楊開飛

摘要：回族著名書法家劉正謙先生被譽(yù)為寧夏書法的“一面旗幟”，他是寧夏書壇的締造者和奠基人，2008年被自治區(qū)評選為“影響寧夏五十年”人物之一?，F(xiàn)為寧夏書畫院名譽(yù)院長，寧夏書協(xié)名譽(yù)主席，寧夏文史研究館名譽(yù)館員。耄耋之年的劉正謙先生仍臨池不輟，在書法藝術(shù)的道路上不斷探索超越，他的藝術(shù)成就對當(dāng)代書壇具有重要啟迪。

關(guān)鍵詞：回族；劉正謙；書法

中圖分類號：K828.7“213”文獻(xiàn)標(biāo)志碼：E文章編號：1002-0586(2009)02-0166-03

一

劉正謙，號小山，回族，山東省青州市人。1929年11月生于北京。幼年隨父母移居寧夏銀川?，F(xiàn)為寧夏文史研究館名譽(yù)館員，寧夏書畫院名譽(yù)院長，寧夏書協(xié)名譽(yù)主席，國家一級美術(shù)師，享受國務(wù)院特殊津貼。劉正謙先生是中國書協(xié)一、二、三屆理事，第二屆中國書協(xié)創(chuàng)作評審委員會(huì)委員。其作品在中國書協(xié)舉辦的歷屆重要書展中展出，并多次到新加坡、日本、香港、韓國、新西蘭等國家及地區(qū)展出，劉正謙先生本人也曾先后應(yīng)邀到日本及澳門訪問。正是這一系列業(yè)績，劉正謙先生被譽(yù)為寧夏書法的“一面旗幟”，2001年獲中國書協(xié)頒發(fā)的“中國書法藝術(shù)榮譽(yù)獎(jiǎng)”，2002年被中國書法家協(xié)會(huì)評為德藝雙馨會(huì)員，出版了《劉正謙行書集》。他是寧夏書協(xié)和“全國回族書畫展”的創(chuàng)建者、組織者。2008年寧夏成立50周年之際，他被自治區(qū)評選為“影響寧夏五十年”人物之一。

最近，為慶賀中國當(dāng)代著名書法家劉正謙先生80歲壽辰，寧夏回族自治區(qū)黨委統(tǒng)戰(zhàn)部、寧夏文史研究館、寧夏文聯(lián)、寧夏書法家協(xié)會(huì)、寧夏美術(shù)家協(xié)會(huì)、寧夏書畫院、寧夏巖畫研究中心等9家單位聯(lián)合舉辦了劉正謙書法作品展，自治區(qū)主席王正偉親臨剪彩表示祝賀。儒家云：“德成而上，藝成而下?！眲⒗弦虻萝岸軙鐞鄞?，又因其書藝超拔而譽(yù)滿當(dāng)代。

劉正謙先生出生于書香門第，受其父劉柏石先生影響，他童年時(shí)期從學(xué)習(xí)何紹基書法開始而踏上學(xué)書之路。人與時(shí)老，藝人佳境，劉正謙先生對何紹基朝夕摩挲，情意甚篤，漸而博采眾家，自成新格。劉正謙先生說：“一直以來，我從來沒有對自己的字滿足過，現(xiàn)在仍覺得某些方面還欠精到?！薄俺鞘且?yàn)槟挲g、身體的原因?qū)懖粍?dòng)了，只要身體和精力允許，我會(huì)一直寫下去，這是我畢生的追求!”正是這份摯愛與謙虛，使他的書法藝術(shù)在耄耋之年仍然充滿創(chuàng)造的活力。

