摘要中世紀早期的藝術(shù)在教會的束縛下成為教會宣傳教義的工具，失去了自由地位的藝術(shù)在宗教的壓抑下喪失了藝術(shù)反映真實生活的權(quán)力，本文就中世紀早期宗教對藝術(shù)的一些影響進行簡單探討。

關(guān)鍵詞基督教藝術(shù)精神藝術(shù)題材

中圖分類號:J19文獻標識碼:A

中世紀早期的藝術(shù)在特定的時代，由于社會宗教等方面的原因沒有延續(xù)古希臘羅馬充滿自信、積極、明朗、尊嚴的藝術(shù)，同時在教會的主導(dǎo)一切的局面下，藝術(shù)的內(nèi)容與形式全面的為宗教服務(wù)，縱然中世紀出現(xiàn)了奧古斯丁以及阿奎那，甚至今日仍令人耳聞熟知的羅馬式美術(shù)，哥特式建筑，但是在整個藝術(shù)史上中世紀早期的藝術(shù)呈衰落的態(tài)勢。中世紀早期藝術(shù)的衰落并非偶然，有其深刻的社會原因和時代因素;但是宗教的絕對權(quán)力，宗教與藝術(shù)之間的失衡;西方希臘，羅馬的燦爛文化面對蠻族與教會的摧毀失去傳承的空間也是導(dǎo)致中世紀早期藝術(shù)衰落的主要原因。

如果說中世紀早期的基督教是人們在紛雜的戰(zhàn)亂中尋找避難的場所，那么在五世紀時，查理曼大帝接受了教皇的加冕后，基督教堂而皇之的進入領(lǐng)導(dǎo)者的地位，并逐漸的凌駕與政權(quán)之上，享有至高無上的權(quán)力。

1 藝術(shù)精神的衰落

藝術(shù)與宗教在遠古時代就同出一源，只不過在后來的發(fā)展中各自走向自己的軌道。早期中世紀的教會看似維護宗教實則是違背了宗教，他所謂的宗教信仰已經(jīng)成為政治工具。正如法國艾黎·福爾在《世界藝術(shù)史》中所講“中世紀重創(chuàng)了反神認識，而這些神本是它所一向敬仰的?！惺兰o無論何時何地，人們并不知道自己所追求的真正目標，他們總是利用宗教作為借口，以教義指導(dǎo)為名，行反對宗教精神之實，來贏得他們的普遍生活。正是這一切，造就了中世紀藝術(shù)追求含糊不清的自由那種異乎尋常的特點，造就了它在感知領(lǐng)域里的陣陣狂熱和大量繁殖，口頭語言只要能表達某種含義就無可后非，并且導(dǎo)致造赤裸裸的本能力量驅(qū)動下，靈魂深處感情的宣泄與外部世界發(fā)生雜亂的混合。”由于中世紀早期人們混亂的自由意識同時藝術(shù)的自由意識也在這迷昏的狀態(tài)下失去了反映現(xiàn)實能力。

藝術(shù)真實反映社會生活自由表達創(chuàng)作者思想感情的藝術(shù)精神是藝術(shù)繁榮的重要原因，“蔑視現(xiàn)實的玄秘思想，給藝術(shù)帶來的直接后果是依賴主觀的臆想，而不去研究實際的生活，使中世紀早期的美術(shù)受到了很大的障礙?！敝惺兰o的藝術(shù)精神在基督教的壓抑下走向了衰落。“為了給人愉悅而不使人升華達到藝術(shù)是糟糕的，適用于人的藝術(shù)是與那種適用于禮拜上帝的藝術(shù)并不相同的?！雹倩浇淘诮?jīng)歷了早期短暫的被壓抑之后，在以后的中世紀階段成為狂熱的信仰。神學(xué)是基督教的理論體系，教義的核心是“原罪與靈魂救贖論”，主要教義是:人生的最高目的就是愛上帝，絕對服從教會，過禁欲主義生活，追求死后永生。13世紀神學(xué)家阿奎那將善功論發(fā)展完善，規(guī)定為三個主要內(nèi)容，即遵守圣經(jīng)中規(guī)定的戒律;接受福音書上所說的基督的“勸勉”實行禁欲，過貧窮和獨身的生活;參加圣禮。教權(quán)至上理論的宣傳，為教皇樹立了惟我獨尊的形象。中世紀的西歐，這種消極虛無的人生觀在人們的頭腦里扎根，神學(xué)的世界觀思想貫穿與中世紀的西歐。在神權(quán)教義的控制下，生活在中世紀的人們既不允許人們質(zhì)疑教會的教義，也不允許人們質(zhì)疑教會的行動。

