摘要:書法藝術(shù)作為經(jīng)歷了幾千年洗禮的中華瑰寶,從最原始的紀(jì)事與交流的實際需要,已經(jīng)變遷為擁有無限空間的藝術(shù)。自古以來,書家創(chuàng)造書法藝術(shù),后人經(jīng)學(xué)習(xí)又進行書法藝術(shù)上的再次創(chuàng)造,如此連綿不斷,完成了書法藝術(shù)的繁衍生息。經(jīng)歷過這種形式創(chuàng)造出來的書法藝術(shù),是從任何角度欣賞都能夠滿足人們的藝術(shù)需求的。而就我自身而言,書法最吸引我的是脫離了其文字形式之外的,每一幅作品所滲透出來的書家特有的那份“心懷”,這份“心懷”是書家技藝之外的精神載體!感悟書家的心懷,是對作品本身的精神升華,使我們在學(xué)習(xí)欣賞書法作品的同時,不僅僅只面對著“一紙空文”,而是可以還原其靈魂,感悟書家對于作品的“心懷”本身就是對作品的最完整的還原。而這份“心懷”正是來源于每一位書家所特有的人生經(jīng)歷和對生活的感悟,這種獨特性正是成就了書法藝術(shù)的流光異彩。
關(guān)鍵詞:感悟 精神升華 主導(dǎo) 生活真相
書法是擁有深厚底蘊的一種文化與文明,存于天地內(nèi),人世間,在中華大地上流淌五千載而奔騰不息,擁有莊子“獨于天地精神之往來”的氣魄。先人留下的書法內(nèi)容相當(dāng)豐厚,其細(xì)致與精妙,卻讓后人忍俊不禁!書法藝術(shù)是一個多面體,變幻著身影不斷向前,其每一面都足夠精彩。
在古時期,為了紀(jì)事與交流的實際需要,我們的祖先進行了文字的創(chuàng)造,并使其逐漸融入到生活之中 ,又一步步將其進化和完善。從簡單的“陶文”、“甲骨文”到“鐘鼎文”、“隸書”又到“楷書”、“行書”、“草書”等,已經(jīng)形成了相對完善的體系,書法藝術(shù)的光彩吸引著我們不斷地探索與解讀。漸漸地我們發(fā)現(xiàn),書法本身除記載與交流之外,還擁有線條藝術(shù),抽象概念,空間理論等多種解讀方式,這每一種對書法的解讀,都蘊涵著創(chuàng)造者對自然事物和主觀意念的深刻領(lǐng)悟。書法是一門獨特的視覺造型藝術(shù)。人們欣賞一件優(yōu)秀的書法作品時,無疑會得到美的享受,藝術(shù)的陶醉,但是,欣賞書法藝術(shù)的美不是一件容易的事。書法藝術(shù)與其他藝術(shù)如文學(xué)藝術(shù)、音樂藝術(shù)、繪畫藝術(shù)相比顯得更為抽象,更難捉摸。而我自身覺得,書法最吸引我的,是脫離了其文字形式之外的,書法家所特有的那份“心懷”。這份“心懷”是來源于書法家的人生經(jīng)歷和生活感悟,是書法家技藝之外的精神載體。承載著書法家的壯志胸懷,情之所往,記錄下了書法家或歡樂,或暢快,或離別,或悲痛的生命之內(nèi)的情感!更是書法家生命的一種有行痕跡,這種痕跡,通過書法家手中之筆融進了經(jīng)久不衰的一幅幅經(jīng)典作品之中,使得不管是百年或千年之后有幸欣賞到作品的后人,都還可以體會到作者創(chuàng)作作品當(dāng)時的生命形象,使那份無形的意念與情感通過書法而躍然于紙上,變得清晰可見!
