中國藝術研究院是中國文化部所屬的專業(yè)藝術科學研究機構。中國藝術研究院音樂研究所（下稱“音樂研究所”）為該院下屬單位，是唯一的一個國家設立的、有關音樂藝術的專門研究機構。５０年來，該所已發(fā)展成為一個中國乃至世界著名的有關中國音樂的資料中心和科研中心。

自上世紀５０年代起，音樂研究所的創(chuàng)始人楊蔭瀏等前輩，以其卓越的學術遠見確定了該所的工作方針，即全面收集、整理歷史上遺留至今的有關中國古代音樂的文物、典籍、樂書、樂譜、樂器；廣泛采錄仍然存活于各地、各民族的歌唱、演奏音響及相關的民俗禮儀活動資料；以資料為基礎，以研究為主導，進行人才的培養(yǎng)和學術成果的積累。其中，在中國傳統古琴藝術的搶救、保護和傳承方面，也做了大量的工作，取得了引人注目的成就。

古琴，又稱七弦琴。琴是它歷代相沿的原稱。在現代樂器學上，琴可歸于Ｚｉｔｈｅｒ類。由于琴的歷史非常悠久，在中國古代有著極為廣泛的影響，所以“琴”一名屢被借用，如胡琴、揚（洋）琴、鋼琴、提琴、管風琴、風琴、口琴、電子琴等等。以至近兩百年來，說到琴時，反需要用“七弦琴”等稱呼來特別說明它是指中國傳統樂器中的“七弦之琴”。今天運用最廣的“古琴”這一名稱的出現，至今不過幾十年。從“琴”到“七弦琴”到“古琴”的名稱變化，折射出琴在中國音樂史上曾經擁有的顯著影響和它近代以來的衰微歷程。

琴樂是中國歷史上淵源最為久遠而又持續(xù)不斷的一種器樂藝術形式，其可考證的歷史有３０００年之久。先秦的禮樂制度中，它屬于“士”階級的樂器， “士”后來轉化為文人士大夫，這一社會群體始終與琴密切相關。琴樂存在于宮廷、書齋、庭院以及各種“民間雅集”場合，也播及道觀、寺院和市井等。琴樂植根于社會現實生活，始終代表了中國文人怡情養(yǎng)性、寄情抒懷的生活追求，體現了完善自我人格修養(yǎng)的理想追求，蘊含著人際往來、“君子之道”等中國人文精神。中國的古琴藝術對周邊民族和國家曾產生過重要的影響。日本奈良東大寺正倉院珍藏的一批唐傳樂器中，就有一件“金銀平文琴”，日本學者推定是唐開元二十三年（公元７３５年）的制品。清初中國藝僧蔣興儔（別號東皋禪師）東渡日本傳授琴藝，有《東皋琴譜》傳世。在他的影響下，大約從１８世紀中葉到１９世紀初的４０余年里，日本琴人曾發(fā)展至數百人之多。明清時期來華的西方傳教士向西方介紹中國音樂文化時，也介紹過古琴。２０世紀初，荷蘭著名的漢學家高羅佩（原名Ｒｏｂｅｒｔ Ｈａｎｓ ｖａｎ Ｇｕｌｉｋ，１９１０—１９６７），曾大力宣傳東皋禪師業(yè)績，寫有《中國雅琴及其東傳日本》等文，１９４０年又出版了《琴道》（Ｔｈｅ Ｌｏｒｅ ｏｆ Ｃｈｉｎｅｓｅ Ｌｕｔｅ）一書，在歐洲廣有影響。

雖然古琴藝術歷史悠久、文獻豐富，并有近千張?zhí)扑卧髑宓葰v代古琴實物傳世，但是其琴曲的傳承有著“口傳心授”的特殊性。琴譜在音高、節(jié)奏上沒有明確的定量關系，記寫的僅為指法、音位，而沒有節(jié)奏。不同的弦法或不同的解讀，將導致不同的旋律音調。所以琴譜的傳承歷來是建立在“口傳心授”基礎上，一旦離開具體琴人、流派的“口傳”，就將出現傳曲的變形或遺失。近代以來社會劇變，古琴藝術主要依托的文人士大夫群體消失，琴樂面臨了消亡的危機。

