美國芝加哥藝術(shù)學(xué)院位于芝加哥密歇根大道亞當(dāng)街區(qū),它是美國頂尖的藝術(shù)教育機構(gòu)之一,由博物館和學(xué)校兩部分組成,建校于1866年。由于地處交通便利、學(xué)術(shù)風(fēng)氣自由的國際化大都市,各種國際性的展覽以及學(xué)術(shù)交流講座多以芝加哥藝術(shù)學(xué)院為中心開展。藝術(shù)學(xué)院的博物館以收藏大量印象派作品以及美國藝術(shù)品著稱,如莫奈、修拉、梵高、愛德華·霍普等人的作品。值得一提的是,藝術(shù)學(xué)院還收藏有一批引人注目的亞洲藝術(shù)品。博物館中的東亞藝術(shù)陳列館自1922年就開始收藏包括中國、日本、韓國等亞洲國家的古代藝術(shù)品,至今已形成了有體系有序列的以東亞藝術(shù)品為主的大型收藏中心。每天漫步到東亞藝術(shù)陳列館欣賞東方藝術(shù)的西方友人絡(luò)繹不絕,博大精深的東方文明給參觀者帶來了巨大的藝術(shù)震撼和精神享受。
1893年,芝加哥舉行了聲勢浩大的世界哥倫比亞博覽會,這次藝術(shù)盛事讓東亞藝術(shù)品進(jìn)入了芝加哥的城市文化領(lǐng)域,并帶動了一系列亞洲藝術(shù)品的收藏和展覽活動。在隨后舉行的宮廷藝術(shù)品博覽會上,由波士頓美術(shù)館館長、西方研究亞洲藝術(shù)的先驅(qū)學(xué)者——歐內(nèi)斯特·弗朗西斯科·弗諾羅塞(Ernest Francisco Fenollosa,1853—1908年)首次挑選的大批日本繪畫、陶瓷、金屬器、紡織品以及木版畫隆重登場,再一次大規(guī)模地將東方藝術(shù)品帶進(jìn)參觀者和收藏家的視線。博覽會召開的這一年中,芝加哥商人克拉倫斯·貝克漢姆(Clarence Buckingham,1854—1913年)成為日本木版畫收藏的愛好者,著名的建筑師弗蘭克·勞埃德·萊特(FrankLloyd Wright,1867—1959年)也在此時開始了木版畫的收藏生涯。弗雷德里克·威廉·古金(Frederick William Gookin,1853—1936)——貝克漢姆家族的一個銀行職員,在貝克漢姆的熏陶下也于19世紀(jì)80年代開始收藏版畫,1902年,他成為全職的藝術(shù)品商人,并擔(dān)任了貝克漢姆的收藏顧問。1908年,藝術(shù)學(xué)院在由萊特設(shè)計的一個多功能展廳中展覽了655件版畫,這些作品主要是從貝克漢姆、萊特以及古金的收藏中租借過來的(圖1)。如此大規(guī)模的東方藝術(shù)品展覽活動,在收藏界引起了巨大反響。克拉倫斯·貝克漢姆于1913年去世,1925年,他的妹妹凱特·貝克漢姆(Kate Buckingham)遵循其遺愿將他的1400多件版畫收藏連同一筆用于今后收藏活動的經(jīng)費捐贈給了藝術(shù)學(xué)院,古金被指定成為這批捐贈品的第一任看管人。在第二任看管人海倫·岡薩拉斯(Helen Gunsaulus)的建議下,凱特延續(xù)了克拉倫斯的愛好,畢生致力于木版畫的收藏。至今,他們的木版畫藏品已有一萬兩千多件,幾乎囊括了可以代表日本木版畫各個時期風(fēng)格的作品。
芝加哥藝術(shù)學(xué)院東方藝術(shù)館正式成立于1922年,是東亞藝術(shù)陳列館的前身。它收藏了大量包含遠(yuǎn)東和近東的各類藝術(shù)品,上述中由貝克漢姆家族捐贈的近萬件日本木版畫只是滄海一粟。1923年查理斯·費本斯·凱萊(Charles Fabens Kelley,1885—1960年)取代任期短暫的J·亞瑟·馬克林(J. Arthur MacLean)接任了芝加哥藝術(shù)學(xué)院博物館的助理主任,并成為東方藝術(shù)館的副館長。他對亞洲藝術(shù)品的趣味與博物館當(dāng)時對中國藝術(shù)和考古的興趣非常一致。早在1908年,當(dāng)研究文化人類學(xué)的貝斯德·勞佛(Berthold Laufer,1874—1934)擔(dān)任哥倫比亞館(現(xiàn)在為藝術(shù)學(xué)院的自然歷史博物館)館長的時候,就帶動了整個博物館對中國古代文化與藝術(shù)的濃厚興趣。