1.1教會對文化教育活動，特別是文學(xué)和藝術(shù)的影響

“在教會看來，人當(dāng)滿足與對上帝和基督教義的信仰，只有這個才是真理，此外一切知識欲都是無用的，有罪的，應(yīng)當(dāng)一律壓制下去，否則人們就會落到邪教的圈套里，這就等于把靈魂交給魔鬼。”②有一位教父指出“真理的主宰痛恨一切虛偽，把一切不真實的或偽造的東西都看作邪淫”。教會認為文藝是虛構(gòu)的不真實的，無法給人們帶來真理，在文藝的說謊中，挑撥人的情欲，極易傷風(fēng)敗俗。而且認為文藝本身是感官的享受，所滿足的還是一種肉體的要求，藝術(shù)的情感也是一種罪孽，妨礙基督教所要求的為自己一心一意贖罪，凝神默想和默默祈禱神的原諒，妨礙人修化進入來世的天堂。為此教會鎮(zhèn)壓文藝活動這使得藝術(shù)傳統(tǒng)中斷，當(dāng)歐洲北方的蠻族在進入這片土地的時候不僅帶來了社會的不安，同時對于古代的傳統(tǒng)文化進行了毀滅的打擊，如4世紀希阿多什大帝在羅馬帝國東部發(fā)起了一次聲勢浩大的鎮(zhèn)壓“邪教”的活動。把境內(nèi)所有的希臘羅馬的廟宇建筑以及雕刻圖畫等文物遺跡都毀滅掉。藝術(shù)需要創(chuàng)新但是創(chuàng)新是在原有的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新而不是摧毀原有的文化傳統(tǒng)回到過去開辟一條新的不同的藝術(shù)之路，這樣藝術(shù)只能走在初始的萌芽狀態(tài)。古希臘古羅馬都擁有優(yōu)秀的藝術(shù)但是藝術(shù)作品在這一時期并未被傳承下來相反卻被大量的毀壞，這是藝術(shù)傳統(tǒng)的中斷。

在中世紀的中后期，藝術(shù)雖然也對教會進行了反叛，出現(xiàn)了騎士文學(xué)，主要流傳于民間，但是也只是黑暗時期的一點火花，而且由于教會勢力的過分強大，對世俗教育的嚴格控制，擁有知識的少數(shù)人面對大多數(shù)文盲的社會缺少藝術(shù)的接受群體，無法帶來藝術(shù)的興盛。

1.2控制藝術(shù)創(chuàng)作主體的思想與情感自由

藝術(shù)家受宗教的控制，思想被固定在為宗教服務(wù)的范圍內(nèi)，沒有權(quán)力自由表達自己的思想。同時在教會的控制下，缺少世俗生活的經(jīng)驗，藝術(shù)是來源與生活并反映生活，由于基督教倡導(dǎo)禁欲主義，反對享受世俗生活。“基督徒關(guān)于上帝是造物者而人作為有責(zé)任的地球生物的供認，導(dǎo)致我們將藝術(shù)家的利用材料的創(chuàng)作置于藝術(shù)家事業(yè)的中心位置。”③所以藝術(shù)家缺少了創(chuàng)作的親身經(jīng)驗，沒有了生活真實的經(jīng)歷，作品猶如空中樓閣，缺少了情感的共鳴，作品顯得蒼白無力，沒有生命力。例如:中世紀的繪畫，耶穌和教皇大多是同樣的表情，看似祥和安定的表情，因為藝術(shù)家缺少了來自對生活的真實體驗，情感的匱乏使得表情只是嘴角上揚，沒有發(fā)自肺腑的真情流露，高高在上的神永遠達到普通民眾的心理。如《帶光圈的救世主》以及《基督與四天使》這些作品線條簡單，形式單一，只是對未來世界的幻想，喪失了真實的情感。藝術(shù)家的思想被束縛在對神的崇拜上，思想沒有自由，為宗教服務(wù)的藝術(shù)家，不被人所重視，極大的損傷了創(chuàng)作的熱情，創(chuàng)作出的作品比創(chuàng)作者重要得多，為圣母為教堂而服務(wù)的榮耀，遠

遠超出了藝術(shù)家本身的價值，同時思想的絕對服從，扼殺了藝術(shù)家的個性，他們無法表達世俗生活的真實想法。

1.3麻木的接受群體

中世紀的教會控制人受教育的權(quán)力，僅有的大學(xué)也只是宣揚神權(quán)的場所。教育水平的低下嚴重影響了人們對社會對世界的認識，對生活的思考，對藝術(shù)的接受與批判。中世紀的人們除了接受神權(quán)，就是絕對的服從，藝術(shù)缺少了前行的助推器。中世紀時期領(lǐng)主制度的經(jīng)濟體制將人們束縛在莊園之內(nèi)。封閉的莊園不僅束縛了人的身體而且限制人的思想。

封閉的莊園，人們與世界隔絕，吃穿住用完全依靠莊園，不與外界發(fā)生聯(lián)系。莊園主大多是教會或者是領(lǐng)導(dǎo)階級，他們嚴格控制人的行動，人們無法從封閉的莊園內(nèi)逃脫出來，即使有少數(shù)逃離的人也因混亂不堪的社會再次陷入絕境。在封閉的經(jīng)濟環(huán)境下，封建領(lǐng)主為了更好的控制人們，在思想上對其封閉，讀書幾乎不為人知，大多數(shù)人是文盲，甚至許多著名的王公貴族也不會拼寫自己的名字。如查理曼大帝作為中世紀較為著名的皇帝都是在后期學(xué)會拼寫自己的名字.