自上世紀５０年代以來，音樂研究所作為中國民族音樂研究的專門機構，在普查琴人、琴譜、琴社、琴曲、琴的遺存與分布，編纂琴學文獻，組織國際國內的琴學研討會、古琴打譜會、古琴名琴名曲鑒賞會等活動方面，對古琴藝術的保護和傳承起到了至關重要的作用。這些工作至今仍在陸續(xù)進行。

音樂研究所所做的主要工作可以歸納為如下幾個方面：

（１）１９５４年４月，在音樂研究所的倡導和主持下，正式成立了以北京地區(qū)大多數琴家為成員的“北京古琴研究會”，并長期主持這一中國極為重要的琴會組織的工作。北京古琴研究會在全面推進古琴的演藝傳承、進行資料的收集和琴學的研究等方面，取得了豐富的成果。

（２） ２０世紀５０年代初，音樂研究所為全面搶救古琴藝術，開始向全國各地征集存世古琴珍品。迄今為止，在音樂研究所收集的２１００余件樂器中，就有古琴８５張。其中唐、宋、元、明四代的珍品，達５０余張。唐代的“枯木龍吟”琴是其中歷史最早的琴，已經歷了上千年的人間滄桑，堪稱古琴珍品中的珍品，具有極高的歷史價值和藝術價值。８５張歷代古琴，構成中國古代音樂文化的一個奇觀，也是目前收藏古琴最為集中的單位。

（３）中國的古琴藝術，是典型的“人類口頭和非物質遺產”代表作。為了搶救這一岌岌可危的古代文人藝術，音樂研究所于１９５６年派專人采訪了當時所有健在的老琴家，先后參與者達百余人，采錄了８０余小時古琴音樂。這是中國搶救和保護人類口頭和非物質遺產的一項重大舉措。這百余老琴家包括了當時各個重要門派和這門藝術所流布的主要地域，代表了當時中國傳統古琴藝術的主流；這些凝聚到錄音帶上的古琴音樂，可以說是當時還存活于世間的中國古琴藝術的主要精華。今天，當年參與音樂研究所及廣播電臺合作錄音的琴家，已經全部謝世，這８０余小時的古琴音樂已有著不可再生的特質，使其更如文物般的珍貴。它是一個有著５０００年文明的偉大民族的一筆優(yōu)秀的文化遺產。

（４）１９６３年、１９８３年、１９８５年和２０００年，音樂研究所先后在國內組織了四次全國性“古琴打譜會”，整理了琴曲數十首。許多與會的著名琴家、古琴界的后起之秀，以及熱心于古琴藝術的大量愛好者，當場表演了自己打譜的作品，發(fā)表了重要的理論心得和見解，涌現了大量優(yōu)秀的古琴作品，從而把這些埋藏在陳年古譜中數百上千年的琴曲，轉化為可以演奏、可以欣賞的鮮活的動人音樂。這些琴曲中的許多曲目，如《幽蘭》《流水》《離騷》《洞庭秋思》《漪蘭》《瀟湘水云》《廣陵散》《山中思友人》《漢宮秋》《良宵引》《鳳求凰》等著名的古琴曲目，已經成為今天音樂藝術活動中人們喜聞樂見的節(jié)目。這對古琴藝術的復興和普及，起到了十分重要的作用。

（５）１９５４年至１９６０年，音樂研究所在搶救整理古代琴譜方面，采取了一項重要措施，即全面梳理了歷代琴譜１５０余種，編輯成一部前所未有的巨型古琴譜集《琴曲集成》，受到了世人的矚目?！肚偾伞纷裕保梗叮蹦瓿霭媸變裕两癯霭媪耍保穬?。這對古琴藝術的保護、傳承，弘揚中國博大精深的傳統音樂藝術，產生了積極的影響。同時，古琴的琴譜中，還保存了大量的珍貴文史資料。所以大型圖書《琴曲集成》的編輯出版，其學術意義不局限于音樂藝術，它理所當然地受到了社會學術界的廣泛關注。

