[摘要]《功夫熊貓》是繼《花木蘭》之后又一部原料產(chǎn)自中國的美國動畫大片。早在十年前，美國制造的《花木蘭》就席卷了三億四百萬美元的票房。如今，同是美國制作的《功夫熊貓》似乎更勝一籌，截止2008年8月5日，全球票房已經(jīng)達(dá)到三億六千四百多萬美元。然而，在《功夫熊貓》大獲成功的同時，這種“中國材料，美國制造”的現(xiàn)象也悄然達(dá)到高峰，這種現(xiàn)象的背后隱藏著文化侵略和民族文化的全球化創(chuàng)作等問題。

[關(guān)鍵詞]《功夫熊貓》 文化侵略 全球化 民族文化

單從片名《功夫熊貓》來看，就知道這是一部關(guān)于中國的電影?！肮Ψ颉?、“熊貓”，兩大典型的中國元素，同時也是外國人了解中國的兩大標(biāo)志，都被“巧妙”地結(jié)合到了這部電影中。

從故事結(jié)構(gòu)來看，《功夫熊貓》的情節(jié)并不復(fù)雜，就是一個小人物的成功史。從影像構(gòu)成來說，它的各個構(gòu)成因素都很不錯，如色彩、聲音、造型、鏡頭等都很講究。從鏡語段落來講，整部片子都很流暢，輕松而又不拖沓地講述了一個簡單且耐人尋味的故事。華盛頓郵報曾評價《功夫熊貓》說“這部夢工廠出品的電腦動畫片極富感染力而且激勵人心”。

然而，事實并非我們看到的這么簡單，以《功夫熊貓》為代表的“中國材料，美國制造”現(xiàn)象的背后隱含著更深的意味。

面具下的文化侵略

侵略是指一個國家或種族有目的、有計劃地對它國的征服行為。在戰(zhàn)爭期間，一個國家強行改變另一個國家的教育方式，強制新一代學(xué)習(xí)入侵國的語言文字，是文化侵略：而新時期的文化侵略，則指發(fā)達(dá)國家壟斷發(fā)展中國家文化市場，并改變起國民的風(fēng)俗習(xí)慣，阻礙其文化傳承。

文化侵略的目的無非有兩種：一種是經(jīng)濟利益，從銷售文化產(chǎn)品中獲取豐厚的利潤；另一種是政治利益，推廣自己民族的文化和國家的意識形態(tài)，支撐本國在國際上的“話語權(quán)”。

二戰(zhàn)以后，美國利用成為世界最大的債權(quán)國和對國際性經(jīng)濟組織的控制和操縱，一步步地推行本國的經(jīng)濟價值觀念，進而將本國的人生觀、價值觀向其他國家(特別是廣大的發(fā)展中國家)滲透，進而達(dá)到影響其經(jīng)濟和政治政策向“親美”的方向傾斜，從而建立“一種基于美國權(quán)利的世界統(tǒng)治”。而電影作為文化傳播的一種重要形式，美國政府自然不會放過。因此，美國電影的代表好萊塢在謀取利潤的同時，也肩負(fù)著巨大的政治意圖。

在政治策略中，好萊塢電影最核心的層面即意識形態(tài)滲透策略，通過擴展海外市場，使其他國家成為好萊塢的連鎖超市，灌輸和傳播美國倡導(dǎo)的政治、經(jīng)濟、文化等意識，并通過意識形態(tài)的傳播和滲透來進一步實現(xiàn)美國的商業(yè)和政治利益。

與上個世紀(jì)好萊塢對歐洲近百年的長期滲透和控制相比較，中國對于好萊塢來說，猶如一座還未開發(fā)的金礦。中國由于人口眾多、經(jīng)濟潛力巨大，在當(dāng)今的世界格局中，處于舉足輕重的地位。21世紀(jì)以后，美國的文化戰(zhàn)略重心從歐洲轉(zhuǎn)向中東和亞洲，對于中國的控制好萊塢才剛剛起步，它甚至預(yù)計中國將超過歐洲、日本，成為世界第二大電影市場。因此，好萊塢將某些電影目標(biāo)市場直接定位在中國市場上。比如2003年由華納公司投資拍攝的華語片《向左走，向右走》就十分具有代表性，該片根據(jù)幾米同名漫畫改編，幾米漫畫在華人群中頗受歡迎。影片上映后，華人地區(qū)票房果然大獲全勝，在港臺地區(qū)達(dá)到4000萬港幣，在新加坡、馬來西亞上映首周就登上票房冠軍寶座，在內(nèi)地上映一周票房達(dá)350萬元，在同檔期影片內(nèi)遙遙領(lǐng)先。2000年由時代華納出品的，李安導(dǎo)演的《臥虎藏龍》更是刮起了東方旋風(fēng)，這種將東方情調(diào)國際化的策略越來越掩蓋了好萊塢電影的美國印記，好萊塢以一種“世界電影”的形象為自己進入中國做了文化包裝。

