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2009-12-31 00:00:00江鋒
商場(chǎng)現(xiàn)代化 2009年33期
[摘要] 意境是藝術(shù)作品的靈魂，它是客觀事物精粹的集中。作品通過(guò)藝術(shù)加工達(dá)到情境交融的境界，同時(shí)也是人思想感情的陶冶。油畫山水的意境取向由畫家的思想和民族性決定，山水畫由“自然的繪畫”走向“思想的繪畫”。用中國(guó)式的智慧去表現(xiàn)中國(guó)的山水，融入中國(guó)畫的意境。油畫山水要想取得更高成就，就必須從中國(guó)傳統(tǒng)中“天人合一”美學(xué)觀的精粹之處，從中國(guó)文化的思想淵源中探出真諦，從而屹立于世界藝術(shù)之林。
[關(guān)鍵詞] 意境探索取向發(fā)展
油畫傳入中國(guó)已經(jīng)有一百多年的歷史，而繪畫的本土性使其有了很大風(fēng)格的轉(zhuǎn)變。用其生活方式和思想觀念的不同而有了不同民族風(fēng)格的體現(xiàn)。作為中國(guó)人應(yīng)該用中國(guó)式的思維去表現(xiàn)藝術(shù)的美，去創(chuàng)立不同于西方風(fēng)格的油畫。所以，隨著西方藝術(shù)思潮的不斷涌入，在西方文化的的碰撞和融合中，我們清楚地看到我們民族藝術(shù)的強(qiáng)大優(yōu)勢(shì)，中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精神在西方藝術(shù)的映照下散發(fā)出來(lái)的光彩。
作為中國(guó)畫家，怎樣合理地運(yùn)用外來(lái)藝術(shù)，怎樣發(fā)揚(yáng)光大中國(guó)繪畫的民族風(fēng)格和民族特點(diǎn)，怎樣通過(guò)自己的作品傳播中華民族的偉大精神，所謂民族的就是世界的，這也是西方藝術(shù)家對(duì)東方傳統(tǒng)藝術(shù)關(guān)注的原因。
“油畫山水”它是近些年才開(kāi)始出現(xiàn)的一個(gè)新的美術(shù)概念和術(shù)語(yǔ)，它充分體現(xiàn)了中國(guó)民族文化精神與中國(guó)油畫語(yǔ)言融合的現(xiàn)象。油畫山水是對(duì)有中國(guó)山水意蘊(yùn)的油畫藝術(shù)形式的統(tǒng)稱，是對(duì)西方風(fēng)景畫與中國(guó)山水畫這兩種具有中西代表性的藝術(shù)表現(xiàn)形式放在同一層面進(jìn)行解構(gòu)，重組，創(chuàng)造出的一種全新的藝術(shù)表現(xiàn)形式。本文主要從山水畫方面來(lái)談一談與油畫的結(jié)合，以及油畫山水的意境取向和發(fā)展。
一、意境的解說(shuō)
提到“山水畫”這個(gè)詞，最多見(jiàn)的中國(guó)畫里面，人們只會(huì)把它歸結(jié)為油畫風(fēng)景。再提到“意境”這個(gè)詞，用得最多的還是中國(guó)畫里意境。意境的范疇一經(jīng)誕生，便成為山水畫的最高追求目標(biāo)之一，從而使山水畫有了更高的境界和情調(diào)。意境是畫家的主觀心境與客觀物相結(jié)合而成的藝術(shù)境界。中國(guó)藝術(shù)家在表現(xiàn)自然形象時(shí)寓|情于景、借景抒情，情景交融，不是單純的模擬自然，而以表達(dá)性情為基準(zhǔn)，最終借助于意象來(lái)表現(xiàn)意境，從而表現(xiàn)出作者在大自然中所體驗(yàn)到人生的某種理想和境界。
