謝艾伶

【摘要】漢代新的封建大統(tǒng)一王朝的建立使它在政治、經(jīng)濟(jì)各方面都得到了較大的發(fā)展,為漢代音樂文化的繁榮提供了有利的條件。在張衡的《西京賦》、《東京賦》、《南都賦》中有不少關(guān)于漢代百戲樂舞的記載。本文將這些文賦中有關(guān)歌舞音樂方面的文字加以整理,對(duì)文中所涉及到的歌舞音樂的表演場(chǎng)所、內(nèi)容形式、伴奏樂器、音樂作品等方面進(jìn)行探討。

【關(guān)鍵詞】漢代;張衡;歌舞音樂

漢代大統(tǒng)一帝國的重建,使音樂藝術(shù)得到了空前的繁榮。東漢統(tǒng)治階級(jí)沿用了許多西漢的方針與政策,在一些方面做了調(diào)整與改革,使之更加適合于當(dāng)時(shí)的社會(huì)狀況。歌舞音樂是其中的一種重要形式,它吸收了前代樂舞、民間音樂以及外來音樂的特點(diǎn),以其千姿百態(tài),充滿想像力的藝術(shù)風(fēng)貌向世人展示了其獨(dú)特的魅力。在東漢著名的科學(xué)家、文學(xué)家張衡的《西京賦》、《東京賦》、《南都賦》中不乏對(duì)漢代歌舞音樂場(chǎng)景直接而又細(xì)致的描繪,通過張衡這些文賦中的描述,我們可以較為清晰的了解到漢代歌舞音樂的情況。

一、 表演場(chǎng)所

漢高祖劉邦出身于庶民,和他一起打天下的布衣將相大多也是生于民間,因此民間音樂在漢代非常受歡迎。劉邦自己也尤其喜愛楚聲。①百戲的演出情況,也是趨于平民化的。《漢書·武帝紀(jì)》中記載:元封三年的春天,在長安舉辦百戲的演出,周圍三百里以內(nèi)的人都趕來觀看。②這說明在漢初的時(shí)候百戲已經(jīng)成為一種大型的民間化的娛樂演出。而這樣大型的演出活動(dòng)需要的場(chǎng)地必然也很寬闊。百戲的演出本來就是各種表演藝術(shù)濟(jì)濟(jì)一臺(tái),歌舞表演也是其中的一種演出形式。這樣看來,百戲的表演場(chǎng)所也可以是歌舞音樂的表演場(chǎng)所。

歌舞形式

(一)傳統(tǒng)樂舞

先后出土的漢代文物中有不少展現(xiàn)漢代祭祀天神、地祗、人鬼的禮俗。祭祀天神的題材,反映了漢代人們對(duì)風(fēng)調(diào)雨順、五谷豐登,以及在死后能及時(shí)羽化成仙的渴望,以及祈求家族子嗣興旺、繁榮昌盛的習(xí)俗。廟宇的修建,靈臺(tái)的設(shè)立都是為祭祀而服務(wù)的。有很多大型的祭祀活動(dòng)甚至是由天子直接主持的。這些盛大的祭祀活動(dòng)中,樂舞的表演可以說是一出重頭戲。張衡《東京賦》記:“殿未出乎城關(guān),旆已反乎郊畛。盛夏后之致美,爰敬恭于明神。爾乃孤竹之管,云和之瑟雷鼓,六變既畢,冠華秉翟,列舞八佾?！碧熳舆€未出城關(guān),先行的隊(duì)伍已經(jīng)到了郊外的小路,這樣聲勢(shì)浩大的祭祀隊(duì)伍足以體現(xiàn)統(tǒng)治階級(jí)對(duì)祭祀的重視。整齊的舞蹈伴著笛瑟的合奏,這是怎樣一副莊嚴(yán)肅穆又不失規(guī)格的祭祀場(chǎng)面!“冠華秉翟,列舞八佾”告訴我們,這里跳的祭祀舞蹈用的應(yīng)是周代天子才能使用的“八佾之樂”。按照《春秋左傳·隱公五年》的記載:“天子用八,諸侯用六,大夫四,士二?！边@里使用的由64人組成的舞隊(duì),已經(jīng)是最高規(guī)格的編制。而舞者頭戴華冠,手執(zhí)長羽翩然的跳起舞蹈,這樣的舞蹈形式和先秦時(shí)期的祭祀舞蹈又是何其相似!