（６）為了進一步使中國古琴藝術得到發(fā)揚，音樂研究所在１９９０年、１９９４年和１９９５年，先后在北京、成都等地舉行了國際性的古琴鑒賞、演奏研討會。這一舉措，對于發(fā)揚古琴的藝術傳統，傳播古琴的審美理念及美學思想，促進各地琴派的交流、傳承和發(fā)展，提高古琴的演奏技術和藝術水準等方面，均產生了積極的推進作用。

“文革”以后，特別是中國改革開放以來，春江水暢，百廢俱興。古琴藝術也從“封建殘余”的重重陰影中，迎來了重生的大好機遇。許多地方在政府有關部門的支持下，紛紛恢復了琴社、琴會活動；一些沒有琴社、琴會的地區(qū)，新的組織不斷涌現。他們在琴會組織、琴藝表演和學術理論研究等方面的活動，得到了音樂研究所的幫助和支持，傳統的技藝得以相互學習和發(fā)揚。人類口頭和非物質遺產的保護問題，目前已經受到了世界上越來越多的政府的注意，也得到了聯合國教科文組織的重視；并且人類口頭和非物質遺產的保護，已經成為聯合國教科文組織著手實施的項目。音樂研究所作為中國專門的音樂藝術科學研究機構，在將中國古老的古琴藝術申報為“人類口頭和非物質遺產代表作”，以使它在世界范圍內得到廣泛的重視，從而為它得到更好的保護、傳承和發(fā)揚提供更為有利的條件和環(huán)境的工作中，承擔了義不容辭的責任，做了大量具體細致的工作，并獲得了圓滿的結果。２００３年１１月，古老的中國古琴藝術，終于被聯合國教科文組織批準列入“人類口頭和非物質遺產代表作”名錄。

歷史的車輪滾滾向前，科學技術迅猛發(fā)展，人類社會的文化面貌也日新月異。音樂研究所保護和弘揚中國古琴藝術的工作，將會不斷面臨新的課題。在今后一個相當的歷史時期內，音樂研究所應特別關注的工作重點，可在如下諸方面：

（１）協助有關部門建立有效的古琴藝術保護機制

音樂研究所擁有中國音樂史、民族音樂及中國傳統音樂研究、樂器學、音樂聲學、古琴的專家和學者以及相關檔案研究人員數十人。在承擔古琴資源普查、古琴人才保護及培養(yǎng)、古琴文化研究和展演活動等的主要組織、協調工作方面，在參與行動計劃的研究、制定和實施方面，在領導和組織全國性的琴會社團等方面，音樂研究所均有著十分有利的條件。在政府主管部門——中國文化部和國家藝術科研專業(yè)機構——中國藝術研究院的直接指導下，音樂研究所有責任協助國家主管部門研究、制定和實施相關的保護措施、完善相關的政策法規(guī)。音樂研究所應積極倡導，爭取中央政府和地方政府制定相應的法規(guī)，把古琴藝術列為國家重點保護藝術。對于古琴藝術團體及古琴藝術家的藝術活動，爭取獲得?？罱o予政策性的支持；爭取從政府的教育經費和科學研究經費中劃撥出一定的比例，用于古琴藝術從業(yè)人員的教育培養(yǎng)，用于對古琴曲目的發(fā)掘考證和研究，甚至用于對著名琴家的生活、醫(yī)療等方面的保障措施。同時可向有關部門建議，制定有利于向社會募集經費，建立古琴藝術基金，用于古琴藝術的保護與振興的政策法規(guī)等。１９８２年１１月２９日，中國政府正式頒布了《中華人民共和國文物保護法》。作為重要文物的傳世古琴，是古琴藝術的有關部分，其已經包括在這一法律范圍之內。音樂研究所應在宣傳、執(zhí)行這些政策法規(guī)的工作中起到積極的作用。

對不利于古琴藝術的發(fā)展和弘揚的社會現象，如針對目前因牟利而損害藝術傳統的現象、倒賣古琴文物的現象等，應該引導輿論加以制止和抨擊。這些均是與建立有效的古琴藝術保護機制直接相關的具體工作。

（２）積極扶持古琴社團的組織與人才的培養(yǎng)

