高中美術(shù)欣賞課是在高中階段進行美育的一個重要途徑，它有助于學生拓寬視野、陶冶情操、樹立正確的人生觀和價值觀，對于培養(yǎng)具有創(chuàng)新精神、實踐能力的未來人才具有其它學科無法替代的作用。本文結(jié)合對“新課標”的理解與實施新課程的體會，探討新課程理念下的高中美術(shù)欣賞教學。

創(chuàng)設(shè)學習的文化情境

新課程的基本理念之一就是“要在廣泛的文化情境中認識美術(shù)”。所謂文化情境，實際上指的是一件美術(shù)作品被創(chuàng)作出來時，所依托的文化環(huán)境、條件及其特征。任何美術(shù)作品都是在一定的文化環(huán)境中創(chuàng)造出來的，藝術(shù)家在創(chuàng)作藝術(shù)作品時，不可避免地受到所處環(huán)境的影響。在美術(shù)欣賞教學中，創(chuàng)設(shè)學習的文化情境，包括兩方面的內(nèi)容：一方面是使學生了解作品產(chǎn)生的時代背景、歷史環(huán)境。這是進一步理解作品的基礎(chǔ)。如欣賞拉斐爾的《雅典學院》時，就有必要介紹有關(guān)“文藝復(fù)興運動”的歷史以及“人文主義精神”。欣賞達維特的《荷加斯兄弟之誓》時，可適當講述羅馬的歷史傳說——荷加斯家族和庫里茨亞人的姻親關(guān)系。另一方面是營造學習氛圍，讓學生身臨其境似地對作品展開欣賞。如欣賞中國古代山水專題時，借助于《高山流水》、《平沙落雁》等民族名曲，渲染作品的意境，引發(fā)一種思古的心境。

為了深化主題，突出欣賞作品鮮明的時代、民族個性特征，可以針對美術(shù)作品、美術(shù)家、美術(shù)現(xiàn)象，用有關(guān)的音樂、故事、影視等方式創(chuàng)設(shè)背景情境，調(diào)動學生的欣賞積極性，感染學生的欣賞情緒。

創(chuàng)設(shè)學習情境在現(xiàn)代多媒體技術(shù)的應(yīng)用下，有了更大的發(fā)展空間。多媒體教學形、聲、色并茂，能完成形象、線條、色彩、質(zhì)感、空間視覺直觀性的再現(xiàn)。易于營造立體的欣賞教學氛圍，最大限度地強化學生的審美感受。

彰顯作品人文內(nèi)涵

《美術(shù)課程標準》指出：美術(shù)課程具有人文性質(zhì)。美術(shù)是人類文化的一個重要組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，因此美術(shù)也應(yīng)視為一種文化學習。通過美術(shù)學習，使學生認識人的情感、態(tài)度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認識美術(shù)的特征、美術(shù)表現(xiàn)的多樣性以及美術(shù)對社會生活的獨特貢獻。同時，培養(yǎng)學生對祖國優(yōu)秀美術(shù)傳統(tǒng)的熱愛，對世界多元文化的寬容和尊重。

在欣賞教學過程中，教師應(yīng)讓學生認識到，不論是繪畫還是工藝，不論是具象還是抽象，都是美術(shù)家精心的構(gòu)思并結(jié)合自己的思想感情和審美感受，按照自己的和時代的審美理想創(chuàng)造出來的。同時，美術(shù)家創(chuàng)作一件美術(shù)作品，除了通過完美的外在形式提示某一特定的主題之外，往往還有其更深層的內(nèi)涵和更隱藏的意蘊，是一種文化、精神層面的要求與體現(xiàn)，是美術(shù)作品的最高價值所在。因此在教學中，必須挖掘、彰顯作品的人文內(nèi)涵，使學生感悟到作品以完美的形象。卓越的藝術(shù)技巧來撥動人的心弦，使人精神奮發(fā)，與之共鳴，從而產(chǎn)生強烈的教育效果。例如欣賞董希文的油畫《開國大典》，可感受到作者通過構(gòu)思，構(gòu)圖和色彩，表現(xiàn)了中華民族永遠站起來了的信心和氣魄。如雕塑《艱苦歲月》，表現(xiàn)的是長征中一位紅軍小鬼依偎在老紅軍身旁，被悠揚的笛聲所吸引的感人場面。但其表現(xiàn)的并不僅僅是這些，作品還歌頌了紅軍戰(zhàn)士在艱苦條件下不怕犧牲、不怕吃苦的革命樂觀主義精神，也表現(xiàn)出了紅軍戰(zhàn)士對未來美好生活的憧憬。一件優(yōu)秀的作品，也是時代、社會、民族精神的寫照。如青銅器和秦俑所體現(xiàn)的中華民族精神、古希臘藝術(shù)所體現(xiàn)的崇尚理想與科學的精神、文藝復(fù)興時期藝術(shù)品中的人文主義思想、中國山水畫中的意境和神宗意識等。

