僅就作者本人所在的北京來說，近兩年現(xiàn)場演出越來越多，姑且不計以前難以想象的大牌都能有專場，比如Sonic Youth。僅就本地樂隊的演出來說，就足夠每個周末絞盡腦汁挑選了：好演出也越來越多。但是夜貓子們也不可能每個都出席，所以就有組織和個人拿著攝像機去把演出拍下來，做成DVD或者放到網(wǎng)上自己的播客上。

邢光軍：迷笛音樂節(jié)玩兒大了

我是從2002年接手高地網(wǎng)站之后，為網(wǎng)站拍小的演出，隨便拍著玩兒，放到網(wǎng)站上。2004年我正式接手迷笛音樂節(jié)的拍攝，算是正式開始與迷笛學校的合作。

現(xiàn)在我們接迷笛音樂節(jié)的項目，是有一個相對固定的團隊，四五個人。有人負責技術，有人負責現(xiàn)場拍攝，有人負責后勤，有人負責研發(fā)，我負責整體統(tǒng)籌。

研為什么要“研發(fā)”?比如迷笛每年找?guī)讉€人來拍，不用我用別人也能拍，誰都可以隨便找4個人來，安排四個機位就拍唄。為什么我們比較幸運地能一直和迷笛學校合作，首先我們攝像師的活兒比較好，再就是我們在不斷地“研發(fā)”。

2004年拍攝的時候我們有四軌切換臺，但是用5臺機器拍，另外一臺的信號只能是手動插上之后再切換到它的信號。今年拍攝是9個機位，現(xiàn)在即使到外面租9軌的切換臺也很少，租賃價格也會相當貴。2005年以后機位越來越多，現(xiàn)場即使用兩個切換臺串連起來，通過手動方式來控制切換，也會相當麻煩。隨著發(fā)展，我們需要更多路的切換臺，我就和我們負責研發(fā)的朋友說了這個事兒：我們需要一個更多路的切換臺，多少路都不嫌多。于是這個哥們兒自己做了一個64路切換臺，是用從電子市場淘來的一些亂七八糟的東西做成的。切換解決了之后，現(xiàn)場9臺機器需要不止9個監(jiān)視器，監(jiān)視也成了個問題，于是他買了個分切畫面的設備，這樣每個監(jiān)視器可以分成16個畫面，就解決了監(jiān)視的問題。

關于機位的設置，我們今年最大的一個改變就是減少了一個舞臺上的機位，增加了一個舞臺下的機位。因為通過幾年來直播的經(jīng)驗，我們發(fā)現(xiàn)，舞臺上的機位并不能很好地拍到很理想的畫面，而且舞臺上的攝影師太多的話，既影響了樂手的表演，對于全景機位來說，又增加了很多拍攝上的困難(因為全景機位要盡量避開舞臺上的攝影師)。所以今年我們將右側臺口的機位撤下，將它放到舞臺右前方的位置。這樣，舞臺上的攝影師少了，最終的畫面里干凈了很多，而新設立的機位不但可以拍到很好的中近景，而且全景也十分漂亮，可謂一舉兩得。

去年舞臺前的軌道我們采用的是單軌雙車的設置，也就是在一條軌道上安放兩個軌道車(此種做法取經(jīng)于live8，確實也得到了很好的效果)。今年在其基礎上我們根據(jù)去年的一些經(jīng)驗，將設置升級為雙軌雙車。這樣做不僅克服了去年在單軌上的軌道車運動范圍上有局限的缺點，另外由于軌道是一前一后的放置，在取景角度上也顯出兩個機位的不同，這一改變使得今年的軌道上的機位變得比去年更加靈活多變。

每年的全景機位都是架設在主調(diào)音臺上的，由于位置以及設備的限制，以往全景機位的效果都不是很理想。今年，為了解決這個問題，我們將全景機位設置在了主調(diào)音臺前面，并用一臺升降代替了傳統(tǒng)的三腳架。沒想到這一改變所帶來的效果完全出乎我們意料。沒想到全景機位的運動會對整個拍攝質量帶來一個很大的提升。具體效果是什么樣子的，大家就等到07年迷笛音樂節(jié)DVD發(fā)行之后再看咯。

