陸宇澄

摘 要:本文以歐洲瓷器的產(chǎn)生發(fā)展為主線,選取歐洲歷史上重要的幾個陶瓷生產(chǎn)窯廠,以荷蘭德爾夫特窯、德國麥森窯和法國塞弗爾窯為例,來分析和討論中日瓷器在歐洲瓷器產(chǎn)生發(fā)展過程中的作用及其與歐洲瓷器的關(guān)系,最后通過中日瓷器的簡要比較,指出了中日瓷器在歐洲瓷器發(fā)展過程中各自所產(chǎn)生的不同影響及重要地位。

關(guān)鍵詞:歐洲瓷器;中國瓷;日本瓷;關(guān)系;工藝美術(shù);藝術(shù)特點;比較

中圖分類號:J527文獻標識碼:A

Oriental Complexof the European Porcelain:A Comparision Between China Porcelain and European Porcelain

LU Yu-cheng

16—17世紀,隨著新航路的開辟,歐洲的航海業(yè)獲得了空前發(fā)展,使得東西方貿(mào)易往來日漸頻繁,來自東方的珍貴貨物,如絲綢、香料、瓷器、玉器、漆器、各種織物、象牙雕刻等被源源不斷地運往歐洲各國。其中,尤以溫潤柔美,光潔細膩而著名的瓷器最為歐洲王公貴族及整個上流社會所珍愛,乃至于瓷器的價值一度超過了黃金,瓷器在歐洲成為財富和地位的象征。這樣,瓷器在歐洲的誕生也就呼之欲出了。

早在新石器時代,陶器就已經(jīng)在歐洲出現(xiàn),但縱觀上古時期的世界陶瓷藝術(shù),主要有兩大源流,“一是中國,二是西亞。”①所以歐洲的瓷器大體上是在東方的影響下產(chǎn)生,其產(chǎn)生時間較晚,一般認為18世紀是歐洲瓷器工藝發(fā)展的黃金時期。總的來說,歐洲瓷器的產(chǎn)生發(fā)展是經(jīng)歷了從東方進口、仿燒東方瓷器、以及最后形成具有自己風格的歐洲瓷器這樣幾個階段。瓷器在英文中被稱作china,以中國(China)作為瓷器的代稱,雖然不能說明影響歐洲瓷的僅僅只是中國瓷器,但至少也說明了瓷器來自東方,是東方的產(chǎn)物。其實,在歐洲瓷器的產(chǎn)生發(fā)展過程中,東方瓷器對其有著直接的影響,它直接刺激和促進了歐洲瓷器的產(chǎn)生和發(fā)展,而在東方瓷器中又尤其是以中國和日本瓷器的影響最大。下面本文就以歐洲瓷器的產(chǎn)生發(fā)展為主線,以歐洲主要的陶瓷生產(chǎn)窯廠為主體,來探討中日瓷器在歐洲瓷器產(chǎn)生發(fā)展過程中的作用及其與歐洲瓷器的關(guān)系。

一、歐洲瓷器誕生的前奏:陶器對瓷器的模仿

陶器在歐洲有很長的歷史,但瓷器在歐洲的出現(xiàn)卻到了很晚的時候,東方瓷器也在很早就已經(jīng)傳入歐洲了,但東方瓷器對歐洲陶瓷工藝產(chǎn)生影響,使得歐洲陶器對其進行大規(guī)模的模仿卻是到了17世紀的“巴洛克時代”。盡管只是用陶器仿制瓷器,但意義卻非常重大,可以說,歐洲陶器對東方瓷器的模仿拉開了歐洲瓷器生產(chǎn)的序幕,為歐洲瓷器的誕生準備了條件。

17世紀,瓷器在歐洲是王公貴族及整個上流社會最為珍愛的瑰寶,乃至于中國瓷器在歐洲市場上的價格一度超過黃金。在這種情況下,歐洲各國競相掀起了仿制中國瓷器的熱潮,其中,尤以荷蘭德爾夫特(Delft)窯的陶器(公元1611年之后)最為出色。

荷蘭是最早發(fā)展航運事業(yè)的國家之一,它于1602年成立東印度聯(lián)合公司,建成通往遠東的港口,并繼西班牙之后獨家壟斷了遠東貿(mào)易,其中最主要的貨物便是遠東的瓷器。而在1640—1650年間(時值明末清初),中國因戰(zhàn)亂而瓷器出口銳減,但代之出現(xiàn)的日本瓷器又價格昂貴,從而為德爾夫特窯的發(fā)展提供了機會。早在16世紀初,由安特衛(wèi)普傳入的意大利馬略卡式陶器就已在阿姆斯特丹和哈勒姆(Haarlem)等地流行起來。在16世紀和17世紀初,在中國和日本等東方陶瓷的影響下,從17世紀后半期開始,德爾夫特的制陶工藝開始在全歐洲處于領(lǐng)先地位。在那時的歐洲人眼里,“如能買到一件德爾夫特窯生產(chǎn)的陶器,將被看做榮譽、幸福、以至財富的象征?！雹?/p>

