[摘要]適應(yīng)表現(xiàn)自己和創(chuàng)新藝術(shù)的需要，聞一多表現(xiàn)了對于外來文化與民族傳統(tǒng)之間契合點的無止境的追求。他發(fā)現(xiàn)中國傳統(tǒng)詩歌含蓄蘊藉的美學(xué)風(fēng)格與西方象征主義神秘的美學(xué)特點的內(nèi)在相通，從而完成了對新詩抒情方式和美學(xué)風(fēng)格的民族化建構(gòu)。[關(guān)鍵詞]全球化本土化現(xiàn)代性民族性聞一多蘊藉神秘民族化

在二十世紀(jì)初的中國詩壇上，歐化之風(fēng)日盛，盲目吸收和借鑒外來文化成為當(dāng)時最時髦的一件事情，但在這種盲目歐化的狂潮中，聞一多卻有著自己的見解：“我要時時刻刻想著我是個中國人，我要做新詩，但是中國的新詩。我并不要做個西洋人說中國話，也不要人們誤會我的作品是翻譯的西文詩。”[1]

聞一多要做的是“中國的”新詩，即具有中國民族特色，體現(xiàn)中華民族文化精神的新詩。為此，聞一多深入傳統(tǒng)，在幾千年的古老文明的海洋中汲取營養(yǎng)，對中國新詩進(jìn)行了民族化的建構(gòu)。所謂“民族化”，意即對古典文學(xué)傳統(tǒng)進(jìn)行現(xiàn)代的轉(zhuǎn)化。他認(rèn)為，要實現(xiàn)這一轉(zhuǎn)化，要使新詩創(chuàng)作具有民族特色，就要去深入了解本民族的文化，深入探求中國藝術(shù)傳統(tǒng)的奧秘。

在聞一多看來，律詩“是中國詩的藝術(shù)的最高水漲標(biāo)，它是純粹的中國藝術(shù)的代表。因為首首律詩里有個中國式的人格在?！盵2]因此，聞一多認(rèn)真研究了我國律詩的特質(zhì)及其所蘊含的民族文化精神，他根據(jù)律詩“蘊藉”的特點，追根溯源，指出“象征”手法在中國古已有之。因此出于光大中國古典傳統(tǒng)的需要，聞一多把民族化建構(gòu)的重心放在了對古典詩歌象征手法的繼承上。

他提出“蘊藉”是律詩中具有的“中國式的人格”，“‘蘊藉’者，“‘不著一字，盡得風(fēng)流’之謂歟。從字面的意義上說，蘊藉類似含蓄，從實際運用上說，近于目前習(xí)用的‘象征’?！痹凇峨娪笆遣皇撬囆g(shù)》_-文中，他說：“現(xiàn)代的藝術(shù)精神在提示，在象征?！边@里用的“提示”，相近于“象征”或“起興”，也可以說是“隱”?！半[”就是含蓄，就是象征，這是中國古典詩歌自始至終所追求的美學(xué)傳統(tǒng)之一。在《說魚》中，聞一多一針見血地指出，“西洋人所謂意象，象征，都是同類的東西，而用中國術(shù)語來說，實在都是隱?！?/p>

在繼承傳統(tǒng)的同時，聞一多的視野又是開放的。因為他深深地知道，傳統(tǒng)中固然有好多值得繼承的精粹，但如果要想讓傳統(tǒng)繼續(xù)在當(dāng)下的現(xiàn)實中煥發(fā)光彩，就要不斷地為它注入新鮮的血液，就要努力去吸收異域文學(xué)的營養(yǎng)。他在給臧克家先生的信中說：“我始終沒有忘記除了我們的今天外，還有那二千年前的昨天，這角落外還有整個世界?！盵3]

適應(yīng)表現(xiàn)自己和創(chuàng)新藝術(shù)的需要，聞一多表現(xiàn)了對于外來文化與民族傳統(tǒng)之間契合點的無止境的追求。于是，同樣注重神秘、暗示的法國前期象征主義進(jìn)入了聞一多的期待視野。他運用獨到的慧眼，發(fā)現(xiàn)象征主義倡導(dǎo)的暗示的美學(xué)原則，在很大程度上恰好與中國傳統(tǒng)詩歌所追求的含蓄的美學(xué)風(fēng)格相契合。

