摘要：漢畫像磚是漢代藝術(shù)的杰出代表，其簡潔的畫面、夸張的人物動(dòng)態(tài)、精練的浮雕語言、散點(diǎn)式的構(gòu)圖、沖突性的情節(jié)，無不以“寫意式”的美感向世人傳遞著漢代的“氣魄深沉雄大”和“浪漫古拙”。當(dāng)代木刻版畫創(chuàng)作如何繼承傳統(tǒng)，找到自己所要的養(yǎng)分，融入個(gè)人風(fēng)格，并把其納入時(shí)代精神之中?本文提出可從中國傳統(tǒng)文化和古代哲學(xué)思想中汲取精華，尤其是漢畫像磚“寫意式”的藝術(shù)語言對(duì)木刻版畫創(chuàng)作有一定的借鑒意義和啟示作用。

關(guān)鍵詞：漢畫像磚 寫意式 藝術(shù)語言 當(dāng)代木刻版畫創(chuàng)作

中圖分類號(hào)：B565

文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

追尋中國版畫的歷史，就是被稱為中國版畫雛形的漢畫像石、畫像磚。王伯敏先生在《中國版畫史》一書中稱其為最古老的“大型版畫”，并著重指出：“中國繪畫，十分重視線描的作用。國畫家常常講究在用線上的‘金石味’，這說明石刻線條在美術(shù)表現(xiàn)上有它一定的特色”。魯迅先生是我國當(dāng)代木刻版畫的倡導(dǎo)者和指導(dǎo)者，他十分推崇漢唐風(fēng)騷，曾說過“唯漢人石刻，氣魄深沉雄大，唐人線畫，流動(dòng)如生，倘取入木刻，或可另辟一境界”，可見漢人氣魄雄大的藝術(shù)對(duì)當(dāng)代木刻版畫的創(chuàng)作有一定的借鑒，而畫像磚作為漢代美術(shù)中杰出的藝術(shù)作品。畫像磚是漢代美術(shù)中精彩的一頁，它始于戰(zhàn)國晚期。興盛于漢代。它兼有繪畫和雕刻兩種特質(zhì)，是漢代特有的美術(shù)樣式，多用于裝飾宮殿府舍的階基、墓室壁面等。因其表現(xiàn)形式多樣、題材內(nèi)容廣泛，在各地都有出土，具有很高的藝術(shù)價(jià)值，是研究漢代社會(huì)生活和哲學(xué)審美文化的珍貴素材。漢畫像磚中表現(xiàn)的內(nèi)容、形象眾多，具有漢代美術(shù)特有的韻味，特別是其意像式的藝術(shù)語言更是對(duì)當(dāng)代木刻版畫創(chuàng)作具有借鑒和啟示意義。

一、以夸張寫意的人物動(dòng)態(tài)表現(xiàn)其“神韻”