(二)歌舞伎樂

“秦漢魏晉歌舞伎時(shí)期,中國音樂進(jìn)入歌、舞、器獨(dú)立發(fā)展,又能結(jié)合在一起為清商樂演奏的新的藝術(shù)時(shí)代”③從漢代遺留的壁畫、畫像磚等文物對(duì)歌舞音樂的記錄,以及詩詞歌賦對(duì)漢代歌舞表演的細(xì)致描述中我們了解到,漢代的歌舞音樂可謂是雅俗共賞、異彩紛呈。兩漢的樂舞不僅繼承了先秦的傳統(tǒng),并融合了周邊及西域各民族的歌舞藝術(shù),使?jié)h代的俗樂到達(dá)了登峰造極的地步。漢代的貴族階級(jí)對(duì)俗樂也是十分喜愛,在宴會(huì)中往往有歌舞表演助興。張衡的《南都賦》就有這樣的描繪:“……侍者盅媚,巾口鮮明,被復(fù)雜錯(cuò),履躡華英。儇才齊敏,受爵傳觴,獻(xiàn)酬既交,率禮無違。彈琴撫龠,流風(fēng)徘徊,清角發(fā)徵,聽著增哀?？唾x醉言歸,主稱露未唏,接歡宴于日夜,終愷樂之令儀。……于是齊僮唱兮列趙女,坐南歌兮起鄭舞,白鶴飛兮繭曳緒,修袖繚繞而滿庭,羅襪躡蹀而容與。翩綿綿其若絕,眩將墜而復(fù)舉。翹遙遷延,蹩薛蹁躚。結(jié)九秋之增傷,怨西荊之折盤。彈箏吹笙更為新聲。寡婦悲吟,鹍雞哀鳴。坐者凄欷,蕩魂傷精。……”齊僮高唱,趙女成行,唱起楚歌,跳起鄭舞。楚歌是中國古代楚地的土風(fēng)歌謠,帶有鮮明的楚文化色彩,秦末漢初最為盛行?！赌隙假x》中齊僮趙女唱的楚歌抒情動(dòng)人,音調(diào)哀怨,以至于那些遭逢坎坷的寡婦聽后更加悲傷,鹍雞聽后為之哀鳴,聽客悵然嘆息。“結(jié)九秋之增傷,怨西荊之折盤”這支哀怨的楚歌應(yīng)該就是著名的《垓下歌》。漢代楚歌的盛行和統(tǒng)治階級(jí)的喜好存在著一定的關(guān)系?！段骶┵x》云:“衛(wèi)后興于鬢發(fā),飛燕寵于體輕”。衛(wèi)后善于歌,趙飛燕擅長舞,類似的還有漢武帝時(shí)期的李夫人,漢高祖的戚夫人。可以說習(xí)舞練歌也是當(dāng)時(shí)的歌姬舞伎通往榮華富貴的途徑,從側(cè)面來講這也影響了漢代歌舞音樂的發(fā)展。

二、 音樂作品

在張衡的這幾篇賦中提到了不少當(dāng)時(shí)流行的音樂作品。這些作品既有先秦時(shí)期的樂舞,如《王夏》、《騶虞》、《咸池》。也有民間流行的俗樂,如《淮南》、《陽阿》?！段骶┵x》中提到一部作品叫做《總會(huì)仙倡》。演員戴上面具在這個(gè)作品中扮演人們想象中仙境才有的動(dòng)物,通過簡單的舞蹈來表現(xiàn)他們所向往的神仙生活。除了動(dòng)物的模仿之外,還有扮演娥皇女英的演員“坐而唱歌”,并且還有樂器的伴奏。因此這事實(shí)上是一個(gè)比較典型的詩、歌、舞三位一體的音樂作品。但是從他們角色的劃分、舞臺(tái)背景的設(shè)置、演員的化妝上看,這個(gè)作品已經(jīng)具備戲劇的一些元素。但嚴(yán)格講來《總會(huì)仙倡》還不能算是真正意義上的戲劇作品,應(yīng)當(dāng)還是屬于樂舞作品。

張衡的《西京賦》、《東京賦》、《南都賦》中對(duì)漢代歌舞音樂的生動(dòng)描寫使我們從中了解到漢代歌舞藝術(shù)的一些表演情況。這些記載和現(xiàn)存的文物相互印證為我們研究漢代的歌舞音樂提供了可靠的證據(jù)。漢代的歌舞音樂可以說上承先秦時(shí)期的音樂形式,下啟魏晉南北朝時(shí)期的音樂風(fēng)格,它在漢代的表演藝術(shù)中有著比較顯著的地位,成為當(dāng)時(shí)達(dá)官顯貴、普通百姓都很喜愛的表演形式,并且對(duì)后世歌舞表演的發(fā)展也產(chǎn)生了重要的影響。