二

我對劉正謙先生展出的書法作品反復(fù)觀摩。

展廳中劉老的書法作品形制豐富，有四條屏、六條屏，大大小小的條幅、斗方、橫幅、中堂、對聯(lián)，每一種形式的作品數(shù)量不盡相等。作品一律選用白色宣紙完成，多采用鏡框裝裱。作品從外觀上看簡單而又大方，穩(wěn)重而有變化，樸素而不失高雅。可以看出，劉正謙先生在以往書風(fēng)的基礎(chǔ)上，力求創(chuàng)新與突破。可謂人書俱老，藝無止境。我們透過他的對聯(lián)和中堂，可以充分領(lǐng)略其八十高齡的藝術(shù)風(fēng)采。

劉正謙先生的對聯(lián)大體表現(xiàn)出兩種風(fēng)格：一種酣暢淋漓，用墨如潑。比如“雨淋麟閣名臣畫，雪臥龍庭猛將碑”。這副對聯(lián)在其展出的所有作品中堪稱壓卷之作，一進(jìn)展廳的大門，顯得格外“搶眼”；從它在展廳所處的位置亦能窺探它在藝術(shù)家心頭的分量。上聯(lián)的“雨”、“閣”、“名”、“畫”和下聯(lián)的“雪”、“龍”、“碑”，濃筆重書，墨香四溢，筆緩意舒，態(tài)度莊嚴(yán)，宛如大將出馬，千軍踏陣，勝券在握；沉靜中頗顯威武，莊重中更見沉著。柔軟的羊毫，在中鋒用筆的牽制下，表現(xiàn)出點(diǎn)畫的綿密、深重與柔和，完全可以用“錐畫沙”“綿裹鐵”形容其質(zhì)量。與此形成對照的是作品中其余的字體量稍小，筆法變化相當(dāng)豐富，比如“麟”、“將”多用枯筆，所謂“筆貴饒左，書尚遲澀”。還有“庭”字的飛白，鋒破筆健，用筆手段老辣，出入進(jìn)退極為巧妙。今天有不少人使用破鋒，多似“干裂秋風(fēng)”，而劉先生之破鋒則“潤含春雨”，新理異趣，令人賞心悅目。無論采用平實(shí)的中鋒還是奇異的破鋒，均不失溫和、柔潤，筆意內(nèi)斂，一片寧靜與深沉。而“淋”字用筆跳蕩不羈，鮮活流便，點(diǎn)畫雖有雷同，用筆卻各異其法；穿插有方，生動(dòng)別致。整副對聯(lián)墨氣濃郁，渾厚華滋，以碑寫帖，既有碑的莊嚴(yán)厚重，又不失帖的流暢簡捷；以溫潤寫風(fēng)神，彰顯了儒家所倡導(dǎo)的“溫柔敦厚”的美學(xué)品格。此類風(fēng)格的對聯(lián)還有“爽借清風(fēng)明借月，動(dòng)觀流水靜觀山”。這副對聯(lián)除了保持同樣的筆墨意蘊(yùn)之外，又多了幾分“丑拙”，顯示出老藝術(shù)家求新求變的探索精神。劉正謙先生的另一種對聯(lián)風(fēng)格清簡幽雅，多用淡墨完成。董其昌曾說：“人但知畫有墨氣，不知字亦有墨氣。”劉正謙先生的書作近來對用墨似更講究，這無疑為其風(fēng)格的拓展和演變提供更多途徑。他作品中的墨氣或濃郁或清淡，不拘一格，與他以前作品有顯著不同，這是他人古出新方面的又一嘗試。清代沈曾植談到古人用墨法時(shí)說：“墨法古今之異，北宋濃墨實(shí)用；南宋濃墨活用；元人墨薄于宋，在濃淡之間；香光始開淡墨一派；本朝名家又有用干墨者。大略如是，與畫法有相通處。自宋以前，畫家取筆法于書；元世以來，書家取墨法于畫?！边@段話說明：其一，墨法是在不斷地發(fā)展和變化的。我們不僅要繼承，更要不斷創(chuàng)新。其二，畫家和書家都必須重視墨法，對墨法應(yīng)該深入研究，互通有無，取長補(bǔ)短。作為一個(gè)有成就的書法家來說，尤其應(yīng)該這樣。劉正謙先生的對聯(lián)充分體現(xiàn)出他在墨法上的良苦用心，同時(shí)也反映出他對中國傳統(tǒng)文化的深入洞察和體悟。比如“石最可人看不厭，竹能醫(yī)俗種何妨”。這副對聯(lián)無論墨法、筆法，還是氣韻與前一種相比，迥然不同。他的書法作品在不同創(chuàng)作環(huán)境和不同精神狀態(tài)下呈現(xiàn)出完全不同的藝術(shù)風(fēng)貌，或者可以看作這是他對前一種風(fēng)格有意識的超越和突破。劉正謙先生這兩種類型的對聯(lián)作品，具有明顯的共通性，宛如唐詩中的杜甫和李白，一個(gè)沉郁頓挫，一個(gè)清新俊逸，但在詩歌的方法和境界上都達(dá)到同樣的高度和難度。前一副對聯(lián)實(shí)中有虛，濃墨鋪張，后一副對聯(lián)虛中有實(shí)，淡墨簡約；前者意到筆到，步步為營，后者意到筆不到，得兔忘蹄；前者如將軍施號，激昂雄壯，后者如仙人吹簫，意遠(yuǎn)聲幽。這兩種風(fēng)格表現(xiàn)出劉正謙先生良好的藝術(shù)彈跳力和高超的藝術(shù)表現(xiàn)手法。