在我們中華大地上,婦孺皆知,王羲之被尊稱為“書圣”,王羲之七歲那年,拜女書法家衛(wèi)夫人為師學(xué)習(xí)書法。王羲之臨摹衛(wèi)書一直到十二歲,雖已不錯,但自己卻總是覺得不滿意。因常聽老師講歷代書法家勤學(xué)苦練的故事,使他對東漢“草圣”張芝的書法產(chǎn)生了欽羨之情,并決心以張芝的“臨池”故事來激勵自己。為了練好書法,他每到一個地方,總是跋山涉水四下鈐拓歷代碑刻,積累了大量的書法資料。他在書房內(nèi),院子里,大門邊甚至廁所的外面,都擺著凳子,安放好筆,墨,紙,硯,每想到一個結(jié)構(gòu)好的字,就馬上寫到紙上。他在練字時,又凝眉苦思,以至廢寢忘食。然而最被后人所膜拜的當(dāng)屬《蘭亭序》了,王羲之的《蘭亭集序》被后人喻為“天下第一行書”。其筆法之精妙,章法之和諧,以及其作品中二十個“之”字的變化各異,都使后人為之感嘆!學(xué)習(xí)王羲之《蘭亭集序》的人都知道,王羲之曾在多次反復(fù)書寫過《蘭亭集序》之后感慨:所有書寫的版本,卻不及在蘭亭之中,興極之時在蠶繭紙上所書寫的有神韻!這是什么原因?是王羲之的筆法不夠純熟,還是章法沒有變換?顯然,這些當(dāng)然都不是!是缺少了當(dāng)時的那份“心懷”!我們后人曾經(jīng)在不斷的想象著那幅畫面:那是東晉穆帝永和九年,農(nóng)歷三月初三,當(dāng)時惠風(fēng)和暢,天朗氣清,王羲之與四十一位王孫顯貴,一路策馬徐行,向著蘭亭而來,蘭亭的景色讓人沉醉,他們就這樣享受著天地間的至美。歡歌載舞,飲酒作賦,高談闊論,而王羲之正是在這種氣氛之中,微有醉意之時,揮毫?xí)鴮懥四瞧e世無雙的“天下第一行書”《蘭亭集序》。而無形之中,也把自己瀟灑不羈的真性情和那種忘卻世俗融入大自然的狀態(tài)匯進了作品之中。這樣的一份“心懷”就像是貴如油的春雨,不經(jīng)意間淅淅而落,輕輕敲打在心上,聲聲作響。然而不同的是春雨可以多次降下,滋潤萬物,而那份“心懷”可能一生也只有那么一次的綻放。幸運的是王羲之把它融進了《蘭亭集序》的精彩之中,更加幸運的是我們后人有幸去感受那份“心懷”,盡管那“心懷”只能憑借自己的想象,也都足夠!其實,不僅僅只有《蘭亭集序》,每一幅能夠傳世的書法作品之中都襯托著作者的一份“心懷”,它貫穿于作品的內(nèi)容之中,文字之上,使每一個字變得有心靈,有表情,而整幅作品貫穿起來,就仿佛是蕩氣回腸的一生展望!
顏真卿,在書法史上是唐代著名的書法家,“顏體”字的創(chuàng)始人,他的楷書一反初唐書風(fēng),行以篆籀之筆,化瘦硬為豐腴雄渾,結(jié)體寬博而氣勢恢宏,骨力遒勁而氣概凜然,這種風(fēng)格也體現(xiàn)了大唐帝國繁盛的風(fēng)度,并與他高尚的人格契合,是書法美與人格美完美結(jié)合的典例。歐陽修曾說:“顏公書如忠臣烈士,道德君子,其端嚴(yán)尊重,人初見而畏之,然愈久而愈可愛也。其見寶于世者有必多,然雖多而不厭也?!敝扉L文贊其書:“點如墜石,畫如夏云,鉤如屈金,戈如發(fā)弩,縱橫有象,低昂有志,自羲、獻(xiàn)以來,未有如公者也?!鳖侒w書對后世書法藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響,唐以后很多名家,都從顏真卿變法成功中汲取經(jīng)驗。同時,他也是“天下第二行書”《祭侄文稿》的作者。而如果要把這個名字放在歷史上,他的定義是:唐代官至玄、肅、代、德四朝,“安史之亂”孤守平原的將軍,面對叛臣李希烈寧死不降的忠臣,這樣兩種迥異的身份,上天卻巧妙地安排在了同一個人的身上。 使得顏真卿,把他對國家的忠貞融入到了顏體字“大氣磅礴、樸實無華”的風(fēng)骨之中,用他戎馬半生的將軍氣度,附之顏體字“渾厚遒勁、圓轉(zhuǎn)雄強”的血肉,活生生為我們呈現(xiàn)了“風(fēng)骨崢嶸、血肉豐潤”的顏字形象。但是,如果不是有了后來其所書寫的“天下第二行書”《祭侄文稿》,可能我們對顏真卿的形象與書法風(fēng)格只會僅限于此。然而,《祭侄文稿》改變了這一切。因為有誰會想得到,如巨人般的顏真卿,會有一顆無比疼痛的心!唐,“安史之亂”時,顏真卿與其兄杲卿、其侄季明一同起兵平亂,其侄不幸被亂軍所殺,顏真卿飽含血淚,書此祭文,全稱為《祭侄季明文稿》。其中刪改涂抹,正可見魯公為文構(gòu)思,始末情懷起伏,胸臆了無掩飾,所以寫得神采飛動,筆勢雄奇,姿態(tài)橫生,得自然之妙,所有的竭筆和牽帶的地方都?xì)v歷可見。整篇祭文,用行草文字牽連出一曲悲歌,字字帶血,句句含淚,每一處勾抹之筆都像是打在顏真卿心上的烙印,讓人不忍觸碰。我想當(dāng)時的顏真卿已不再是什么大將忠臣,而單純的只是一位失去至親的老人,迎風(fēng)而立,以書代淚,祭慰亡靈!在古代,祭文已是十分常見,而唯有這篇文稿可以流傳千古,除了顏真卿那一份傷痛的“心懷”,還會是什么呢?而又有多少見到《祭侄文稿》的后人,會感到莫名的揪心呢?可能我們對顏真卿的書法藝術(shù)貢獻(xiàn)可以用極其客觀的角度來解讀,而這份“心懷”卻是要用自己的內(nèi)心去詮釋,去感同身受,是心與心最深切的相擁。