漢畫像磚中的造型藝術(shù)很多，內(nèi)容廣泛，題材涵蓋了農(nóng)業(yè)生產(chǎn)、莊園經(jīng)濟(jì)、城市經(jīng)濟(jì)、貴族享樂、民俗藝術(shù)、歌舞娛樂等，其中人物形象是最精華的部分。漢畫像磚中的人物多安排在一定的主題中，造型夸張，動(dòng)態(tài)優(yōu)美，具有一定的節(jié)奏和韻律，和漢代的其他的藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)一脈相承。具有意象式的美感?！皾h人石刻，氣魄深沉雄大”，由此可見一斑。東漢出土的“雜技”畫像磚(見圖1)里面的三位表演者姿態(tài)各異，動(dòng)態(tài)夸張，或長袖善舞，或憨態(tài)可掬，或技藝高超，均呈寫意效果，并沒有過多強(qiáng)調(diào)服飾和細(xì)節(jié)的刻畫，只是大幅度夸張人物的舞姿動(dòng)態(tài)，追求其神韻，剪影式的人物造型，極富張力，更增加了意象的美感。出土于成都揚(yáng)子山2號(hào)漢墓的“弄丸宴舞”畫像磚(見圖2)，長46.4厘米，高40厘米，刻畫了八個(gè)人物形象，組成圓形構(gòu)圖。左上角為夫婦二人席地而坐觀賞。左下角二人吹奏樂曲，右上部二人赤裸上身，一人跳丸，一人舞劍兼用肘頂瓶，動(dòng)作緊張。右下角一人和畫中部下方一人對(duì)舞，從裝束看舞者應(yīng)為一男一女。動(dòng)作神態(tài)也是夸張的寫意表現(xiàn)。這樣的意象表現(xiàn)語言我們也可在漢代美術(shù)其他的藝術(shù)形式中找到，如漢霍去病墓前的石雕，因石循形，造型洗練，渾厚質(zhì)樸、深沉雄大，它是漢代以后整個(gè)中國古代大型紀(jì)念碑雕刻的典范作品，也是我國雕塑史上最杰出的作品之一。又如四川成都天回山崖墓出土的說唱俑，這是漢代陶俑中最為引人注目的杰出作品。作品生動(dòng)地描繪了一位民間說書藝人的形象，他體態(tài)肥胖，右手揚(yáng)起鼓錘，左臂環(huán)抱一鼓，右腳高蹺。邊說唱，邊擊鼓。似乎唱到最精彩最動(dòng)人有趣之處，于是得意忘形，手舞足蹈，眉飛色舞，甚為滑稽活潑，充分表現(xiàn)了一個(gè)扣人心弦的戲劇情節(jié)的高潮。作者對(duì)人物形象的刻畫惟妙惟肖、生動(dòng)傳神，其卓越的藝術(shù)才能，無不令人贊嘆。由此可見寫意的人物動(dòng)態(tài)并不是漢畫像磚特有的現(xiàn)象，它以特有的魅力呈現(xiàn)在漢代藝術(shù)的各個(gè)領(lǐng)域。而畫像磚因其特有的制作工藝和呈現(xiàn)的模印效果，與版畫有著更為相似之處，因此借鑒效果更為明顯。究其“意象式”夸張的人物動(dòng)態(tài)形成的原因，可能與當(dāng)時(shí)民間工藝技術(shù)條件和原始造型藝術(shù)思維方式對(duì)民間藝人的影響相關(guān)，對(duì)人體解剖及透視方面的認(rèn)識(shí)有一定的局限性，對(duì)人物的深入刻畫不足，這種局限性在人物的塑造中體現(xiàn)出來，就加強(qiáng)了對(duì)畫面直觀效果的表現(xiàn)，使得抽象的思維、神韻的表達(dá)和夸張、變形的手法更為突出，也正是這種類似于兒童的簡單、質(zhì)樸、天然的表現(xiàn)方法成就了民間藝術(shù)家們“寥寥幾筆”的天然神韻，達(dá)到了后世藝術(shù)家難以企及的藝術(shù)境界。當(dāng)代的木刻版畫創(chuàng)作語言豐富，題材繁多，但也出現(xiàn)了為了“語言”而“語言”、為了“表現(xiàn)”而“表現(xiàn)”的現(xiàn)象，這樣反而弄巧成拙，失去了貴乎天然的“神韻”。很多大師在晚年時(shí)候都曾在兒童的繪畫中尋找靈感，吸收營養(yǎng)，兒童繪畫中的“天然”、“稚拙”與漢代藝術(shù)中的“寫意”、“古拙”具有異曲同工之妙。中國古代繪畫中的“六法”之首“氣韻生動(dòng)”也正是此意。當(dāng)代木刻版畫創(chuàng)作如能在追求表現(xiàn)語言的豐富之外，注重內(nèi)在“精神”與“氣質(zhì)”的完善，并在漢畫像磚的“意象性”和“天然古拙”方面得到一些啟示，定能出現(xiàn)一些好的作品。

二、用精練的浮雕語言表現(xiàn)“古拙”之美

漢畫像磚屬于中國古代雕塑中具有繪畫性的平面浮雕。由于厚葬之風(fēng)的盛行，文人士大夫參與其中，出現(xiàn)了文人畫和民間工藝美術(shù)相結(jié)合的特點(diǎn)。中國繪畫中所提倡的“寫意性”在漢畫像磚中表現(xiàn)得尤其突出。所謂“寫意性”，即“意象性”，不求形似，而求意境、神似，也就是“似與不似之間”。這種“寫意性”不僅表現(xiàn)在人物動(dòng)態(tài)的表現(xiàn)上，還表現(xiàn)在漢畫像磚精練的浮雕語言上，為了突出主題，對(duì)場景進(jìn)行高度的概括，有的進(jìn)行了夸張變形，有的進(jìn)行了抽象處理，突出對(duì)象的特征。如果用今天的比例準(zhǔn)確和再現(xiàn)景物的真實(shí)性來要求，似乎是不行的，但這種表現(xiàn)方法更具有藝術(shù)的感染力。如1972年四川大邑安仁鄉(xiāng)出土的東漢磚畫像“弋射收獲圖”(見圖3)是其中著名的作品，整個(gè)畫面分成上下兩部分：上部弋射圖，右為蓮池，池內(nèi)浮著蓮葉，水中有魚鴨邀游，空中有大雁飛行。下部為收獲圖，一人挑擔(dān)提籃，三人俯身割穗，另外兩人似在割草。整個(gè)畫面，簡潔分明，但所表現(xiàn)的內(nèi)容十分豐富，而且將不同的空間自然地結(jié)合在一起，所表現(xiàn)的勞動(dòng)場面具有濃厚的生活氣息。其浮雕語言精練概括，“古拙”之態(tài)溢于畫面之中，極具美感。當(dāng)代的木刻版畫創(chuàng)作有普遍追求“大”而“繁”的現(xiàn)象，特別是在創(chuàng)作參展作品時(shí)，尤其明顯。這種現(xiàn)象一方面反映作者希望通過這種方式加強(qiáng)視覺沖擊力，吸引眼球，另一方面也反映了作者對(duì)作品內(nèi)在品質(zhì)的漠視。在木刻版畫的創(chuàng)作中，如果能借鑒漢畫像磚精練的表現(xiàn)語言，結(jié)合木刻的“刀味”與畫像磚的“金石味”，突出“簡”與“拙”，把傳統(tǒng)文化蘊(yùn)含于現(xiàn)代的物像之中，于傳統(tǒng)精神與中國古典哲學(xué)中尋找突破口，定有新的收獲。

