【摘要】動畫是時空的藝術(shù),它是通過時空來演繹的,觀眾也正是通過動畫角色在特定的時空中的表演來感受動畫片特有的美感。一代動畫大師宮崎駿就是其中最著名的代表之一。他的作品里風(fēng)格獨樹一幟,將組構(gòu)巧妙精美的空間在作品中得到充分展現(xiàn),場景設(shè)計唯美生動,以奇幻風(fēng)格見長。
【關(guān)鍵詞】宮崎駿 動畫 奇幻 空間
動畫是時空的藝術(shù),它的主題、故事、風(fēng)格與形式都是通過時空來演繹的,觀眾也正是通過動畫角色在特定的時間與空間中的表演來感受動畫片特有的美感。作為一種具有獨立審美意義的藝術(shù)樣式,自20世紀初逐步確立以來,動畫電影在世界范圍內(nèi)獲得了普遍的發(fā)展,并取得了輝煌的成就,同時也產(chǎn)生了很多具有鮮明個性風(fēng)格的動畫作品和優(yōu)秀的動畫家。一代動畫大師宮崎駿就是其中最著名的代表之一。自80年代以來,“宮崎動畫”已成為了日本人引以為豪的民族文化象征,他使動畫具有了自己的民族風(fēng)格與特征。在他的作品里融匯了繪畫與電影兩大藝術(shù)形式的特征,風(fēng)格獨特,充滿人文主義的關(guān)懷與鏡頭的設(shè)計和運用,充分展示了時間與空間,并通過不同時空鏡頭的組合將動畫故事情景推向深入,將組構(gòu)巧妙精美的空間在作品中得到充分展現(xiàn),并塑造出奇幻的視覺效果,在時空的奇異轉(zhuǎn)換中,觀眾主動走進動畫電影的弧光里回味無窮。
宮崎駿的作品場景唯美生動,以奇幻風(fēng)格見長,在全世界享有盛名,同時也成了不少動畫及CG工作者們學(xué)習(xí)效仿的范例,而他富有傳奇色彩的構(gòu)思更讓國內(nèi)外愛好者對其加以深入研究。
一、人性的空間
我認為宮崎駿的動畫片最大的特點就是充滿著其它動畫片中少有的人情味,他將動畫上升到了人文的高度,改變了人們對動畫電影的認識以及以兒童為主要觀眾的固有的動畫定位,作品體現(xiàn)出了他對人生、環(huán)境和夢想的“詩意表達”和“哲意沉思”,并體現(xiàn)著對現(xiàn)實的深刻反思,升華了主題。宮崎駿習(xí)慣把角色放在一個特定的環(huán)境里加以塑造,因而總能直接展現(xiàn)出人類既頑固自私,又善良可愛的矛盾本質(zhì)。亦正亦邪的行為。在良知與邪惡的個性沖突中不停掙扎,從而使得這些角色具有現(xiàn)實主義特質(zhì),其“英雄”也更為人性化。例如《紅豬》主人公奇特的造型與既單純又世故的內(nèi)心世界新奇完美地結(jié)合再一起,在現(xiàn)實中與空中海盜的屢次戰(zhàn)斗,既厭惡他們又同情他們。另一方面除了動畫本身特點所決定的假定性外,宮崎駿的動畫作品也注重對現(xiàn)實的展現(xiàn)。他將當(dāng)今社會的種種弊端現(xiàn)狀溫暖地折射在作品創(chuàng)作中,但是并不極力地渲染災(zāi)難,而是集中刻畫主人公面對災(zāi)難的心態(tài)與行動。例如《幽靈公主》(圖1、圖2)阿斯達卡和桑合力拯救被破壞的大自然讓人看到人性的偉大力量。
二、空間多元文化的融合
縱覽宮崎駿的動畫電影,你可以充分感受到空間多元文化的融合。在他的動畫作品中有很多不同的文化元素,這些元素的奇特空間排列和不同的文化特征使觀眾產(chǎn)生一種既矛盾又融合的奇妙視覺感。例如《魔女宅急變》中的歐洲城鎮(zhèn)風(fēng)味的背景與日本文化的融合,營造出奇特的空間效果。又如《天空之城=》(圖3)近乎完美地刻畫出故事所發(fā)生時代的景觀,高架鐵軌上的舊式火車和黑漆漆的礦洞,充滿科幻色彩,還有點歐洲工業(yè)革命時期的味道。這里面最重要的是漂浮在天空中的偉大城市拉普塔與大地城鎮(zhèn)之間的獨特視覺空間。一個天空,一個地面,把整個空間分成兩個不同的部分。從拉普塔俯視大地城鎮(zhèn),給人一種寬廣遼闊感,從大地城鎮(zhèn)仰視拉普塔,給觀眾一種神秘和向往感。宮崎駿的動畫背景復(fù)雜多樣,東方與西方文化的融合,各個時代文化的轉(zhuǎn)換,使動畫的內(nèi)容更為豐富多采。
三、幻想與現(xiàn)實的空間交融
