劉秉衡(圖1)(1915—2003)是廣東國畫研究會中的較為后期的成員。他字平之，廣東番禺人，廣州市立美術(shù)學(xué)校畢業(yè)。關(guān)于他在廣東國畫研究會中的角色，知之者似乎并不多；至于他在近現(xiàn)代廣東繪畫史上的地位，學(xué)術(shù)界也未有足夠的認(rèn)識。筆者偶有在拍場上見其佳作，但對其藝術(shù)亦知之甚少。近有其家屬及弟子向廣東省博物館慨捐其書畫作品，余參與其事，得以了解其生平及其藝術(shù)概略。

劉秉衡是一個非常傳統(tǒng)的畫家，家學(xué)淵源。祖籍江西南城，祖父聘齋太史赴粵任廣東瓊州知府。祖父育有二子，長子佚其名，曾長居上海以書畫為業(yè)；次子劉彝，鄉(xiāng)試舉人，娶太史丁仁長之姊，遂落籍番禺。劉彝育有五子，長子劉慶菘，字聘孫，號留庵，又號留公、萍僧，長于篆刻，與黃士陵并稱“雙杰”，其弟子史堅如、胡毅生、陳協(xié)之、沈演公、謝英伯、杜之杕、何秀峰、張震圖、凌巨川等都是近代廣東書畫或?qū)W界名流，有《藝隱齋篆刻》、《明瑟集》、《海漚集》行世；五子劉慶華即劉秉衡父親，系兩廣方言學(xué)校畢業(yè)，任法政專門學(xué)校教授。劉秉衡伯兄劉玉林則師從鄧爾疋習(xí)書法、篆刻，而他自己則隨父親經(jīng)常參與當(dāng)時在廣州地區(qū)的各類書畫雅集，并向廣東國畫研究會的耆宿請益。他在《廣東國畫研究會簡史》中這樣記述自己早年的藝術(shù)生涯：

余幼時，每于周日隨先君子品茗于市樓，間在禺山書院參加禺山雅集。以無知之童年，只覺煩悶，及年十五就讀于番禺師范初中。時潘致中老師任圖畫課，始喜習(xí)畫，旋于課余隨習(xí)。后又隨姚粟若世丈研畫理骨法……

文中之“潘致中”即潘和(1873—1 929)，字致中，號抱殘，廣東南海人，是國畫研究會的領(lǐng)軍人物；“姚粟若”即姚禮修(1878—1939)，字叔約，一作粟若，別署百佛庵主，廣東番禺人，也是國畫研究會的重要成員。在向潘、姚請益畫學(xué)的同時，劉秉衡還向張虹請教有關(guān)畫理。按，張虹(1894－1965)，字谷雛，號申齊，花鳥畫家居廉(1828—1904)的弟子，廣東順德人，廣東國畫研究會成員。據(jù)此可知劉秉衡早年即隨國畫研究會主要成員習(xí)畫。因而在其后來的畫風(fēng)中體現(xiàn)出較為傳統(tǒng)的畫學(xué)基礎(chǔ)，是順理成章的事。

在劉秉衡的習(xí)畫生涯中，還受到著名山水畫家黃賓虹(1865—1955)的影響。1935年黃賓虹路經(jīng)香港，下榻黃居素的雙樹翠屏館，與李鳳公(1874—1967)、張虹、蔡守(1879—1943)等交游、談藝，張虹還將這次黃賓虹的談藝整理為《賓虹畫語錄》，在近代美術(shù)史上影響極大。當(dāng)時劉秉衡年僅弱冠，正在張虹門下習(xí)畫，于是得以陪伴黃氏，并受其熏染。劉氏在《寫生雜憶》中這樣記述：