早期德爾夫特陶器,是由于仿制中國青花瓷才在歐洲市場上獲得成功。該窯的“中國樣式”正是從當時中國外銷瓷樣式中來。例如:現(xiàn)藏海牙美術(shù)館的錫釉藍彩花卉紋雙耳多流有蓋瓶(圖1),是巴洛克時代荷蘭德爾夫特窯的作品,這與清乾隆時期的那種青花纏枝蓮賞瓶十分相似。德爾夫特陶器裝飾多在盤、瓶、壺等器物上,紋樣多是龍、獅子、鳳凰、亭臺樓閣、仙人、花鳥草蟲、庭院花枝、樓閣仕女、山水風景等中國青花紋樣,人們稱之為“中國的形象”。其所謂“希諾瓦茲里”(chinoiserie,意為中國樣式)的紋樣,是從大量中國進口瓷器紋樣中,選擇適合歐洲人理解的形態(tài),加以改造和重組而形成的。1670年以后,德爾夫特開始燒制五彩瓷器。荷蘭最早接觸的五彩瓷器,是中國南方的民窯產(chǎn)品,歐洲人稱之為汕頭瓷。此后,中國康熙五彩和日本柿右衛(wèi)門、伊萬里彩繪瓷輸入歐洲,從而改變了歐洲人對青花的偏愛而隨之投向了彩繪瓷。德爾夫特五彩陶常見的是黃、紫、綠、茶、紅等錫釉色料。

這一時期,德爾夫特陶器同時受到中國和日本的影響,但兩者的影響還是有一定層次差別的。從此時中日瓷器關(guān)系上來看,中國正是清初之時,陶瓷技術(shù)已較為完備。而在日本是桃山?江戶時代,桃山?江戶時代是日本工藝美術(shù)史上劃時代的轉(zhuǎn)折點,此時陶藝獲得了飛躍的發(fā)展,是“茶陶”的黃金時代;同時也是日本瓷藝的起步時期。日本學習和消化中國北宋的瓷器工藝技術(shù),燒制出當?shù)氐牡谝慌善?以后逐步實現(xiàn)了瓷藝的“日本化”。因此,這一時期,日本對德爾夫特窯的影響還主要是陶藝的制作技術(shù)及裝飾風格的影響。由此可見,中國給予德爾夫特窯的影響是直接從瓷器的形制、樣式、紋樣、色彩等多方面影響,而日本則是主要以陶器影響德爾夫特窯的產(chǎn)品,所以,在歐洲瓷器誕生之初東方瓷器的影響中,中國瓷的影響不僅相當大,且是占主要地位的。

二、歐洲瓷器的誕生與德國麥森窯

17世紀末18世紀初,德國人約翰?弗里德里希?伯特格爾(Johann Friedrich Bottger,1682—1719)和埃倫弗里德?瓦爾特?馮?契爾恩豪斯(Ehrenfried walter Von Tschirnhaus,1651—1708)經(jīng)過反復(fù)試驗,最終由伯特格爾于1709年3月成功的燒制出歐洲的第一件白釉瓷器。瓷器的成功燒制,為德國增加了收入,帶來了繁榮,也直接推動了麥森窯的產(chǎn)生。1710年1月23日,德國國王命令在德累斯頓20公里之外的阿爾布累希茨堡建立麥森(Meissen)王室瓷窯,該窯選用“希諾瓦白土”,最終燒制出優(yōu)質(zhì)的白瓷,并于1713年春開始批量生產(chǎn)。這時生產(chǎn)的瓷器才“可謂名副其實的硬質(zhì)瓷器?！雹?/p>

圖2 彩繪東方式人物瓷茶壺德國麥森窯な塹湫偷鬧泄式圖案

麥森窯的瓷器同樣具有濃郁的東方色彩,中國瓷和日本瓷都不同程度的對其產(chǎn)生影響,其早期紋飾多為中國式的人物、樓閣、園林以及花草動物等。18世紀20年代至30年代,麥森窯開始大量仿制日本柿右衛(wèi)門和伊萬里彩繪瓷器,如八角形器皿、帶蓋茶碗等器形以及裝飾紋飾,幾乎達到以假亂真的程度。這與國王奧古斯特二世對日本瓷器的偏愛有著直接的關(guān)系。此外,為了收藏和陳列逐年增多的瓷器,他還將易北河對岸的陸軍元帥官邸易名為“日本宮”,專門收藏和陳列瓷器?；实鄣暮脨褐苯幼笥抑G廠瓷器生產(chǎn)的風格,因此,日本瓷對麥森窯的影響是十分大的,它直接主導了麥森窯瓷器在裝飾紋樣、色彩、器型等方面的日本特色。