品味一幅書法作品會有很多種方式:觀其筆法可見其下筆、用墨之精妙;觀其結(jié)體可見其勁健、雄強之風(fēng)格;觀其線條可見其提按、虛實之質(zhì)感;觀其章法可見其開合、疏密之大勢;而唯有觀其“心懷”才可見其人其心之深邃!這正是因為人才是書法作品的主導(dǎo)者,一個書法家從喜愛、學(xué)習(xí)書法,到研究、體會書法,直至理解、感悟書法,除了對書法本身內(nèi)容實質(zhì)上的分析和與掌握之外,也在書法上記錄下了自己的生命軌跡,自己在書法技藝上不斷變化的同時,也飽含了自己對生活真相的解讀?!笆侨诵母袆恿松n白平淡的歲月,世間才有了春夏秋冬,才有這悲歡離合,才使天地為之動容。”已經(jīng)記不清楚是從哪里看到的這段話語,但是它帶給我的感觸卻遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了我對它出處的記憶。是啊,我們每一個人的那顆心究竟承載了多少?是一聲嘆息之后那少有人懂得的悲苦,還是宴席散盡時燈火闌珊處的背影,而這一切的一切總與心相通。與心相通的這份承載關(guān)乎生命的經(jīng)歷,經(jīng)歷是生命的雙腳,不間息的行走印出生命的軌跡。任何一個生活在世間的生命,他的一生長也好,短也罷,都必然是要留下痕跡的。也許面對同樣的事物,在不同人的生命中劃過的也將是異然的光影!同樣面對落花,李商隱表露出來的是“芳心向春盡,所得是沾衣?!钡男乃迹欢苎┣蹍s讓它存活于林黛玉的哀傷之下,幾近癡狂!心思與癡狂,都是人生命的意向,獨特而真實!而書法家的這份生命的意向,就是他的作品!書寫書法的是人本身,經(jīng)歷生活的也是人本身,可以說書寫書法與經(jīng)歷生活才構(gòu)成了書法家的書法藝術(shù)體系,所以,感悟一幅書法作品的心懷,就是感悟創(chuàng)造書法藝術(shù)的書家們的生活經(jīng)歷,感悟在不同生活經(jīng)歷下,創(chuàng)造出的個人特有的書法藝術(shù)。不同的生活經(jīng)歷創(chuàng)造出不同的人的性格與思想,不同的人的性格與思想才創(chuàng)造出百花齊放的書壇芬芳。感悟書法中的“心懷”是對書法作品本身的一種精神升華,使我們在分析、揣摩時,不僅僅只面對著“一紙空文”,而是還原其血骨,讓書法作品流淌出生命的情感!李煜讓《破陣子》中“四十年來家國,三千里地山河。鳳閣龍樓連霄漢,玉樹瓊枝作煙蘿。幾曾識干戈?一旦歸為臣虜,沈腰潘鬢消磨。最是倉皇辭廟日,?教坊猶奏別離歌。垂淚對宮娥?!钡纳畎Ь尥磁c自己苦苦相守的“詞中之帝”相約;李商隱用“定定住天涯,依依向物華。寒梅最堪恨,長作去年花?!钡摹稇浢贰放c自己沉淪羈泊的處境相約;曹雪芹讓那部“滿紙荒唐言,一把辛酸淚。都云作者癡,誰解其中味?”的《紅樓夢》與甘苦相依的世人相約;那么我們書法呢?這份無比細(xì)膩奪目的文明,其內(nèi)在的絢爛只能用我們的心思去慢慢體會與還原!可以說,書法藝術(shù)作為經(jīng)歷了幾千年洗禮的中華瑰寶,從最原始的紀(jì)事與交流的實際需要,已經(jīng)變遷為擁有無限空間的藝術(shù)。經(jīng)歷過這種形式創(chuàng)造出來的書法藝術(shù),是從任何角度欣賞都能夠滿足人們的藝術(shù)需求的。而就我自身而言,書法最吸引我的是脫離了其文字形式之外的,每一幅作品所滲透出來的書家特有的那份“心懷”,這份“心懷”是書家技藝之外的精神載體。
綜上所述,人才是書法的主宰,而主宰書法的人的情感又是極其美妙豐富的,書法家很成功地通過自己高超的技藝將其有形化,這是書法藝術(shù)的靈魂。書法家在書法上的“心懷”,我認(rèn)為就是用最真實的情感把書法附之生命,讓它和世間所有的生命一樣,擁有了靈魂,而這份靈魂可以容納世世代代人的注視和留戀。
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(責(zé)任編輯:張曉輝)