山水畫中的意境包括“立意、詩(shī)意、情感”等幾個(gè)方面。自然中的山水林木，即無(wú)感情，也無(wú)思想，而畫家卻往往賦予畫中山水林木某種意義，這就是畫家的“立意”意匠的主觀作用，“借景抒情”、“托物言志”畫家筆下的山水林木已不是生活中的自然表象，而是具有了個(gè)性和意趣了?！傲⒁狻辈皇羌冎饔^的臆造，它是畫家認(rèn)識(shí)生活的成果，是畫家在生活中所產(chǎn)生的一種感情，一種美的理解和認(rèn)識(shí)，是人主觀世界的活動(dòng)?！傲⒁狻笔撬囆g(shù)作品的靈魂，是在情感認(rèn)識(shí)的基礎(chǔ)上提煉、概括、升華而形成的。
二、探索油畫山水的意境取向
中國(guó)畫是中國(guó)式思維的最好體現(xiàn)，把中國(guó)山水畫里的意境用油畫這個(gè)材料來(lái)表現(xiàn)，也就是油畫山水的意境。當(dāng)然，只把形式和內(nèi)容結(jié)合起來(lái)探索是非常片面的，油畫山水的意境取向涉及到油畫民族化的問(wèn)題，就不僅僅只是繪畫語(yǔ)言和表現(xiàn)風(fēng)格的問(wèn)題，這應(yīng)該涵蓋畫家的創(chuàng)作精神和寬泛的文化素養(yǎng)。而不是一味的照搬中國(guó)山水畫的原貌。否則也只是“照葫蘆畫瓢”，行似而神不似。我們主要是學(xué)習(xí)中國(guó)畫里的內(nèi)在本質(zhì)的氣韻。也就是所表現(xiàn)出來(lái)的意境;我們要學(xué)習(xí)中國(guó)畫里的哲學(xué)思想，這些是中國(guó)的傳統(tǒng)，是中國(guó)文化最寶貴的財(cái)富，是東方藝術(shù)的精粹。
中國(guó)藝術(shù)家之所以不滿足于純客觀的機(jī)械式模寫。是因?yàn)橐饩巢皇且粋€(gè)單層平面自然的再現(xiàn)，而是一個(gè)境界深層的創(chuàng)構(gòu)，而過(guò)于真實(shí)的物象卻使人失去了更多想像的空間。它給人一種確定的感官，使不同的人有相同的感受。所以，在本人看來(lái)，油畫和中國(guó)畫只是材料不同，只要悟到了物象給人的內(nèi)在藝術(shù)本質(zhì)，就可以把它表現(xiàn)出來(lái)。就如油畫家完全可以把自己對(duì)山水意象的體驗(yàn)訴之于水墨。同樣可以把中國(guó)山水畫的意象融合到油畫中，使之具有中國(guó)山水畫的意境。但是“油畫山水”并非直接用油彩和工具臨摹中國(guó)傳統(tǒng)山水畫就行，否則油畫材料的特性就發(fā)揮不出來(lái)，得不償失，關(guān)鍵要對(duì)中國(guó)民族文化精神有深刻的理解，并能夠運(yùn)用個(gè)性化的油畫語(yǔ)言表現(xiàn)出來(lái)。在《第十一屆全國(guó)美術(shù)作品展覽?油畫作品展》和《當(dāng)代中國(guó)山水畫?油畫風(fēng)景展》中，本人認(rèn)為極有“油畫山水”意識(shí)的作品也不少，但較為突出的是曹吉?jiǎng)?、張?jiān)⒗钚銓?shí)、祁海平、張新武、王治平、任業(yè)圣、毛岱宗、張冬鋒。從這些藝術(shù)家探索的成果中，可見(jiàn)油畫風(fēng)景的中國(guó)化取得了很好的成績(jī)，并逐漸被大家認(rèn)可。
三、從山水中汲取精華發(fā)展油畫山水的意境
1.情景交融融入油畫山水畫意境中
追求意境的表現(xiàn)是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想的重要組成部分，是中國(guó)畫的主要特征之一。山水畫中高山大川的雄渾厚重，小橋流水的清秀恬淡，山間云霧繚繞，小路曲折蜿蜒，樓臺(tái)聳立，船帆點(diǎn)點(diǎn)……讓我們感受到畫家對(duì)故土、對(duì)大自然的那份眷戀，那份癡情，帶給我們充滿情趣的、有獨(dú)特意境的美的享受，意境是山水畫的靈魂，對(duì)意境的創(chuàng)造是山水畫家畢生追求的藝術(shù)境界。