音樂是情感的藝術(shù),它擅長通過旋律表達人類的思想認識,通過音響激發(fā)人類的情感世界,從而引發(fā)人類的情感共鳴,激發(fā)人類認識美、鑒賞美和創(chuàng)造美的激情,并在這種激情中使自己的情感世界得到凈化,得到美的享受與美的熏陶。從這個意義上講,音樂在培養(yǎng)和提高人的全面素質(zhì)方面具有獨特的不可替代的諸多功能,忽視了這一點,就忽視了作為一個“社會人”他的個體聲明的多方面價值。
一、審美體驗的價值
音樂是美的藝術(shù),音樂的美不僅為人們的感官提供了現(xiàn)實生活中所沒有的無與倫比的音樂音響,而且由于它直接作用于人的情感世界,使人在美的音響中對自己的情感會有更深的體驗。所以,欣賞音樂的過程就是自我情感體驗的過程,也是欣賞者的感情與音樂中表現(xiàn)的感情相互交融并迸進而產(chǎn)生共鳴的過程。因此,音樂對于陶冶和美化人的心靈,培養(yǎng)人的高尚情操具有不可替代的作用。但是音樂的美并不是脫離現(xiàn)實生活像空中樓閣那樣的虛無縹緲的美,也不是脫離人類思想情感的單純的音響美,它是人類情感的真實反映,蘊含著豐富的思想感情和文化、歷史內(nèi)涵。在審美價值體系中,音樂作品的形式美、情態(tài)美、意態(tài)美和風格美是融為一體、難以分割的。例如,在欣賞《二泉映月》的時候,我們感受到的不僅僅是那優(yōu)美的旋律帶給人的形態(tài)美感,而且更多地感受到它其實就是阿炳依心而為、依心而訴、依心而來、依心而去的一首“依心曲”,它訴說著阿炳的悲怨與感嘆,也飽含著阿炳的剛強、抗爭與向往。世界著名指揮大師小澤征爾在聽了我國著名二胡演奏家閔惠芬演奏的《二泉映月》后,激動地說:“斷腸之聲不禁叫人凄然淚下,只有跪著聽才有資格。”
音樂是大自然中固有的一種物理現(xiàn)象,是人們從大自然的這種物理現(xiàn)象中抽象出來的,并以人們能夠接受的樂音為物質(zhì)手段,在經(jīng)過反復(fù)思考、加工的基礎(chǔ)之上產(chǎn)生的能啟動人的情感的一種藝術(shù)。音響中的音調(diào)同人在生活中語調(diào)的抑揚頓挫,同人的歡呼與喜悅、嘆息與悲憤等都有某些相似之處;同時印象中節(jié)奏的舒展與急促,和聲的諧和或不諧和,氣勢的宏偉和音調(diào)的輕柔等等,我們也都可以在現(xiàn)實生活中找到它的原型,都是現(xiàn)實生活中“原型”的再現(xiàn)。所以我們說音樂就是來自生活本身。只不過作曲家通過各種旋律和音響把這種“原型”進行了再創(chuàng)造,從而使生活中的印象得到了進一步的升華,最終使之成為了一種高尚的思想和情感。音樂來自生活,來自人類的思想和情感世界,這正是我們得以實現(xiàn)審美體驗價值的物質(zhì)基礎(chǔ)條件。如當我們聽到李煥之的《春節(jié)序曲》時,就能自然而然地感受到我國民族樂器敲鑼打鼓奏出的熱鬧歡騰、喜氣洋洋的情緒和氣氛;而當一段緩慢的如泣如訴的二胡曲《江河水》在我們耳邊流淌時,一種哀怨、悲涼凄楚之情就會不由自主地從心頭涌起。我們之所以能產(chǎn)生這種感覺,既有音響以及節(jié)奏帶給我們的效果,也有欣賞者自身的欣賞能力帶來的反應(yīng),更反映了音樂是來自人類的思想和情感世界。如果我們懂得了這個道理,那么我們就會情不自禁地參與到音樂欣賞的活動中來,由此跨越音樂欣賞高不可及的心理障礙。