孫 童

[摘要]藝術(shù)與科學(xué)作為人類文明的雙翼,應(yīng)該是可以和諧共存的。而與科技發(fā)展和后工業(yè)時代相伴產(chǎn)生的后現(xiàn)代主義藝術(shù)正在經(jīng)歷著自我解體的命運:藝術(shù)創(chuàng)作主體消失;藝術(shù)品深度消失;藝術(shù)欣賞距離消失。其最主要原因還是人類自身。不論科學(xué)再怎么發(fā)達(dá),技術(shù)再怎么進步,都不該成為人類精神淪陷的借口。

[關(guān)鍵詞]藝術(shù);科學(xué);后現(xiàn)代主義;自我解體

一、科學(xué)與藝術(shù)

藝術(shù)與科學(xué)作為人類文明的雙翼,應(yīng)該是可以和諧共存的。物理學(xué)家李政道先生這樣說:“科學(xué)與藝術(shù)的共同基礎(chǔ)是人類的創(chuàng)造,它們追求的目標(biāo)都是真理的普遍性。它們像一枚硬幣的兩面,是不可分割的?！?/p>

人類的思維在較高層次上是統(tǒng)一的,人們在認(rèn)識客觀世界的不同領(lǐng)域所獲得的成果往往是可以互相啟迪和促進的。早在2500年前,古希臘哲學(xué)家、數(shù)學(xué)家畢達(dá)哥拉斯就發(fā)現(xiàn)了音樂與數(shù)學(xué)之間的奧秘,他認(rèn)為音樂、幾何、天體等都是通過具體的數(shù)字比例來體現(xiàn)出和諧。文藝復(fù)興時期意大利的達(dá)?芬奇、米開朗基羅等,不僅是著名的藝術(shù)家,又是科學(xué)家、工程師,他們?yōu)槿祟惲粝铝藢氋F的藝術(shù)經(jīng)典的同時,在科學(xué)與技術(shù)上也取得了巨大成就。

在后現(xiàn)代的今天,科學(xué)技術(shù)的進步也不斷創(chuàng)造新工具、新方法,給藝術(shù)家?guī)碓絹碓蕉嗟谋憷＿^去作曲家需要有一個龐大的樂團才能對所做的曲子進行修改,而現(xiàn)在的打譜軟件隨時可以為作曲家呈現(xiàn)樂曲的效果;美術(shù)家查閱世界名畫也只須鼠標(biāo)輕輕一點……。

然而,歷史上也不乏科技的發(fā)展對藝術(shù)造成沖擊的事實。源于古希臘文化的西方繪畫藝術(shù)自誕生之日起便追求形似的“真”。世界名畫揚?凡?艾克的《阿爾諾菲尼的婚禮》類似于今天的結(jié)婚照,畫面上所有的東西都經(jīng)過畫家細(xì)心繪制,達(dá)到亂真的程度。阿爾諾菲尼是當(dāng)時的一位大臣,所以他有錢請揚?凡?艾克為他畫這么一張奢侈的結(jié)婚照。可是如果設(shè)想當(dāng)時已經(jīng)有了照相機,估計這幅世界名畫也就不會呈現(xiàn)在世人面前了。無疑攝影術(shù)的發(fā)明向現(xiàn)實主義繪畫發(fā)起了極大的挑戰(zhàn)。

二、科技發(fā)展下的后現(xiàn)代藝術(shù)自我解體的特征

1、復(fù)制時代使藝術(shù)創(chuàng)作的主體消失

進入后工業(yè)時代,人們生活在前所未有的巨大壓力之下:連續(xù)的工作、信息的轟炸、生活節(jié)奏越來越快……人類漸漸的感覺不到自身的存在,“自我”已被生活撕成碎片,人成了機器,成了一個個只存在于當(dāng)下的茫然無措的軀殼。藝術(shù)也自然呈現(xiàn)出主體的消亡。科技的進步使藝術(shù)進入機械復(fù)制時代,繪畫、攝影、形象全部大規(guī)模的生產(chǎn)和復(fù)制。人們分辨不出哪一個是真品,哪一個是贗品?！俺鎸崱北日鎸嵏鎸崱⒈让篮酶篮?。美國后現(xiàn)代藝術(shù)家沃霍爾曾經(jīng)斷言:“每個人的外貌相似,行動也相似,我們正越來越變成那個樣子。我以這種方式作畫的原因是,我想變成一臺機器,我覺得無論自己做什么,而且是像機器那樣做,都是我想要做的?！?/p>

2、消費文化導(dǎo)致藝術(shù)品深度消失

后現(xiàn)代藝術(shù)遵循市場的無形之手,視消費者為上帝,千方百計地滿足大眾的審美趣味,只要是適合大眾的口味,不管什么樣的東西都可以大量生產(chǎn)。藝術(shù)首先是消費品,而不是藝術(shù)品,必然會使藝術(shù)的人文性降低。后現(xiàn)代主義放棄了作品的深度追求,作品不再具有思想,拒絕提供解釋和意義,而僅僅追求感官的快感。歷史感消失了,人們只存在于現(xiàn)時,沒有歷史,沒有未來,沒有記憶,沒有連續(xù)性。人類的根仿佛被切斷,只漂浮在當(dāng)下時空中。傳統(tǒng)的價值觀念和等級制度被顛倒了,傳統(tǒng)藝術(shù)所追求的高雅和“光韻”完全消失了。在藝術(shù)作品深度消失的背景下,人們的審美觀念和感受也發(fā)生了變異。

