攝影史上再也找不到第二個(gè)人像法國(guó)攝影家迦克·昂利·拉蒂格(Jacques Henrl Lartigue 1894～1986)一樣，那么早就開(kāi)始拍照，七歲就拍下了不朽名作；而那么晚才舉行第一次個(gè)展(七十歲于紐約現(xiàn)代美術(shù)館)的特殊例子了。

拉蒂格所取材的角度，是同年代中一些深具時(shí)代使命感的人所不愿嘗試甚至是一屑不顧的：怎么有人會(huì)在烽火涂炭的人間記錄那些富貴人家的優(yōu)雅起居和奢華消遣呢?近一個(gè)世紀(jì)以來(lái)，攝影這門新興的藝術(shù)，幾乎都是時(shí)代悲劇的見(jiàn)證者。影像充滿了人性被戰(zhàn)爭(zhēng)躁踴、被虛無(wú)包圍、被犯罪腐化、被自我的傷感侵蝕，唯獨(dú)就缺少生活中甜美的一面和人性中開(kāi)朗的部分。

而拉蒂格的相機(jī)正好替這一個(gè)殘酷世紀(jì)添補(bǔ)了空缺，提醒人們美好的時(shí)光原是存在過(guò)的。他沒(méi)有跟隨潮流，因此也造就了自己不朽的藝術(shù)風(fēng)格。拉蒂格在自己生命中熱情的攝影歲月里(1900～1930左右)，所留下來(lái)的作品，至今仍溫暖著每一位觀賞者的心靈；因?yàn)樗麖膩?lái)就沒(méi)拍過(guò)生命里不幸的一面，他自始至終都是個(gè)溫情世界的歌頌者。對(duì)于一個(gè)生活在兩次世界大戰(zhàn)中，而又歷經(jīng)世界性的經(jīng)濟(jì)大蕭條的藝術(shù)創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)，竟然從來(lái)不被時(shí)代的顛顫搖撼過(guò)，實(shí)在是件特別的事。拉蒂格的眼睛就是不愿轉(zhuǎn)向那些痛苦、恐懼、丑陋、病態(tài)、黑暗、不幸、悲哀、絕望的人生百態(tài)；他一直只攝取生活里甜美、溫馨的一面。這種以自己天性為出發(fā)點(diǎn)，而終生堅(jiān)持自己抉擇的創(chuàng)作路子，終于使拉蒂格成為他那時(shí)代里最為特別的影像記錄者。

雅克·享利·拉蒂格(1894～1986)是20世紀(jì)最重要的攝影大師之一，他的作品栩栩如生地記錄了其個(gè)人生活和法國(guó)近一個(gè)世紀(jì)的社會(huì)風(fēng)貌。而其獨(dú)特的攝影風(fēng)格影響了后來(lái)的許多攝影師。拉蒂格(Jacques Henrl Lartlgue)于1894年6月13號(hào)生于巴黎郊區(qū)的庫(kù)布瓦(Courbevoie)。6歲的時(shí)候，小拉蒂格用爸爸的照相機(jī)拍下了第一張攝影，從此他開(kāi)始了一生沒(méi)有間斷過(guò)的日記寫(xiě)作。1904年，他開(kāi)始一邊攝影一邊畫(huà)素描。眼中捕捉的題材，從少年經(jīng)歷、家庭兄弟姊妹間的游戲，到20世紀(jì)初飛機(jī)和汽車發(fā)明的種種見(jiàn)聞佚事、巴黎大街上美麗聰慧的女人、社會(huì)事件和體育比賽等等話題。這位充滿對(duì)生活的熱愛(ài)和無(wú)盡好奇心的攝影愛(ài)好者，嘗試了各種可能的攝影和沖印技術(shù)，不嫌疲倦地記錄下每次拍攝的快門光圈指數(shù)，上萬(wàn)張作品被他小心翼翼地整理收藏在大相冊(cè)中。

如此癡迷攝影，但是拉蒂格從沒(méi)為它所限。1915年，他進(jìn)入著名的巴黎芮麗安藝術(shù)學(xué)院(Academie Jullian)學(xué)習(xí)美術(shù)，從此繪畫(huà)成為他的職業(yè)。自1922年起，他的繪畫(huà)作品開(kāi)始在巴黎藝術(shù)沙龍和南法展出。他逐漸有了自己的收藏家。

拉蒂格盡管出身顯貴，可從不自炫，一生保持著藝術(shù)家的純樸真實(shí)本色。他在活躍的法國(guó)藝術(shù)圈中交了不少朋友，其中包括劇作家薩沙一貴特(SachaGultry)、演員依弗娜·番棠、畫(huà)家畢加索、凡東榮(Kees Van Dongen)、詩(shī)人讓·考克托(Jean Cocteau)等。他為多位導(dǎo)演如雅克·費(fèi)戴爾(JacquesFeyder)，阿貝爾一岡斯(Abel Gance)，羅伯特·布雷森(Robert Bresson)，弗朗科依斯·特呂弗(Franc01s’rruffaut)和費(fèi)德里克一費(fèi)里尼(Federlco Fellin)制作的電影創(chuàng)作的攝影圖片闡釋了他對(duì)電影藝術(shù)的理解和熱愛(ài)。