因此，聞一多以繼承傳統(tǒng)為基點，又在創(chuàng)作中引入了法國前期象征主義的象征手法，溝通了中國傳統(tǒng)詩學(xué)的“言不盡意”與西方象征詩的象征、暗示的表現(xiàn)手法之間的關(guān)系，使中西詩學(xué)的對話和融匯成為可能。正如周作人所說：“這是外國的新潮流，同時也是中國的舊手法。新詩如往這一路去，融合便可成功，真正的中國新詩也就可以產(chǎn)生出來了。[4]聞一多所走的正是這樣一條融合之路。這一融合的追求表征了中西詩藝的最佳結(jié)合，堪稱聞一多所期許的中西藝術(shù)的“寧馨兒”。

理論總是要體現(xiàn)在創(chuàng)作中才更能顯示其價值，聞一多詩作中不僅運用了意象的象征手法，而且通過對夢幻、死亡、恐怖的描寫營造了一種濃郁的神秘氣息，增強(qiáng)了詩歌的神秘美。

一、意象的神秘

聞一多的詩歌常以有聲有色的物象暗示抽象的精神現(xiàn)象和微妙的內(nèi)心情感，他所創(chuàng)設(shè)的象征性意象，幾乎充斥他所有的詩作，沒有呼喊，沒有平衍，更沒有描寫，而是以意象來烘托感情和哲理?？慈ナ菍懸患拢蛞淮匠？梢粤私獾囊庀?，但他的創(chuàng)作的真正意圖，卻不在這事情和意象的表面，而在他的象征意義上。他故意把明白清楚的物象模糊化、曖昧化了，這就使他的詩的意象多少帶有一些神秘性。

《李白之死》通篇運用象征性的意象，“借他人之酒杯，澆自己心頭之塊壘?！崩畎椎墓陋毢图拍窃娙寺勔欢嗾鎸嵭木车恼凵?。但詩中沒有一個字直接書寫這種感受，而是運用了一系列的意象，“一對殘燭”“一杯殘酒”，寂寥之情洋溢在字里行間：“月兒”是美和純潔的，是理想的象征。但對“月兒”的追求卻導(dǎo)致了李白之死。李白獻(xiàn)身于自己的理想，而這一理想?yún)s是高高在上的月亮，盡管美艷無比，卻永遠(yuǎn)可望而不可即，對于一位真誠的精神探索者來說，這難道不是最最可悲的結(jié)果嗎?掙扎于世，想要擺脫孤獨，但最后陷入的卻是更深的孤獨。詩人運用歷史性的意象，象征他所身處的現(xiàn)實：用歷史中的人物的命運，象征他自己生活于世的艱難，以及理想的不得實現(xiàn)。

聞詩中的一些意象，在它本身的意義上，我們是熟悉的，但是在它象征的意義上，又讓我們感到陌生。它們對于讀者，既有吸引力，又有抵抗力。當(dāng)讀者努力去追蹤和破譯作者的想象，在頭腦中重新創(chuàng)造這些意象，從而征服了令人陌生的抵抗力的時候，就自然會產(chǎn)生一種審美的愉快和滿足，這樣，聞一多所追求的“神秘”就達(dá)到了他所預(yù)期的審美效應(yīng)，“神秘”終于成為一種“美”。

二、夢幻的神秘

聞一多自稱自己是喜歡做夢的人，他接受了弗洛伊德和象征派關(guān)于夢幻的理論，自覺地在他的詩歌創(chuàng)作中，運用夢境和幻象，為作品增添了一種神秘美的色彩?；孟蟪霈F(xiàn)在夢中，也存留在人們的想象中，在夢境和現(xiàn)實之間，要用想象搭起一座橋來，這樣才能洞透詩人真正的心中之所想。

聞一多的許多詩篇都寫到了夢境：

兇狠的風(fēng)聲，悲酸的雨聲——

我一壁聽著，一壁想著：

假使夢這時要來找我，我定要永遠(yuǎn)拉著他，不放他走：

還剜出我的心來送他做執(zhí)禮，

他要收我做個莫逆的朋友。

風(fēng)聲還在樹里呻吟著，

淚痕滿面的曙天自得可怕，

我的夢依然沒有做成。

哦，原來真的已被我厭惡了，

假的就沒它自身的尊嚴(yán)嗎?