3、視覺文化使藝術(shù)欣賞距離消失

視覺文化作為后現(xiàn)代藝術(shù)的重要特征,是現(xiàn)代視覺傳媒技術(shù)普及的結(jié)果。隨著電視、多媒體、互聯(lián)網(wǎng)、掃描儀的普及,日常生活中視覺圖像迅猛的激增和泛濫。人們打開電視有豐富多彩的畫面,打開電腦也有看不完的FLASH,走在路上是鋪天蓋地的廣告,甚至坐公共汽車、上下電梯也逃不開廣告的“糾纏”。傳統(tǒng)美學(xué)中“心理距離說”和“移情說”等審美心理學(xué)理論強調(diào)審美活動需要保持一定的距離感,強調(diào)藝術(shù)欣賞要與世俗生活和功利目的拉開距離。而后現(xiàn)代主義卻主張生活就是藝術(shù)。

在這種充斥著各種各樣圖片的生活中,人們也漸漸的對視覺化的信息產(chǎn)生依賴。傳統(tǒng)的相聲小品等被改成FLASH,人們不需要象以前那么“麻煩”,聽到演員的敘述自己在心里想象出一幅幅畫面,因為FLASH已經(jīng)把文字的東西為觀眾改成圖象了?，F(xiàn)代音樂教學(xué)廣泛采用幻燈片,學(xué)生再也不用自己去感受音樂形象,因為老師已經(jīng)為他們準(zhǔn)備了圖片。而這些帶來的后果就是人們越來越遠(yuǎn)離藝術(shù)欣賞。文學(xué)、音樂、相聲等藝術(shù)的魅力可以說很大程度上就來自它的抽象,看不見摸不著。藝術(shù)欣賞是需要欣賞者通過藝術(shù)想象自己親自參與的,從而產(chǎn)生審美的再創(chuàng)造。一千個讀者,就有一千個哈姆雷特。在視覺文化泛濫的今天,即便是莫扎特再世,大概也會被埋沒在這視聽全方位的音樂教學(xué)中了。

三、莊子審美生存思想及其現(xiàn)代意義

早在2000多年前,莊子就對技術(shù)發(fā)展給人類帶來的生態(tài)失衡、道德喪失、人性扭曲等人類的異化現(xiàn)象表示了擔(dān)憂。于是,有些人認(rèn)為莊子是阻礙中國的科學(xué)進步和技術(shù)發(fā)展的最大罪人。其實,莊子并非是反對一切技術(shù),而只是反對實用和功利的技術(shù)。

“庖丁解牛”的故事眾人熟識,由庖丁解牛的故事可以看出,莊子認(rèn)為,事物在現(xiàn)象的層面上是有差別的,但在最高的層次上,即“道”的層次上,一切是一。解牛的活動到達(dá)這種境界也能夠與“道”合一了。莊子的“道”象征著自由,體道就是走出世俗之心,把人從實用、功利的世界拉到一種心靈無限自由,遨游天地間的審美世界。莊子把人的生命存在作為審美對象,把人的現(xiàn)實生存世界轉(zhuǎn)變?yōu)閷徝郎婢辰?這就是莊子的審美生存理論。

審美生存是對現(xiàn)實生存方式的反叛,也是對日常生活和經(jīng)驗世界的超越。人只有在對世界和自身的審美觀照中,才能擺脫規(guī)范化和功利化的束縛,喪“小我”后見真“我”,獲得超越社會限制的自由,體驗審美的人生。

莊子思想對現(xiàn)代人的啟示不是讓人們遠(yuǎn)離科學(xué),而是讓人們遠(yuǎn)離那種忽視生命感悟的,完全局限于實用和功利的科學(xué)。衡量社會發(fā)展有多種方式,莊子始終從人性的角度出發(fā),為我們提供了一個獨特的視角。在后現(xiàn)代到來的今天,莊子的審美生存思想顯得更加重要,它能使人超越利害之心,擺脫可悲的“人為物役”的生存狀態(tài),實現(xiàn)海德格爾所描述的“詩意的棲居”。

依辯證法的原理,外因通過內(nèi)因起作用。科學(xué)再怎么發(fā)達(dá),技術(shù)再怎么進步,也不該成為人類精神淪陷的原因。藝術(shù)倒退的最主要原因始終是人類自身。在后現(xiàn)代藝術(shù)自我解體的今天,我們?nèi)匀豢梢钥吹揭徊糠炙囆g(shù)家沒有受到周圍環(huán)境的影響,而是“人皆趨彼,我獨守此”,創(chuàng)造出杰出的藝術(shù)作品。人,永遠(yuǎn)是技術(shù)的主人,而不該淪落為技術(shù)的奴隸。

[參考文獻(xiàn)]

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