憶少年時，嘗隨張谷雛老師習(xí)畫于香江，適黃賓虹先生從滬來訪張師，得與泛舟同游九龍港島各地，黃老指大嶼山而言曰：“此披麻皴法也，其勢若董源之龍宿郊民圖，汝其識之。”余乃舉攝影機(jī)攝取，隨而舟行岸曲，見水涯亂石，吞吐白浪，復(fù)曰：“此折帶皴也，上立者若方介，馬牙皴也；裂崖崩坍，斧劈皴也；懸崖之樹，勢若夏珪；枯瘦之松，可參馬遠(yuǎn)。遠(yuǎn)處小橋沙岸，映帶林屋，大癡境界也。不期南陬海角，有此山川?！焙蟠吮橛务R灣、赤柱、西貢，一一攝取其奇以為畫本。余當(dāng)時學(xué)畫，時而臨摹，時而寫生，內(nèi)心總不稱意，轉(zhuǎn)而學(xué)書，悟到骨法用筆之理，誠以畫無骨力即無神采，雖有輪廓亦乏氣勢，后復(fù)作畫荏苒四十年，行腳各地，覽山川之奇險，實不勝紀(jì)述。

從這段記述不難看出，黃賓虹的妙語對于劉秉衡的啟發(fā)。從山川萬象中“悟到骨法用筆之理”，這對于劉氏早年藝術(shù)觀的形成無疑具有非常重要的意義。

基于此，劉秉衡的畫藝既具有深厚的傳統(tǒng)功力，同時注意師法造化，在大自然中尋找靈感，因而具有鮮活的生命力。我們在他的山水畫中，可以看出這種風(fēng)格。

作于1949年的《云林畫法圖》(圖2)雖然自稱是仿元代倪云林之法，所寫之山石、樹木和遠(yuǎn)水等也有倪氏空靈之感，但細(xì)究之，仍然可以感覺到一種濃郁的劉氏筆法。作者在賦色、意境等方面和倪氏迥然有別。很顯然，作者是在吸取倪氏畫中所蘊(yùn)涵之逸氣，而融合自家的筆墨技巧，形成自己的風(fēng)格。所以，其好友凌巨川評其“山水則超然特立，雄渾蒼莽、瀟灑、婉約，兼?zhèn)浔婇L，出入歷代各家，真能融匯變化，推陳出新，自成風(fēng)格，而氣韻清新，覽者陶然心佩”，是很有道理的。

作于1959年的《林壑幽居圖》(圖3)構(gòu)圖極為簡潔。所畫之山水悉用水墨運(yùn)成，干筆皴擦。無論是遠(yuǎn)山，還是近景，都有一種蒼渾、淡逸之感。這種畫風(fēng)與其師潘和有異曲同工之效。在潘和的《山水圖》 (圖4)和《春還堂圖》(廣東省博物館藏)中可以看出這種風(fēng)格。這說明劉氏在早期的山水畫創(chuàng)作中，所表現(xiàn)出的師承關(guān)系。在這種師承中，既有來自于潘氏一路的對于傳統(tǒng)畫學(xué)的深刻解讀，也有真山真水的深刻領(lǐng)悟。所以，當(dāng)時畫壇名家呂燦銘觀其畫展時賦詩寫道：“世談傳統(tǒng)習(xí)皮毛，君是真宗法眼高。不重其形重其法，溯源探本霸吾曹?！彪m然有一種溢美之嫌，但據(jù)此不難看出劉氏在取法前人和“重其法”方面所作出的努力。這種努力，幾乎貫穿其山水畫創(chuàng)作之始終。

如果說在其早期的山水畫中還不時見到古人或前輩的筆意的話，那在20世紀(jì)80年代以后(即劉氏藝術(shù)生命之后期)所表現(xiàn)出的己意已經(jīng)明顯占據(jù)其畫風(fēng)之主流。后期的劉秉衡，遍歷佳山水，歷覽古今書，在對畫境的理解及其山水的感悟方面，已達(dá)化境，可謂人畫俱老，渾然天成。作于1990年的《山樹云煙圖》(圖5)即是如此。該圖所寫山水云煙迷漾，意境幽深。筆墨、構(gòu)圖及山巒之畫法，都已經(jīng)脫胎換骨，明顯的是自家風(fēng)格。這種風(fēng)格表現(xiàn)在，山水在空瀠的意境中傳遞出一種沖淡、平和的境界。這是和劉氏長期積累與筆墨歷練分不開的。所謂“腹有詩書氣自華”是也。在他晚年的山水畫中，一直是這種風(fēng)格的表現(xiàn)，成為奠定他在畫壇上地位的基石。