了解、認(rèn)識(shí)中國(guó)山水畫的意境，使我們更好地對(duì)作品賦予感情和激情，并且對(duì)畫面進(jìn)行高度的提煉和概括，達(dá)到以少勝多，以不盡表現(xiàn)無(wú)盡，氣魄雄渾。微妙儲(chǔ)蓄的藝術(shù)效果，產(chǎn)生共鳴，達(dá)到出神入化的境界。中國(guó)山水畫的意境往往同詩(shī)意聯(lián)系在一起，中國(guó)向來(lái)有詩(shī)畫同源之說(shuō)，宋朝張舜民說(shuō):“詩(shī)是無(wú)形畫，畫是無(wú)形詩(shī)”，一幅好的山水畫應(yīng)該是有詩(shī)意的，詩(shī)意有兩種表現(xiàn)形式，一種是詩(shī)與畫的表面結(jié)合，用畫來(lái)表現(xiàn)詩(shī)意;另一種是融“詩(shī)意入畫”，畫本身成了詩(shī)的化身，畫不必依詩(shī)而存在，成為“無(wú)聲詩(shī)”。這里要求畫的立意、筆墨、布局甚至色彩都完全詩(shī)化，如傅抱石、關(guān)山月的《江山如此多嬌》，吳冠中的《山村》都是運(yùn)用“無(wú)聲詩(shī)”來(lái)表現(xiàn)畫的意境，藝術(shù)必須表達(dá)感情，這種感情還必須是一種真摯的感情，一幅好的山水畫作品必須能夠表達(dá)感情才具有藝術(shù)感染力，真摯的、強(qiáng)烈的感情是藝術(shù)創(chuàng)作的必要條件，而每一個(gè)人的感情是受思想支配的，有什么樣的思想必然有什么樣的感情，畫家通過(guò)構(gòu)圖、造型、線條等手段所創(chuàng)作出的作品與觀眾產(chǎn)生交流?！巴鈳熢旎?、“師法自然”就是創(chuàng)造繪畫意境的根本途徑，畫家們?yōu)榱藙?chuàng)造出情景交融、感人至深的意境，將自己的情感注入到對(duì)象之中，以實(shí)求虛、以有求無(wú)、以真求神，把無(wú)限寓于有限之中，創(chuàng)造出“象外有象”的有意。
如李可染先生所說(shuō):“意境是藝術(shù)的靈魂，是客觀事物精粹部分的集中，加上人的思想感情的熔鑄，經(jīng)過(guò)高度藝術(shù)加工達(dá)到情景交融，借景抒情，從而表現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)境界、詩(shī)的境界就叫意境”。如李可染的《萬(wàn)山紅遍》運(yùn)用朱砂色層層點(diǎn)染的畫面;倪瓚的《漁莊秋霽圖》運(yùn)用平實(shí)儉約的構(gòu)圖，剔透松靈的筆墨表現(xiàn)的幽淡荒涼的意境;林風(fēng)眠的《秋鶩》運(yùn)用清淡的筆墨，表現(xiàn)廣闊的遐思天地。
2.把山水畫中思想融入油畫山水畫意境中
中國(guó)山水藝術(shù)之所以極富感染力和穿透力，就是它深刻內(nèi)涵中，蘊(yùn)藏著一種哲學(xué)思想。這種哲學(xué)思想使中國(guó)山水藝術(shù)不是美的裝飾，而是美的原動(dòng)力。他們的全部技巧，就是一個(gè)點(diǎn)，一條線。以及由這點(diǎn)、線發(fā)出的面，即空間，令人無(wú)限遐想的空間。但這一點(diǎn)一線，足夠使們我久久地思索，此所謂意象。欣賞西方風(fēng)景畫，就如我們看到一幅美好的景色，但僅此而已。中國(guó)山水畫則不然，我們從中可以找到自然美與藝術(shù)美的連接處，也正是這個(gè)連接處，才最是叫人沉醉。中國(guó)山水畫是非常注重意境表現(xiàn)的，自然景物經(jīng)畫家之手，顯于雄渾，或顯于清幽、冷寂之鏡。
3.中西結(jié)合融入油畫山水畫意境
