我們欣賞詩歌不僅要注意詩歌寫出來的東西，而且要特別注意那些沒有寫出來而又實(shí)際存在的東西。譬如讀李白的《蜀道難》，那蜀地高峻險(xiǎn)仄的山道、旅人羈旅行役之悲苦歷歷如在眼前；請(qǐng)看白居易的《長恨歌》那“回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色”的尤物，呼之欲出。這些狀物敘事就是“詩歌寫出來的東西”。但是，自然也好，人事也好，總有一些是無法用耳目直接感知的東西，表現(xiàn)在藝術(shù)作品中，就常常會(huì)出現(xiàn)一個(gè)短暫的空白，這就是所謂的“那些沒有寫出來而又實(shí)際存在的東西”。這種寫法，我們稱之為“留白藝術(shù)”。

留白，本是一種繪畫技法。它指的是畫家在畫中留下空白，欣賞者借助聯(lián)想、想象去補(bǔ)充那些“空白”，領(lǐng)悟畫家要表現(xiàn)的思想感情。中國傳統(tǒng)繪畫理論中有所謂的“計(jì)白當(dāng)黑”，西方藝術(shù)心理學(xué)則有所謂的“完形心理”，都涉及到巧用留白藝術(shù)來增強(qiáng)表現(xiàn)力的問題。古代詩歌中的“空白”藝術(shù)也是這個(gè)道理，它一般是作者欲言而又未言之處，是作者“藏不盡之意于言外”的間隙地帶，能調(diào)動(dòng)讀者情緒，給讀者留下廣闊的想象空間，給詩歌平添無窮的神韻和魅力，可謂“此時(shí)無聲勝有聲”。

賈島《尋隱者不遇》：“松下問童子，言師采藥去。只在此山中，云深不知處?！弊髡邔懗鰜淼氖且弧八伞币弧吧健币弧霸啤敝熬啊?，一“童”一“師”一“問”之“人”和一“尋”一“問”一“言”之“事”，但給讀者留下的卻是一幅山林蔥郁、幽靜深遠(yuǎn)、云霧繚繞、煙靄杳渺的水墨圖，再加上“云深不知處”的回答，更將人推入那深邃莫測(cè)的云山霧海之中。在這里作者給大家留下了大片“空白”，給讀者留下了無限想象的空間，顯示了詩人尋隱者不遇的悵惘之情，耐人尋味，蘊(yùn)藉豐富。

崔顥《長干曲》之一：“‘君家何處??？妾住在橫塘?！４瑫航鑶枺蚩质峭l(xiāng)?！痹姼杳鑼懙膬H僅是一位水鄉(xiāng)姑娘向過往行人問話的細(xì)節(jié)，但卻給讀者留下了很大的想象空間?！熬液翁幾　保枪媚飭栃腥?，按理后面應(yīng)該寫行人的答話，但作者沒有這樣寫，而是讓讀者去想象補(bǔ)充：也許行人回答了，也許姑娘未等對(duì)方回答就自報(bào)家門“妾住在橫塘”。這樣，一方面寫出了水鄉(xiāng)姑娘的純真無邪，另一方面也似乎在暗示姑娘迫不及待自我介紹的某種心情。姑娘既有問，小伙子當(dāng)然有答，可能答時(shí)還會(huì)以攻為守，你問這些干什么？這樣自然引出后面兩句姑娘的解釋。也可能是另外一種情形，姑娘在大膽詢問和主動(dòng)介紹之后，覺得自己太過唐突，怕引起誤會(huì)，馬上加以補(bǔ)充解釋，說自己只不過是隨便問問，打聽一下對(duì)方是不是同鄉(xiāng)而已，別無深意。而這樣的解釋恰又把她起初恐怕并沒有意識(shí)到的內(nèi)心的那點(diǎn)秘密給說破了。請(qǐng)看，這樣一首小詩，沒有寫出來的不是還有許多許多東西嗎？空白被稱為“畫面上的休止符”，但在閱讀者的腦海中卻形成了無限的審美追求，折射出了不盡的詩意的光彩。

留白，是一種技巧，一種神韻，需要我們多加揣摩，細(xì)細(xì)品味。