三、洛可可時代的法國塞弗爾窯

18世紀后期,法國是繼德國之后在歐洲唯一能夠真正生產(chǎn)硬質(zhì)瓷器的國家。早期法國瓷器主要以燒制軟質(zhì)瓷為主,這是一種以陶土與玻璃為原料,以較低溫度燒成,胎體呈白色半透明狀的瓷器。而18世紀后期的塞弗爾窯是洛可可時代法國最著名的瓷廠,其原型是路易十五1738年在維森那建立的皇家瓷廠,于1756年遷至塞弗爾,它代表了近代法國瓷器的發(fā)展水平,同麥森窯一樣成為歐洲瓷器生產(chǎn)的杰出代表。

塞弗爾窯的產(chǎn)品主要有兩種形式,一種主要采用天藍釉,稱為“國王藍”。藍白相間的底色上用雕刻、彩繪等形式裝飾以線條流暢、造型輕盈的洛可可式紋樣;另一種樣式是運用玫瑰色釉彩。由于路易十五的寵姬蓬巴杜夫人是該窯的主要贊助者,玫瑰色是她喜歡的顏色,因此,亦稱之為“玫瑰色蓬巴杜式”。塞弗爾窯的瓷器似乎與德國瓷器脫胎于中國、日本的原型不同,有了新的傾向。如在繼承、發(fā)揚歐洲傳統(tǒng)宮廷藝術(shù)精華的基礎(chǔ)上,又充分吸收其它藝術(shù)設(shè)計門類的流行時尚,從而創(chuàng)造出高貴優(yōu)雅、華麗嫵媚的獨特風格,這與當時洛可可時代的趣味相關(guān)。但具體來看,塞弗爾窯的瓷器與中國、日本瓷器,尤其是中國瓷器還是有一定聯(lián)系的。

首先,洛可可藝術(shù)與中國藝術(shù)有著密切的關(guān)系。有學者指出,正是中國藝術(shù)影響了洛可可。早在17世紀,路易十四就十分迷戀中國瓷器,到洛可可時代這更是一種宮廷時尚。日本學者小林太市郎在他的《洛可可形成》一文中明確的指出“在工藝美術(shù)方面,尤其在法國,全面地學習中國,……形成法國的理性和享樂的文化。”可見,中國對于法國工藝美術(shù)的影響,而洛可可時期塞弗爾窯的瓷器也同樣有中國瓷器的影子。

其次,一方面,洛可可藝術(shù)偏愛曲線美,而塞弗爾窯瓷器的優(yōu)美曲線和復(fù)雜花草紋樣很顯然是受了中國的影響,一些曲線和紋樣在中國瓷器、刺繡、漆器、編織品上到處可以見到;另一方面,中國瓷器高貴的黃色和典雅的藍青色,都是法國藝術(shù)家們喜歡的色彩,這在塞弗爾窯瓷器上也很容易見到。

總的來說,洛可可時代法國的塞弗爾窯在一定程度上是受到中國瓷器的影響,但此時歐洲瓷器也逐漸開始走向獨立發(fā)展的道路,形成具有自己民族文化特色的瓷器,其對于中日瓷器的依賴在逐漸減小。歐洲瓷器發(fā)展到后來,其獨立性越來越強,歐洲文化特點也越來越明顯。例如在法國,自1770年開始,塞弗爾窯的陶瓷裝飾便常以歐洲古典題材為主。在德國,自1765年起就在王室瓷窯的瓶類制品中有了所謂的“古希臘羅馬式”,同樣,在英國也有了大批模仿古希臘陶瓶的產(chǎn)品。也可以說,到此時歐洲瓷器才逐漸擺脫了對東方瓷器的依賴和迷戀,走上了獨立發(fā)展的道路。

四、中國瓷器和日本瓷器的關(guān)系

雖然歐洲瓷器同時受到中日瓷器的影響,但實際上中國瓷和日本瓷之間還是有諸多差異,不僅在形制、紋樣、裝飾特點等方面不同,而且兩者對歐洲瓷器的影響也有程度和層次上的差別,因此在探討中日瓷器對歐洲瓷器影響的同時,還有必要對中國瓷和日本瓷的關(guān)系做一些考察,以便我們更進一步了解中日瓷器對歐洲瓷器不同程度的影響關(guān)系。

日本很早就受到中國文化的影響,屬于中國大文化圈。在瓷器工藝方面,中國起步很早,在東漢晚期(約公元3世紀)就已經(jīng)成功的燒制出青瓷。而到17世紀,即明末清初之時,中國的瓷器工藝已較為成熟了。而此時的日本,瓷器工藝才開始起步,并且在其產(chǎn)生發(fā)展過程中,中國瓷器也具有重要的影響。

