戲劇是一門綜合藝術(shù)，一場戲劇演出涉及到文學(xué)、音樂、美術(shù)、表演等多個門類。首先是文學(xué)，也即是劇本。劇本劇本，一劇之本，沒有好的文學(xué)劇本，就等于無米之炊，再巧的媳婦也做不出飯來。所以大凡優(yōu)秀的導(dǎo)演和制片人，都在找好本子上下大功夫。找到了好本子一出戲也就有了成功的一半。音樂在戲劇中占有重要的位置，除了繼承傳統(tǒng)的戲劇音樂之外，還需創(chuàng)新、發(fā)展，如果都是按照慣常的音樂套路，就有老化的感覺。但如果發(fā)展得過頭，戲劇的音樂也就變味了。比如黃梅戲《秋千架》，音樂基調(diào)已經(jīng)游離于傳統(tǒng)音樂之外，象音樂劇和歌劇的調(diào)調(diào)，離黃梅戲遠(yuǎn)了去了。發(fā)展原有的黃梅戲唱腔是一定要把握那個度，不能超得過多，也不能一成不變。一切都應(yīng)做得適度。演員是一場演出的主體，演員陣容強(qiáng)大，劇本優(yōu)秀，音樂、美術(shù)精典，就會有一場感人至深，令人難以忘懷的演出?，F(xiàn)從戲劇藝術(shù)的綜合門類中，抽出舞臺美術(shù)這一分支，從傳統(tǒng)模式到現(xiàn)代設(shè)計觀念作一簡單分析。

舞臺美術(shù)分設(shè)計、繪景、燈光、置景、道具等部門，設(shè)計、繪景和燈光(燈光有時單列)是舞美中的主要成份。傳統(tǒng)的戲劇舞美設(shè)計是先畫好設(shè)計稿和舞臺效果圖，設(shè)計包括舞臺進(jìn)深和高度，硬景、軟景及幻燈片的設(shè)計。效果圖是把每一場次的環(huán)境用色彩真實地表達(dá)出來，做好設(shè)計圖和效果圖，定出場次順序。繪景是傳統(tǒng)戲劇美術(shù)的重要任務(wù)，硬景是畫在三合板上或在做好道具的硬坯模上。圖景可以是寫實和有三維空間的，也可以是平面的。平面的繪景要求色調(diào)明快，簡捷，要與劇情、演員表演相得益彰。三維的硬景片繪景需有空間透現(xiàn)，在燈光下要有真實的縱深感，除了時間的跨躍(隨劇情發(fā)展)，還要有空間的延伸。硬景位置放演員表演活動的區(qū)域，要求畫得逼真與劇情場景吻合，使人身臨其境。軟景是用宣傳色畫在白布上，傳統(tǒng)繪景寫實的居多。軟景面積較大，大部分景幕都與舞臺寬度差不多，所以也是舞臺美術(shù)繪景中的技術(shù)加體力工程。置景時，軟景在硬景的后面，有一層，也有多層軟景，按需要在后臺空間依次排好，并可升降。軟景的后面是幻燈，幻燈片用幻燈水畫在膠片上，放在幻燈機(jī)中放大到幕布墻上，內(nèi)容多是大縱深的場景。廣闊的如天空大海，遠(yuǎn)郊，城鎮(zhèn)。在舞臺美術(shù)和燈光營造的舞臺氣氛中，演員的表演引領(lǐng)著觀眾在現(xiàn)實和虛幻中隨劇情發(fā)展，經(jīng)歷著情緒的波瀾起伏。舞美設(shè)計和繪景技術(shù)的優(yōu)劣，對戲劇演出有著舉足輕重的作用，一出好的設(shè)計和繪景，燈光藝術(shù)，給演員的表演提供了全方位施展才藝的空間。這種傳統(tǒng)意義上的舞臺美術(shù)制作方法，在戲劇藝術(shù)逐漸勢微的當(dāng)下，只剩下了斷章取義的部分還在被沿用。代之而起的是充滿現(xiàn)代意味的象征、裝飾意義的舞美設(shè)計。燈光的作用日益強(qiáng)大，涵蓋了整場的演出流程。寫實具象的舞美設(shè)計，被抽象、象征、暗示、潛意識所代替。場景中交替，錯位，時空倒置，反差逆向這些當(dāng)下時尚的概念，都被用在戲劇舞臺上。傳統(tǒng)戲劇模式(包括念、唱、做、打)在新的舞美設(shè)計概念包裝下，傳統(tǒng)的意味被慢慢地淡化了?，F(xiàn)代舞美設(shè)計雖然強(qiáng)調(diào)了事物的一面，但也失卻了傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)的某些成分。從舞美發(fā)展的角度看，在現(xiàn)代的戲劇演出中，舞美有了更廣闊的空間。就音樂來說也更具震撼力，使觀眾有一種被包圍的感覺。燈光更具穿透力，五色繽紛，多角度多方位顯現(xiàn)。使觀眾身臨其境。飽受感染。

