[摘要]徐志摩是20世紀(jì)初杰出的詩人代表之一，他的詩歌廣受好評，也受到學(xué)者們的青睞，但很少有人關(guān)注他的翻譯活動。徐志摩譯介外國詩歌對他文學(xué)創(chuàng)造產(chǎn)生了巨大的影響。西方詩人多樣的詩風(fēng)使徐志摩在翻譯中體悟到詩理，體悟到語言美、音樂美對詩歌形式的重要性。從淵源學(xué)角度比較華茲華斯、濟慈、勃朗寧夫婦、哈代等外國作家的作品與徐志摩作品的相似之處，不難發(fā)現(xiàn)志摩創(chuàng)作的西方之源。

[關(guān)鍵詞]徐志摩 翻譯 創(chuàng)作

一、引言

徐志摩可謂是中國新詩壇上一顆閃爍的巨星。他不僅在五四新文學(xué)史上是“新月社”的巨擎、“新月詩派”的祭酒，在新月詩歌的創(chuàng)作上所發(fā)射的光芒，更是如日中天。久而不晦。他的詩歌形式優(yōu)美，韻致嫵媚，詞藻華麗。這不僅取決于他先天的詩人的氣質(zhì)，更離不開他后天的文學(xué)修養(yǎng)。徐志摩對美有著敏銳的感覺，有著豐富的表現(xiàn)手段。他很會準(zhǔn)確的捕捉瞬間感覺，捕捉和展示自然界的大趣和色彩。加上徐志摩在劍橋游學(xué)時，博覽群書，廣泛接觸了西方人文主義哲學(xué)、政治和文學(xué)藝術(shù)，也建立了他的人生社會理想。他追隨詩人華茲華斯、拜倫、雪萊、哈代、曼斯菲爾德，甚至托爾斯泰、泰戈爾，都是他膜拜的對象。徐志摩研究他們的詩，翻譯他們的詩給中國讀者。這些詩學(xué)經(jīng)歷，激活了他的詩歌創(chuàng)作靈感，提高了他的詩歌創(chuàng)作地位。要弄清20世紀(jì)初發(fā)生的徐志摩現(xiàn)象，必須從他與英國文學(xué)的血肉關(guān)系中尋求解釋，必須找到他的文學(xué)創(chuàng)作活動和翻譯活動與西方文化的關(guān)系。

二、浪漫主義情懷

在徐志摩的詩集中，大部分的詩歌都離不開對自然的贊美。19世紀(jì)初，浪漫主義詩歌創(chuàng)作在英國開始流行。這種浪漫的詩風(fēng)立刻誘發(fā)了徐志摩的激情創(chuàng)作，與他天性崇尚自然，熱愛生活的本性一拍即合。因此這段時期，他的詩歌中往往浸透著華茲華斯的抒情的田園的風(fēng)格。像華茲華斯的歌頌自然和諧一樣，徐志摩也將自然的靚麗，恬靜的情感寫入自己的詩里。像《云游》、《康橋西野暮色》等，與華氏喜愛表現(xiàn)人與自然和諧的主題完全一致。徐志摩寫山，如《五老峰》；寫水。如《再別康橋》，寫花，如《殘春》；寫鳥，如《杜鵑》，華茲華斯謳歌田園生活，描述純樸自然，喜愛山水花鳥，如《答謝自然的抒情贊美詩》、《水仙花》、《布谷鳥》、《露西》等。在談華茲華斯的創(chuàng)作方而與徐志摩的特殊關(guān)系時，稍加留意就可以發(fā)現(xiàn)，徐志摩筆下的《朝霧里的小草花》幾乎是華氏的《我們是七個》的翻版。兩首詩都通過寫景抒情，表達對貧民的同情和憐憫。徐志摩從華茲華斯的自然觀、創(chuàng)作題材等的重要性中得到啟發(fā)，認(rèn)為詩的內(nèi)容既要解釋出自然和生活的詩意美。也要描寫下層人民生活的“不入詩”的事物。因此，他借鑒了華氏的樸實的語言，和炙熱的情感，寫出了“這豈是偶然，小玲瓏的野花!你輕含著鮮露顆顆，怦動的，像是慕光明的花蛾。在黑暗里想念焰彩，晴霞?！?/p>

他與華茲華斯對自然的共同興趣如此接近，不能不說他是接受了華茲華斯的啟發(fā)和影響。他把自己的詩歌中人生觀和人生理想都融入了大自然的景物和氣象中間，正體現(xiàn)了華茲華斯的“人類的感情與自然的美好景象是想聯(lián)合的”自然觀。無論是華茲華斯，還是徐志摩，他們的自然詩歌帶個人們的是“人造社會”所沒有的真正樂趣。