如今的《功夫熊貓》更勝一籌，它在中國贏得了良好的口碑和不菲的票房。但是如果把這部電影僅僅說成是好萊塢到中國來“撈金”或者美國人在幫中國宣揚武俠文化，似乎是簡單了一點。僅舉幾例就可以說明這個問題，如影片中熊貓的眼珠是綠色的，而我們中國真正的大熊貓眼珠卻是黑色的；再如影片中熊貓的父親是只鴨子，從生理角度上一點都說不通，但是仔細(xì)一看，這只鴨子和美國動畫偶像一唐老鴨卻十分相似，試想那些從來沒有看過真正大熊貓的小孩子，憑著他們豐富的想象力，很可能就留下唐老鴨就是大熊貓爸爸的印象。還有，大熊貓的師父是浣熊，而浣熊是真正的美洲土特產(chǎn)。這么多物種，為什么要選擇浣熊作為熊貓的師父?我想上述幾個例子，絕不是巧合，而是美國導(dǎo)演們精心考慮，仔細(xì)安排的。

從表面上看，影片的主題是“因材施教”和“勵志成才”。但是從導(dǎo)演對片中動物角色的選擇可以看出，主題絕不僅限于此?！耙虿氖┙獭焙汀皠钪境刹拧敝徊贿^是導(dǎo)演的一個幌子，真正的主題是掩藏在這個面具之下的。

片中的熊貓身軀龐大，行動不便且貪吃，但是一心想成為拯救萬民的功夫大俠。一開始，它被指定為龍之武士的時候，武功還不如五將。導(dǎo)演這樣的設(shè)置是有原因的，表面上看，是為敘事做鋪墊，但是，這其實就是當(dāng)今中國的一個象征。龐大的身軀即中國的地大物博：行動不便說明中國現(xiàn)在還有很多社會現(xiàn)實問題，發(fā)展的速度還要受到這些問題的牽連；想成為功夫大俠表明中國作為一個大國，有潛力成為世界的領(lǐng)導(dǎo)者；五將對熊貓當(dāng)選龍之武士的不滿說明中國現(xiàn)在還不被一些國家接受。順理成章，片中的五將就暗指和中國相競爭的國家；而擁有一身好功夫的浣熊師父，則是西方或者直接說是美國的化身；由于師父私心教會的太郎則可以理解成是日本的寫照(這點從太郎的名字也可以看出)，有著神仙般智慧的烏龜則是上帝的代表。

師父(美國)由于私心造就了現(xiàn)在的太郎(日本)，為了拯救和平谷(世界)，烏龜(上帝)選中了熊貓(中國)作為龍之武士，但是對于熊貓(中國)能否擔(dān)當(dāng)此任，他(上帝)也深感懷疑。對于熊貓(中國)的當(dāng)選，五將(他國)很不服氣，因而發(fā)生摩擦是在所難免的。浣熊師父(美國)教熊貓(中國)功夫，發(fā)現(xiàn)它的天賦在尋找吃(中國的食文化)的時候爆發(fā)了本能。最后，熊貓(中國)打敗了太郎(日本)，超大的中國熊貓和美國浣熊平和地躺在了一起。

這樣一來，這部影片就變成了對當(dāng)今世界格局分析的一部片子。其中的中美關(guān)系，中日關(guān)系以及美日關(guān)系都得到了體現(xiàn)。

這就是美國的民族主義，其手段是如此的高明。借著中國的兩大標(biāo)志性元素，打著動畫的幌子，戴著武俠勵志的面具，將其民族主義表現(xiàn)得淋漓盡致。

中國式的題材，中國式的音樂，中國式的畫面，但其面具之下全是美國式的宣講和美國策略的推廣。影片《花木蘭》也是如此，題材取自中國家喻戶曉的“木蘭從軍”故事，畫面采用典型的中國水墨畫效果，再加之中國民問音樂的運用，儼然一部“中國材料”的片子，但其面具之下全是美國精神的象征和說教，那條緊隨主人的小龍的設(shè)置就是最好的證明。

民族文化的全球化時代的來臨

正如有的學(xué)者所說的那樣，“全球化”是一個過于含混的概念，它很難表達(dá)出準(zhǔn)確的時間界限和具體含義。許多學(xué)者把第二次世界大戰(zhàn)作為全球化運動的分水嶺，理由在于各種國際經(jīng)濟、貨幣組織相繼成立，而且還簽署了《關(guān)貿(mào)總協(xié)定》等其他國際貿(mào)易協(xié)議，跨國投資和跨國經(jīng)營的活動逐漸增多，其他全球經(jīng)濟中的比重也在逐漸增大。把80年代的信息技術(shù)革命作為全球化進一步深化的標(biāo)志，有更多的國家加入了世貿(mào)組織，跨國投資和跨國經(jīng)營成為一種普遍的經(jīng)營方式，各國之間的經(jīng)濟依賴性進一步增強，并逐漸出現(xiàn)文化、資訊等的全球化趨勢。