——(聞一多《雨夜》)

詩人想做夢，為什么?弗洛伊德認(rèn)為，夢是人回避常態(tài)生活的某種生理需要。詩人想逃避，因為現(xiàn)實太“兇狠”，太“悲酸”：詩人想進(jìn)入夢鄉(xiāng)，因為夢里的世界是和平美好的。詩人表面上是逃避現(xiàn)實，但內(nèi)心卻表現(xiàn)了一種毫不回避的追求，對理想生活的追求。這樣，以夢境的美好來反襯現(xiàn)實的殘酷，無形中達(dá)到了一種神秘的審美功效。

三、向死的神秘

自古至今，“死”一直是個神秘的話題，歷來被人們所避諱。但描寫死亡，卻是象征派詩歌的一貫內(nèi)容和傳統(tǒng)。波德萊爾主張“以丑為美”，它把死亡也當(dāng)作一種美，他的《惡之花》中的《腐尸》就是這方面的代表作?！都t燭》期的聞一多受西方唯美主義思潮影響很深，所以很容易接受這種“以丑為美”的死亡書寫方式。他把死亡表現(xiàn)為一種美，刻意去挖掘死亡的“形式美”，達(dá)到“惡之花”的審美效果。比如，他的《夢者》

假如那綠晶晶的鬼火，

是墓中人底

夢里進(jìn)出的星光，

那我也不怕死了!

詩人設(shè)想，長眠于墓中的死者舒適地進(jìn)入了夢鄉(xiāng)，并且在夢中還擁有自己的晶瑩的星空，這是何等的恬靜、和諧!“死”后的世界既然如此安寧，那么死又有什么可怕的呢?

把恐怖的死描繪成神秘的美，認(rèn)為美麗的自然孕育著美麗的生死，聞一多的這種生死觀融會了東西方文化的特色。他成功地借鑒了西方象征主義的死亡書寫方式，但又對他做了東方化的改造，他所書寫和暗示的是中國的現(xiàn)實，更加貼近中國的本土特色和東方的閱讀心理。在他的作品中，沒有了波德萊爾《腐尸》中那種“以惡為美”的“惡趣”，而代之以屬于東方文化的特有的淡雅的美。

四、恐怖的神秘

聞一多不只是把死亡作為一種美，在他的詩作中，也有一些表現(xiàn)了死的恐怖，這同聞一多思想的變化有關(guān)系?！都t燭》期的聞一多受西方唯美主義影響比較深，比較的樂觀求美，甚至“死亡”對他來講也是大自然的賜予，但到了《死水》時期，戰(zhàn)亂、國敗、人亡，這種不穩(wěn)定不安全的生活使聞一多感到悲哀，感到憤怒，感到生的艱難和困惑。在他看來，生活中到處都是死亡的陷阱，人們處處小心翼翼，隨時提防著死神的降臨。所以，聞一多在詩中寫下了人的這種膽戰(zhàn)心驚的生存狀況，用恐怖的意象傳達(dá)了神秘的味道。

月光底下坐著個婦人

婦人的面容好似青春

猩紅衫子血樣的猙獰

蓬松的頭發(fā)披了一身。

婦人在嚎啕，捶著胸心

癩蛤蟆只是打著寒噤

遠(yuǎn)村的荒雞哇的一聲

黃土堆上不見了婦人。

——(聞一多《夜歌》)

在對新詩蘊藉意味的追求中，聞一多完成了對新詩神秘美的民族化建構(gòu)。他的詩涉于神秘但又不沉迷于神秘，追求蘊藉和暗示但又沒有使詩作流于晦澀，他把握了審美接受中本民族的心理與習(xí)慣，以及東方人的閱讀心理，在創(chuàng)作實踐中，實現(xiàn)了象征的神秘與“蘊藉”神韻的完美結(jié)合，給中國現(xiàn)代新詩帶來了一種更深、更高層次上的“東方的美”。既廣泛吸收西方詩歌的營養(yǎng)，又與中國古典詩歌傳統(tǒng)接通，從而完成了現(xiàn)代新詩史上的一次“現(xiàn)代性”和“民族性”的偉大綜合，從這一點上說，聞一多對中國新詩的貢獻(xiàn)是不容抹殺的。