雖然拉蒂格的攝影作品也偶爾在雜志報(bào)刊上登載過(guò)、并和其他幾位法國(guó)專業(yè)攝影師如布拉塞(Brassal)，曼·雷(Han Ray)和杜瓦諾(Do1sneau)的作品一起在巴黎奧賽美術(shù)館展出過(guò)，但天才攝影大師的這一桂冠直到1966年他69歲時(shí)才姍姍來(lái)遲，美國(guó)紐約現(xiàn)代美術(shù)館(MOHA)首次做了他的一個(gè)回顧展，同時(shí)美國(guó)《生活》雜志做了拉蒂格的專題報(bào)道。這時(shí)他把父親的名字昂利(Henri)加到自己的名字中變?yōu)榱私芸恕ぐ豪だ俑瘛Ｈ旰笏牡谝槐緢D冊(cè)《家庭影集》出版了，這為他贏得了全世界的聲譽(yù)。1970年，由美國(guó)著名攝影師理查德·阿威頓(Richard Avedon)編輯拉蒂格圖片出版了《世紀(jì)日記》一書(shū)。1975年，拉蒂格法國(guó)的首次回顧展在巴黎裝飾藝術(shù)美術(shù)館開(kāi)幕。他被聘請(qǐng)為法國(guó)總統(tǒng)的專職攝影師。從此，拉蒂格成為各種專業(yè)、時(shí)尚和裝飾雜志青睞的熱門攝影師。1979年，拉蒂格將自己的上萬(wàn)張攝影作品及底片，130冊(cè)大像集、日記手稿和他收藏使用過(guò)的相機(jī)全部捐給法國(guó)政府。為了保存、管理和傳播拉蒂格留下的珍貴的文化遺產(chǎn)，法國(guó)特別成立了雅克·享利·拉蒂格基金會(huì)。

通過(guò)拉蒂格的攝影作品，人們得以穿越時(shí)空，走進(jìn)“美麗時(shí)代”時(shí)期法國(guó)文化的人文魅力中。美麗時(shí)代(1896～1914)是法國(guó)近代史上一個(gè)激動(dòng)人心的時(shí)刻：隨著科學(xué)發(fā)展以及新科技的發(fā)明與應(yīng)用，例如電、電話、鐵路、汽車和飛機(jī)等，法國(guó)一躍進(jìn)入了現(xiàn)代化。而1900年在巴黎舉辦的世界博覽會(huì)則標(biāo)志著法國(guó)在全球新工業(yè)領(lǐng)域領(lǐng)先地位的確立和一個(gè)摩登時(shí)代的開(kāi)始。在如此充滿新鮮活力的社會(huì)中，一個(gè)富裕的中產(chǎn)階級(jí)出現(xiàn)了。他們追尋新的時(shí)代精神、向往新的生活方式、渴望更多的高雅娛樂(lè)活動(dòng)，結(jié)果促進(jìn)了大眾文化的發(fā)展。電影院于1895年在法國(guó)誕生，并很快和劇場(chǎng)。音樂(lè)廳以及美術(shù)館變成了大家喜愛(ài)駐足的場(chǎng)所。1896年，在法國(guó)男爵古伯丁的呼吁倡導(dǎo)下，第一屆國(guó)際奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì)正式恢復(fù)在希臘舉辦。此舉激發(fā)了大型體育賽事活動(dòng)在法國(guó)的蓬勃發(fā)展。而新的戶外運(yùn)動(dòng)比如滑雪、賽車和網(wǎng)球等成為時(shí)髦的娛樂(lè)方式走入法國(guó)人的生活。所有這些令人目不暇接的變化為法國(guó)的設(shè)計(jì)、時(shí)尚和前衛(wèi)藝術(shù)發(fā)展提供了滾滾動(dòng)力。這是一個(gè)優(yōu)雅和張揚(yáng)交織的金色年代。

拉蒂格的作品具有深層的社會(huì)學(xué)意義，20世紀(jì)初的法國(guó)和歐洲是一個(gè)充滿活力和刺激的年代，新科技的發(fā)展如汽車、飛機(jī)、電話、電影的發(fā)明，新藝術(shù)和奢侈時(shí)尚給社會(huì)帶來(lái)的沖擊力。推動(dòng)了人們對(duì)新生活方式、生活藝術(shù)的向往和追求。這是一個(gè)既優(yōu)雅而又張揚(yáng)的時(shí)代。拉蒂格本人就像帶著這個(gè)時(shí)代烙印的“標(biāo)本”，他學(xué)會(huì)“選擇”快樂(lè)，即使是后來(lái)兩次世界大戰(zhàn)的創(chuàng)傷也不能帶走他鏡頭下對(duì)生活的熱愛(ài)之情。拉蒂格有過(guò)童年的自卑、有過(guò)痛失幼女的悲傷、有過(guò)破產(chǎn)的貧困、有過(guò)戰(zhàn)爭(zhēng)的顛沛流離……然而，拉蒂格選擇了快樂(lè)!他為自己選擇了快樂(lè)，也給后人留下了陽(yáng)光，他的每一個(gè)簽名上，都畫(huà)著一枚小太陽(yáng)。在去世之前，拉蒂格最后一本相冊(cè)的最后一頁(yè)是空白，沒(méi)有照片，只有他親手畫(huà)的一輪橙色的太陽(yáng)，還有瀟灑寫(xiě)的一個(gè)字“止”。