文化環(huán)境的不同造就我們的藝術(shù)永遠(yuǎn)脫離不了本民族的特性。而油畫只是一種工具，一種介質(zhì)。我們用中國(guó)人的眼睛和審美觀畫中國(guó)的山水，把油畫作為一種工具來(lái)寫中國(guó)山水之美，來(lái)表現(xiàn)中國(guó)山水的境界。中國(guó)書畫就先后受到佛教藝術(shù)和老子道教哲學(xué)的影響及中華民族文化藝術(shù)的吸收。受著這種文化熏陶的中國(guó)人是不可能畫出西方風(fēng)格的油畫，所以我們把油畫山水加之于民族的傳統(tǒng)文化，使之有中國(guó)畫的哲理和意境。山水畫創(chuàng)作亦然，是意象的表達(dá)，是對(duì)自然萬(wàn)物變化規(guī)律的把握和認(rèn)知過(guò)程。所以，不同的景色經(jīng)過(guò)畫家的心靈體驗(yàn)，使之傾訴于繪畫，才會(huì)使“自然的繪畫”走向“思想的繪畫”。由于中國(guó)畫的散點(diǎn)透視，中國(guó)畫更易表現(xiàn)廣遠(yuǎn)的景象，而油畫卻只能畫眼之所及。而一草一木，一山一水卻可以表現(xiàn)更大的深遠(yuǎn)意境。為以小見(jiàn)大。唐代王維的水墨山水的一丘一壑、山村小景，就很好地表現(xiàn)了大自然的重深而又微妙的境界。以簡(jiǎn)略的構(gòu)圖收到含之不盡的畫外效果。中國(guó)畫的特長(zhǎng)即是能“以小見(jiàn)大”的手法來(lái)表現(xiàn)廣闊重疊的勝概。從這一角而至廣袤，由有限而至于無(wú)限。這里就突出體現(xiàn)了以小見(jiàn)大的哲學(xué)智慧的精華。把以小見(jiàn)大運(yùn)用于油畫，只取山水中的一角，把水墨的濃淡用厚薄取代，留白卻可留有淡淡的底色，甚至于平涂。以簡(jiǎn)單的幾種色彩省略掉繁多的變化，使讀者有更大的想像空間，產(chǎn)生景少而意多，物小而韻長(zhǎng)的畫面效果。在自己最近的創(chuàng)作中也運(yùn)用了這些手法，大量用油薄涂，留底。把人物安置在空乏的氛圍中，再增加一些縹緲的筆意，給我的畫中增加不少可讀性。畫中的品質(zhì)也提高，這得益于我近來(lái)對(duì)山水畫的認(rèn)識(shí)探索。談到中國(guó)畫的留白，恰恰給人想像空間是最大的。而油畫卻可用薄涂和流動(dòng)的油作為一種畫面的流白，使之也達(dá)到中國(guó)畫上無(wú)筆墨處縹緲天倪的境界，即筆墨所未到亦有靈氣空中行的意蘊(yùn)?！坝彤嬌剿辈皇呛?jiǎn)單的生搬硬套，在融合中，我們要在收取西方油畫藝術(shù)的精華的基礎(chǔ)上，將中國(guó)山水畫的墨韻與色韻有機(jī)地結(jié)合而統(tǒng)一在一起。
四、結(jié)語(yǔ)
總之，中國(guó)山水畫意境的創(chuàng)造，需要以高度的意匠手段和表現(xiàn)媒介來(lái)完成。我們必須立足于本民族的傳統(tǒng)文化，以中華民族特有的審美觀念為基礎(chǔ)，努力增強(qiáng)自身的素養(yǎng)，結(jié)合自我對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)，對(duì)事物敏銳的洞察力;掌握必要的筆墨技法和表現(xiàn)形式，根據(jù)畫家由“實(shí)”而“虛”的主觀情懷，創(chuàng)作出屬于我們時(shí)代的繪畫作品，同時(shí)也需要姊妹藝術(shù)的廣泛借鑒，使意境的創(chuàng)造達(dá)到完美與統(tǒng)一，從而創(chuàng)造出富有新鮮藝術(shù)魅力的意境美。油畫山水要想取得更高的成就，就要從中國(guó)博大精深的民族文化做起，從“天人合一”的美學(xué)觀的精粹之處，從中國(guó)文化的思想源源中探出真諦才能真正屹立于世界藝術(shù)之林。
參考文獻(xiàn):
[1]徐琛等著:《中國(guó)繪畫史》.文化藝術(shù)出版社，1998年版
[2]宗白華:《藝境》.北京大學(xué)出版社，1999年版