早期收藏的中國藝術(shù)品反映出收藏者的審美眼光帶有維多利亞時期的折中意味。這種品味在塞繆爾·梅歐·尼克松(Samuel Mayo Nickerson,1830—1914)的收藏品中可見一斑。尼克松是第一家國家銀行的創(chuàng)立者,他在伊利湖和瓦伯許河的公寓里到處都裝飾著他在旅游途中從世界各地收集的紀(jì)念品。尼克松在1900年的收藏品中包括一組西方繪畫和1300件來自中國與日本的古玩。在他早期開辦的畫廊里收藏有法國畫家戴拉克洛瓦(Delacroix),美國畫家印尼斯(Inness)以及其他知名畫家的作品,和這些作品一起被展出的還有大批的中國古玩,包括金屬工藝品、陶瓷、漆器以及琉璃藝術(shù)品等。對亞洲藝術(shù)品的無限鐘愛促使尼克松將他的全部遺產(chǎn)捐贈給藝術(shù)學(xué)院的東方藝術(shù)館,用于購買日本和中國早期的藝術(shù)品1920年,勞佛曾被任命為中國古董館的名譽館長,他在漢學(xué)研究方面的淵博學(xué)識得到了博物館早期捐贈人的公認(rèn)。1917年到1918年,由文物鑒藏家們組成的古董收藏家社團(tuán)(后合并進(jìn)博物館,成為其附屬組織)組織了一次大型的古玩借貸展覽,此次展覽精心挑選了數(shù)件中國古玩作為號召和廣告吸引商家。1922年,勞佛應(yīng)邀為在紐約舉行的以中國青銅禮器為主題的大型拍賣會編寫拍賣圖錄。此次的拍品中有三件中國古代青銅器。其中一件莊重的酒器(圖2)由凱特·貝克漢姆拍得,并捐贈給了藝術(shù)學(xué)院,成為其收藏古代青銅器的源頭。為了紀(jì)念妹妹露西·貝克漢姆(Lucy Buckingham,1870—1920年),凱特在藝術(shù)學(xué)院設(shè)立了“露西紀(jì)念收藏”,這里的收藏品已經(jīng)擴(kuò)展到了40多件精美古老的青銅器件(圖3)。除此之外,凱特還收集了一些其他品類的中國古代文物。1925年她購得了一百多塊可以代表中國不同地區(qū)墓室建筑文化的墓室畫像石、畫像磚,其中有很多是對開式墓室門,上面精心雕刻了來自現(xiàn)實生活和神話中的各種形象,是西漢時期典型墓室門裝飾的縮影(圖4)。
芝加哥藝術(shù)學(xué)院博物館中還有著名的中國古玉收藏,它們中有大部分是愛德華·索南斯肯(Edward.Sonnenschein,1881—1935年)和路易絲·B·索南斯肯(Louise.B.Sonnenschein,1884—1949年)夫婦的藏品。19世紀(jì)20年代到30年代初期,這對收藏家夫婦的中國古玉藏品在西方藝術(shù)品收藏界享有很高的知名度。索南斯肯發(fā)現(xiàn)中國對玉的定義遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了軟玉和硬玉的范圍,于是帶有目的性地去搜尋中國最早關(guān)于玉石加工的證據(jù)。在這個過程中,他們起初是收集了一些新石器時代經(jīng)過簡單裝飾和打磨的玉石材質(zhì)的工具和裝飾品,后來逐漸迷戀上了精美的古玉收藏。索南斯肯夫婦于上個世紀(jì)二三十年代長途跋涉,耗費心力、財力收集的玉器,涵蓋了一系列從新石器時代晚期到漢代的眾多罕見精品(圖5),多數(shù)屬“生坑”玉器,可以說是中國殉玉傳統(tǒng)由始至終形成發(fā)展的寫照。這批藏品于1950年捐贈給了藝術(shù)學(xué)院。
博物館中最引人矚目的中國墓室陶瓷是羅素·泰森(Russell Tyson,1867—1963年)和波特·帕馬(Potter Palmer,1875—1943年)的收藏品。泰森是一位地產(chǎn)業(yè)人士,他的父親是一位貿(mào)易執(zhí)行官,經(jīng)常赴中國進(jìn)行商業(yè)洽談。泰森出生于上海,在波士頓長大,由于從小耳濡目染了父親對中國古典家具的喜好與收藏,他對亞洲的藝術(shù)品也產(chǎn)生了濃厚的興趣。泰森第一次涉獵收藏了一組經(jīng)過精心挑選的韓國陶瓷,后來還購買了一些中國的墓室陶器,多為鉛釉陶和彩繪陶,代表了從漢到唐墓室雕刻品的較高水平。波特·帕馬的父母是西畫的收藏愛好者,收藏有法國印象派著名畫家德加、莫奈、雷諾阿的作品,這些后來形成了藝術(shù)學(xué)院法國印象派的收藏核心。波特·帕馬自己的收藏主要是一些雕刻繁縟華麗的藝術(shù)品,其中一些藝術(shù)品從19世紀(jì)20年代開始就借貸給藝術(shù)學(xué)院,帕馬家族的成員在數(shù)年以后還在慷慨地為藝術(shù)學(xué)院博物館提供館藏藝術(shù)品。