中世紀的藝術(shù)在教會的束縛下只是教會宣傳教義的工具，失去了自由地位的藝術(shù)在宗教的壓抑下喪失了藝術(shù)反映真實生活的權(quán)力?？刂屏藙?chuàng)作主體的思想與情感的自由抒發(fā);限制了創(chuàng)作客體的素材來源;愚昧了接受群體的欣賞視野?；浇虒λ枷氲膰栏窨刂茖?dǎo)致藝術(shù)精神的衰落，是藝術(shù)衰落的主要原因，社會的動亂、經(jīng)濟的封閉加速了藝術(shù)的衰落，多種原因的影響使中世紀的藝術(shù)走向衰落。

2 藝術(shù)表現(xiàn)形式的單一

表現(xiàn)主義認為藝術(shù)是情感的外在表現(xiàn)，歐蓋尼·弗爾龍在《美學(xué)》中提出藝術(shù)品的價值……最終要通過它的表現(xiàn)力量來衡量……它所表現(xiàn)的感情對其價值起著決定性作用。形式主義者貝爾提出“在每一件能引起審美感情的物體中，線條、色彩以某種特殊方式組成某種形式或形式之間的關(guān)系，激起我們的審美感情。這種線、色的關(guān)系和組合，這些審美的感人的形式，我們稱之為有意味的形式。”雖然然表現(xiàn)主義和形式主義過分的情調(diào)感情和形式在藝術(shù)中的運用，但是感情和形式是藝術(shù)中不可缺少的部分。中世紀早期的藝術(shù)確忽略了感情與形式，單一的藝術(shù)表現(xiàn)形式也是早期中世紀藝術(shù)衰落的原因。

在古代世界里，無論希臘還是羅馬從未禁錮過形式的選擇。在早期的中世紀并非不存在繪畫，例如在意大利拉文納“圣·威塔爾教堂”中紀念查士丁尼大帝和他的皇后西奧朵拉的兩鋪壁畫。在這些壁畫中人物神情呆滯，大而無神的眼睛過度嬌小的手是當(dāng)時的繪畫形式，完全看不出人物任何感情的變化，這似乎代表著地位的高尚但是即使使這種單調(diào)的繪畫還是引起了當(dāng)時教徒的不安，早期的中世紀教會認為任何的有形的偶像都是對耶穌神性的污蔑，于是出現(xiàn)了“破壞圣像運動”，這極大的禁錮了藝術(shù)表現(xiàn)形式，于是中世紀早期的藝術(shù)主要是擁有更多實用價值的教堂，但是在早期的中世紀并未形成擁有自己獨立風(fēng)格的哥特式建筑，這一時期藝術(shù)在這種破壞運動中呆板謹慎的行進，猶如帶著折斷了雙翅的飛鳥失去了飛行的武器。宗教對世俗生活的控制，不僅使創(chuàng)作的對象單一化，而且嚴格限制了創(chuàng)作題材的來源，使得藝術(shù)失去了豐富性，顯得單薄而缺乏表現(xiàn)力。

人們生活在禁欲主義的社會中，神主宰一切、人生來有罪，為了贖罪，人不能享受現(xiàn)實生活的快樂，必須遵守教規(guī)，過粗茶淡飯，貧窮獨身的生活。行動絕對的服從上帝使得人們的生活受到了極大的限制，缺少了豐富多彩的生活真實，藝術(shù)同樣缺乏表現(xiàn)的素材。

教會在敵視、防范藝術(shù)的同時，又需要藝術(shù)為其服務(wù)，所以對于藝術(shù)創(chuàng)作的范圍進行控制。例如基督教《摩西十誡》中有一條是:不可為自己雕刻偶像，這樣一來便妨礙了雕刻水平的發(fā)展。即使繪畫被允許進入教堂之后，雕塑仍然不被接受。雖然畫家和牙雕家可以不受此約束，他們在進行創(chuàng)作時不受到神職人員的干涉，但是他們也沒有選擇題材的自由，一樣存在著不得不遵循的限制。客體題材的匱乏，宗教題材的限制，使得藝術(shù)脫離了生活缺乏表現(xiàn)力。形式與內(nèi)容是歷來藝術(shù)界爭論不休的問題，但是兩者是不可分割的任何一方的不平衡行為都會阻礙藝術(shù)的發(fā)展。

中世紀藝術(shù)在近年來被人們爭論不休，大量的學(xué)者認為中世紀并非是黑暗的時期，我們并不否認在中世紀后期出現(xiàn)的代表性藝術(shù)但是在中世紀的早期，藝術(shù)失去了古代傳統(tǒng)的情況下，在教會混亂的教義下人們失去了獨立思考的思想意識，這是藝術(shù)精神的衰落同時也導(dǎo)致了中世紀早期藝術(shù)衰落。