音樂研究所近年的調查資料表明，曾于５０年代參與音樂研究所及廣播電臺合作錄音的琴家，已經全部謝世。今７０歲以上的長者不出１０人，６０歲以上的古琴承傳人僅有３４人，５０歲以上者不過４０余人，古琴藝術面臨后繼無人的危機。古琴藝術的博大精深，要求琴人具有文史與藝術的多重修養(yǎng)，故古琴的修習與傳承需要較長的周期。因此，建立穩(wěn)定的古琴社團和師資隊伍，并開展相應的研習活動、培養(yǎng)古琴藝術人才已成為當務之急。

近年來，隨著社會經濟的發(fā)展，在一定程度上帶動了文化的繁榮。出現了部分年輕學人陸續(xù)進入古琴界現象，他們成為中國琴界不可忽視的新生力量。中國各地也出現了舊有琴會、琴社的復興，新的琴藝組織時有出現的現象。目前重要的琴藝組織，主要有中國琴會、北京古琴研究會、金陵琴社、虞山琴社、今虞琴社、廣東古琴研究會、夢溪琴社、香港德愔琴社等２０余個民間古琴社團。其組織者均為知名古琴藝術家，參加者為各地琴家和琴樂愛好者。音樂研究所應一如既往有目的地扶持各地琴社，參與和支持各種形式的古琴藝術活動，并應繼續(xù)提倡開展古琴資源普查、古琴人才培養(yǎng)，組織和參與古琴打譜及展演等活動，如在綜合大學開設古琴選修課，聘請古琴藝術家擔任教師；在一些普通中、小學校的課余藝術教育中，舉辦古琴培訓班或青少年業(yè)余古琴學校，從小培養(yǎng)古琴藝術愛好者。這些均是古琴藝術極為重要的保護和傳承的重要措施，是直接關系到古琴藝術后繼有人的百年大計。又如積極提倡加強音樂院校古琴專業(yè)建設，努力擴大招生，并在音樂學系開設古琴必修課，設立古琴專業(yè)碩士學位。這對于培養(yǎng)專家隊伍，進一步提高古琴的藝術品位和技藝技巧，具有重要的意義。音樂研究所應加強有關的理論的研究和宣傳，建議在相關部門進行試驗，取得經驗，以在音樂藝術院校得到實施和推廣。

（３）加大整理琴曲、出版?zhèn)鹘y琴譜的力度

在現存３０００余首傳統古琴曲目中，今天能演奏者不及百首。故以琴家打譜手段整理典籍，是古琴演奏藝術能否發(fā)揚光大的重要保證。此項工作如缺乏組織，缺乏相應的科學方法，就無法有效地進行。音樂研究所應該繼續(xù)在這方面起到主導作用，進一步發(fā)掘傳統琴譜，整理出版，以免失傳。音樂研究所所編的《琴曲集成》（共２４冊）已經由中華書局出版１７分冊，在國內外學術界、文化界產生了很大的影響。鑒于已出各冊多已脫銷，海內外琴家需求迫切，可考慮重印或再版發(fā)行。更應抓好尚未出版的《琴曲集成》其余各冊。音樂研究所在５０年代開始編撰的《歷代琴人傳》，僅內部油印出版，為世人所珍視，可以組織專人修訂后正式出版。５０年代古琴家查阜西先生主持編輯的《存見古琴譜字輯覽》，也僅內部油印出版。此書匯集各代琴曲指法，可以深入研究古琴彈奏技法的時代特點與變遷，對考訂古琴曲的年代、通過打譜恢復古曲原貌，均有重要意義。

（４）充分利用現代傳媒和科技手段，做好古琴藝術的宣傳和普及工作

現代傳媒和科技手段的迅猛發(fā)展，為古琴藝術的宣傳和普及提供了十分有利的條件。不僅可以利用音像、影視進行古琴藝術的知識普及，還可利用網絡“遠程”等方式實施現代化的教學。如作為搶救和保護古琴藝術的一項重大舉措，可籌備拍攝一套全面、系統、高質量地反映中國古琴３０００年的藝術成就的影視藝術片，可分為《琴史》《琴曲》《琴人》《琴工》《琴品》《琴譜》《琴論》《琴心》《琴文化》等篇章。借用現代影視藝術手段，將對古琴藝術的普及和發(fā)揚更為有效。音樂研究所可以考慮組織專家撰稿，籌措資金，一旦條件成熟，盡早實施。

