袁劍俠

宋是一個尚意書風盛行的時代。國學大師王國維先生在《宋代之金石學》一文中說：“金石之學創(chuàng)自宋代，不及百年已達完成之域。原其進步所以如是速者，緣宋仁宗以后海內(nèi)無事，士大夫政事之暇，得以肆力學問。其時哲學、科學、史學、美術各有進步，士大夫亦各有相當之素養(yǎng)、鑒賞之趣味與研究之趣味，思古今之情與求新之念，相互錯綜。此種精神于當時之代表人物蘇軾、沈括、黃庭堅、黃伯思諸人著述中可遇之。其對古金石之興味，亦如其對書畫之興味，一面鑒賞的，一面研究的?！贝髱熞元毺氐囊暯?、精邃的論述剖視了宋人尚意之書風。宋四家便是在這種時代氛圍中誕生，在這種文化精神中形成了尚意的書法審美風尚。

蘇軾，眉州眉山人，字子瞻，號東坡居士。他是北宋著名的思想家、文學家、書畫家。蘇軾是歷史上罕見的全才型作家，在當時主要的文藝體裁詩、詞、文、書、畫諸方面都取得了杰出的成就而位居宋四家之首。

在中國書法史上，能在書法創(chuàng)作與理論兩方面齊頭并進者寥若晨星。孫過庭是一個，但他的創(chuàng)作沒有很好地體現(xiàn)他的美學主張，真正能做到理論與創(chuàng)作珠聯(lián)璧合,使二者合為一體的，蘇軾為第一個。蘇軾創(chuàng)作的每一步發(fā)展，都伴隨著理論、批評等方面新的思考，他是在自覺的文藝美學思想的指導下進行創(chuàng)作的，他取得的如此巨大的文藝成就，所依憑的不是天才，而是思想，即高度的理性思考。

蘇軾論書內(nèi)容豐富，但觀其核心乃“寓意”說。

吾雖不善書，曉書莫如我。茍能通其意，嘗謂不學可。^①

自言其中有至樂，適意無異逍遙游。我書意造本無法，點畫信手煩推求。^②

筆墨之跡，托于有形，有形則有弊。茍不至于無，而自樂于一時，聊寓其心，忘憂晚歲，則猶賢于博弈也。雖然，不假外物而有守于內(nèi)者，圣賢之高致也。惟顏子得之。^③

書法藝術，宋人用以寫意、樂心，所以自游息焉。蘇軾仕途坎坷，所以他把滿腔激情寄托于文學藝術。他視書法為游戲，一種能體現(xiàn)他修養(yǎng)、情趣的雅事，為求適意、寓意而已，“自樂于一時，聊寓其心，忘憂晚歲，則猶賢于博弈”?！斑m意無異逍遙游”，成為排憂解愁、寄托心靈的一劑良藥，成為修身養(yǎng)性、獨善其身的工具。因此，蘇軾“幼而好學，老而不倦”^④。

書法既為寓意，當能自出新意?！拔釙m不甚佳，然自出新意，不踐古人，是一快也”^⑤。創(chuàng)新是為了確立一個書法家獨特的藝術風格，體現(xiàn)自我意識，而非他人意識。蘇軾書法追求個性的抒發(fā)，求其灑脫、求其信手遣興、求其天真爛漫、求其主體意識的體現(xiàn)，這也是宋代尚意書風的旨趣—讓書法自由地寫出靈性，寫出精神自由的“人”。然而創(chuàng)作并非無源之水，故蘇軾的創(chuàng)新論中，既求新意，也向古人吸取精華。“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”^⑥。“出新意”、“豪放”必須出自“法度”、“妙理”之中，才是藝術創(chuàng)新的準則。是以他廣學博取，“東坡道人少日學蘭亭，故其書姿媚似徐季海，至酒酣放浪，意忘工拙，字特瘦勁似柳誠懸。中歲喜學顏魯公、楊瘋子書，其合處不減李北?！?sup>⑦，然后變化熔鑄，出以己意。但他不只是通曉各家書法，而且能更深一層地通曉眾長，熔煉后得自己的新意。他往往突破古人法度，“我書意造本無法”，深刻認識到所謂“法”，都是隨著不同的審美觀、不同的創(chuàng)作原則而不同，一成不變的法是死法，所以他認為變法才能出新意。他的書法創(chuàng)作也印證了這一點。其后的黃庭堅、米芾之所以能融古人之法度而化為己法，己意行法，這與蘇軾的影響不無關系。

