摘要 高師學生來自社會各個層次的家庭和不同類型的學校。家庭教育背景、個人性格千差萬別，表現在聲樂學習中也各具特點：比如學生具有外向型、內向型甚至還有不健康心理性格的存在。教師如何解決這些聲樂技術以外的歌唱因素，針對每個學生不同的性格特征而采取相應的解決辦法，提高學生的聲樂演唱能力，是每個聲樂教師必須面對的問題。

關鍵詞 性格特征 聲樂教學 對策

近兩年來，隨著高校逐年擴招，高校招生人數也成倍增長。作為較熱門的高師音樂專業(yè)學生人數也急劇增加。而學生的來源也由以前單一的普通高中變?yōu)槠胀ǜ咧?、中等師范、幼師及藝術學校多種渠道并存，這就造成了學生在專業(yè)層次、個人經歷等方面的迥異。

隨著聲樂教學的發(fā)展，性格、心理等技術以外的因素越來越受到重視。聲樂教學是采用一對一的授課方式，因此，掌握學生的性格特征，針對每個學生不同的性格特征而采取相應的對策，在聲樂教學中具有特別重要的意義。當我們了解一個學生的性格時，不僅可以把他同其他學生區(qū)別開來，而且可以預知這個學生在學習時將以什么樣的態(tài)度來學習，產生什么樣的演唱效果。根據學生不同的個性特征我們應該采取不同的解決方法，才能保證聲樂教學的正常進行。

一、外向型學生在聲樂學習中的表現及對策

具有外向型性格的學生一般在生活中的表現為開朗樂觀、活潑大膽、感情豐富，對新鮮事物充滿好奇心：有自信心，勇于表現自我。具備良好的歌唱心理。這些性格特征對歌唱是十分有益的。具有這種性格和氣質的學生。演唱成功的希望較大。當然，好的演出效果應建立在具備美好聲音的基礎上。如果沒有上下通暢的聲音，堅實穩(wěn)定的氣息，明亮集中的共鳴，即使情緒再投入，也只不過是沒有音樂美的聲嘶力竭的喊叫，完全失去了聲樂以美好的聲音傳遞情感的本質意義。另外，外向型性格的學生在處理歌曲時，憑著一股激情。只重視歌曲整體骨架的把握。缺乏對歌曲細致入微的意境渲染、人物心理的刻畫和歌曲層次的連貫性等細節(jié)的表現，不能使觀眾達到忘我的境界。

遇到這種情況的學生，首先應幫助其認識自己的長處，但也要清楚自己的缺陷。在保持積極演唱心態(tài)的情況下，把主要精力放在訓練聲音技巧，提高聲音質量上來，以使豐富的表現和美好的歌聲相得益彰。一般地說，歌手在演唱時，應避免因情緒激動而使聲音出現緊張。因為情緒過分激動會導致發(fā)聲器官緊張，出現跑調、忘詞現象?；蛟S我們每人都有體會，人在極度氣憤或悲傷時。喉部明顯感到腫脹難受，說話失聲。過度的感情渲染會淹沒、吃掉聲音。因此歌手在演唱歌曲時，一定要有冷靜的頭腦，不能完全失去自我。其次是制定循序漸進的學習計劃，避免急于求成的思想。演唱具有表現力的學生比較喜歡那些篇幅較長、曲目較大、具有復雜感情層次的歌曲。而不看重那些短小的歌曲，在課下練習中脫離課堂教學要求，自行選擇曲目，違背了循序漸進的學習規(guī)律。好的歌唱技能，技巧是靠人體內部看不見摸不著的發(fā)聲器官協調工作而產生的。技能技巧的掌握。需要一個由易到難、由淺入深、由低到高漫長而艱苦的過程。即使嗓音條件和歌唱基礎較好的學生在學習中也不可能一蹴而就。我們必須遵照循序漸進的原則，逐漸增加學習內容，提高訓練要求。在提高聲音技巧的過程中，教師應適時地指導學生。注意對歌曲細微的處理，把聲音技巧巧妙地運用到人物的刻畫意境的渲染上來，達到聲情并茂的效果。急于求成的思想，不但達不到預期目的，還會使學生走入新的誤區(qū)，影響正常的學習進展。

二、內向型性格學生在學習中的表現及對策

一個人的性格總是通過他的活動、言語及外部表情表現出來的。根據一個人的各種外部表現，基本可以確定一個人的性格。內向型性格的學生突出表現是：無論在生活中或學習中都是言不高聲，笑不露齒，膽小拘謹，自己的觀點、想法不敢大膽向別人表達。這種性格表現在聲樂學習中就是聲音放不開，口腔打不開，面部肌肉緊張。舌頭、喉頭、軟腭放不到合適的位置，氣息不能下沉。演唱時音量小。音質差，不能準確地表達歌曲的思想內容，情感層次，造成悲則不悲、喜則不喜的效果，不能給人以美的享受。

