作曲家譚盾的歌劇新作《秦始皇》于今年3月在上海首次試排。與此同時(shí)，以紐約大都會(huì)歌劇院總裁、藝術(shù)總監(jiān)、《秦始皇》劇組的藝術(shù)家為主講人的“上海國(guó)際音樂(lè)高峰論壇暨大師班”的系列活動(dòng)也于2006年3月20日至4月6日期間在上海音樂(lè)學(xué)院隆重舉行。系列論壇圍繞著文化經(jīng)營(yíng)、原創(chuàng)歌劇、現(xiàn)代歌劇院的運(yùn)作模式、歌劇視覺(jué)創(chuàng)造、舞臺(tái)詮釋等主題進(jìn)行，其強(qiáng)大的陣容和豐富的內(nèi)容獲得了師生們的廣泛好評(píng)，并引起多家媒體的關(guān)注。而此次活動(dòng)的“壓軸好戲”就是譚盾和導(dǎo)演張藝謀之間圍繞該劇創(chuàng)作構(gòu)思與編排創(chuàng)意的對(duì)話。

4月5日下午15：30，“譚盾與張藝謀的超時(shí)空面對(duì)面”的論壇活動(dòng)在觀眾的期待中準(zhǔn)時(shí)開(kāi)始。當(dāng)作曲家、上海音樂(lè)學(xué)院特聘教授譚盾先生神采奕奕地走上舞臺(tái)的時(shí)候，全場(chǎng)爆發(fā)出熱烈的掌聲。譚盾也果然不負(fù)眾望，在深入淺出地論及其整部歌劇的創(chuàng)作理念和過(guò)程的同時(shí)，其幽默風(fēng)趣的談吐也使整場(chǎng)論壇妙趣橫生，他的講座不時(shí)被笑聲和掌聲打斷。

譚盾一開(kāi)始就談到歌劇與社會(huì)發(fā)展水平之間的緊密關(guān)聯(lián)。他認(rèn)為歌劇是一門(mén)綜合藝術(shù)，其中包括音樂(lè)、文學(xué)、美術(shù)、戲劇、舞蹈等藝術(shù)門(mén)類，它們的發(fā)展直接影響到歌劇創(chuàng)作的精良程度。而這些藝術(shù)的發(fā)展又和國(guó)家的發(fā)展水平緊密相關(guān)。其次，他認(rèn)為歌劇的教育非常重要，并介紹了自己在學(xué)習(xí)西方傳統(tǒng)歌劇和中國(guó)戲曲方面的寶貴經(jīng)驗(yàn)。他談到：自己于1996年就受大都會(huì)歌劇院的委約進(jìn)行歌劇創(chuàng)作，在至今的十年中，他聆聽(tīng)并仔細(xì)研究了西方所有的傳統(tǒng)歌劇劇目，同時(shí)，對(duì)中國(guó)的川劇、京劇、秦腔等傳統(tǒng)戲劇進(jìn)行了全面的研究，這對(duì)他創(chuàng)作《秦始皇》這部歌劇起了非常重要的作用。通過(guò)對(duì)傳統(tǒng)西方歌劇和中國(guó)戲劇的學(xué)習(xí)和研究，他認(rèn)為創(chuàng)作歌劇最重要的是要有想法，能夠?qū)鹘y(tǒng)進(jìn)行突破，而結(jié)構(gòu)是推動(dòng)音樂(lè)發(fā)展的內(nèi)在力量。結(jié)構(gòu)的好壞是衡量一部音樂(lè)是否成功的關(guān)鍵所在。而結(jié)構(gòu)的發(fā)展是一個(gè)過(guò)程，這個(gè)過(guò)程與人性、修養(yǎng)、哲學(xué)都息息相關(guān)。在歌劇中，實(shí)際上文學(xué)只是音樂(lè)的故事，歌劇應(yīng)該從音樂(lè)中去尋找并揭示人最深層的矛盾。