優(yōu)秀的舞美設(shè)計與演員的關(guān)系，是紅花綠葉，烘云托月的關(guān)系。優(yōu)秀的表演藝術(shù)家在一個糟糕的舞臺美術(shù)場景中很難發(fā)揮出好的水準(zhǔn)，而一個表演平平的演員在一個出色的舞美場景中能增加較多的彩頭。一個舞美設(shè)計師應(yīng)具備的素質(zhì)除了對戲劇藝術(shù)的了解，還需有廣博的涉獵。在音樂、光學(xué)、哲學(xué)、文學(xué)等領(lǐng)域不做行家，也應(yīng)是個知情者。有了這些基本的必不可少的素質(zhì)，在設(shè)計過程中就能充分發(fā)揮創(chuàng)造能力，研究和借鑒優(yōu)秀的舞美設(shè)計成果。針對受眾的接受特點，設(shè)計出一流的作品。

物質(zhì)世界和精神世界組合成人類發(fā)展的進(jìn)程，戲劇藝術(shù)(舞美設(shè)計)是人類精神世界的一部分。世界戲劇史上的大師們?nèi)缟呈勘葋啠撞飞?、斯坦尼斯拉夫的杰作至今還滋育著我們。現(xiàn)代戲劇藝術(shù)需要舞美設(shè)計的現(xiàn)代語境，需要關(guān)注現(xiàn)實生活，從生活中提取那些值得關(guān)注的現(xiàn)代成份，不能空中樓閣在那里憑空想象，要從劇本中找到那個與現(xiàn)代觀點、現(xiàn)代習(xí)俗、傳統(tǒng)經(jīng)驗、優(yōu)秀經(jīng)典相結(jié)合的點，相溶相輔。舞美設(shè)計師在材料使用，燈光配置，綜合現(xiàn)代意識，不孤立于劇情之外，設(shè)計出體現(xiàn)現(xiàn)代的美學(xué)價值作品，這也是舞美設(shè)計師義不容辭的責(zé)任。

戲劇藝術(shù)是一古老的淵源流長的祖國傳統(tǒng)藝術(shù)，有中國五大地方戲劇種。越劇、豫劇、黃梅戲等。除此之外，還是很多少數(shù)民族地區(qū)的戲劇也很盛行，如貴州的儺戲，西藏的藏戲，雖帶有一定的宗教成份，但在演出的規(guī)模和程序上，還是與戲劇藝術(shù)有著緊密相連的成份，雖然沒有舞美上繪景的硬景片和軟景片，但還是具有道具，服裝，化妝等一些舞美因素。這些宗教戲劇表演大都是在露天，并且也大都在白天演出，隨意性強(qiáng)，隨聚隨演，也沒有太多的固定模式，演員表演起來也容易發(fā)揮，不受傳統(tǒng)場景制約。再如一些少數(shù)民族的節(jié)日演出，傣族的潑水節(jié)，彝族的九月九，這些民間習(xí)俗節(jié)日的演出，就具有更大的隨意性，根本就沒有場景舞美，大自然就是舞臺，那種人山人海的節(jié)日場地和隨機(jī)的演出，比在劇場里更給人以震撼，當(dāng)然有了場景舞美的參與，那么這些節(jié)日的演出就更能引人入勝了。