幻想來源于現(xiàn)實,從現(xiàn)實到幻想,再從幻想返回現(xiàn)實,在不同世界往返,使人們在奇幻的影視空間中留連忘返,在宮崎駿的動畫電影中,他都能發(fā)揮出超乎常人的想象力,打破常規(guī),讓一切現(xiàn)實中不可能存在的事物存在,無法實現(xiàn)的事情得以實現(xiàn)把觀眾帶入一個個引人入勝的奇幻世界,一次次享受以意外的方式打破原有觀念所帶來的刺激和驚喜。
1、時空的奇妙轉(zhuǎn)換
動畫片能最直接、最充分地展示時間與空間,并通過不同時空鏡頭的組合將動畫故事情景推向深入,它也可以隨意地發(fā)揮你的想象力,在現(xiàn)實與虛幻的空間自由往返?!肚c千尋》是宮崎駿的一部充滿離奇虛幻的動畫電影,完美合理的場景空間設(shè)計是該影片的成功之一。影片大膽地用了現(xiàn)代都市背景,同時故事的主要部分不再是森林,而是設(shè)立在一個日本古時期的澡堂。在這里啟崎駿成就了一種現(xiàn)實與迷夢的穿梭時代,讓我們深切走進一種神奇迷幻的影視空間。當(dāng)千尋與爸爸和媽媽坐著車從現(xiàn)代城市穿梭到茂密樹林,在路上千尋看到一堆堆石祠,一個紅色古老牌坊前的神靈石像阻礙了車的駛?cè)?。牌坊里陳舊而幽暗,接著是一條又黑又長的通道。古老牌坊和幽暗通道的地位非常重要:第一,它們是連接兩個世界的橋梁。第二,渲染了一種神秘而緊張的空間氣氛。當(dāng)他們走出通道,穿越草地后就進入了奇幻的神界,人間與神界兩個不同的時空由此而連接起來。(圖4)
在《千與千尋》場景中,為了進一步分割人間與神界兩個不同的時空關(guān)系,在場景安排上采用一定的對比手法,這樣就有效地給觀眾傳達出兩時空的空間感受。牌坊外面是坐落山坡的樓房,綠樹叢蔭和道路,牌坊里面是一片荒涼的草地,無人,破舊的空房屋和歪曲在草地上的神明石像,干枯了的河流。于是,這牌坊里外的高低對比,疏密對比,新舊對比,動靜對比從客觀和心理都將情節(jié)交融過渡到不同時空了。這便是宮奇峻成功又神氣的“入口”式方法。
2、用空間的轉(zhuǎn)換推動敘事烘托電影氛圍
從《天空之城》的影視空間結(jié)構(gòu)來看,他是通過雙維度的空間(即天空之城和巴斯生活的地面小鎮(zhèn))的交替出現(xiàn)構(gòu)成了整個影片大的影視空間框架。整個影片通過地面到天空,天空再到地面的影視空間的相互轉(zhuǎn)換串接了故事發(fā)展,同時這種上天入地的刺激過程又為整個影片添加了情緒氛圍的鋪墊。例如:影片開頭3分鐘以天空中激戰(zhàn)為開頭將人帶到緊張的環(huán)境中去,隨著女孩希達在飛行石的保護下的從空中的墜落,伴隨著天空之城音樂響起,鏡頭由天空轉(zhuǎn)到地面,很自然的完成了影視空間的轉(zhuǎn)換(由天空到地面),在背景音樂的作用下劇情減緩,完美的體現(xiàn)了由緊張到松弛的過渡。
3、縱深空間的利用營造影片的立體感
在《天空之城》中可以說隨處可以看到縱身空間的利用。用大景別展現(xiàn)多層次的空間關(guān)系,使得整個片子看起來富有立體感和層次感,增加了影片的可觀賞性的同時也為豐富鏡頭的調(diào)度來敘事做了最好的鋪墊。最具有代表性的是整體小鎮(zhèn)的設(shè)計觀念充分圍繞“飛”這個主題來進行整個小鎮(zhèn)坐落在山體之間且繞山而建,而巴斯的住所又是位于整個城市最高點的特殊位置這個位置不僅僅表達了巴斯向往天空向往自由的一種隱喻,而最為巧妙的是在這個位置,宮崎駿設(shè)計了巴斯開鴿籠這個小動作。鴿子飛翔時采用了鏡頭跟隨拍攝的手法。打破了以往動畫片呆板切換鏡頭的同時加入了大量的大景別跟拍,完美介紹出《天空之城》的時代背景和大環(huán)境,所以巴斯住所獨特的地理位置為鏡頭的運動提供了最大的可能性。(圖5)
此外,宮崎駿還通過巧妙的“天井”設(shè)計將場景立體化。大型礦場的設(shè)計是整個片子最能夠突出時代背景的設(shè)計。
他安排以新穎的“天井”式礦場結(jié)構(gòu)揭開了在地礦的一幕地礦上大型金屬框架和煙囪這兩個特定的建筑物交代出故事發(fā)生的地點和大的時代背景,同時金屬框架的特殊位置為敘事和人物表演做了鋪墊——巴斯跑到鐵架盡頭(半弧形的運動路線)艱難接住希達(特定點位于天井中心),聽到師傅呼喚而放下希達下到鐵架底端幫助師傅工作(向下的空間)。如圖所示巧妙的天井設(shè)計,為巴斯的活動鏡頭的調(diào)度提供了可能,金屬框架的設(shè)計提供了人物喜劇性表演的舞臺,同時也為故事的發(fā)生做了鋪墊。天井設(shè)計僅僅是《天空之城》場景設(shè)計的一角,但卻濃縮了導(dǎo)演的智慧。(圖6)