[3]錢忠良:《淺談中國(guó)山水畫的意境》.北京大學(xué)出版社，2004年版
[4]艾中信:《油畫風(fēng)采談》.天津人民出版社1991年版
[5]劉淳:《中國(guó)油畫史》.中國(guó)青年出版社，2005年版
[摘要] 意境是藝術(shù)作品的靈魂，它是客觀事物精粹的集中。作品通過(guò)藝術(shù)加工達(dá)到情境交融的境界，同時(shí)也是人思想感情的陶冶。油畫山水的意境取向由畫家的思想和民族性決定，山水畫由“自然的繪畫”走向“思想的繪畫”。用中國(guó)式的智慧去表現(xiàn)中國(guó)的山水，融入中國(guó)畫的意境。油畫山水要想取得更高成就，就必須從中國(guó)傳統(tǒng)中“天人合一”美學(xué)觀的精粹之處，從中國(guó)文化的思想淵源中探出真諦，從而屹立于世界藝術(shù)之林。
[關(guān)鍵詞] 意境探索取向發(fā)展
油畫傳入中國(guó)已經(jīng)有一百多年的歷史，而繪畫的本土性使其有了很大風(fēng)格的轉(zhuǎn)變。用其生活方式和思想觀念的不同而有了不同民族風(fēng)格的體現(xiàn)。作為中國(guó)人應(yīng)該用中國(guó)式的思維去表現(xiàn)藝術(shù)的美，去創(chuàng)立不同于西方風(fēng)格的油畫。所以，隨著西方藝術(shù)思潮的不斷涌入，在西方文化的的碰撞和融合中，我們清楚地看到我們民族藝術(shù)的強(qiáng)大優(yōu)勢(shì)，中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精神在西方藝術(shù)的映照下散發(fā)出來(lái)的光彩。
作為中國(guó)畫家，怎樣合理地運(yùn)用外來(lái)藝術(shù)，怎樣發(fā)揚(yáng)光大中國(guó)繪畫的民族風(fēng)格和民族特點(diǎn)，怎樣通過(guò)自己的作品傳播中華民族的偉大精神，所謂民族的就是世界的，這也是西方藝術(shù)家對(duì)東方傳統(tǒng)藝術(shù)關(guān)注的原因。
“油畫山水”它是近些年才開(kāi)始出現(xiàn)的一個(gè)新的美術(shù)概念和術(shù)語(yǔ)，它充分體現(xiàn)了中國(guó)民族文化精神與中國(guó)油畫語(yǔ)言融合的現(xiàn)象。油畫山水是對(duì)有中國(guó)山水意蘊(yùn)的油畫藝術(shù)形式的統(tǒng)稱，是對(duì)西方風(fēng)景畫與中國(guó)山水畫這兩種具有中西代表性的藝術(shù)表現(xiàn)形式放在同一層面進(jìn)行解構(gòu)，重組，創(chuàng)造出的一種全新的藝術(shù)表現(xiàn)形式。本文主要從山水畫方面來(lái)談一談與油畫的結(jié)合，以及油畫山水的意境取向和發(fā)展。
一、意境的解說(shuō)
提到“山水畫”這個(gè)詞，最多見(jiàn)的中國(guó)畫里面，人們只會(huì)把它歸結(jié)為油畫風(fēng)景。再提到“意境”這個(gè)詞，用得最多的還是中國(guó)畫里意境。意境的范疇一經(jīng)誕生，便成為山水畫的最高追求目標(biāo)之一，從而使山水畫有了更高的境界和情調(diào)。意境是畫家的主觀心境與客觀物相結(jié)合而成的藝術(shù)境界。中國(guó)藝術(shù)家在表現(xiàn)自然形象時(shí)寓|情于景、借景抒情，情景交融，不是單純的模擬自然，而以表達(dá)性情為基準(zhǔn)，最終借助于意象來(lái)表現(xiàn)意境，從而表現(xiàn)出作者在大自然中所體驗(yàn)到人生的某種理想和境界。