對于劉秉衡畫的意境，國畫研究會的鄧芬(1894－1964)有詩題日：“名山勝景看如畫，妙筆圖成畫若真。須彌芥子滄海粟，大千世界等微塵(有如畫人眼底境界)?！辈⒅^“乃知玉溪生所謂‘大去定應(yīng)欺粟顆，小來遂可隱針鋒’，其意亦如李長吉云‘遙望齊州九點煙，一泓海水杯中瀉’，故畫必于大中見小，小中見大，亦稱能事也”。說明劉氏之畫所表現(xiàn)出的不同于時俗的畫格，在對山水的寫實與寫意中自然流露出的文意與真性情。

劉秉衡的藝術(shù)成就還在于：在雅擅丹青的同時，筆耕不輟，留下了大量的關(guān)于現(xiàn)代美術(shù)史的珍貴資料，并在畫學(xué)理論上有所建樹。有論者認(rèn)為“從他的藝論及其文章中，可以見到他對藝術(shù)實學(xué)理念的堅持及獨到的見解、對不同觀點的包容；對國家的支持、對同胞的愛護(hù)；懂得欣賞生活、努力尋求精神上的修為”。正是他的這些飽含其澄懷之心的無數(shù)文章，贏得了他在畫學(xué)成就之外的更多聲譽(yù)。

劉秉衡沒有專門的關(guān)于畫學(xué)思想的專著。他的畫學(xué)思想，都貫穿在無數(shù)的小文章中。這些文章大多刊發(fā)在《自立晚報》中。自20世紀(jì)七八十年代以來，劉秉衡以“平之”之名在《自立晚報》的“自立藝苑”版開設(shè)“藝苑隨筆”欄目(圖6)。這些專欄文章前后累計有一百多篇。每篇文章大致在一千字左右。這些散發(fā)著作者藝術(shù)結(jié)晶的小文如同一顆顆碎玉散落于浩如煙海的文獻(xiàn)中，長期以來并未引人注意。

《自立晚報》的專欄文章之外，在劉秉衡的一些自刊的詩文集如《劉秉衡藝文集》(圖7)、《澄懷集》(圖8)和《晴翠閣題畫詩》等書中也有不少劉氏文章。劉氏之藝文所涉范圍極廣，反映出作者廣博的學(xué)識與豐富的閱歷。這些文章從內(nèi)容上分，大致可分為古代畫藝及藝文評述、當(dāng)代畫藝及藝文評述、書畫創(chuàng)作隨筆和有感而發(fā)之散文等。當(dāng)然，所有文章中，對美術(shù)史貢獻(xiàn)最大的莫過于畫學(xué)思想。

在這些畫學(xué)的文章中，有關(guān)于畫風(fēng)之比較者(《古今畫風(fēng)管見》)、美學(xué)心理者(《靈感氣質(zhì)與作品》、《藝術(shù)與修養(yǎng)》)、創(chuàng)作與欣賞者(《治藝與賞藝》、《論藝觀藝》、《白玉堂珍藏書畫展》、《讀畫記》)、技法與傳承者(《傳疑摹寫與宋元畫法》、《談傳統(tǒng)藝術(shù)》)……等等，幾乎包括了繪畫美學(xué)之各個方面。這些文章，雖然每篇僅僅千數(shù)言，但卻微言大義，為我們認(rèn)識這段時間海外華人藝術(shù)家之藝術(shù)觀以及哲理文心提供了珍貴依據(jù)。在以往的研究中，很少有學(xué)人關(guān)注到這一點。劉秉衡藝文之廣播，正可以填補(bǔ)這一空白。