彰顯作品的人文內(nèi)涵，領(lǐng)悟作品的深刻寓意，可以陶冶學生高尚的道德情操，樹立正確的審美觀念和健康的審美情趣，增強愛國主義熱情和民族自尊心、自信心，促進學生各方面和諧發(fā)展。

重視學生情感因素

美術(shù)新課程標準首次提出了“情感態(tài)度與價值觀”的概念，其目的是強調(diào)通過學生自身的美術(shù)活動，體驗和感受美術(shù)作品人文內(nèi)涵，達到情感的陶冶，態(tài)度的激勵，價值觀的升華。

情感是審美活動的中心問題。美術(shù)作品大部分是以精神產(chǎn)品為主的，它表現(xiàn)了藝術(shù)家某種思想和觀念，并作用于人的情感領(lǐng)域，從而形成自己的藝術(shù)和價值觀念。美術(shù)欣賞是一項審美活動，它需要通過自己的思維活動，如觀察、判斷和想象，并以此來感悟美術(shù)作品，這種活動更需要個人的審美感受和情感的體驗。

教學中，我們一方面要創(chuàng)設(shè)情境，使學生以身臨其境的情感去感悟作品，如欣賞《開國大典》之前，組織學生共同回顧中國人民推翻三座大山，建立新中國的艱苦卓絕的歷程，學生在心靈的震撼、情緒的激揚中開始了對作品的欣賞。另一方面，更為重要的是，使學生在深刻理解作品內(nèi)涵的基礎(chǔ)上，達到情感的陶冶，態(tài)度的激勵，價值觀的升華。如欣賞徐悲鴻的《八駿圖》，畫面中絕非單單表現(xiàn)了八匹馬，而是主要謳歌了那種勇往直前、戰(zhàn)斗不息的大無畏精神。教學中，一位教師要求學生仔細地觀察作品后，引導(dǎo)學生對作品進行深層次的分析。這時學生的回答出乎人們的意料，他們不僅把馬的圖騰和畫家的思想聯(lián)系起來，而且把馬的精神升華到民族的精神，學生們不知不覺中感受到了一堂深刻的愛國主義教育課，同時也獲得了美的享受。再如欣賞梵高的代表作《向日葵》，學生在充分了解梵高的基礎(chǔ)上感悟到，作為一幅靜物畫，從它色調(diào)，布局，瓶花的特定形式構(gòu)成，以及筆觸的運用，油彩技法上的處理，都顯示出畫家對自然、生命、人生的獨特情感的體驗，傳達出一種既熱烈又悲傷，既騷動又孤寂的心理情緒。從而體會到這盤俯仰張弛掙扎的向日葵的內(nèi)在涵義：充溢著張力的新生命在凋殘痛苦的舊生命中誕生。學生在欣賞時自然而然地想象到梵高沉默、欲喊又喊不出來的壓抑人生。而更重要的是梵高的這種愛心和對生命的渴望深深地銘刻在學生的心中。

加強學生能力培養(yǎng)

重視過程與方法，加強能力培養(yǎng)，是新課程的重要理念。美術(shù)欣賞課主要應(yīng)培養(yǎng)學生的審美能力、美術(shù)技能和創(chuàng)造能力。

1.培養(yǎng)審美能力

培養(yǎng)和提高學生審美能力是中小學美術(shù)教育的主要目的。審美能力和審美意識的培養(yǎng)，首要的是在學生心中建立起審美的心理結(jié)構(gòu)。審美心理結(jié)構(gòu)，就是人們在欣賞和創(chuàng)造“美”的活動中，各種心理能力達到高度活躍時構(gòu)成的一種獨特的結(jié)構(gòu)。而審美心理結(jié)構(gòu)的培養(yǎng)和建設(shè)也就是我們整個美術(shù)教育的全過程。它主要包括四個方面：①培養(yǎng)敏銳的感受力；②培養(yǎng)豐富的想象力、創(chuàng)造力；③培養(yǎng)透徹的(透明性的或直覺的)理解力；④培養(yǎng)學生的自信心。上述四種能力的協(xié)調(diào)和合作，均自然滲透于各種能力的使用中，從而形成人們的整個審美過程。審美能力集中表現(xiàn)在對作品的欣賞過程中。欣賞過程應(yīng)著重從四個方面培養(yǎng)學生的審美能力。

