趙麗麗

一、何謂平面視像

平面視像泛指人類發(fā)現(xiàn)、保留、創(chuàng)造、生產(chǎn)并作用于人的所有的二維實體、影像和數(shù)字模擬視像。首先,人的參與是所有平面視像的內(nèi)核;其次,二維的平面性是一切平面視像的特征。圖書、商標、繪畫、卡漫、平面廣告、數(shù)字媒體、數(shù)碼圖像、影視等等構成了當今的平面視像的族群。可以說今天的人們正生活在平面視像的包圍之中,圖像已經(jīng)成為當代人生活的重要組成部分。“后讀圖時代”的到來,圖像早已包羅萬象,內(nèi)容涵蓋一切與人類社會生活相關的事物,其存在方式拓展到各個領域,視像的發(fā)展已經(jīng)從仿造進入生產(chǎn)和擬像,人造的平面視像大有取代文字作為符號傳播訊息的趨勢。

二、平面視像的分類

1.從媒介的角度上視像可以分為傳統(tǒng)手工視像和現(xiàn)代數(shù)字媒體視像兩大類。傳統(tǒng)平面視像包括不同時代、不同媒材的繪畫作品文獻、圖書、傳統(tǒng)廣告以及早期的膠片影像等。這些視像都是通過手工的方式制作出來并且應用傳統(tǒng)視像媒材。數(shù)字媒體視像是伴隨計算機技術、數(shù)碼及數(shù)字技術的發(fā)展進而迅速誕生并且快速普及的新興產(chǎn)生的視像形式,它包括數(shù)碼、數(shù)字影像、現(xiàn)代影視、數(shù)字卡漫、電子圖書、發(fā)光媒體、電子播放視像等等。與傳統(tǒng)平面視像相比,兩者之間制作方式不同、視像的媒介不同。傳統(tǒng)視像不具備現(xiàn)代視像的復制和批量生產(chǎn)的功能。

2. 從視像的用途上可分為個人視像和公共視像。個人視像的創(chuàng)造旨在“為我所用”的私人功能,公共視像制作的目的在于作用于他者。然而,往往個人視像被傳播之后就成為了公共視像,公共視像的圖像形式和內(nèi)容又常常是個人視像的主題或被利用了的個人視像。因此在后現(xiàn)代社會,個人視像同公共視像的差異是既模糊而又微弱的,同時,兩者之間又經(jīng)常相互轉換。

3.從視像的形式上平面視像又可分為再現(xiàn)性視像、表現(xiàn)性和抽象性視像三種。再現(xiàn)性視像利用模擬可辨認的對象視覺形象的形式傳達信息;表現(xiàn)性視像保留視像制作過程中創(chuàng)作者的主觀意向,強調(diào)制作的偶然性和即時性,強調(diào)主觀因素的介入;抽象性視像包括模仿抽象因素和創(chuàng)造抽象本身兩種。有別于再現(xiàn)、表現(xiàn)性視像,抽象性視像的形式規(guī)避視覺參照的可辨性,強調(diào)形式的純粹和抽象符號意義上的信息傳遞。

三、平面視像的功能

1.信息的傳遞

當藝術批評界開始把談論符號學當作一種時髦的時候,可能并沒有充分意識到符號學與語言學的關系。瑞士學者索緒爾(1857-1913年)提出要創(chuàng)建一門研究符號(希臘詞是semeion)的科學:符號學(semiology),并建議把語言學當作這門一般科學的一部分(2)。在索緒爾看來,語言符號是符號中的一種,除了語言符號外,還存在大量的社會符號,如手勢,象征儀式,禮節(jié)形式,軍用信號等。

麥克·盧漢指出“媒介即是訊息”的結論讓人們思考媒介的意義和作用。他認為“任何媒介對個人和對社會的任何影響,都是新的尺度?！?3)美國符號學家薩姆瓦(Larry A. Samovar)等人在其著作《跨文化傳播》中提出:“由于語言是一種代表客觀實在的非精確的符號系統(tǒng),因而詞語的含義受各種各樣不同解釋的影響和制約。實際上,詞語的意義在于人而不在詞語本身。”我們可以清楚地看出,因為文化、地域、種族、信仰等的差異,不可避免地使不同的人群對于相同語義的理解變得模糊和多樣,面對同一詞語也產(chǎn)生不同的感悟。但總的來說,由于人類的固有本質和先天性,人類面對同一客觀世界的原始的最初的感官體驗則仍是相對普遍而穩(wěn)定的。由此可見,在現(xiàn)象學視界中,奠基于感知的“直觀是一切真正知識的最后根據(jù)?！弊鳛閭鞑スぞ?形象的使用已經(jīng)具有了與書面文字同等重要的地位。報紙、雜志、電影、電視和電腦充滿了各種圖像,我們的社會靠視覺協(xié)調(diào)著。正如復旦大學視覺文化研究中心主任孟建所說“現(xiàn)代文化正在脫離以語言為中心的理想主義形態(tài),日益轉向以視覺為中心,特別是影像為中心的感性主義形態(tài)。視覺文化傳播時代的來臨,不但標志著一種文化形態(tài)的轉換和形成,也標志著一種新傳播理念的拓展和形成。”平面視像已經(jīng)從初級的模仿進入到仿制和擬像階段,視像作為媒介正在多維的傳遞著各種信息。

同語言文字媒介相比,平面視像的訊息更為直觀,也更加直接。視覺的信息傳遞又有文字所無法相比的方式,一些視像符號承載的訊息是文字和語言所無法企及的,它的微妙感受性直接作用于人的心理,可謂妙不可言。同時,視覺的信息的獲得方式簡單,特別是在批量生產(chǎn)的階段,無處不及的平面視像傳遞著比文字更加強大的爆炸式的信息。