當(dāng)談到歌劇《秦始皇》的時(shí)候，譚盾認(rèn)為該劇的劇本是音樂(lè)，重心是音樂(lè)的結(jié)構(gòu)。同時(shí)，他還提及哈金的詩(shī)歌對(duì)他的創(chuàng)作所帶來(lái)的影響。而該劇創(chuàng)作及制作中的最大亮點(diǎn)，無(wú)疑是繼電影《英雄》之后，譚盾與導(dǎo)演張藝謀再度合作。談到和張藝謀的合作，譚盾幽默地稱自己是“楚國(guó)”后裔，張藝謀是“秦國(guó)”后裔，這次是上帝安排的秦楚之間的合作。隨后，譚盾通過(guò)舞臺(tái)上的多媒體屏幕，開(kāi)始與遠(yuǎn)在北京的導(dǎo)演張藝謀之間的超時(shí)空“對(duì)話”。

譚盾（以下簡(jiǎn)稱“譚”）首先問(wèn)張藝謀（以下簡(jiǎn)稱“張”）：從原創(chuàng)導(dǎo)演的角度上，希望如何處理和制作該部歌劇。張表示，歌劇中導(dǎo)演的作用就是配合音樂(lè)，跟隨音樂(lè)表現(xiàn)舞臺(tái)的魅力，積極調(diào)動(dòng)各種舞臺(tái)手段的實(shí)施，以體現(xiàn)音樂(lè)的精神。接著譚問(wèn)道，從《秦始皇》這部歌劇導(dǎo)演的定位上看，是屬于西方歌劇還是中國(guó)歌劇的范疇？張回答道，大都會(huì)歌劇院在這方面做了非常有意義的工作。這部歌劇的演員都是中國(guó)人，從歌劇定位上看，應(yīng)是中國(guó)加西方的歌劇。譚評(píng)價(jià)張藝謀在對(duì)音樂(lè)的詮釋和聲像處理上是非常有經(jīng)驗(yàn)的，能夠?qū)⒁暵?tīng)對(duì)位發(fā)揮到極致?tīng)顟B(tài)。接著他又介紹自己在與陜西博物院院長(zhǎng)的談話中，了解到秦國(guó)音樂(lè)的特點(diǎn)是以瓦、陶、塤等質(zhì)地的樂(lè)器居多，音樂(lè)通常是低聲嗚呼，并伴有拍胸拍腿的吟唱，表現(xiàn)一種痛苦的情懷。在此啟發(fā)下，他對(duì)《秦始皇》一劇的開(kāi)頭進(jìn)行了重新設(shè)計(jì)，設(shè)計(jì)了符合當(dāng)時(shí)秦國(guó)音樂(lè)特點(diǎn)的打擊樂(lè)部分，并現(xiàn)場(chǎng)讓上海音樂(lè)學(xué)院的學(xué)生進(jìn)行了示范，并戲稱其為“秦國(guó)愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)”。

隨后，譚又問(wèn)張，在視覺(jué)上如何處理歌劇？張?zhí)岢觯枧_(tái)上既需要配合歌劇的傳統(tǒng)，又應(yīng)該具有新鮮的變化，使這種古老的藝術(shù)煥發(fā)出新的活力，使舞臺(tái)具有節(jié)奏感，充滿情感色彩，通過(guò)活力、新鮮感，讓更多的年輕人喜歡歌劇。在談到舞臺(tái)上怎樣表現(xiàn)人物時(shí)，譚認(rèn)為歌劇《秦始皇》是與音樂(lè)、與帝王的命運(yùn)聯(lián)系在一起的，反映出政治家、藝術(shù)家在對(duì)待命運(yùn)、愛(ài)情上的理解是不一樣的。張則認(rèn)為，秦始皇這個(gè)人物具有兩面性，一面是第一位統(tǒng)一中國(guó)的皇帝，一面又是傳統(tǒng)帝王所不能違抗的宿命，是一位手上沾滿殘酷鮮血的帝王，他的命運(yùn)是孤獨(dú)的。他甚至連一首具有反映帝國(guó)精神的國(guó)歌都無(wú)法尋找到，而最后的國(guó)歌就是奴隸的哀怨。