一是對作品直觀形象的欣賞。直觀形象的美包括色彩美、形體美、結(jié)構(gòu)美以及較深層次的構(gòu)圖美、動作美、情感美、生態(tài)美、和諧美等。其欣賞能力來源于健全的審美心理結(jié)構(gòu)、敏銳的審美知覺和對美的感悟能力。例如欣賞《開國大典》，畫面展現(xiàn)了1949年10月1日毛主席在天安門城樓上莊嚴宣布中華人民共和國成立的激動人心的場面。作品構(gòu)圖宏偉，具有鮮明的民族氣派。由于作者采用了中國傳統(tǒng)的壁畫裝飾風格，將構(gòu)圖作了大膽而開闊的處理，造型上單純洗練，色彩上采用了強烈的大紅、金黃、碧藍的大色塊對比，使整幅作品富麗堂皇，完美地表現(xiàn)了中國新生的輝煌，人們不僅感受到共和國誕生時宏偉、莊嚴的氣勢和中華民族無量的前途，而且還能深刻感受到新中國人民無比的自信心和豪邁氣度。

二是對藝術(shù)風格特色的欣賞。藝術(shù)風格主要指形成作品的技巧。要使學生了解作品的構(gòu)圖、色彩、透視、表現(xiàn)手法等。如徐悲鴻的《八駿圖》，畫家采用國畫水墨技法，通過線條的干濕、濃淡、粗細、疾徐，寥寥數(shù)筆，便將馬的奔騰氣勢淋漓盡致地表現(xiàn)了出來；在《最后的晚餐》中，畫家把人物都安排在桌子的一邊，全部面對觀眾，這種獨特的構(gòu)圖法更便于表現(xiàn)眾門徒的各種表情。

三是對與作品相關(guān)的內(nèi)容的了解。與作品相關(guān)的內(nèi)容包括藝術(shù)家的生平、愛好、傳說以及當時的社會背景等。了解這些內(nèi)容是深刻理解作品內(nèi)涵的基礎(chǔ)。例如在欣賞齊白石的畫時，可以講他三十歲學畫，為了畫好畫，在家里養(yǎng)了很多花鳥魚蟲，經(jīng)常觀察寫生的例子。

四是對作品人文內(nèi)涵的挖掘。如：欣賞文藝復(fù)興時期達·芬奇的《蒙娜·麗莎》，要使學生感悟到，文藝復(fù)興時期。美術(shù)的重要特征是借神軀表現(xiàn)人體，在這種世俗的風氣之中，唯有達·芬奇勇敢地舉起贊頌人道主義的旗幟，一幅表現(xiàn)有神圣尊嚴活生生的人，贊頌人的自然美，贊美人的生命的可愛，寄托畫家創(chuàng)造人像典型的理想，這種以歌頌人為主題的肖像畫，一反過去宗教內(nèi)容繪畫的傳統(tǒng)，是對歐洲中世紀壓抑人性的神學和禁欲主義的一種叛逆。

2.培養(yǎng)美術(shù)技能

美術(shù)欣賞教學中，美術(shù)技能、技法的學習不是主要任務(wù)。但是在了解作品的形成過程時，完全可以使學生從材料、工具、技法、構(gòu)圖等方面，認識各個作品的不同特點，從而在技能、技法上得到啟示與提高。例如使學生了解，中國畫和其他畫種相比較，除了在材料、工具、技法等方面不同外，最主要的是在構(gòu)圖上它可以不受時間、空間、透視、色彩的制約，而自主地將不同時間、空間的人物，景物有機地組織在一個畫面上。而油畫則不同，油畫用色造型，必須遵循透視學、色彩學、解剖學等原則進行科學造型。

3.培養(yǎng)創(chuàng)新能力

美術(shù)欣賞課程應(yīng)特別重視對學生個性與創(chuàng)新精神的培養(yǎng)，采取多種方法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得到發(fā)展，最大限度地開發(fā)學生的創(chuàng)造潛能，并重視實踐能力的培養(yǎng)，使學生具有將創(chuàng)新觀念轉(zhuǎn)化為具體成果的能力。在課堂教學中，教師要積極創(chuàng)設(shè)生動和諧的氛圍，鼓勵學生展開想象的翅膀，發(fā)揮創(chuàng)新的潛能，做到敢想、敢說、敢做、敢畫。教師要充分發(fā)揮教學激勵的功能，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識。好的藝術(shù)作品往往留有藝術(shù)遐想的空間，應(yīng)當讓學生展開合理想象的翅膀，自己去感受藝術(shù)的魅力。如在欣賞外國現(xiàn)代繪畫夏加爾的《我和我的故鄉(xiāng)》時，就可以讓學生隨著作品中的景象展開豐富的聯(lián)想，跟隨自己的想象，去感受那帶有童話色彩的寧靜而又祥和的夢幻氣息，去體驗?zāi)腔隊繅衾@的思鄉(xiāng)之情。

此外，欣賞教學不是孤立的，而是與工藝、繪畫的教學互相作用的。學生如果有了工藝、繪畫的實踐，就能更好的理解和認識藝術(shù)品。如教學民間繪畫和工藝品欣賞時，讓學生試著畫一畫，做一做，既有助于對作品的理解，又培養(yǎng)了學生的創(chuàng)造精神。

(作者單位：哈爾濱市第四十四中學)