劉正謙先生還有一組作品十分引人注目。4首長詩組成四個(gè)大小相等的鏡框，排列在一起，每首詩均寫在整張三尺宣紙上。單獨(dú)看一件作品，可以作為中堂。這四件作品，似乎更像劉先生平日的習(xí)作。這組書作應(yīng)驗(yàn)了蘇東坡的一句話：“書無意于佳乃佳耳!”孫過庭說：“又一時(shí)而書，有乖有合，合則流媚，乖則凋疏?！蔽乙詾閯⑾壬倪@組書法作品得天時(shí)、地利、人和之合。從中不僅可以看到書者“神恰務(wù)閑”，還可以覺察出當(dāng)時(shí)環(huán)境“時(shí)和氣潤”“紙墨相發(fā)”。倘若嬉笑怒罵皆成文章，那么劉先生的無意之作，妙筆生花，粲然可觀。劉正謙先生的這四件書法作品分別選取唐人李頎和李白長詩(每人兩首)。先看李頎描寫音樂的長詩《聽安萬善吹觜篥歌》，劉

老起筆一反常格，以淡墨細(xì)書，行筆舒緩，一字一頓，字成勢歇，從第二行開始點(diǎn)畫連筆呼應(yīng)逐漸增多，按筆粗書，運(yùn)筆提速。從字法上看，由楷而行，漸行漸草。書者的點(diǎn)畫造型，深得劉石庵之凝重、何子貞之婉轉(zhuǎn)和顏魯公之籀篆氣息。其用筆流暢中有頓挫、遲緩中見跳蕩，表面看筆畫往往粘連交疊，猶如黑云壓城，陰雨傾盆，而細(xì)玩其書，卻形成別樣的墨韻筆情。作者似在追求一種含蓄、朦朧的意境，這使得點(diǎn)畫增加了內(nèi)涵，豐腴而不累贅，憨拙之趣躍然紙上。或笨如蝸牛，或重如崇山，或緩如力士彎弓，或婉如銀蛇出洞。令人感到驚訝的是，劉先生的書法藝術(shù)創(chuàng)作，充滿藝術(shù)辯證法，他不但能拙，而且能拙中見巧；雖然能緩，但貴在緩中見疾，遲重與活潑并舉，豐腴與清瘦相參。在他的作品中，人們還能感受到一種靈動(dòng)、跳蕩、輕便、簡捷、歡暢的音符，這也就使他的書法作品在技法、墨法、字法和章法等各方面都能做到“和而不同”?！昂汀笔侵杆馨严嗷α⒌乃囆g(shù)表現(xiàn)手法有效地組織起來，構(gòu)成一個(gè)有機(jī)的整體，使每一幅作品始終充滿藝術(shù)魅力；肥與瘦、長與短、疏與密、遲與速、藏與露、巧與拙、濃與淡相生相發(fā)，使他的書法藝術(shù)充滿無限生機(jī)與活力，其作品的藝術(shù)價(jià)值由此提升，讓讀者站在他的作品面前不由得沉思咀嚼，回味沉醉。而“不同”是指他創(chuàng)作的每幅作品都力求保持相對獨(dú)立的藝術(shù)個(gè)性，因?yàn)樗芙^重復(fù)，拒絕平庸。只有作品之間存在一定的審美差距，才能使欣賞活動(dòng)持續(xù)進(jìn)行，并且始終處于主動(dòng)積極的狀態(tài)當(dāng)中。