早在日本室町時代(1333—1600),中國宋以前的青白瓷就已經(jīng)開始輸入日本和東南亞諸國。而同時朝鮮對日本瓷器的產(chǎn)生又有直接的作用。在桃山時代文祿、慶長年間(1592—1614),當時赴日的朝鮮人在九州佐賀縣唐津市及其附近建窯廠,創(chuàng)立“唐津窯”,最初主要燒制“朝式”的樸素日用雜器。至江戶時代初期,元和初年(1615年)則由朝鮮人李參平在肥前有田(佐賀縣境內(nèi))燒制出當?shù)氐谝慌善?成為在日本燒制瓷器的第一人。此時的瓷器出現(xiàn)了描繪花樣的裝飾技法,這在日本陶瓷工藝史上是一個劃時代的重大發(fā)展。這一時期,“唐津窯”的產(chǎn)品是日本瓷器工藝的主流。寬永(1624—1644)后期,日本人酒井田柿右衛(wèi)門精心鉆研和學習中國以赤、青、黃等為主色的彩瓷,并加以改造,從日本人的審美意識出發(fā),制成第一件上釉瓷器,以日本人崇尚的象征美、圣潔的白色為底色,紋飾灑脫,裝飾華麗,具有鮮明的日本特色?！笆劣倚l(wèi)門”樣式成為當時的流行樣式,并產(chǎn)生許多有名的作品,如《彩繪秋草紋八角瓶》、《彩繪花鳥紋酒壺》等,這種樣式對早期的德爾夫特窯也具有重要影響。

由此可見,中國瓷器對日本陶瓷工藝的發(fā)展產(chǎn)生了相當大的影響,但需要注意的是:中國瓷器對日本瓷器的影響,并不是日本完全照搬照抄,而是通過對引進的中國瓷進行消化、吸收,從日本特有的文化和審美意識出發(fā),形成具有日本特色的瓷器風格,其風格的獨立性不容忽視,因此,其對于歐洲瓷的影響也有獨特之處。然而,如果從另一方面來看,盡管日本瓷器有自己的風格和特色,但中國瓷器對它的影響并不是已經(jīng)完全消失,在日本瓷器中多少也還有中國瓷器的影子,還可以見到一些中國的工藝和樣式。因此,日本瓷器在傳入歐洲之后,對歐洲瓷器的發(fā)展產(chǎn)生的影響在某種程度上也可以看作是中國瓷器對歐洲的再影響。綜上所述,比較中日瓷器對歐洲瓷器影響的不同差異,可以說中國瓷器對歐洲的影響似乎從風格根源上更為久遠一些。而且瓷器畢竟還是china而不是Japan,這至少也從一個側(cè)面反映了中國瓷器在歐洲人心目中的地位。

五、結(jié)語

縱觀整個歐洲瓷器發(fā)展史,東方瓷器尤其是中國瓷器和日本瓷器在其產(chǎn)生發(fā)展的歷程中,占有十分重要的地位,它直接刺激和推動了歐洲瓷器的產(chǎn)生,并在最初的幾百年間影響了歐洲瓷的生產(chǎn)和裝飾方式,主導了歐洲瓷的風格特點,甚至引領(lǐng)了歐洲人的審美風尚,具有不容忽視的作用,關(guān)于這一問題還值得繼續(xù)進行深入的研究。其實,陶瓷藝術(shù)的發(fā)展只是從一個側(cè)面反映出文化交流和融合的問題,實際上,藝術(shù)的發(fā)展從來就不是一個孤立的過程,而是文化交融的產(chǎn)物,不論是一國之內(nèi)還是兩國之間,但必然是不同民族間文化的交融,因為任何一個民族都不足以、也不能單憑本民族的文化力量立足于世界(即使有特例,它的文化也必然是相當弱勢的文化)。要想一個民族發(fā)展壯大、一個國家繁榮昌盛,就必須從其他民族中吸取新鮮的養(yǎng)料,才能重獲再度發(fā)展的活力。因此,世界藝術(shù)是各國藝術(shù)共同組成的,其發(fā)展也是各個民族,各個國家藝術(shù)交流融合的結(jié)果。也正是有了不同民族的文化、各個國家的文化相互交流與融合,我們的藝術(shù)才如此璀璨奪目,生活才如此豐富多彩,世界才如此氣象萬千。(責任編輯:高笑云)

① 陳進海編著《世界陶瓷藝術(shù)史》,黑龍江美術(shù)出版社,1995年版,第3頁。

② 同上,第441頁。

③ 同上,第451頁。