程一峰

[摘 要]雕塑由于其自身表現(xiàn)形式的局限性,通常以人物為表現(xiàn)主題,在人物雕塑創(chuàng)作中,形式的探索至為重要。忽略形式探索的弊端,是人物雕塑大同小異、缺乏藝術(shù)魅力的根源所在。人物雕塑在本文中主要指雕塑家為表達自己的某些感受、見解制作的單獨人物頭像,胸像、全身像或三人以內(nèi)的人物組雕,而形式則是指雕塑家塑造人物時為了更完整的表達自己的想象所采用的個人造型方法。接受社會委托的作品受委托方和場地的各種限制,很難對作品形式做深入的探索和研究,故不在此討論。

[關(guān)鍵詞]人物雕塑;形式探索

古代中國雕塑有嚴格的制作規(guī)范,雕塑家個人主題選擇與形式表現(xiàn)探索的空間很小。這一方面造就古代中國雕塑的整體高度,一方面也限制了雕塑形式的多元表現(xiàn)和雕塑家個人風(fēng)格的發(fā)展(當然,這與古代雕塑的功能性有直接的關(guān)系。)。這種限制也將古代雕塑家放在工匠地位,直到西方雕塑體系傳入中國、新潮美術(shù)在20世紀80年代興起,雕塑的功能發(fā)生變化,中國藝術(shù)史上才有了雕塑家的地位,才有對雕塑形式探索、研究的機會。從這點也可以看出,雕塑家對作品個人形式語言的探索、研究,是其作為藝術(shù)家而存在的標志性因素。這篇文章以雕塑家田世信和亨利·摩爾為例,作為不同形式探索方向的代表來探討架上人物雕塑創(chuàng)作的形式,以及作品形式與主題聯(lián)系的問題。

雕塑家田世信1984年創(chuàng)作的《譚嗣同》像,以其獨具一格、具有東方古典韻味的形式,使一個頭像作品給很多人留下了深刻的印象,而這件作品只是其人物雕塑形式探索的開端,在以后直到今天的二十多年時間里,通過一系列歷史人物雕塑作品的形式探索,田世信最終創(chuàng)造出他自己獨特的個性風(fēng)格。

“《譚嗣同》像是我想了很久才動手塑造的。而且在制作銅像前曾先作了一個木雕像,其目的在壓縮形體使塑像圓渾飽滿,五官的塑造力求簡潔明快。在創(chuàng)作手法上,我認真研究、吸取霍去病墓和春秋戰(zhàn)國時期雕刻的古樸風(fēng)貌。確立一個指導(dǎo)思想———必須用中國人的審美眼光去塑造這位中國的民族英雄?！?/p>

從雕塑家田世信在發(fā)表《譚嗣同》像時寫的創(chuàng)作筆談中,我們可以略知其所選形式的源出與探索的過程,田先生在這篇文章中還寫道:如果用希臘人的眼睛去塑造他,即使外型很像,但在氣質(zhì)上卻難免不對頭。由此可見,田世信對作品形式的選擇與所表現(xiàn)的題材之間的關(guān)系是有過深思的。在我看來,田先生的《譚嗣同》造像不僅吸收了霍去病墓和春秋戰(zhàn)國時期雕刻的形式特征,也受到了中國書法和國畫寫意人物的影響,這些特征、影響在田先生后來創(chuàng)作的諸多人物雕塑中得到充分表現(xiàn),如《屈原》、《老子》《司馬遷》、《王陽明》、《顏真卿》等。這種創(chuàng)造人物時在表現(xiàn)形式上對民族傳統(tǒng)形式語言探索、挖掘,堅持與發(fā)展,是所有雕塑家都應(yīng)該探索和去實踐的,也是雕塑創(chuàng)作形式語言的主要來源。

亨利·摩爾是近十年被人們熟知的英國雕塑家。斜倚的人體、母與子,坐著的人是他有限的幾個主題,對這幾個主題形體與自然形造型關(guān)聯(lián)的研究與探索,是他一生的執(zhí)著追求。對雕塑形式語言與自然形體結(jié)合的發(fā)展與突破,對用作品形式語言表達作品主題和個人感受的實踐;用有機形式來表達他對自然的感受和他對自然環(huán)境的觀察并最終發(fā)展成一種造型語言的嘗試,使他作為雕塑家發(fā)出永恒耀眼的光芒。

亨利摩爾的作品《王與后》是他人物雕塑創(chuàng)作的代表作之一。在其自傳中,他坦言《王與后》受到埃及雕塑《坐著的官吏和他的妻子像》的啟示,在解釋創(chuàng)作初衷時,卻認為與每天晚上給六歲的女兒讀王、王后和王子的故事有關(guān)。這種近乎玩笑的解釋其實是真誠可信的,藝術(shù)家的創(chuàng)作題材與作品形式,都是其視覺經(jīng)驗與日常生活不可分割的一部,亨利摩爾給我們的啟示是,我們應(yīng)該從自己的生活中去發(fā)現(xiàn)、攫取題材和形式。

“空間、距離、風(fēng)景、植物、卵石、巖石、骨骼等都能給我啟示,大自然能呈現(xiàn)出最令人驚異的各種各樣的形態(tài),圖樣和節(jié)奏。而這些距離、植物、巖石、骨骼等自然形態(tài),經(jīng)摩爾的創(chuàng)造,都與他的斜倚的人體、母與子,坐著的人、協(xié)調(diào)的融為一體或發(fā)展成單獨的抽象雕塑。這種協(xié)調(diào)與融合在摩爾之前是難以想象的。摩爾所獨創(chuàng)的分段式雕塑,穿繩雕塑和孔洞雕塑形式,也均是源于他對周圍生存環(huán)境這種直接感受和細致發(fā)現(xiàn)。我認為,這種將自然界形體語言融入人物雕塑形式的實踐,還將一直發(fā)展下去,而且可能是未來雕塑創(chuàng)作形式靈感的重要來源。

摩爾與田世信作為不同時期,不同文化背景下作出了卓越成就的雕塑家,有著決然不同的人生軌跡,他們的共通之處在于他們對自己所處的文化環(huán)境、現(xiàn)實環(huán)境與作品的關(guān)系所做的思考,并創(chuàng)造出獨特的個人形式,“形式反映出每個藝術(shù)家的精神,打上了藝術(shù)家的個性的烙印?？刀ㄋ够缡钦f。

現(xiàn)代雕塑語言與傳統(tǒng)造型語言結(jié)合的嘗試,現(xiàn)代雕塑語言與自然形態(tài)融合的發(fā)展,還將是雕塑家形式探索的主要方向。這些探索和嘗試是一個長期、寂寞的過程,盡管其中不乏趣味。但雕塑家對造型形式語言追求的真誠與熱愛,才是這種追求的動力所在。

參考文獻:

[1]亨利·摩爾,約翰 ·赫奇科 (英). 觀念靈感 生活———亨利·摩爾自傳[M].曹星原,譯. 北京: 人民美術(shù)出版社,1988.

[2]康定斯基(俄). 康定斯基:文論與作品[G] . 查立,譯 .北京中國社會科學(xué)出版社,2003.□

(編輯/李舶)