山水畫中的意境包括“立意、詩(shī)意、情感”等幾個(gè)方面。自然中的山水林木，即無(wú)感情，也無(wú)思想，而畫家卻往往賦予畫中山水林木某種意義，這就是畫家的“立意”意匠的主觀作用，“借景抒情”、“托物言志”畫家筆下的山水林木已不是生活中的自然表象，而是具有了個(gè)性和意趣了?！傲⒁狻辈皇羌冎饔^的臆造，它是畫家認(rèn)識(shí)生活的成果，是畫家在生活中所產(chǎn)生的一種感情，一種美的理解和認(rèn)識(shí)，是人主觀世界的活動(dòng)?！傲⒁狻笔撬囆g(shù)作品的靈魂，是在情感認(rèn)識(shí)的基礎(chǔ)上提煉、概括、升華而形成的。
二、探索油畫山水的意境取向
中國(guó)畫是中國(guó)式思維的最好體現(xiàn)，把中國(guó)山水畫里的意境用油畫這個(gè)材料來(lái)表現(xiàn)，也就是油畫山水的意境。當(dāng)然，只把形式和內(nèi)容結(jié)合起來(lái)探索是非常片面的，油畫山水的意境取向涉及到油畫民族化的問(wèn)題，就不僅僅只是繪畫語(yǔ)言和表現(xiàn)風(fēng)格的問(wèn)題，這應(yīng)該涵蓋畫家的創(chuàng)作精神和寬泛的文化素養(yǎng)。而不是一味的照搬中國(guó)山水畫的原貌。否則也只是“照葫蘆畫瓢”，行似而神不似。我們主要是學(xué)習(xí)中國(guó)畫里的內(nèi)在本質(zhì)的氣韻。也就是所表現(xiàn)出來(lái)的意境;我們要學(xué)習(xí)中國(guó)畫里的哲學(xué)思想，這些是中國(guó)的傳統(tǒng)，是中國(guó)文化最寶貴的財(cái)富，是東方藝術(shù)的精粹。
中國(guó)藝術(shù)家之所以不滿足于純客觀的機(jī)械式模寫。是因?yàn)橐饩巢皇且粋€(gè)單層平面自然的再現(xiàn)，而是一個(gè)境界深層的創(chuàng)構(gòu)，而過(guò)于真實(shí)的物象卻使人失去了更多想像的空間。它給人一種確定的感官，使不同的人有相同的感受。所以，在本人看來(lái)，油畫和中國(guó)畫只是材料不同，只要悟到了物象給人的內(nèi)在藝術(shù)本質(zhì)，就可以把它表現(xiàn)出來(lái)。就如油畫家完全可以把自己對(duì)山水意象的體驗(yàn)訴之于水墨。同樣可以把中國(guó)山水畫的意象融合到油畫中，使之具有中國(guó)山水畫的意境。但是“油畫山水”并非直接用油彩和工具臨摹中國(guó)傳統(tǒng)山水畫就行，否則油畫材料的特性就發(fā)揮不出來(lái)，得不償失，關(guān)鍵要對(duì)中國(guó)民族文化精神有深刻的理解，并能夠運(yùn)用個(gè)性化的油畫語(yǔ)言表現(xiàn)出來(lái)。在《第十一屆全國(guó)美術(shù)作品展覽?油畫作品展》和《當(dāng)代中國(guó)山水畫?油畫風(fēng)景展》中，本人認(rèn)為極有“油畫山水”意識(shí)的作品也不少，但較為突出的是曹吉?jiǎng)?、張?jiān)⒗钚銓?shí)、祁海平、張新武、王治平、任業(yè)圣、毛岱宗、張冬鋒。從這些藝術(shù)家探索的成果中，可見(jiàn)油畫風(fēng)景的中國(guó)化取得了很好的成績(jī)，并逐漸被大家認(rèn)可。
三、從山水中汲取精華發(fā)展油畫山水的意境
1.情景交融融入油畫山水畫意境中