三

法國人布封說：“風(fēng)格即人。”我們確信書法作品就是對人的反映。從劉老的作品中我們可以獲得很多有益的啟示。其一，注重技法錘煉。技法的內(nèi)容相當(dāng)復(fù)雜，如果簡單地說就是筆法、字法、章法、墨法。所有的技法都必須入古出新?！叭斯拧本褪菍W(xué)習(xí)傳統(tǒng)，出新就是充分吸收消化，將前人經(jīng)驗(yàn)和成果化為己有，踵事增華；切不可生搬硬套，膠柱鼓瑟。最終要使各種技法與書者本體毫無隔閡，完全糅合，做到法我化一，人藝通融。劉老的書法創(chuàng)作，在有意與無意之間，有意卻不為法縛，純?nèi)巫匀?，無意又不失規(guī)矩，合乎準(zhǔn)繩。這正是由于他長期臨池不輟，取精用宏，最終才能達(dá)到嫻熟自由，出神入化的地步。其二，善于變化。劉老的書法筆筆意別，字字趣殊，每個(gè)點(diǎn)畫在起承轉(zhuǎn)合的細(xì)節(jié)上都能變化萬千。這種“變”似乎是在有意無意間進(jìn)行的，不知有變而自變，變得毫無斧鑿之痕。變不僅體現(xiàn)著藝術(shù)語言的對立統(tǒng)一關(guān)系，更體現(xiàn)書者藝術(shù)思維和技巧的高度協(xié)調(diào)。變的前提是藝術(shù)家必須要有長期的積累和豐富的閱歷。只有這樣，藝術(shù)家的變才能左右逢源，水到渠成，順乎自然。否則，這種變極有可能會(huì)走入邪門歪道，變成牛鬼蛇神。劉正謙先生的書法作品千變?nèi)f化，神出鬼沒，卻總能緊守格轍，它是有源之水，有本之木。其三，善用含韌之力，作品溫柔敦厚。自古及今，筋骨是評判書法非常重要的標(biāo)準(zhǔn)之一。衛(wèi)夫人在《筆陣圖》中講：“善筆力者多骨，不善筆力者多肉；多骨微肉者謂之筋書，多肉微骨者謂之墨豬；多力豐筋者圣，無力無筋者病?！睂τ诠P力，人們常常傾向于剛果威猛之力，而對含蓄柔韌之力似不以為然?；鹂梢粤窃?，水照樣穿石。筋書主要憑借一種含蓄柔韌的力量，使書寫的點(diǎn)畫具有很好的彈性和張力，它更需要書法家具有良好的修養(yǎng)。這種修養(yǎng)既包括心性修養(yǎng)，又包括傳統(tǒng)文化修養(yǎng)。書法家尤其對道家文化需要認(rèn)真探究，深刻理解和體悟。劉正謙先生的書法點(diǎn)畫用筆雖然厚重，但既非墨豬。又無金剛怒目之氣，而獨(dú)具溫柔敦厚之致，原因之一是他具有良好的人生修養(yǎng)，廣博的學(xué)識。他所崇尚的柔韌之力，與神奇的太極境界相仿佛。

責(zé)任編輯馬敏