書法既求寓意，當不必計于工拙，更不必刻意求佳。蘇軾曾說：“貌妍客有臏，璧美何妨橢?”^⑧西施貌美，固有心痛病整日皺眉仍不失其美，精美的玉璧即使不圓又有何妨?蘇軾書法審美中的不計工拙，乃是對唐以來崇尚法度的突破，是對晉人率性自然之回歸，表達了蘇軾的尚意情懷。“書初無意于佳乃佳爾”^⑨，書法最忌求工，最忌用意裝飾，書法應是自我心靈的滿足，又何必刻意做作呢?蘇軾稱揚懷素說：“然其為人儻蕩，本不求工，所以能工，比如沒人之舟無意于濟否，是以覆卻萬變而舉止自若，其近于有道者耶”^⑩。是以蘇軾提倡“浩然聽筆之所之而不失法度，乃為得之”⁽¹¹⁾。胸中有浩然之氣，便能發(fā)之于胸，應之于手，亦如萬斛泉源，不擇地而出，在乎地滔滔汩汩，雖一日千里無難，及其與山石曲折，隨物賦形而不知也，所可知者，常行于所當行，常止于不可不止。至于法度則早已了然于胸，從心所欲，一點一畫，無不率真。他的書法作品很好地體現(xiàn)了他的主張，大小不一，縱橫斜直，率意而成卻無不如意。

書法既求寓意，當以晉人為榜樣，蘇軾曾在《題王逸少帖》中說：“顛張醉素兩禿翁，追逐世好稱書工。何曾夢見王與鐘，妄自粉飾欺盲聾……謝家夫人澹豐容，蕭然自然林下風?！痹谒磥恚瑥?、素的書法都有粉飾雕琢之嫌，都不如鐘、王等人那種“蕭散簡遠”的風格來得自然。書法尚意不能像張、素那般，而應像謝道韞、王子敬、王羲之那樣有一種林下風，奕奕有一種風流云蘊藉之氣，這種審美理想也貫穿于宋人書法思想中。然而，宋人尚意，與晉人不盡相同，晉人有高風絕塵，脫略事務，遠追老莊之姿，是以他們的書法富有韻致，宋人則不離事務，而要求在日常生活中，在俗事俗物中體驗和發(fā)現(xiàn)雅趣。是以晉人是不經(jīng)意之意，宋人是經(jīng)意之意。但晉人、宋人都以“蕭散簡遠”的藝術風格為旨歸，蘇軾的書法雖然在外形上與晉人差距很大，其神韻卻是息息相通的，貫穿其中的正是“蕭散簡遠”、平淡和清凈的藝術境界。

南宋詩論家嚴羽總結(jié)了宋詩的三個特點：“以文字為詩，以議論為詩，以才學為詩?！?sup>(12)宋代書法也頗有相似之處?！巴斯P如山未足珍，讀書萬卷始通神”⁽¹³⁾。蘇軾認為書法需有高度的文化素養(yǎng)，需多讀書而學養(yǎng)深湛，需彼此間的溝通和參悟，而不是靠一種退筆如冢的苦練就能通神的。“余謂東坡書，學問文章之氣，郁郁芊芊發(fā)于筆墨之間，此所以他人終莫能及爾”⁽¹⁴⁾。

綜觀蘇軾一生的藝術成就，“寓意”之說自始至終貫穿其中，即追求天真自然、不事雕琢的藝術境界，這是一種非常難得的書法精神。

參考文獻：

①蘇軾《次韻子由論書》。

②蘇軾《石蒼舒醉墨亭》。

③蘇軾《題筆陣圖》。

④蘇轍《欒城后集》。

⑤蘇軾《評草書》。

⑥蘇軾《王維吳道子畫》。

⑦黃庭堅《跋東坡墨跡》、《山谷題跋》卷五。

⑧蘇軾《次韻子由論書》。

⑨蘇軾《論書》

⑩蘇軾《東坡題跋》。

(11)蘇軾《論書》。

(12)郭紹虞《滄浪詩話校釋》。

(13)蘇軾《柳氏二外甥求筆跡二首》。

(14)黃庭堅《跋東坡帖》。