2.人本價值的實現(xiàn)

平面視像的制造過程是信息媒介化的過程,具體或抽象的訊息轉換為圖像的過程必然留下創(chuàng)造者的情感、觀點、主張、立場、態(tài)度等等主觀的因素,這些因素構成了利用視像表達精神訴求的可能。從原始人類的洞窟壁畫、石刻,到圖像模仿現(xiàn)實規(guī)律的發(fā)現(xiàn)和掌握,再到人本價值在圖像創(chuàng)造領域的彰顯,直至現(xiàn)代社會擬像時代的到來,可以說,現(xiàn)存的一切視像無不體現(xiàn)出人的愿望和理想,甚至較為客觀的新聞攝影同樣體現(xiàn)出作者的人文態(tài)度和政治立場。

隨著人們對形、色、材料等媒介因素認識和駕馭能力的提高,圖像的制作進入了高級階段,同時人類的自身境遇和價值追求又為圖像創(chuàng)造注入無限的動力。一部視覺藝術史就是一部人類的思想史。早期的視像創(chuàng)造是由少數(shù)的手工工匠(藝術家)完成的,囿于條件的限制——工具材料掌握的困難、圖像因素駕馭的專業(yè)性等原因,使得多數(shù)人只能被動地接受視像而無法參與創(chuàng)作的過程。攝影技術的普及和數(shù)字媒體的快速發(fā)展,圖像創(chuàng)造的權利已經(jīng)從少數(shù)的手藝人(藝術家)手中擴展到每一個人。為此,所謂的“藝術的終結”真的到來了?！皼]有人是藝術家 也沒有人不是藝術家”的情況預現(xiàn)是在視覺創(chuàng)造普及到全社會的前提下,而所謂的“藝術的終結”是指傳統(tǒng)意義上藝術的真正終結。當視像創(chuàng)造變?yōu)橐话纯扉T、一個計算機指令的時候,人本價值在視像領域得到了最大普及,圖像的可復制技術的實現(xiàn),使得傳統(tǒng)意義上的“原作”概念被消解,這就帶來了本雅明所預言的“傳統(tǒng)的大崩潰”。

在大眾化視像泛濫的今天,人類的個體價值正在前所未有的得到彰顯,人們的精神獨立和價值感的獲取同樣體現(xiàn)在平面視像創(chuàng)造的過程中。攝影、數(shù)字、電腦、網(wǎng)絡媒體的出現(xiàn),為所有人提供了創(chuàng)造圖像的平等權利,視像的生產(chǎn)過程也變得祛魅和簡單。

3.商業(yè)視像的壓迫

符號經(jīng)濟學的法則控制著社會,而符號的運作方式也改變了,整個社會被抽象了。在波德里亞看來,媒介技術的高度發(fā)展導致傳統(tǒng)的許多邊界消失了.“今天,整個系統(tǒng)在不確定性中搖擺,現(xiàn)實的一切均以被符號的超現(xiàn)實性和模擬的超現(xiàn)實性所吸納。如今,控制著社會生活的不是現(xiàn)實原則,而是模擬原則?！被谄矫嬉曄裨诂F(xiàn)代商業(yè)領域的作用,以廣告為核心的商業(yè)視像沖擊并壓迫著現(xiàn)代人的視覺,這種視覺媒體的壓迫與沖擊就公眾來講是被動接受的。室內(nèi)外平面宣傳、影視媒體廣告、夜景媒體、地景俯瞰廣告等鋪天蓋地,商業(yè)視像已經(jīng)從地面發(fā)展到天上,已經(jīng)從白晝延伸到深夜。這些承載著多元復雜訊息的平面視像爆炸般隨著工業(yè)經(jīng)濟席卷而來,同時構成了巨大的視覺壓迫。

4.精神的超越

人道主義或者說人本主義永遠是視像媒體制作的驅動力,在人類開始反思現(xiàn)代社會的今天,平面視像能否肩負精神超越的功能是視覺藝術的重要課題。人類普世價值的重提和圖像精神性的強調(diào)伴隨后現(xiàn)代思潮進入視野,對平面視像的哲學反思遠比視像的批量生產(chǎn)重要。正如傳統(tǒng)視像的邊緣化使得以繪畫為代表的視覺藝術朝語言學、哲學方向轉換,繪畫已經(jīng)放棄以往堅守并秉承的傳統(tǒng)藝術功能,設計等視覺方式已經(jīng)取代了繪畫表達傳統(tǒng)美學精神的任務。人們在認同這一事實的情況下正在思考后現(xiàn)代社會中“失去主體性”的境遇里個人性的建構方式。

圖像背后隱藏著種種不可見的文化、思想和意義,尤其在當今的讀圖時代,視覺文化的發(fā)展與傳播已經(jīng)成為人類生活的重要組成部分,對平面視像功能的整理和研究是反思圖像史和從事視覺文化研究的必然要求。平面視像的功能研究既是當代社會學家、哲學家共同關注的問題,也是美術教育領域研究的問題。

注釋:

(1)[法]莫里斯·梅洛-龐蒂:《知覺現(xiàn)象學》,商務印書館2001版,第240頁。

(2)索緒爾:《普通語言學教程》,商務印書館,1996年,第38頁。

(3)馬歇爾·麥克盧漢:《理解媒介——論人的延伸》,何道寬譯,商務印書館,200年版,第33頁。

(4)赫伯特·施皮格伯格:《現(xiàn)象學運動》,商務印書館,1995年版,第692頁。

(5)孟建:《圖像時代》,復旦大學出版社,2005年版,封底。

(作者單位:長春師范學院美術學院)