1925年,泰森組織了東方文明研究協(xié)會,成員包括一些收藏家和學(xué)者,協(xié)會屢次舉辦的專題研討會以及相關(guān)的講座和音樂會,都刺激了大家對東方藝術(shù)的興趣。凱特·貝克漢姆、馬丁·瑞爾森(Martin Ryerson)和波特·帕馬都是當(dāng)時的會員。會員交納的會費被用于博物館購進(jìn)收藏的專項經(jīng)費。幾年以后,東方文明研究協(xié)會提供給藝術(shù)學(xué)院的藏品使其有關(guān)中國陶瓷的收藏形成了格外廣泛和盛大的規(guī)模。1941年,博物館又接收了一批來自會員亨利·C·施瓦布(Henry C.Schwab,1868—1941年)——一名芝加哥鞋商的巨大捐贈,捐贈品中包括了大量重要的明清瓷器。
圖6 《四季山水圖》
在那個收藏家比較活躍的時期,致力于中國文學(xué)翻譯的知名作家弗洛倫絲·埃斯庫(Florence Ayscough,1878—1942年)以及在芝加哥大學(xué)任教“中國歷史與制度”課程的教授宓亨利·法茲沃斯(Harley Farnsworth,1891—1947年),因為擁有豐富的學(xué)識以及對中國繪畫傾注了濃厚的興趣,在當(dāng)時的收藏圈中赫赫有名。職業(yè)原因促使他們來到上海,并在上海購得了中國清代著名畫家虛谷創(chuàng)作于19世紀(jì)中期的掛軸《柴藤金魚圖》及任伯年的卷軸繪畫,現(xiàn)都已被藝術(shù)學(xué)院博物館收藏。
19世紀(jì)20年代末,一位日本實業(yè)家的收藏品在一次拍賣會上拍賣,為藝術(shù)學(xué)院帶來了早期佛教繪畫的收藏機緣。凱特·貝克漢姆在此次拍賣會中拍得一幅《佛陀三身圖》,隨后捐贈給博物館,引起了藝術(shù)學(xué)院對這一領(lǐng)域繪畫的關(guān)注。查理斯·費本斯·凱萊隨后的收藏中也有一些風(fēng)格顯著的日本卷軸畫和屏風(fēng)畫,其中就有日本畫壇上頗具影響力的畫家雪村周繼所繪的六折屏《四季山水圖》(圖6)。
1958年至1988年,杰克·賽維爾(Jack Sewell)接替凱萊成為東方藝術(shù)館的館長。賽維爾指導(dǎo)博物館購進(jìn)了日本的佛教雕塑和繪畫,以及東南亞的藝術(shù)品。凱特·貝克漢姆、塞繆爾·梅歐·尼克松以及其他有前瞻性的捐贈人還讓博物館得到了一些早期的中國繪畫,例如宋末元初的佚名絹本水墨手卷《忘川小居圖》(圖7)和明代杰出畫家藍(lán)瑛創(chuàng)作于1642年的山水冊頁《霧林秋明圖》。這些藝術(shù)品讓藝術(shù)學(xué)院形成了一系列揭示中國古代藝術(shù)發(fā)展進(jìn)程的收藏,并源源不斷地激發(fā)著他們對中國藝術(shù)品的熱愛和關(guān)注。
在賽維爾擔(dān)任館長的數(shù)年中,博物館的任職人員呈現(xiàn)出專家化的趨勢。于1969年至1972年擔(dān)任聯(lián)合館長的多納德·杰肯斯(Donald Jenkins)就是一位研究日本藝術(shù)的專家。1985年陶瓷專家蓑豐(Yutaka Mino)受聘為中國與日本藝術(shù)館的館長。1988年,博物館中的東方古典藝術(shù)館重新定義為亞洲藝術(shù)館,以便收藏以中國、韓國、日本、印度、東南亞及印尼藝術(shù)為主的亞洲傳統(tǒng)藝術(shù)品,西方古典藝術(shù)館并入了歐洲裝飾藝術(shù)與雕塑館,蓑豐成為調(diào)整后的亞洲藝術(shù)館的第一任館長,并于1992年將其再次改名為東亞藝術(shù)陳列館。至今,芝加哥藝術(shù)學(xué)院所藏亞洲藝術(shù)品仍在激發(fā)著中外學(xué)者不倦的研究和探索,并源源不斷地給參觀者帶來亞洲藝術(shù)品獨特雋永的視覺盛宴。
(責(zé)編:唐陌楚)