針對這種情況，教師要解決兩個問題：一是聲音問題，由于膽小拘束，學生不能積極調動自身的生理肌能和心理因素，使歌唱狀態(tài)懈怠，聲音空虛無力，達不到應有的聲音位置。力度和豐滿的共鳴。教師應該通過講解、示范、觀摩等途徑，讓學生明白最基本的道理：聲樂是以美妙的聲音來傳達人們的情感的。要達到這個目的，必須全身心投入：精神振奮，注意力集中，有信心、膽子大、氣息動力強，這是身體內部的生理和心理變化。而從人的外部來看，興奮的歌唱者意氣風發(fā)，面部表情具有美感，觀眾容易受到感染，和歌唱者產生共鳴。二是情感問題。這個問題也是大多數學生需要解決的問題?？v觀中外眾多成功的歌唱家，除了具有過硬的聲音技巧外，無不以其細膩感人的情感表達而贏得觀眾的贊譽。具體在聲樂教學中，教師應根據歌詞內容引導學生進入不同的角色，有層次地反復朗誦，用心感受歌詞的含義。理解歌曲的中心思想和抒發(fā)的情感、描繪的意境達到“物我同化，人我一體”的境界。并通過朗誦獲得松弛的歌唱狀態(tài)和正確的氣息支撐感覺。從心理活動來說，“我”就是歌中的人物，歌中的事物。而不同歌曲描寫了不同人物的形象和思想感情。在歌唱中不能以自己的性格和氣質給歌曲打上烙印。與歌唱不相適應的性格氣質既不能達到歌唱技巧的要求，也不能準確地向人們傳達歌曲深刻，真摯的思想感情。改變這種狀況需要教師加強對學生自身心理素質和性格、氣質的鍛煉與培養(yǎng)，盡快養(yǎng)成與歌唱相適應的良好而穩(wěn)定的歌唱心理。既要保持強烈的歌唱欲望和堅定的歌唱信心，又要恰當地運用聲音塑造人物形象，表達思想感情。

三、不健康心理在聲樂學習中的表現及對策

前面已提到，由于學生家庭環(huán)境、生活環(huán)境、個人經歷等方面各不相同，學生對待周圍事物的態(tài)度和行為也不盡相同。即性格、氣質的差別。一個具有熱情奔放，堅毅勤奮性格的學生，在歌唱中就會始終保持輕松愉快的心情，對教師的言傳身教有很強的感悟力，理解力和接受能力，正確理解，想象歌曲的畫面，意境，達到理想的演唱效果。對這些正確的、有益的性格表現，教師應給予充分肯定，并注意保護這種良好的思想情緒。

在教學實踐中，也發(fā)現存在少數心理不健康的學生，給聲樂學習帶來了許多負面效應，嚴重導致聲樂教學無法正常進行。作為教師應仔細觀察分析學生由于什么原因使其心理上出現問題。教學中發(fā)現有的學生因父母去世或離異家庭變故，變得意志消沉，心情郁悶，思想負擔重，這樣的心情怎么能符合歌唱的要求?有的同學天生事事擔憂，瞻前顧后，情緒不穩(wěn)定，歌唱時狀態(tài)忽前忽后，忽吊忽壓，就是找不到正確的歌唱正確方法，自己又懊惱生氣，恨自己愚笨：還有的同學對歌唱充滿了神秘感，認為歌唱就是吊喉嚨，提氣息。演唱時拿腔拿調，不客氣地講就是“裝腔作勢”，課堂上勉強按老師要求的唱，下課后仍按自己的一套做，結果聲音停滯不前，自己還認識不到問題出在哪里。

雖然這是我們教學中遇到的少數現象。但也給教師提出了新的問題。解決好這些問題。可以讓學生扔掉思想包袱，走出陰影，輕裝前進，步入正常的學習、生活軌道上來。我認為。首先要建立良好的師生關系。教師一旦發(fā)現學生思想有問題，應主動關心學生的個人生活，了解一些家庭情況和個人情況，幫助學生處理好家庭事務或同學關系，建立正確的人生觀和世界觀。樹立堅強的生活信心和學習信心。和諧的師生關系容易讓學生對教師產生信任感，愿意對教師進行思想交流。教與學配合的好，學生的學習興趣就培養(yǎng)起來了。再次，對學生的錯誤觀念應及時制止，講明利害關系。有的學生把很重的喉音當成正確的歌唱狀態(tài)，把鼻音當成鼻腔共鳴，把聲音后倒當成頭腔共鳴，把聲音抖動當成泛音而渾然不覺，并自以為美。教師應通過示范、對比等方法提高學生的辨別力、鑒賞力、想象力。比如，教師可以讓學生把唱每一首歌都像講一個故事一樣，用朗誦的語調把歌曲念出來，用生活中說話的語氣、腔調、體會不同的字音的發(fā)音部分和氣息的著力點，這對于避免前面提到的“裝腔作勢”的錯誤狀態(tài)有很多的效果。二是強調故事的情節(jié)化。一般來說，故事都又開端、發(fā)展、高潮、結局四部分組成。一首歌也是一樣，隨著旋律的發(fā)展，歌曲的起、承、轉、合也逐一呈現。演唱者應仔細分析歌曲發(fā)展的脈絡，有層次地表達。實際上，好的歌唱應該是一件很自然、很優(yōu)美、很愉快的事情。演唱者在創(chuàng)造美的同時也讓觀眾享受美。歌唱時一臉苦相，把歌唱當一種苦役。一項枯燥的任務來完成。原因就是歌唱者沒有簡單化的想象，而把歌唱搞的過于復雜化、神秘化了。

總之。特殊的教學模式，使教師別無選擇地面對一個個性格氣質、嗓音條件，歌唱基礎千差萬別的學生。在實際教學中，除以上所述有明顯個性特征的學生群體外，大部分學生都能夠正確對待教師的要求，按照聲樂學習的規(guī)律，穩(wěn)步地前進。就高師學生目前的整體情況而言。應把氣息的控制，狀態(tài)的穩(wěn)定，共鳴的調節(jié)等基礎問題解決好，再強調情感表達、歌曲的二度創(chuàng)作等高級能力的培養(yǎng)。無論基礎問題還是高級能力，都需要歌唱者運用心理的、生理的、物理的肌能來完成，尤其是歌唱心理學作為一門學科日益引起人們的足夠重視，而性格，氣質是影響歌唱心理最直接的因素。由不同性格、氣質造成的心理活動在歌唱中有著非常直接的體現。教師應通過表象分析其心理原因，因勢利導、區(qū)別對待，對我們提高教學效率，取得良好教學效果，具有十分重要的意義。