追求意境的表現(xiàn)是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想的重要組成部分，是中國(guó)畫的主要特征之一。山水畫中高山大川的雄渾厚重，小橋流水的清秀恬淡，山間云霧繚繞，小路曲折蜿蜒，樓臺(tái)聳立，船帆點(diǎn)點(diǎn)……讓我們感受到畫家對(duì)故土、對(duì)大自然的那份眷戀，那份癡情，帶給我們充滿情趣的、有獨(dú)特意境的美的享受，意境是山水畫的靈魂，對(duì)意境的創(chuàng)造是山水畫家畢生追求的藝術(shù)境界。了解、認(rèn)識(shí)中國(guó)山水畫的意境，使我們更好地對(duì)作品賦予感情和激情，并且對(duì)畫面進(jìn)行高度的提煉和概括，達(dá)到以少勝多，以不盡表現(xiàn)無(wú)盡，氣魄雄渾。微妙儲(chǔ)蓄的藝術(shù)效果，產(chǎn)生共鳴，達(dá)到出神入化的境界。中國(guó)山水畫的意境往往同詩(shī)意聯(lián)系在一起，中國(guó)向來(lái)有詩(shī)畫同源之說(shuō)，宋朝張舜民說(shuō):“詩(shī)是無(wú)形畫，畫是無(wú)形詩(shī)”，一幅好的山水畫應(yīng)該是有詩(shī)意的，詩(shī)意有兩種表現(xiàn)形式，一種是詩(shī)與畫的表面結(jié)合，用畫來(lái)表現(xiàn)詩(shī)意;另一種是融“詩(shī)意入畫”，畫本身成了詩(shī)的化身，畫不必依詩(shī)而存在，成為“無(wú)聲詩(shī)”。這里要求畫的立意、筆墨、布局甚至色彩都完全詩(shī)化，如傅抱石、關(guān)山月的《江山如此多嬌》，吳冠中的《山村》都是運(yùn)用“無(wú)聲詩(shī)”來(lái)表現(xiàn)畫的意境，藝術(shù)必須表達(dá)感情，這種感情還必須是一種真摯的感情，一幅好的山水畫作品必須能夠表達(dá)感情才具有藝術(shù)感染力，真摯的、強(qiáng)烈的感情是藝術(shù)創(chuàng)作的必要條件，而每一個(gè)人的感情是受思想支配的，有什么樣的思想必然有什么樣的感情，畫家通過(guò)構(gòu)圖、造型、線條等手段所創(chuàng)作出的作品與觀眾產(chǎn)生交流?！巴鈳熢旎?、“師法自然”就是創(chuàng)造繪畫意境的根本途徑，畫家們?yōu)榱藙?chuàng)造出情景交融、感人至深的意境，將自己的情感注入到對(duì)象之中，以實(shí)求虛、以有求無(wú)、以真求神，把無(wú)限寓于有限之中，創(chuàng)造出“象外有象”的有意。
如李可染先生所說(shuō):“意境是藝術(shù)的靈魂，是客觀事物精粹部分的集中，加上人的思想感情的熔鑄，經(jīng)過(guò)高度藝術(shù)加工達(dá)到情景交融，借景抒情，從而表現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)境界、詩(shī)的境界就叫意境”。如李可染的《萬(wàn)山紅遍》運(yùn)用朱砂色層層點(diǎn)染的畫面;倪瓚的《漁莊秋霽圖》運(yùn)用平實(shí)儉約的構(gòu)圖，剔透松靈的筆墨表現(xiàn)的幽淡荒涼的意境;林風(fēng)眠的《秋鶩》運(yùn)用清淡的筆墨，表現(xiàn)廣闊的遐思天地。
2.把山水畫中思想融入油畫山水畫意境中
中國(guó)山水藝術(shù)之所以極富感染力和穿透力，就是它深刻內(nèi)涵中，蘊(yùn)藏著一種哲學(xué)思想。這種哲學(xué)思想使中國(guó)山水藝術(shù)不是美的裝飾，而是美的原動(dòng)力。他們的全部技巧，就是一個(gè)點(diǎn)，一條線。以及由這點(diǎn)、線發(fā)出的面，即空間，令人無(wú)限遐想的空間。但這一點(diǎn)一線，足夠使們我久久地思索，此所謂意象。欣賞西方風(fēng)景畫，就如我們看到一幅美好的景色，但僅此而已。中國(guó)山水畫則不然，我們從中可以找到自然美與藝術(shù)美的連接處，也正是這個(gè)連接處，才最是叫人沉醉。中國(guó)山水畫是非常注重意境表現(xiàn)的，自然景物經(jīng)畫家之手，顯于雄渾，或顯于清幽、冷寂之鏡。
3.中西結(jié)合融入油畫山水畫意境