三、以散點(diǎn)式的構(gòu)圖表現(xiàn)塑造寫意風(fēng)格

在漢畫像磚中很多畫面呈平面排列，背景簡潔，不求空間深度的表現(xiàn)，而是把物像的“神韻”放在首位，使畫面更具有運(yùn)動(dòng)感。如果用透視、比例等西方理論來要求，可以挑剔出很多問題，但不妨礙其特有的審美感覺。又如1956年成都羊子山漢墓出土的“井鹽”(見圖4)畫像磚，畫面中的景物、人物造型生動(dòng)，特別是山中井鹽的平面處理更是生動(dòng)，散點(diǎn)式的構(gòu)圖充分地表現(xiàn)了其“寫意性”的藝術(shù)風(fēng)格和“古拙”之美。在這幅畫面中可以看到人物、動(dòng)物、植物分布在畫面中，形散而神不散。浮雕語言精練，各種物像姿態(tài)生動(dòng)、自然、栩栩如生，雖然沒有刻畫的細(xì)節(jié)，但“寫意式”的藝術(shù)風(fēng)格展露無遺。在當(dāng)代版畫的創(chuàng)作中如能突破現(xiàn)代西方焦點(diǎn)透視的桎梏，結(jié)合傳統(tǒng)的造型方法，嘗試新的構(gòu)圖表現(xiàn)方式，融合多種元素，肯定會(huì)有新的美的形式。

四、選取沖突的故事情節(jié)組織畫面

漢畫像磚中有很多表現(xiàn)故事情節(jié)的畫面，典型的代表的就是出土于河南南陽新野樊集漢墓的東漢畫像磚“泗水取鼎”(見圖5)，它描繪了《史記》和《水經(jīng)注泗水》中記載的故事：周顯王二十四年，象征天子的九鼎沉沒于泗水，秦始皇派人打撈，一鼎剛出水面，就被一條龍咬斷繩索，秦始皇始終不能得到九鼎。畫面選取的正是鼎剛露出水面、忽然一龍躍起的場面，人們剛剛撈起鼎的喜悅和龍咬斷繩索后的失望在瞬間凝固，形成了具有沖突意味的寫意畫面，流傳千古。同樣的沖突也出現(xiàn)在畫像石“荊軻刺秦王”的畫面中，匕首飛出的一瞬間凝固成畫面，直到今天依然扣動(dòng)著我們的心弦。在魯本斯油畫《強(qiáng)劫留西帕斯的女兒》中我們也可以看到激烈的沖突，巴洛克風(fēng)格的豪華、激情、運(yùn)動(dòng)感、色彩在畫面中展現(xiàn)無遺。不同的是，少了艷麗的色彩和具象的描繪，漢代藝術(shù)呈現(xiàn)的畫面更具歷史的滄桑和寫意的浪漫，漢代美術(shù)在表現(xiàn)形式的外衣下蘊(yùn)含的都是漢代特有的“氣魄深沉雄大”、“浪漫古拙”，而打動(dòng)我們的也正是這種寫意式的審美力量。在當(dāng)代木刻版畫創(chuàng)作中如果去除表面語言的繁復(fù)，深入本質(zhì)，在題材的選擇和把握上更具典型性和時(shí)代性，把個(gè)人風(fēng)格融入時(shí)代精神中，創(chuàng)作出觸碰當(dāng)代時(shí)代脈搏，體現(xiàn)時(shí)代特點(diǎn)的作品，才能是成功的作品。

漢畫像磚作為漢代美術(shù)杰出的代表，以其特有的藝術(shù)魅力展現(xiàn)在世人面前，其簡潔的畫面、夸張的動(dòng)態(tài)、精練的浮雕語言、散點(diǎn)式的構(gòu)圖、沖突性的情節(jié)，無不以“寫意式”的美感向世人傳遞著漢代的“氣魄深沉雄大”和其“浪漫古拙”的審美情趣，不管是其表現(xiàn)方式、藝術(shù)語言，還是蘊(yùn)含在其中的哲學(xué)審美觀，都對(duì)當(dāng)代的版畫創(chuàng)作有一定的借鑒意義和啟示作用。如何繼承傳統(tǒng)，在傳統(tǒng)中找到自己所要的養(yǎng)分，融入個(gè)人風(fēng)格，并把其納入時(shí)代精神之中，是每一個(gè)版畫創(chuàng)作者應(yīng)該思考的問題。從中國傳統(tǒng)文化和古代哲學(xué)思想中汲取精華，尤其是在漢畫像磚“寫意式”的藝術(shù)語言中找尋新的突破口。不失為木刻版畫創(chuàng)作可借鑒的途徑之一。