他崇拜華茲華斯，模仿華茲華斯，把華氏的詩歌視為“不朽的詩歌”，往往都是一顆顆希有的珍珠，真情真理的凝品。

在詩歌的節(jié)奏方面。徐志摩也極力效仿英國詩人濟慈。除了在詩的構(gòu)思、想象、意境、形式上模仿濟慈，在詩的節(jié)奏上也得益于濟慈。徐志摩的《落葉小唱》中，節(jié)奏基礎(chǔ)就是英語詩式的，實際上就是借用了濟慈的《無情女郎》。而徐志摩的另一首詩《海韻》也再造了《無情女郎》的意境?！逗ｍ崱返拿慷尉判?，大體上前四行詩詩人對女郎說話，接著是女郎回答，最后是敘述。這種結(jié)構(gòu)，包括《落葉小唱》都是受濟慈慢節(jié)奏詩行的影響。正如洗利爾·白之說：“徐詩的幻象比起濟慈來更為直接，更為印象主義，沒有濟慈那種復(fù)雜的魔鏡。但我認(rèn)為徐詩的文學(xué)淵源在這首詩的開頭部分已經(jīng)很清楚：全詩首段與《無情女郎》極為相似，詩的形式也足以佐證。”當(dāng)然，徐志摩從英語詩中借來的形式節(jié)奏，并沒有完全把他的詩歌變成“英語式漢詩”，而是構(gòu)筑了“漢語式”的節(jié)奏，用律讀法來劃分音步，追求了漢語式節(jié)奏的效果。

三、維多利亞的浸染

19世紀(jì)中后期，也就是維多利亞時代，文學(xué)領(lǐng)域里的詩人們對當(dāng)時的局勢是非常敏銳的。徐志摩接觸到一些社會批評家，如狄更生、布萊克等，于是在接受了他們的思想之后，也開始關(guān)注和欣賞那些反映和關(guān)心社會問題的詩人，效仿揭示個人品性和心靈的維多利亞詩人。如丁尼生、勃朗寧夫婦等。他贊美一切美的事物，愛女性，歌頌情愛，表現(xiàn)甜蜜的感傷和內(nèi)心的沖突。

丁尼生的《磨坊主的女兒》中，詩人贊美女性，想象自己變成一串項鏈，掛在姑娘芬芳的胸前，“整日的起伏不定一伴隨她歡笑或悲嘆。”。徐志摩的《雪花的快樂》，想象自己是一片晶瑩的雪花，娟娟地飄灑，它不去冷漠的幽谷，凄清的山麓或惆悵的荒街，它認(rèn)明了方向，飛往清幽的花園，等到她清香的身肢一旦出現(xiàn)，便盈盈地沾住她的衣襟，貼近她柔波似的心胸，在那里消融。兩首詩的構(gòu)思是一樣的，無論是項鏈還是雪花，無論是掛上還是飄進，都是投向姑娘起伏的胸房，足以見出它們的相似處。

徐志摩十分的敬佩勃朗寧夫婦，兩位詩人的一段情史詩一葉熏香的戀跡，使他聯(lián)想到自己的人生經(jīng)歷。徐志摩更著迷的是勃朗寧夫人那溫柔談摔倒性格和他商籟體詩，并用散文形式譯介勃朗寧夫人的商籟體詩，還寫了兩首較長的有代表性的情詩《愛的靈感》和《冷翡翠的一夜》。

維多利亞時代的詩人，追求超脫，自然，遠離社會人生的傾向，注重表現(xiàn)內(nèi)在心靈，同時追求外在藝術(shù)形式的唯美主義傾向，從總體文學(xué)的角度看，也直接影響了徐志摩的文風(fēng)。在徐志摩的后期作品中也體現(xiàn)了走向遠離現(xiàn)實，苛求藝術(shù)的創(chuàng)作路子，這也反映了他接受了英國作家的思想，留下了維多利亞詩風(fēng)滲透的痕跡。

四、崇尚唯美主義

徐志摩在詩歌內(nèi)容和藝術(shù)技巧上受哈代影響最大。這里引用塞繆爾·海因斯對哈代技巧所作的評論，值得注意的是，這些話用在徐身上也同樣恰如其分：哈代的優(yōu)秀詩作中幾乎沒有兩首詩的格律是相同的。直至生命的最后一息，他仍在格律方面進行探索。他之所以找不到合適的格律，一方面固然應(yīng)歸咎于他所受的教育，那種極不穩(wěn)定，又不完整的教育使他在技巧運用方面顯得幼嫩天真，膽怯羞澀。但更重要的一個原因，是由于那時傳統(tǒng)正日益瓦解，哈代作為一個英國人同時又作為一個詩人，在自己的一生中敏銳地感受到這個變化。象他同時代的詩人一樣，哈代缺少一輛合適的運載詩意的車輛，他畢生奮斗，企圖以舊零件組裝一輛新車。在他的《詩選》中，就堆放著一些無法裝配的思想廢鐵。