（５）關注對既有古琴音像資料的保存

音樂研究所、全國各電臺、電視臺、音像及唱片公司，在以往的工作中攝錄和保存下來的古琴音像資料，具有不可再生的特質，必須加強保護，避免毀損。古琴演奏的音響資料與琴本身具有同樣重要的價值，但目前保護環(huán)境、條件均差，載體和設備落后，急需經費與設備，對早期錄音資料進行數字化處理及妥善保存；有條件的應整理出版，加以有效利用。音樂研究所應對這方面多加關注，呼吁和爭取有關單位和部門的支持。除了督促政府相關部門采取必要措施，還可吸收社會和國際力量的幫助。這方面，音樂研究所已經積累了一定的經驗，取得了一些成果。

（６）古琴文物的保存與修復

見存并仍可使用的古琴，有相當數量。其中年代最早者可至隋唐，無疑為國家珍貴文物。目前這些珍品部分保存于中央或省級博物館及研究機構內，部分則散存于私家。歷代琴家對琴之斫制及修復，已經形成一套具有人文及審美價值的工藝傳統，不斷地維修與經常演奏，正是永葆其藝術生命之所在。博物館保存的藏品，即使收藏條件尚好（如北京和臺北兩地故宮），也難免其自然衰朽。音樂研究所應就琴文物的保存與修復，建立相關的科研課題，此也為當務之急。通過與北京文物研究所等專業(yè)的文物保護部門、國內重要的古琴制作家溝通合作，制定最好的保護措施。另外，隨著國家開放、文化交流以及商業(yè)活動的日益頻繁，古琴的販賣、外流現象日趨嚴重，應積極研究對策，協助政府主管部門注意古琴文物走私的動向，提高打擊力度；同時要加強輿論宣傳，提高國民對文物的認識，以使古琴文物得到有效保護。

（７）重視古琴資源普查

上世紀５０年代，音樂研究所曾對中國２０個城市中的傳世古琴、琴人、琴曲、琴譜、琴社進行了普遍調查，為２０世紀后半葉古琴文化及琴學活動的復興起到了重要作用。音樂研究所將繼續(xù)對傳世古琴、琴人、琴曲、琴譜、琴社以及古琴制作工藝進行全面普查。調查方式應包括文字記錄、錄音、攝影及錄像等。通過普查，梳理出中國古琴的資源分布、歷史沿革及其在２０世紀所經歷的文化變遷脈絡等，同時組織相關專家學者對各地琴樂活動的現狀加以研究，為進一步的保護與振興古琴藝術打下基礎，也為有關部門確定古琴藝術為國家重點保護藝術，確定各地古琴藝術的傳承人并給這些古琴藝術團體及傳承人以必要的資助，制定相關保護政策時提供堅實的第一手資料。

（８）積極組織各項有關古琴藝術的社會活動

廣泛開展有關古琴藝術的各種社會活動，是保護這種古老藝術品種的有效手段。如申報有關琴學的研究課題，召開學術討論會、斫琴工藝研討會，舉辦各種形式的打譜會、演奏會。定期舉辦中國古琴琴社、琴會聯誼會。結合倡議籌建中國音樂博物館，舉辦中國古琴文化展和古琴巡演等。

傳統是一條河流，古琴藝術是這條河流中一朵小小的、但卻是十分晶瑩的浪花。

傳統文化是一個民族的精神，民族的根。中國古琴藝術，是中華民族傳統文化的組成部分。古琴以其豐厚文獻積聚、深邃的思想蘊含、高雅的藝術品位和瑰麗的音樂魅力，完全無愧于“人類口頭和非物質遺產代表作”的名號。它是全人類的共同財富，值得我們去保護、去繼承和光大。在這項重要的工作中，音樂研究所將竭盡綿薄之力，繼續(xù)做出應有的貢獻。

（本文原為作者代表中國藝術研究院音樂研究所，在中國藝術研究院２００２年１２月召開的“人類口頭和非物質遺產搶救和保護國際學術研討會”上所作的發(fā)言。作者時任該所的常務副所長。此次發(fā)表有部分改動。）

（責任編輯張寧）