在對(duì)該劇的介紹中，譚特別提到了劇中體現(xiàn)出來(lái)的哲學(xué)基礎(chǔ)，認(rèn)為該劇離不開(kāi)中國(guó)的文化精髓：《周易》、風(fēng)水、陰陽(yáng)等。張認(rèn)為，陰陽(yáng)之間對(duì)立統(tǒng)一的關(guān)系是人性中最本質(zhì)的東西。正因?yàn)榇?，譚在歌劇中設(shè)計(jì)了一個(gè)陰陽(yáng)先生的角色，這個(gè)角色貫穿始終。在現(xiàn)場(chǎng)，譚還讓扮演這位陰陽(yáng)先生的上海戲劇學(xué)院的學(xué)生劉大可上臺(tái)向觀眾們展示了這個(gè)角色的精彩片斷。此外，譚提出，西方歌劇中也抓住了音樂(lè)中的陰陽(yáng)哲學(xué)。在巴赫之前的音樂(lè)中就已經(jīng)談到了陰陽(yáng)問(wèn)題，而該劇中，婦女的感情上、音樂(lè)家與政治家的感情方面也都體現(xiàn)出陰陽(yáng)之間的矛盾關(guān)系。譚問(wèn)張，女人是否只能以死的方式來(lái)?yè)Q取自由。張認(rèn)為，女人挑戰(zhàn)封建的東西時(shí)所體現(xiàn)出來(lái)的勇敢精神是最美麗的部分。劇中秦始皇與櫟陽(yáng)之間的父女矛盾，就是櫟陽(yáng)對(duì)秦始皇做出反抗挑戰(zhàn)封建，這是劇中很美的內(nèi)容。當(dāng)譚問(wèn)及張，劇中櫟陽(yáng)“飛翔”了，那飛翔的感覺(jué)在歌劇中會(huì)有怎樣的表現(xiàn)？張認(rèn)為飛翔是一種升華，是靈魂的超越與飛翔，是肉體與靈魂結(jié)合之后的飛翔，那是女人在得到愛(ài)情時(shí)的狂喜，那種狂喜使她連腿傷都在瞬間消失了，不僅可以走，而且可以飛了，這個(gè)飛翔是具有深刻內(nèi)涵的。同時(shí)，譚還將梁寧、彭康亮、董芳等部分演員拉到臺(tái)上，向觀眾表演了劇中的幾個(gè)片斷。他們精彩的演唱博得了在場(chǎng)觀眾的一片喝彩。當(dāng)臺(tái)下的觀眾問(wèn)及譚和張，在首演那天晚上是一種怎樣的感受時(shí)，他們都表示是一種急切的好奇和期待，譚還表示，那一天是全世界最大的產(chǎn)房，是十年懷孕的baby即將臨盆的時(shí)刻，全世界都在注視著這個(gè)baby的降生。今年的紐約圣誕節(jié)將成為重溫中國(guó)文化的藝術(shù)節(jié)。

此外，譚還向觀眾介紹了歌劇的編舞情況，談到這次歌劇的演出陣容非常強(qiáng)大，不僅有由120人組成的合唱團(tuán)，還有50人組成的芭蕾舞團(tuán)，并介紹此次擔(dān)任歌劇編舞工作的是我國(guó)舞蹈家黃豆豆。在談到編舞的創(chuàng)意時(shí)，黃豆豆表示，在歌劇中一切都是圍繞著音樂(lè)展開(kāi)的，音樂(lè)是歌劇的劇本，因此在編舞上，舞蹈是根據(jù)音樂(lè)的進(jìn)行而進(jìn)行的。而談到舞蹈風(fēng)格是民族舞的風(fēng)格還是西方芭蕾舞的風(fēng)格時(shí)，黃豆豆表示，該劇中的舞蹈風(fēng)格既不是純粹的西方舞蹈，也不可能完全去教外國(guó)人跳中國(guó)民族舞，而是將二者的精髓部分進(jìn)行整合，創(chuàng)造出既是中國(guó)式、又具有該劇個(gè)性的舞蹈風(fēng)格。