而本文所提的“全球化”，并不是一般意義的全球化，而是文化層面的全球化。即全球化時代下，民族文化的世界創(chuàng)作的來臨。

中國自2001年加入WTO后，電影工業(yè)也進一步國際化和市場化，我們擁有了更多的可利用的國際資金和技術(shù)的支持，擁有了占據(jù)更大的國際電影市場的機會，但是國門的打開，市場的開放也面臨著被它國占領(lǐng)我國電影市場的問題。因此，和其他行業(yè)一樣，電影行業(yè)既面臨著機遇，同時也面臨著挑戰(zhàn)。

上面我們提到，在《功夫熊貓》中，美國在表現(xiàn)民族主義的時候已經(jīng)做到了“天衣無縫”、“瞞天過?！?。我們在撕開面具的同時，不得不驚嘆于美國的這種手段。因為畢竟是我們自愿走進電影院觀看《功夫熊貓》的，也就是說，這種手段是隱形的、連環(huán)的。首先，它在主題上做了手腳，用的是中國的兩大國寶——“功夫”和“熊貓”，不管是出于好奇還是對中國文化的熱愛，大部分觀眾都是樂意觀看這部影片的，這就為經(jīng)濟策略的推廣奠定了基礎(chǔ)；其次，它采用的是動畫片的形式，這一點確有“瞞天過?！敝樱砻嫔鲜禽p松勵志的兒童片，實則蘊含著巨大的政治動機，而且是直接對準(zhǔn)我們的下一代——兒童下手的。這個策略從美國中情局制定的“中國十誡”中可以看出，“盡量用物質(zhì)來引誘和敗壞他們的青年，鼓勵他們藐視、鄙視并進一步公開反對他們原來所受的思想教育……”最終，《功夫熊貓》以迅雷不及掩耳之勢取得成功。

但是這種“中國材料，美國制造”的現(xiàn)象也不是一蹴而就的，我們可以從兩國文化的淵源講起。中國是一個擁有悠久文化歷史的國家，一直以來，我們更多的在講“我們的”文化：我們的民族特色、我們的文化傳統(tǒng)、我們的文化驕傲、我們的文化精神。我們要弘揚與傳承的，是“我們的”文化。這種思維的落腳點就是文化的主體性。我們一直都以我們博大精深的文化為豪。而美國是一個移民國家，他們沒有真正意義的本土文化。

正是因為這一點，好萊塢相當(dāng)成功地跨越了移民現(xiàn)狀所造成的文化隔閡，而使美國好萊塢電影本身便具有超民族特征，從而在全球市場具有相當(dāng)?shù)慕凶?。而中國的現(xiàn)狀則造就了中國很難從文化中看到新意，新瓶裝的仍是舊酒。美國卻利用它國文化的價值性、故事或元素的美學(xué)效果，通過藝術(shù)的再把握、再創(chuàng)造，來獲得市場的青睞。如《阿拉丁的神燈》、《美女與野獸》、《獅子王》、《灰姑娘》、《阿里巴巴與四十大盜》這些杰作都是借助異域文化而成的。

當(dāng)然，在借助異域文化方面，中國也做過嘗試，如在2006年的時候，中國拍攝制作了以美國“火星重力生物計劃”為背景的動畫片《宇航鼠》，但其影響卻遠(yuǎn)不如《功夫熊貓》。究其原因，不是制作的問題，也不是題材的問題。而是理念的問題。因為該項目的負(fù)責(zé)人將該影片僅僅定位為動畫卡通片，他提出的理念就是“從孩子中來，到孩子中去”。這樣，受眾的范圍就減少了一大半。

再看《功夫熊貓》，它可謂是一部“老少皆宜”的片子。兒童化的形式，主題卻是成人化的。它以觀眾為中心，以當(dāng)代為中心。正如《功夫熊貓》里的格言所說，“今天是最好的禮物，你得把握今天。”同樣的，十年前的《花木蘭》也是將中國千年來家喻戶曉的傳奇故事蛻變?yōu)榫邆湟磺幸氐牧餍形幕?/p>

民族文化是世界共享的，怎么表現(xiàn)文化卻是民族的。如果說中國電影因常年的封閉循環(huán)體系而形成的市場壟斷局面，還能夠為這樣的電影觀念和產(chǎn)品作支撐的話，而隨著民族文化全球化時代的到來，中國的電影產(chǎn)業(yè)要想在世界電影業(yè)中占有一席之地，無論是對于領(lǐng)導(dǎo)層、企業(yè)層還是從業(yè)人員，改變電影觀念和行為方式，調(diào)整策略和電影產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)已經(jīng)不再是理論之爭，而是現(xiàn)實逼迫。

所以，我們在驚嘆美國人高明之余，作為一個大國(正如《功夫熊貓》中美國對中國的期望一樣)，還要思考如何來應(yīng)對民族文化的世界創(chuàng)作時代的來臨。