周山龍

摘要:為了豐富現代大學生的精神生活及綜合素質的培養(yǎng),在綜合性高校里開設各門藝術類的選修課已是很普遍的現象,其中包括音樂鑒賞類的各門課程。本人在音樂系擔任教學工作,又兼學校鋼琴音樂鑒賞的選修課,鑒于這門對其他學科學生不很熟悉的課程,總結一些上課經驗及方法;通過對鋼琴音樂鑒賞這門課的探索與研究,達到提升普通高校學生的藝術修養(yǎng)及綜合素質。

關鍵詞:鋼琴音樂鑒賞;作曲家;旋律;節(jié)奏;音色

中圖分類號:文獻標識碼:A文章編號:1003-2851(2009)12-0165-01

從1709年第一臺鋼琴誕生開始,鋼琴音樂就隨著鋼琴大師們的天才與智慧,如潮水般的態(tài)勢在世界各國,經過不同的時期蓬勃發(fā)展。這其中包括不同的體裁、題材、風格,包羅萬象、精彩紛呈。從以前到現在的鋼琴作品可謂是藝術的財富,人類精神食糧的寶庫。鋼琴是一種西洋樂器,進入中國并影響人們的精神生活比較晚的緣故,因此普通民眾對鋼琴音樂的了解以及對作品的領會、鑒賞并沒有如二胡等中國民族樂器那么直接,也可以說沒那么容易懂,這也說明鋼琴音樂在我們國家的普及性。為了豐富大學生的精神生活以及對復合型人才的培養(yǎng),在一些普通高校里都有開設各種門類的選修課,鋼琴音樂鑒賞就是其中之一。選修的同學來自不同的系,每個同學對鋼琴音樂的欣賞能力程度存在一定的差異。這就要求這門課從教材的選編及教學方法盡量做到淺顯易懂,以感受音樂為普及目的,深層次鑒賞鋼琴音樂作品內涵作為提高的上課計劃。為了達到這目的,作為鋼琴音樂鑒賞的方法,首先從以下幾個方面去考慮。

一、作曲家及音樂史的介紹

在賞析一部作品時,總缺少不了對作曲家的生平及時代背景的介紹,因為作品的風格特點離不開作曲家的生活環(huán)境、成長過程、人生經歷,而且和那個時代的政治、經濟、文化環(huán)境有著密不可分的關系。了解了作曲家的生平就可以更親近作品,近距離感受作品的靈魂。如:貝多芬鋼琴奏鳴曲《悲愴》創(chuàng)作與1799年,是那個時期的頂點之作。它悲壯、熱情洋溢的情感表達與貝多芬的遭遇有密不可分的聯(lián)系。這時的貝多芬已意識到自己耳朵的健康狀況,這個作品正是貝多芬內心痛苦的掙扎,同時也是體現與命運相抗爭的意志。因此了解作曲家的人生經歷及時代背景是鑒賞音樂的重要環(huán)節(jié)。

二、對旋律的熟悉

不管是聲樂、不同類型的器樂,旋律都是最為容易感染欣賞者。對于一首陌生的曲子,聽一遍就喜歡上的畢竟還是較少。因此,反復聽一段相同的旋律可加強對音樂的記憶,同時也可對音樂的美感做出判斷。除了聽以外,聽者親自參與到音樂活動中也是很理想的方法之一。比如唱旋律、演奏樂曲或自己作曲對于欣賞音樂可達到催化劑的作用。這樣,對于音樂的理解就可以更深刻,可從感受音樂的階段慢慢升華到鑒賞音樂。對于鋼琴作品來說幅度比一般的歌曲都要長,但是在鋼琴作品中主題旋律還是比較短小的。由于鋼琴音樂的特點,比如和聲、織體的因素有可能對非專業(yè)的學生造成捕捉旋律的障礙。因此教師在鑒賞一部作品中應該引導學生找出旋律,同時反復聽、唱主題旋律。這樣從另一個側面也可引起學生對鋼琴音樂的興趣、更深層次地理解鋼琴音樂的表現力。

三、節(jié)奏的感染

節(jié)奏是所有體裁音樂的骨架,它是組織所有音樂元素的中樞神經。在輕柔、緩慢的音樂中,節(jié)奏的感染力顯得沒那么強烈,所取代的是旋律的重要性。如果是節(jié)奏感強、富有動感的音樂,節(jié)奏的魅力就顯而易見地被發(fā)現。對于不熟悉鋼琴音樂的學生來講,能引起他們共鳴的是明快的節(jié)奏、熱烈的氣氛,他們可以忽略鋼琴音樂的其他因素而被這種強有力的表現力所感染。所有音樂都有即形象又具體的特點,比如作曲家對于所要表現的音樂內容及對象應該是比較明確的,同時音樂又具有抽象的特點,比如同一段音樂不同的人有不同的理解。但是對于節(jié)奏感強的音樂,學生的反應還是比較一致的。即使對音樂不是很熟悉,他們也會指出這音樂節(jié)奏明快、熱烈,會無意識地和音樂一起激動,至于這段音樂所表現的內容也許就不太關注了。因此教師在講解這一類音樂的時候因該加以引導。

四、從曲式結構分析

在鑒賞的眾多鋼琴音樂題材里,有一大部分是奏鳴曲,而奏鳴曲的年代又大多在巴洛克時期或古典時期,它們所表現的音樂內容比較含蓄,對于非專業(yè)學生來講存在理解困難的現象,其中反映較多的是篇幅長,在鑒賞時沒有頭緒。因此,簡單講解樂曲的曲式是很有必要的。當然,我們并不是系統(tǒng)的講解曲式,而是針對性地、與樂曲相結合地去說明。

五、從音色的角度引導

音色是音樂表現的重要因素,對音色的感知是對音樂表現內容、音樂的美感、提高音樂鑒賞能力起到一個不可或缺的重要環(huán)節(jié)。那么對于一般大學生來講,怎么才能讓他們最低程度地去判斷、鑒賞音色的變化呢?這里先分析產生音色變化的幾個方面的原因:1、調性的變化產生對聲音印象的改變,產生色彩的變化。2、根據和聲的變化產生色彩的變化。3、高低音程的變化產生的變化。4、音量的對比產生的變化。以上幾個方面的原因,學生最容易感受到的是音量對比產生的變化。對于其他幾個方面的因素學生就存在模糊或一知半解的印象中。因此,當這幾個問題在樂曲中出現時,教師要加以講解、分析,反復多次進行比較,加深學生對音樂色彩的認識。以上是本人在鋼琴音樂鑒賞上課實踐中總結的幾點經驗。

鋼琴音樂文化的傳播與文化教育的實施有著不可分割的關系。作為音樂教育肩負著提高藝術修養(yǎng)、豐富音樂知識的重任。鑒賞課程在小學與中學階段的音樂教育尤為重要,然而我國還是一個發(fā)展中國家,大部分人口都在農村,音樂教育的普及與實施還存在不全面、平均的現象。雖然素質教育在今天一直是被呼吁的教育模式,應試教育還是占據教育中的主要地位,這也導致在一些地區(qū)小三科(音體美)一直不受重視的因素。這也導致在大學里出現音樂鑒賞能力差異的因素之一。作為一名高校教育工作者希望在現存的差異間從教學方法及教材的選編去平衡、消除這種差異,盡最大努力讓對這門課有興趣的學生得到最大的收獲。