在教育方面，志摩從小受過良好的古文訓(xùn)練，至少他形成了一種普遍為人稱道的古典散文風(fēng)格。但是，他受的這種教育已被英語、數(shù)學(xué)和化學(xué)日益蠶食。一九一一年之后又遭受各種歷史事件的嚴(yán)重干擾。不過，任何教育都未能使他輕易地擺脫漢詩傳統(tǒng)土崩瓦解的困境。對于文學(xué)革命，志摩的反應(yīng)是一在這點上，他從哈代的榜樣中吸取了巨大的力量一不停歇地運用各種格律和詩體形式進行試驗。他的詩包括十四行詩、歌謠和無韻四行體詩，運用抑揚格、抑抑揚格、民歌節(jié)奏，采用獨特格式的纖細新穎的韻律，他創(chuàng)立了格調(diào)鮮明的新式對偶句，以重讀單音字奏效，并且引進了招眼惹目的英國風(fēng)格。盡管生命短暫，但他也象哈代一樣，“至終仍在進行摸索?！?/p>

徐志摩譯的哈代的《致人生》和徐志摩的創(chuàng)作《灰色的人生》都描寫了文學(xué)的本質(zhì)，描繪了文學(xué)與人生的關(guān)系，也就是文學(xué)對人生的作用。徐志摩說：“人生是苦的”，他認(rèn)為深沉的悲哀與苦楚深深地盤伏在人生的底里，他相信生的質(zhì)是苦而不是樂，是悲哀而不是幸福，是拘束而不是自由。所以他在詩歌中吟唱：

我想一我想開放我的寬闊的粗暴的嗓音，唱一支野蠻的大膽的駭人的新歌，來，我邀你們到民間去，聽衰老的，病痛的，貧苦的，殘毀的，受壓迫的，煩悶的，奴役的，怯懦的，丑陋的，罪惡的，自殺的，一和著深秋的風(fēng)聲與雨聲#唱的“灰色的人生”!

再看哈代的《致人生》

人生帶著個凄涼的面孔，

我不想看到你的尊容，

你的骯臟外套，跛腳走動，

你那過于做作的輕松。

關(guān)于死、時辰、命運，

你能談的我都懂一

懂之已久。懂之已熟，

熟悉它對我的作用。

可見徐志摩在《灰色的人生》里的思想是受了哈代《致人生》的啟迪。哈代的《死后》、《生與死在太陽升起時》等詩，認(rèn)為死是人生的歸宿，也是人生的悲劇。徐志摩更欣賞《對月》一詩中。曾把人生比作“叫人煩死”、早該“閉幕”的“一出戲”，翻譯這首詩的徐志摩由此發(fā)明了“人生趣劇”的概念。

五、結(jié)語

在中西詩學(xué)的撞擊與融合中，中國現(xiàn)代文學(xué)獲得了存在和發(fā)展。五四時期的新詩發(fā)展正是如此。一批又一批詩人在探索、借鑒、吸收和調(diào)整中將新詩引向健康發(fā)展的道路，從中探索著新詩現(xiàn)代化的藝術(shù)途徑。徐志摩就是頗具代表性的、成就斐然的一位。徐志摩大量譯介西方作品，尤其是詩歌，并從中汲取了英文詩歌的精髓，不僅為他自己的詩歌創(chuàng)作提供了寶貴且豐富的資源，也給了徐志摩仔細推敲詩理的實踐機遇。這樣，譯介外國詩歌促進了他對詩理的關(guān)注和他的詩歌創(chuàng)作。創(chuàng)作也促進了他翻譯水平的提高。兩者相輔相成。兩者的交互作用、同步進行，成就了這位大詩人兼譯家。

文學(xué)創(chuàng)作沒有純粹的無源之作，不同時期、不同樣式的作品也不只一個源流。研究徐志摩的譯介作品與他的詩歌創(chuàng)作，還可以管窺所有身兼譯家和作家的創(chuàng)作之路以及中西文化交融與現(xiàn)代文學(xué)之關(guān)系。徐志摩譯介外國詩歌帶有明顯的文化交流的性質(zhì)，起到文化的互識、互補、互溶的作用。他把翻譯作為不同國家的文學(xué)、文化交流和對話的一種手段，起到了改造文化生態(tài)和人文環(huán)境、傳播人文精神的作用。