李躍紅

風(fēng)格是藝術(shù)家在創(chuàng)作實(shí)踐中所呈現(xiàn)出來的藝術(shù)特色和創(chuàng)作個(gè)性。布封認(rèn)為風(fēng)格即人。它揭示了作品風(fēng)格和作者個(gè)性特征的密切關(guān)系，也即藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性的具體表現(xiàn)。創(chuàng)作個(gè)性如劉勰在《文心雕龍·體性篇》所提示，是由才(才能)、氣(氣質(zhì))、學(xué)(修養(yǎng))、習(xí)(習(xí)染)四種因素構(gòu)成，才與氣為“情性所爍”，屬先天稟賦；學(xué)與習(xí)是“陶染所凝，屬后天素養(yǎng)”，這四種因素，在創(chuàng)作實(shí)踐中相互交叉，按“沿隱以至顯，因內(nèi)而符外”的藝術(shù)規(guī)律，在他的創(chuàng)作活動(dòng)或作品中，呈現(xiàn)了他與其他藝術(shù)家相區(qū)別的獨(dú)特個(gè)性，這就是創(chuàng)作個(gè)性。由于創(chuàng)作個(gè)性的千差萬(wàn)別，才有異彩紛呈的藝術(shù)風(fēng)格。如果在創(chuàng)作中，沒有自己的創(chuàng)作個(gè)性，就難以獲得風(fēng)格。因而認(rèn)識(shí)與把握自己的創(chuàng)作個(gè)性是至關(guān)重要的。

人的獨(dú)特的個(gè)性氣質(zhì)、人格精神、藝術(shù)情趣、審美追求和藝術(shù)才能，熔鑄到創(chuàng)作的作品中，散布于畫面行間，形成一種獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和創(chuàng)作個(gè)性。中外美術(shù)史中，凡是成熟的和有成就的藝術(shù)家，他的藝術(shù)語(yǔ)言都是極有個(gè)性特色的，也就是說，他的藝術(shù)語(yǔ)言及其語(yǔ)言體系，是富有個(gè)性特質(zhì)的。如畢加索的立體派繪畫語(yǔ)言和齊白石、吳冠中的繪畫語(yǔ)言，都充分展示了他們各自突出的藝術(shù)語(yǔ)言個(gè)性。個(gè)性化的藝術(shù)語(yǔ)言，是藝術(shù)作品的生命，它是在藝術(shù)家大量的藝術(shù)創(chuàng)造實(shí)踐探索中形成的。當(dāng)藝術(shù)家有了屬于自己的個(gè)性化藝術(shù)語(yǔ)言后，藝術(shù)家創(chuàng)造力的釋放將被有力地促進(jìn)。因?yàn)?，?chuàng)作個(gè)性本身也孕育著風(fēng)格。如果藝術(shù)家的個(gè)性能長(zhǎng)期有效地釋放，就能形成獨(dú)有的藝術(shù)風(fēng)格。所以，能充分認(rèn)識(shí)到個(gè)性化藝術(shù)語(yǔ)言的重要性，將有助于推動(dòng)藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)造和藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)的深入發(fā)展。