當400多盤DV帶擺在我面前的時候，我已經(jīng)完全哭不出來了。主舞臺40支樂隊，每支樂隊30分鐘，9個機位，也就是說光采集的時間大約為30×9×40=10800分鐘=180小時。每支樂隊大約需要5個小時編輯，也就是又需要大約40×5=200小時，所以今年主舞臺的工作量是大約380小時。以平均每天工作12個小時計算，大概需要1個月的時間。千萬不要以為這一步很不重要，它會幫助你很好地估算你的工期，以免最后落得延誤工期的下場。

在整個編輯過程中，最重要也是最熬人的步驟就是對齊。因為設備的限制，我們無法統(tǒng)一現(xiàn)場所有攝像機的實碼，所以只能后期靠手動調(diào)整。目的就是讓9軌視頻可以同步播放，這樣在剪輯的過程中才不會出現(xiàn)音畫不同步的狀況。最基本的方法就是聲音對齊法。兩路素材同時播放，對其中一路的起始點進行前后調(diào)整，直到兩路素材的聲音完全重疊，沒有“回音”的效果之后，就算是大功告成了。還有一種方法是視頻對齊法，簡單地說就是在不同的視頻素材上找到同一個人的同一個動作，據(jù)此對齊。這個應該是手動對齊里最精確的一種方法。但是由于現(xiàn)場每臺攝像機無法保證同時開機，所以，有的時候很難找到同一個動作，因為并不十分推薦此種方法。對于一般的演出來說，聲音對齊法就足夠達到要求了。

現(xiàn)在我們公司主要的項目就是迷笛的視頻，我們的長處就是組織，比如如果后天有一個非常大的音樂節(jié)，需要30個機位，我兩天時間就可以做好所有的準備工作。這是我和迷笛這些年的合作積累的經(jīng)驗，也是我的長處。除了迷笛音樂節(jié)之外，一些小型演出目前還沒有活兒性質的東西。這個視頻拍攝方面，需要演出主辦方意識到它的價值，否則不會去花錢專門弄這個事兒。辦一個演出，花幾千塊錢找人來辦這個事兒，要能賣出去才行?？诖鼈鞑?Dakou，com)能做這個事是因為他們自己就是發(fā)行商，有自己的渠道。辦演出的肯定都想拍下來，但是沒有渠道支持，又往往是一些相對不知名的樂隊，成本回不來。

演出視頻這個事情本身，我覺得處于初期階段，不能指望個人辦的一些小型演出來支撐起一個行業(yè)，倒是很多地方政府發(fā)現(xiàn)了音樂節(jié)性質的大型演出可以為地方旅游和形象帶來不少收益，所以可能這是個潛在方向，但是可以說仍然處于初級階段，不能過分指望。迷笛音樂節(jié)本身不在乎這個視頻的DVD能賣多少錢，它更多是一個宣傳和交流的東西，校長張帆去國外一些音樂節(jié)，拿著迷笛音樂節(jié)的DVD，送給那邊的朋友，外國人一看，中國也有這樣的演出，交流就會多起來。

魏微：新浪網(wǎng)搖滾頻道視頻直播

現(xiàn)在做演出的網(wǎng)站，有專門的網(wǎng)站也有門戶網(wǎng)站的頻道或板塊，比如我們新浪網(wǎng)的搖滾隸屬于音樂頻道。我們主要拍大型小型的搖滾樂演唱會和發(fā)布會，一般都是與一些有合作關系的唱片公司合作，比如十三月，與場地和唱片公司都沒有費用的問題。

網(wǎng)站投入主要就是設備，我們這邊的投入算一般化，還有的專業(yè)作視頻的網(wǎng)站投入更大，可能用到衛(wèi)星什么的。大部分網(wǎng)站都是用筆記本和網(wǎng)線進行有線直播，更有條件的可能會租小型轉播車，成本就更高。我們現(xiàn)在拍攝是兩個人一組，每天大概有十多個人在外面跑著。兩個人一組，一個負責拍攝，一個負責文字。我們能看到的網(wǎng)上的直播也是錄下來之后再剪，是和錄播一樣的。平時用索尼PD190，我自己還有一臺PDX10P。 現(xiàn)在的拍攝任務，如果是視頻直播，就一個人就可以了，直接架一個機器，接筆記本上，用一個軟件把視頻轉換成流媒體，發(fā)回到公司，公司就直接轉到播客上。大型直播兩組，一個固定機位，一個游走。再比如上個月的MOTOROKR演唱會，青島那站我們?nèi)チ?，不過沒用機器，是演唱會轉播方浙江衛(wèi)視輸出一路信號給我們。