俄國音樂家斯特拉文斯基曾說過:音樂欣賞的困難一般在于欣賞者對音樂總懷有過多的尊敬。其實每一個人都具有一定的審美欣賞能力??茖W實驗表明,就是剛剛來到人世不久的嬰兒,也會對動聽的音樂產(chǎn)生出情緒的反應(yīng)。這充分說明人的生理本質(zhì)就具備了覺察悅耳動聽的音響的能力,而且這種能力會隨著人生活經(jīng)驗的積累,情感和文化修養(yǎng)的不斷發(fā)展而發(fā)展,不斷提高而提高。這就是說,凡是有正常聽覺的人,都具備著欣賞音樂的基本能力。
二、創(chuàng)造性發(fā)展價值
創(chuàng)造性可以說是音樂的基本屬性,音樂作品的產(chǎn)生過程就是一個創(chuàng)造過程,從這個意義上講,創(chuàng)造在音樂中是無處不在的。首先,作曲是創(chuàng)造,無論什么樣的作品都同樣滲透著一種創(chuàng)造性。其次,表演者的演奏、演唱過程則是將作品變成音響的創(chuàng)造過程,我們稱之為二度創(chuàng)作。因為任何作品只有成為音響,才會成為有生命的音樂。再次,音樂欣賞本身也是一種創(chuàng)造性的活動。音樂的不確定性往往使得人們對同一首音樂作品產(chǎn)生不同的感受體驗,因此欣賞者要有豐富的想象力,才能借現(xiàn)象把音響轉(zhuǎn)化為具體的生活場景和形象,并由此感受到音樂意境的深遠和音樂美無窮的感染力。音樂是音響的藝術(shù),其表現(xiàn)手段是聲音,這就確定了音樂的藝術(shù)形象與繪畫、雕塑、建筑等造型的視覺形象不同,它不具體再現(xiàn)對象的形狀、色彩等可見特征,而是利用音響與人的復(fù)雜對應(yīng)關(guān)系——以聲傳情、以聲動情等來達到再現(xiàn)形象、以情動人的目的。所以音樂給欣賞者的想象與情感體驗留下了比較寬闊的空間,同一首樂曲,因時間、地點、情緒的不同,也會產(chǎn)生不同的情感體驗。因此,只有當人生理上的情感意識與音樂表達上的情感相吻合時,才會使兩者(欣賞者與作曲家的創(chuàng)作情感)的情感相互溝通,使欣賞者的內(nèi)心情感產(chǎn)生共鳴,從而使欣賞者以積極的情感本質(zhì)參與到音樂作品中來。
一般來說,欣賞者通過音樂所領(lǐng)會到的僅僅是作品中的情感類型,對于喚起這種情感的那些客觀事物或具體情況是什么,欣賞者的了解基本上是微乎其微的,只是憑著一種直覺的情感體驗,局限在情感類型上,來判斷音樂是快樂的,是悲傷的,還是激憤的等等,而不能真正理解樂曲所表達的豐富的情感內(nèi)在含義。即使音樂能力很好的人,對于他們所不熟悉的音樂作品,他們在情感體驗上也是很不一致的。另外,一首樂曲對于作曲家來說,可以說有某種確定的情感性質(zhì),但和造型藝術(shù)的情感表現(xiàn)相比,它卻帶有一定的不確定性和蒙眬性。因此,對作品所傳達出的情感,大多數(shù)欣賞者只能根據(jù)自己的生活體驗、藝術(shù)修養(yǎng)和個人氣質(zhì)等方面去體驗,因而帶有欣賞者濃厚的主觀色彩,而只有那些對音樂有研究和受過專門訓練的并了解該作品產(chǎn)生的時代背景的人,才能真正理解作品與客觀事物的關(guān)系,真正理解作品所傳達出來的情感。不同的音樂作品,揭示著不同的音樂形象,音樂形象的千差萬別是由作品不同的題材、體裁與風格等所決定的。所以,我們在進行音樂欣賞時,應(yīng)了解音樂基本要素在作品中的具體表現(xiàn)作用,并逐步積累一些音樂的基本常識,只有這樣,我們在欣賞音樂時,才會在情感體驗的基礎(chǔ)上更好地理解作品。