而地礦的設(shè)計則使人物的心理空間產(chǎn)生外化效果以巨大巖石作為主背景的漆黑且空曠的地礦場加上突明突亮的光線,當(dāng)主人公身處這樣的環(huán)境,更能營造出一種無助孤單的感覺,而暖色的光亮卻有打破這種氣氛加入一絲溫情的作用。在這個大場景轉(zhuǎn)換的末尾,漆黑的地礦因為含有飛行石的特性而形成入璀璨繁星的夜幕,這一細節(jié)的展現(xiàn)加之配上略帶詭異的音樂,完全展現(xiàn)出了希達與巴斯的好奇和飛行石的神秘。巨大巖石下形成的狹小通道更好地烘托了壓抑的氛圍,這樣的氛圍也是通過場景的設(shè)計來完成的,它很好的突出了角色心理空間的活動,同時也傳遞給觀眾,讓觀眾為希達與巴斯的命運擔(dān)心漆黑,空曠的地礦場也為影片講述飛行石由來做了鋪墊,這是心理空間外化的典型例子。(圖7)
一個好的場景設(shè)計不僅體現(xiàn)在能突出故事發(fā)生的時代背景,自然與文化,更作為豐富畫面的支柱,更好地傳達導(dǎo)演想表達的意圖。無論是構(gòu)圖,造型,風(fēng)格等都需要場景設(shè)計人員經(jīng)過長期大量的生活體會積累,有足夠的素材來支撐其設(shè)計的合理性經(jīng)歷過二戰(zhàn)的宮崎駿,早年曾經(jīng)游歷歐洲,再加上從事動畫師的經(jīng)歷,為他以后的作品奠定了深厚的生活素材和堅實的繪畫能力與設(shè)計能力。無論是《天空之城》。還是《哈爾的移動城堡》、《紅豬》,都能看到他生活的沉淀,而他的設(shè)計思想也完全體現(xiàn)在影片之中。
著名電影導(dǎo)演安東尼奧尼曾說:“沒有我的環(huán)境,便沒有我的人物”。場景不是單獨出現(xiàn)的畫面,而是為角色提供表演的空間場所,是人物感情的最好烘托,是影視作品中最重要的空間造型元素。動畫場景設(shè)計是動畫片設(shè)計中很重要的一部分,作為畫面中占大部分面積的場景在很大程度上決定著動畫片的風(fēng)格。一部出色的動畫片,不僅需要生動的角色,還需要與角色相配合的場景,無論從布局構(gòu)成,還是造型設(shè)計來看,影視動畫需要優(yōu)秀的場景進行表現(xiàn)和烘托。
綜上所述,宮崎駿被稱為創(chuàng)造空間的大師??梢哉f名符其實。他是日本動畫界的一個傳奇??梢哉f沒有他的話,日本的動畫事業(yè)會大大地遜色。他是第一位將動畫上升到人文高度的思想者,同時也是日本三代動畫家中,承前啟后的精神支柱。宮崎駿打破手冢巨人的陰影,在其塑造的奇特的影視空間下,觀眾們真正領(lǐng)悟到動畫的無窮魅力,他用自己堅毅的性格和永不妥協(xié)的奮斗為世界動畫做出了巨大的貢獻,同時也為年輕一代的動畫家做出了榜樣。宮崎駿與其工作室所制作出品的電影,孩童看了歡樂而受啟發(fā)威人看了則感懷而受觸動。宮崎駿作為一位具有國際影響力的動畫大師,分析其作品創(chuàng)作表現(xiàn)手法將有助于我們動畫創(chuàng)作。但,如何在全球化語境中保持并發(fā)展中國動畫,卻不是靠分析幾個成功的個案后依樣畫葫蘆就可以完成的,它需要靠我們一代或是幾代人的努力,靠一部部具有鮮明民族特色而又具有較高藝術(shù)價值的作品來實現(xiàn)的。
影視動畫作為文化產(chǎn)業(yè)的一個重要組成部分,有著廣闊的發(fā)展空間,它是數(shù)字技術(shù)、創(chuàng)意思維和文化內(nèi)容相融合的產(chǎn)物,引領(lǐng)著當(dāng)代文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。通過對場景的設(shè)計和表現(xiàn),可以展示出影視動畫的美術(shù)風(fēng)格和民族氣派。影視動畫的場景設(shè)計具有獨特的創(chuàng)作規(guī)律和制作手法,我們認真地研究它,對提高影視動畫的藝術(shù)價值具有重要的意義。