在對于當(dāng)代臺、港藝術(shù)史的研究及其資料整理方面，劉秉衡可謂功不可沒。在一些小文中，所涉不少美術(shù)史資料，而劉氏所處之時代已經(jīng)漸行漸遠(yuǎn)，我們要清楚地認(rèn)知那個時代，已經(jīng)不是輕而易舉之事，需要借助大量時人文獻(xiàn)鉤稽索隱，而劉氏文章正為學(xué)界提供了這樣的機(jī)會。如他對鄧芬畫藝的評述，就體現(xiàn)出不同于后人評述之風(fēng)范：謂鄧芬仕女“意于清艷出塵，系人心素”，而意筆花鳥、人物、水墨荷花、梅竹等則“神生野逸，蕭然雅淡，倍為知音者所心折”：而對于臺島畫家馬晉封，則敘其生平、評其畫藝，為學(xué)界所未有；對于廣東國畫研究會、廣東南社國畫會的記述，則為了解民國時期活躍于廣東的美術(shù)社團(tuán)提供第一手資料。據(jù)筆者的不完全統(tǒng)計，在劉秉衡文章中所涉及之當(dāng)代書畫家或詩人、收藏家主要有吳肇鐘、劉少旅、羅叔重、劉源沂、陳友篪、鄧芬、黃君璧、李靈伽、葉公超、張大千、蘇世杰、鄧劍剛、莊一村、勞允澍、譚美容、關(guān)德興、周世聰、張紉詩、凌巨川、張谷年、呂媞、許漱冰、仇啟云、羅蘇民、陶壽伯、顧青瑤、張虹、劉衡戡、鐘壽仁、何康德、張景祁、劉建余、馬晉封、喻仲林……等數(shù)十人。很顯然，這些書畫家或詩人、收藏家大多活躍于臺港地區(qū)。而對于這一地區(qū)書畫家的研究一直是內(nèi)地學(xué)術(shù)界的弱項，這些資料正可以拾漏補(bǔ)遺，豐富和完善近現(xiàn)代美術(shù)史的研究。

作為一個畫家，劉秉衡不僅長于文論，更擅詞賦。他有《晴翠閣題畫詩》、《晴翠閣詞》等行世。這些詩詞雖然知之者不多，但對于我們了解劉秉衡的畫藝之文化內(nèi)涵無疑具有重要的意義。呂燦銘有《奉題秉衡道長畫展》詩曰：“誰言畫學(xué)只天才，讀畫藏書萬卷開。自有文章驚海內(nèi)，指揮余翰亦掄魁?！边@是對于一個兼擅詩文、辭賦的劉秉衡的高度贊揚(yáng)，也是客觀評介；而另一好友吳肇鐘亦有《題秉衡藝文集》詩云：“隔江時有詩人訪，風(fēng)露瀟瀟紅葉村。卻被畫家收拾去，小橋流水護(hù)柴門。”“輞川仍是在江湖，題扇何須倩竹奴。逸氣胸中消不盡，偶逢詩句又成圖?！闭f明劉秉衡是詩心與畫意相結(jié)合。古代文人畫家大多詩書畫“三絕”。觀劉秉衡之畫，頗感其蘊(yùn)涵之詩意；而其詩詞，則不乏畫境。這種“古風(fēng)”是和劉秉衡長期以來所受到的中國傳統(tǒng)文化教育及其自身的文化修養(yǎng)分不開的，不是從筆墨上可以輕易得到的。

劉秉衡同時也擅長書法。他不以書藝自矜，故書跡傳世不多。即便如此，我們?nèi)匀豢梢栽谄洚嬌系念}跋、詩札(圖9)、信札及少量的書法成品(圖10)中了解其淡雅而頗饒書卷氣的文人書法。這些飽含作者筆情墨趣的書法小品，反映了一個詩人兼畫家的劉秉衡的藝術(shù)涵養(yǎng)。