文化環(huán)境的不同造就我們的藝術(shù)永遠(yuǎn)脫離不了本民族的特性。而油畫只是一種工具，一種介質(zhì)。我們用中國(guó)人的眼睛和審美觀畫中國(guó)的山水，把油畫作為一種工具來(lái)寫中國(guó)山水之美，來(lái)表現(xiàn)中國(guó)山水的境界。中國(guó)書畫就先后受到佛教藝術(shù)和老子道教哲學(xué)的影響及中華民族文化藝術(shù)的吸收。受著這種文化熏陶的中國(guó)人是不可能畫出西方風(fēng)格的油畫，所以我們把油畫山水加之于民族的傳統(tǒng)文化，使之有中國(guó)畫的哲理和意境。山水畫創(chuàng)作亦然，是意象的表達(dá)，是對(duì)自然萬(wàn)物變化規(guī)律的把握和認(rèn)知過(guò)程。所以，不同的景色經(jīng)過(guò)畫家的心靈體驗(yàn)，使之傾訴于繪畫，才會(huì)使“自然的繪畫”走向“思想的繪畫”。由于中國(guó)畫的散點(diǎn)透視，中國(guó)畫更易表現(xiàn)廣遠(yuǎn)的景象，而油畫卻只能畫眼之所及。而一草一木，一山一水卻可以表現(xiàn)更大的深遠(yuǎn)意境。為以小見(jiàn)大。唐代王維的水墨山水的一丘一壑、山村小景，就很好地表現(xiàn)了大自然的重深而又微妙的境界。以簡(jiǎn)略的構(gòu)圖收到含之不盡的畫外效果。中國(guó)畫的特長(zhǎng)即是能“以小見(jiàn)大”的手法來(lái)表現(xiàn)廣闊重疊的勝概。從這一角而至廣袤，由有限而至于無(wú)限。這里就突出體現(xiàn)了以小見(jiàn)大的哲學(xué)智慧的精華。把以小見(jiàn)大運(yùn)用于油畫，只取山水中的一角，把水墨的濃淡用厚薄取代，留白卻可留有淡淡的底色，甚至于平涂。以簡(jiǎn)單的幾種色彩省略掉繁多的變化，使讀者有更大的想像空間，產(chǎn)生景少而意多，物小而韻長(zhǎng)的畫面效果。在自己最近的創(chuàng)作中也運(yùn)用了這些手法，大量用油薄涂，留底。把人物安置在空乏的氛圍中，再增加一些縹緲的筆意，給我的畫中增加不少可讀性。畫中的品質(zhì)也提高，這得益于我近來(lái)對(duì)山水畫的認(rèn)識(shí)探索。談到中國(guó)畫的留白，恰恰給人想像空間是最大的。而油畫卻可用薄涂和流動(dòng)的油作為一種畫面的流白，使之也達(dá)到中國(guó)畫上無(wú)筆墨處縹緲天倪的境界，即筆墨所未到亦有靈氣空中行的意蘊(yùn)?！坝彤嬌剿辈皇呛?jiǎn)單的生搬硬套，在融合中，我們要在收取西方油畫藝術(shù)的精華的基礎(chǔ)上，將中國(guó)山水畫的墨韻與色韻有機(jī)地結(jié)合而統(tǒng)一在一起。
四、結(jié)語(yǔ)
總之，中國(guó)山水畫意境的創(chuàng)造，需要以高度的意匠手段和表現(xiàn)媒介來(lái)完成。我們必須立足于本民族的傳統(tǒng)文化，以中華民族特有的審美觀念為基礎(chǔ)，努力增強(qiáng)自身的素養(yǎng)，結(jié)合自我對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)，對(duì)事物敏銳的洞察力;掌握必要的筆墨技法和表現(xiàn)形式，根據(jù)畫家由“實(shí)”而“虛”的主觀情懷，創(chuàng)作出屬于我們時(shí)代的繪畫作品，同時(shí)也需要姊妹藝術(shù)的廣泛借鑒，使意境的創(chuàng)造達(dá)到完美與統(tǒng)一，從而創(chuàng)造出富有新鮮藝術(shù)魅力的意境美。油畫山水要想取得更高的成就，就要從中國(guó)博大精深的民族文化做起，從“天人合一”的美學(xué)觀的精粹之處，從中國(guó)文化的思想源源中探出真諦才能真正屹立于世界藝術(shù)之林。
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