三、文化傳承價值
音樂是人類文化傳承的重要載體,也是人類寶貴的文化遺產(chǎn)的智慧結(jié)晶?!耙魳愤€體現(xiàn)著民族自身最寶貴的文化財富,一個民族的音樂所內(nèi)含的情感和精神,往往就是這個民族的靈魂和思想,是這個民族智慧的發(fā)源地。”不同地區(qū)、不同民族的音樂既存在著極富人類共性的一面,同時還體現(xiàn)出各個民族文化自身十分鮮明的個性特征,這正是音樂的魅力所在。同時,音樂也是一種文化現(xiàn)象,通過音樂我們可以感受和了解一種文化。這就是說,我們只有透過文化,才能真正地去體驗一種音樂,整體地去認識一種音樂,從而通過自己的音樂與自己的文化建立一種非常密切的內(nèi)在聯(lián)系。所以,音樂不僅能培養(yǎng)我們的音樂素養(yǎng),使我們的情感得以升華與陶冶,還能使我們在潛移默化中學到許多與音樂相關(guān)的人文知識。例如,通過戲曲音樂的欣賞,我們不但可以對我國戲曲的發(fā)展、演變歷史有所了解,認識戲曲的行當、角色、服飾,感受不同劇種的戲曲音樂的風格、韻味和無窮的魅力,還能激發(fā)我們?nèi)シe極探索有關(guān)戲曲的文化知識并產(chǎn)生主動參與到各種創(chuàng)造性實踐活動中去的熱情,使我們在欣賞的同時,感受到我國民族民間音樂在世界上的影響和中華民族音樂所具有的強大民族凝聚力。
由于音樂的種類和體裁形式多種多樣,所以,我們在欣賞具體作品時,應(yīng)首先了解音樂所屬的種類和體裁形式特點,這對實現(xiàn)我們的情感體驗是至關(guān)重要的。如在欣賞音樂作品時,應(yīng)注意聲樂作品與詩詞等文學作品在內(nèi)容方面的相互聯(lián)系。因為聲樂作品的藝術(shù)形象是由歌詞與音樂共同創(chuàng)造的,歌詞表現(xiàn)出的靜態(tài)美,為音樂提供了創(chuàng)造依據(jù),但如果沒有音樂的動態(tài)美,歌詞所提供的情緒與意境將是靜止的。因此在欣賞聲樂作品時,只有將兩者有機地結(jié)合,才能達到滿意的效果。又如欣賞器樂作品,由于器樂作品有“標題音樂”和“無標題音樂”之分,情況有些復(fù)雜,所以我們在欣賞時,必須注意他們在形象塑造、表現(xiàn)方法等方面所體現(xiàn)出來的各自特點。如“標題音樂”作品中塑有具體的音樂形象,有具體的內(nèi)容、具體的故事情節(jié),還有給欣賞者揭示作品內(nèi)容的標題。因此,我們不但可以在其引導(dǎo)下,用概念的、邏輯的思維方式攝出音樂,還可以在滿足我們感性需要的同時提高我們的理性認識,發(fā)掘樂曲豐富的內(nèi)涵。而在“無標題音樂”作品中,既沒有具體的音樂形象,也沒有概括作品內(nèi)容的標題以提示和幫助聽者去理解樂曲內(nèi)容,所以我們要達到理性認識的高度有一定的困難。為了達到欣賞和理解無標題器樂作品的目的,在欣賞時,我們除了要注意作品產(chǎn)生和表現(xiàn)的時代背景、具有的民族特征、創(chuàng)作者的動機、作曲家的風格等問題外,還應(yīng)借鑒一些已掌握的有關(guān)器樂知識來加深對作品的感受,只有這樣才能更好地理解作品內(nèi)容及樂曲的內(nèi)涵。