郝邊遠

摘要裝飾性繪畫是藝術設計教學中主要的表現(xiàn)手法,亦是現(xiàn)代繪畫創(chuàng)作中經(jīng)常采用的方式和方法,在平面設計教學中運用平面形式語言的基本訓練來強調(diào)裝飾繪畫教學,是平面教學中一個新的課題。本文通過對裝飾繪畫的藝術特點特征進行分析來論述其在平面基礎教學中廣泛應用的重要性。

關鍵詞裝飾性繪畫 平面設計教學 表現(xiàn) 創(chuàng)造 思想

中圖分類號:G420文獻標識碼:A

平面設計課程主要研究的方向是在二維空間中合理地處理各種空間元素,處理形象與形象之間的關系,運用美學法則,完美地表現(xiàn)出來。因此,它需要設計師具有很高的平面設計藝術的表現(xiàn)和創(chuàng)新意識,較強的基礎造型能力,有著較為深厚的繪畫功底。提升學生基礎造型能力,培養(yǎng)創(chuàng)造性思維是各藝術類院校平面設計教學基礎教學的重要課題。將裝飾繪畫教學融入到基礎教學當中去,才能更大地培養(yǎng)學生的創(chuàng)造思維與想象力。裝飾繪畫是指一切具有裝飾風格的繪畫。我們應在設計基礎教學中擯棄傳統(tǒng)美術基礎教學的陳舊觀點,在其中融入裝飾性繪畫教學,是尤為重要的。

縱觀美術發(fā)展史,從印象派開始,藝術形式的表現(xiàn)開始脫離現(xiàn)實生活,畫面的表現(xiàn)也更多地融入了作者本人的思想,更為主觀。開始更多的用自己的眼睛,自己的感覺來表現(xiàn)這個世界。從塞尚、梵高,再到到高更、蒙特里安。他們的作品從情感表現(xiàn)、形式架構及至觀念價值等多個層面都有了開拓性的創(chuàng)造,他們?yōu)楹髞砩始姵实默F(xiàn)代主義藝術的產(chǎn)生與發(fā)展有著深刻而廣泛的影響。從他們開始,我們才把對物體的存在狀態(tài)及空間因素的認識從傳統(tǒng)的光感、空間感上重新賦予了平面化的認識。特別是米羅、克利等藝術家以極端化的平面表現(xiàn)手法,色塊、線、點的構成組合為純粹的裝飾性語言,給人一種全新的視覺沖擊,他們將繪畫作品賦予了更有內(nèi)涵的意味,使其更具感染力。他們在其中融入了更多的思想觀念和主觀能動性。更具裝飾味道?，F(xiàn)代藝術設計由此發(fā)展而來,我們看現(xiàn)代平面設計中點、線、面、色彩等的排列與組合,其實就是各種元素的平面式組合。因此,在平面設計基礎課程教學中,擯棄傳統(tǒng)的光感、空間,更多的融入裝飾繪畫表現(xiàn),更具實際。

裝飾性其實就是藝術性,裝飾規(guī)律其實就是形式美規(guī)律。形式美規(guī)律必須與所要表達的主題和情感相吻合,這樣的形式才有意蘊和表現(xiàn)性,作品才能深刻有力。必須把裝飾性繪畫提高到一個新的重要層次,在基礎課教學中徹底貫徹,融會貫通。裝飾性繪畫的層次和境界的提高,必須以研究自然為出發(fā)點,以寫生為首要手段。要有真情和激情,把被自然激起的強烈感受幻化為相應的形式,切忌重復、拼湊、套用別人的程式,因為這樣做的結果必然是僵死的。

裝飾性繪畫注重以線造形。以線造形可以取得“實邊形”的效果,構成影像形?？陀^自然本沒有線,再小的物象都有體積。但裝飾畫家用線的觀念觀察自然,這本身就脫離了原型的真實,從自然形態(tài)轉向了藝術形態(tài)。線條具有抒情作用,可以把內(nèi)心的情感律動表達出來。

例如,我們設計一幅中國畫味道的藝術作品,在其中,我們要運用水墨畫的相關素材。傳統(tǒng)水墨畫中對于構圖是比較程式化的,山水中遠、中、近三者的關系必須明確,形成上下的重疊關系,山水與人物在畫種上的區(qū)分,也造成了人物與山水形象在畫面中的特定的比例。而為了表現(xiàn)出其裝飾性,我們在進行藝術創(chuàng)作中則可以打破傳統(tǒng)水墨創(chuàng)作的模式。如可以用重復、對應連貫等自由、多樣的構圖,人物與背景的比例也可以隨意變換,從而形成不同以往的新的美感和裝飾性的平面化語言意味。現(xiàn)實世界的物象是三維空間的,其長、寬、高體現(xiàn)著立體性。裝飾性繪畫不追求逼真地“鏡像”般地反映自然,它舍棄立體感和縱深感,追求二維的平面感。平面化是裝飾性繪畫的基本特征。當然,裝飾性繪畫并不絕對摒棄立體感,相反,有時還有意識地追求浮雕式的“扁平化”效果。扁平化效果比絕對平面化效果更淳厚、更有力度,可以避免絕對平面化帶來的單薄感、簡單化和軟弱感。裝飾繪畫構圖不受特定時間和空間限制,可以把不同時空的物象構成為一個畫面;不受焦點透視束縛,可用散點透視或自由透視組織畫面,不必描繪遠近空間變化;不按照物象的真實比例、狀態(tài)構圖。裝飾構圖應有明確的大結構,即框架線和框架形。裝飾繪畫一方面以它優(yōu)美和諧的視覺形象令人賞心悅目,另一方面它又以深刻的意蘊和誠摯的情感震撼人們的靈魂。裝飾繪畫不是自然的“鏡像”,而是藝術家心靈的幻象;裝飾繪畫是藝術家“詩意”地理解自然的結果,是自然的升華與幻化。我們在進行平面設計基礎課程教學時應本著這樣一個原則來評判:一是與內(nèi)容美相比,更偏重形式美;二是與客觀真實性相比,更偏重畫面自律性;三是在各種藝術效果中更注重創(chuàng)造賞心悅目的優(yōu)美效果。

裝飾性繪畫與平面設計教學緊密相連,在基礎教學中貫穿裝飾繪畫思想的灌輸,最大范圍地發(fā)揮學生的創(chuàng)造力,面對我們的將是一個充滿想象和神奇的世界。在裝飾性繪畫中,自然的客觀規(guī)律不能束縛幻想的翅膀;太陽和月亮一同升起,冬天和夏天同時到來,桃李杏柿結滿一樹,人在空中漂行。這些反?；男Ч?給人帶來新奇的美感,也使人回味無窮,在設計中更是充滿了樂趣。我們要培養(yǎng)學生捕捉創(chuàng)作的激情,體驗現(xiàn)代生活情感的傳達形式。在裝飾繪畫和平面設計的創(chuàng)作與教學之間,我們一定能夠找到藝術的新的融合領域。