藝術(shù)創(chuàng)造者個(gè)體的藝術(shù)創(chuàng)造實(shí)踐程度，對(duì)形成藝術(shù)創(chuàng)造者獨(dú)有的個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格有著根本性作用。任何自然地理環(huán)境、社會(huì)歷史環(huán)境、價(jià)值觀念、民族文化背景、物質(zhì)條件等客觀外在因素，固然是影響藝術(shù)風(fēng)格形成的條件因素之一，但影響藝術(shù)創(chuàng)造者個(gè)人風(fēng)格形成的關(guān)鍵因素，是藝術(shù)創(chuàng)造者的藝術(shù)創(chuàng)造實(shí)踐活動(dòng)的深度和廣度。若沒有藝術(shù)家個(gè)體的大量而艱辛的、虔誠(chéng)而首創(chuàng)的、不輟而常新的藝術(shù)創(chuàng)造的探索實(shí)踐行為，那么，有再良好的過人的先天資稟和優(yōu)良的藝術(shù)創(chuàng)造潛能的人，也不會(huì)輕而易舉地形成獨(dú)有的藝術(shù)風(fēng)格。不論是荊浩的寫太行山上萬(wàn)木松才始得其真，還是董其昌的“行萬(wàn)里路，讀萬(wàn)卷書”方始得其妙和石濤“搜盡奇峰打草稿”后“滿將一硯梨花雨，潑濕黃山幾段云”……都說明了藝術(shù)家欲求盡情展示宇宙萬(wàn)物與人生共同存在的價(jià)值和意義，宣泄自我內(nèi)在心靈豐富的情感……都得緊緊依賴藝術(shù)家后天的對(duì)藝術(shù)的癡迷和勤奮的藝術(shù)創(chuàng)造實(shí)踐。當(dāng)然，每個(gè)藝術(shù)家鐘情的、適合自己心智的藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐的理想方式、內(nèi)容、程度是不一樣的。但是，都必須遵循和做到：努力克服藝術(shù)創(chuàng)作中的雷同性，力求啟迪性創(chuàng)造的藝術(shù)實(shí)踐原則。也只有視藝術(shù)創(chuàng)造為藝術(shù)家自身生命的人，只有持之以恒、以不屈意志力而竭力于藝術(shù)探索創(chuàng)造的藝術(shù)家，才會(huì)在其藝術(shù)創(chuàng)造實(shí)踐的心路歷程中，真正獲取他人無法取代的自我獨(dú)有的個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格。

打開世界藝術(shù)寶庫(kù)，瀏覽前輩大師的藝術(shù)珍品，我們不難發(fā)現(xiàn)，每個(gè)大師均有自己鮮明的創(chuàng)作個(gè)性。意大利文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)家米開朗基羅的作品雄勁、沉郁，人物強(qiáng)健有力的體魄，充滿了內(nèi)在的力量，同時(shí)還帶有一種深沉甚至憂郁的味道。至于波提切利的作品，一望而知，應(yīng)歸秀美一類，和拉斐爾的作品應(yīng)屬同一范疇，但二人又有明顯的不同。前者的優(yōu)美，表現(xiàn)為線的纖細(xì)、輕清的韻律、色的明凈、形象的頎婉、圣潔以及后暗前亮的裝飾手法等，使人感受到作者詩(shī)人般飄忽的思縷。而拉斐爾則比波提切利多了些雄壯的因素(吸取米開朗基羅優(yōu)點(diǎn)的結(jié)果)，又有著達(dá)·芬奇般的充滿睿智的寧?kù)o和端莊(又不像達(dá)·芬奇那么富于理性，而是多了些感性色彩)。西方近代藝術(shù)家如盧梭、高更、塞尚、夏迦爾等，其風(fēng)格格調(diào)中的拙美因素是一望而知的，當(dāng)然，拙美在他們的作品中的比重和具體形態(tài)又有不同，盧梭、夏迦爾的幼拙，在風(fēng)格格調(diào)中占了較大比重，所以他們有時(shí)被稱為“天真”畫家。高更可謂樸拙，相對(duì)之下，塞尚或許用“重拙”來形容更貼切些。因此我們說，具有創(chuàng)作個(gè)性的藝術(shù)家往往既是藝術(shù)的傳承者，又是革新者。如果藝術(shù)家只繼承，不革新，是不能形成自己特有的創(chuàng)作個(gè)性的。只有破壞自己舊的繪畫形式，按創(chuàng)作個(gè)性中的特點(diǎn)，重新組合繪畫中各種元素，才能建立自己繪畫的新程序。所以藝術(shù)家所熟悉的生活、所具有的思想個(gè)性、藝術(shù)才能以及藝術(shù)家的創(chuàng)作方法、表現(xiàn)形式等等都是形成藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性的重要因素。藝術(shù)家有了成熟獨(dú)特的創(chuàng)作個(gè)性，他才能夠在自己的作品中，按下自己的個(gè)性和精神獨(dú)特性的印記。

藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性的形成與藝術(shù)家獨(dú)特的生活閱歷及藝術(shù)家對(duì)生活的獨(dú)特感受有密切關(guān)系。從一定意義上可以這樣說，生活成就了藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性，也給藝術(shù)家?guī)砹孙L(fēng)格。人生經(jīng)歷與生命體驗(yàn)，包括痛苦和挫折構(gòu)筑了畫家的獨(dú)特的創(chuàng)作個(gè)性，反過來，又使得畫家在其作品中保持了自己的個(gè)性。一方面，創(chuàng)作個(gè)性決定了畫家題材的選擇旨趣，反映的是畫家獨(dú)特的審美體驗(yàn)。另一方面，畫家的獨(dú)特的創(chuàng)作個(gè)性，也必然要以這樣或那樣的方式滲透進(jìn)藝術(shù)構(gòu)思中去，從而獲得更為突出的表現(xiàn)。只有在創(chuàng)作中充分運(yùn)用你的個(gè)性，你的作品才會(huì)有生命力，才能獲得永久的價(jià)值。畫風(fēng)因人而變，畫家有鮮明個(gè)性及高尚品格作品才會(huì)有鮮明、高雅的藝術(shù)風(fēng)格。崇尚“清微淡遠(yuǎn)”的畫家如不注重自身修養(yǎng)，創(chuàng)作出的作品一樣會(huì)粗劣低俗，而處在畫風(fēng)“燥急”的畫家一樣可以畫出清雅平和之美。人們?cè)诤筇斓膶W(xué)習(xí)中長(zhǎng)期積累，使自己的個(gè)性氣質(zhì)得到豐富與深化，從而在藝術(shù)中產(chǎn)生出個(gè)人風(fēng)格。在繪畫創(chuàng)作中，個(gè)人氣質(zhì)修養(yǎng)是決定個(gè)人風(fēng)格的主要原因，因?yàn)楫嫾业膫€(gè)性氣質(zhì)、審美趣味與其藝術(shù)才華要通過畫面這一載體才得以充分表達(dá)，所以還需要高超的繪畫技巧才能完美地將自己的個(gè)性發(fā)揮出來，從而形成雄渾、古樸、蒼勁、清雅、端莊、靈秀、生拙、妍美等等不同的藝術(shù)風(fēng)格來。越是能隨心所欲、得心應(yīng)手地盡情表達(dá)，個(gè)人風(fēng)格就越明顯。

因此，在藝術(shù)創(chuàng)作中，只有走一條充分發(fā)揮自己個(gè)性的路，才有可能形成自己鮮明的個(gè)人風(fēng)格。另外，不同藝術(shù)之間的道理是一脈相承的，很多東西是可以相互借鑒的，不僅借鑒西方現(xiàn)代、中國(guó)古代的造型觀念，也吸取其造型中有用因素豐富自己的繪畫語(yǔ)言；不僅融合水墨、雕刻、民間藝術(shù)的造型因素，也借鑒書法、攝影、音樂、民歌等藝術(shù)形式豐富自己的藝術(shù)修養(yǎng)。這些外因促進(jìn)內(nèi)因的畫外功夫是促進(jìn)自己藝術(shù)風(fēng)格成熟的有效方法。不同的先天個(gè)性氣質(zhì)，不同的后天修養(yǎng)，不同的生活閱歷，加上不同的學(xué)習(xí)途徑與方法，必然會(huì)造成不同的藝術(shù)風(fēng)格。同樣，只有創(chuàng)作個(gè)性呈現(xiàn)多樣化，繪畫藝術(shù)才能長(zhǎng)盛不衰，千姿百態(tài)，日臻繁榮。

參考文獻(xiàn)

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