新浪在北京演出拍的多的就是星光現(xiàn)場，一般每周都會有一個重頭演出，每周都會有。網(wǎng)站拍的演出和活動還是挑選能吸引大家關注的，以及與我們有合作關系的。一個門戶網(wǎng)站不容易做特別深入的內(nèi)容，不是專門類型的網(wǎng)站，現(xiàn)在搖滾是放在音樂頻道里面，音樂頻道現(xiàn)在從娛樂頻道單劃分出來了，但是現(xiàn)在人員是共用的，就是相當于活兒要更細了，而且現(xiàn)在公司領導比較重視搖滾樂這一塊內(nèi)容。

今年迷笛的時候，我在舞臺下，人群后面，前面有pogo人群，后來我所在的位置附近，已經(jīng)很靠后了，也有一群人在pogo，剛開始還是轉圈，后來是撞開了。我開始想把這個pogo過程拍下來，沒拿穩(wěn)架子，結果架子被人踹倒了，機器沒事兒。反正經(jīng)?？囱莩鲆矔袀€判斷，像謝天笑的演出就要注意拍攝安全，民謠的就沒事兒了，流行的就更安全了。

梁和平：記錄搖滾樂演出近20年

我從1989年開始拍崔健的演出，用過松下M7，用過Hi8，直到現(xiàn)在的HDV。1999年買了我的第一臺DV，當時買的是索尼的TVR900E，用了快十年了，最后的毛病是音頻總斷碼，其他方面沒什么毛病。目前為止，超8的幾十盤素材，VHS的有很多，DV的也有很多。到目前為止我還沒剪過我拍的這些素材，倒是有人管我借用過這些素材。

最開始就是拍崔健，當時我們一起做音樂，有很多活動，開始也想找一些專業(yè)的人來拍。當時也沒人來關心拍攝這個事情，他們的職務也不太允許拍這類搖滾樂的東西。那時我們有一個合作的小班底，拿出一部分經(jīng)費來買了個M7，有活動就都紀錄下來。

有了機器，我覺得有意義有價值的活動，我就都給拍攝下來了。從90年亞運會集資義演開始，到93年，崔健活動比較多，拍攝了大量的資料。搖滾樂方面就是拍崔健拍得比較多，后來拍得多的就是爵士樂，是從1993年第一次爵士樂節(jié)，直到現(xiàn)在的九門爵士樂周，一直都在拍。后來更關注爵士樂了，搖滾樂拍得就少了，90年代后期也拍過現(xiàn)代舞。最開始我拍的時候，很少人在拍這些活動，后來隨著發(fā)展，這幾年越來越多的人在拍這些活動，我就不全都拍了，除非我覺得這個活動，雖然有很多人拍，但是也有我拍的一種價值，我就拍。過去是可拍可不拍的都拍，人在機在，現(xiàn)在是根據(jù)興趣來了。

我并不是個人愛好或者是用這個吃飯，我只是一種自然的動作，起因很簡單，就是當初的這類活動沒有人關注，沒有人做記錄這些活動的事情，而我認為紀錄本身是很重要的，將來有人想要了解這些當初的活動的時候，沒有影像資料，就要依賴口述，不一樣了?，F(xiàn)在買了新的HDV，我還會繼續(xù)拍，朋友很多，有各不同領域的人，他們的一些主題性的聊天都很有意思，我也正在拍這些東西。

從模擬到數(shù)字再到高清，從一個掌中寶到一臺DV加筆記本再到多機位轉播，從酒吧到迷笛再到MOTOROKR，演出就像是無聊生活中的高潮部分，愈發(fā)頻繁地到來，不知道會不會不缺乏了，也就沒有欲望了，像生活中的其他因素一樣。有的時候看一個過去演出的視頻，還能體會到當時的力量和欲望，這倒是這些視頻起到的一個好作用。