在此之后，在場(chǎng)的學(xué)生和演員進(jìn)行了自由式提問(wèn)，大家圍繞著該劇在中國(guó)的上演、中文版的歌劇等問(wèn)題展開(kāi)了討論。

在譚的言談中，我們不難看到譚盾十年磨一劍的勇氣和毅力。而藝術(shù)家們之間關(guān)于該劇創(chuàng)編的精彩對(duì)話，則更讓我們?cè)诹私飧鑴〉耐瑫r(shí)得出一些新的領(lǐng)悟：

第一， 創(chuàng)作、導(dǎo)演、編舞等各個(gè)環(huán)節(jié)都強(qiáng)調(diào)音樂(lè)在歌劇中的中心地位。譚盾一直強(qiáng)調(diào)歌劇是音樂(lè)的故事，音樂(lè)是歌劇的基礎(chǔ)，應(yīng)從音樂(lè)的途徑去尋找人最深層的矛盾。同時(shí)注重音樂(lè)的結(jié)構(gòu)問(wèn)題，認(rèn)為結(jié)構(gòu)的力量是作品的成功之母，是音樂(lè)內(nèi)在發(fā)展的動(dòng)力。在歌劇的視覺(jué)制作和編舞方面，張藝謀和黃豆豆也都表示一切都是追隨歌劇中音樂(lè)的變化進(jìn)行的，始終配合著音樂(lè)的發(fā)展。

第二， 譚盾強(qiáng)調(diào)該劇的創(chuàng)作是建立在對(duì)西方傳統(tǒng)歌劇和中國(guó)傳統(tǒng)戲劇的學(xué)習(xí)基礎(chǔ)之上的，正是通過(guò)對(duì)傳統(tǒng)的法國(guó)歌劇、德奧歌劇、俄國(guó)歌劇和意大利歌劇的研習(xí)，使他與威爾第、普契尼等大師可以進(jìn)行跨越時(shí)空的對(duì)話與交流。譚盾長(zhǎng)期以來(lái)都被認(rèn)為是中國(guó)最有代表性的“先鋒作曲家”之一，他自己也一直宣稱音樂(lè)創(chuàng)作需要標(biāo)新立異。而此次歌劇創(chuàng)作思維的展示中，似乎更讓人感覺(jué)到他對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)和文化的重視。在講座的過(guò)程中，譚盾自己也提到，年輕的時(shí)候他認(rèn)為創(chuàng)新是建立在砸爛一切傳統(tǒng)的基礎(chǔ)之上的純粹的標(biāo)新立異，表現(xiàn)出極大的反傳統(tǒng)性，但現(xiàn)在他發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)是一種巨大的財(cái)富，在傳統(tǒng)中可以吸取諸多的養(yǎng)分以幫助自己進(jìn)行新的創(chuàng)新，因此，現(xiàn)在他所認(rèn)為的“創(chuàng)新”是建立在傳統(tǒng)之上的“發(fā)展”。只有在依托傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行發(fā)展，才能創(chuàng)作出經(jīng)得起歷史淘洗的精品佳作。

第三， 歌劇的創(chuàng)作和制作過(guò)程中都非常注重對(duì)中國(guó)哲學(xué)和傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的挖掘，使歌劇上升到很高的立意。譚盾自己也說(shuō)道，中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)和文化精髓構(gòu)成了《秦始皇》一劇的哲學(xué)基礎(chǔ)，張藝謀也認(rèn)為陰陽(yáng)之間的對(duì)立和統(tǒng)一是人性中最本質(zhì)的東西。劇中陰陽(yáng)先生的角色就是依據(jù)中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)中的“陰陽(yáng)”而創(chuàng)意的，并貫穿全劇的始終。

譚盾說(shuō)，今年的紐約圣誕節(jié)將成為重溫中國(guó)文化的藝術(shù)節(jié)。我們也衷心希望這部歌劇在首演之日能聚焦全球的目光，讓全世界為之震撼，為之喝彩，成為現(xiàn)代歌劇中的不朽名作。

吳 佳 上海音樂(lè)學(xué)院音樂(lè)美學(xué)專業(yè)在讀博士生

（責(zé)任編輯 于慶新）