在數(shù)千年的歷史長河中，越窯青瓷向人們展現(xiàn)了獨特的生產(chǎn)生活風(fēng)貌和審美價值取向。一爐窯火，鑄就的既是日常生活家什器皿，也是璀璨的文化。千年之后，那一片片的文明遺存，依然令我們?yōu)橹畠A倒，為之怦然心動。

一

東漢晚期，青瓷在越窯燒制成功。

作為一種價格低廉又實用美觀的日常生活器皿，它的應(yīng)用面是十分廣泛的。根據(jù)不同的用途，它的主要造型有壺、鐘、瓿、罐、灶、水井、洗、盆、盞、缽、碗、盤、瓶、尊、耳杯、唾壺、熏爐、硯臺、水盂等。還有一些情感類的器物，如灶、雞籠、墓志瓶(磚)、堆塑罐等。我們可以遙想當年的尋常百姓之家，居家過日子，用的多是這些不起眼而又挺實用的壇壇罐罐，而正是在百姓家用的日月消磨中，青瓷造型才有了不斷創(chuàng)新不斷發(fā)展的動力。經(jīng)三國到東晉兩百余年的發(fā)展，青瓷種類增多，造型也更趨實用，更加合理。器皿勻稱美觀，動物形象生動逼真，富有情趣。及至唐代，主要的日用器皿如碗、盤、壺、罐、盞、杯、缽、水盂、硯臺等的造型風(fēng)格都有了新的特點，而每…類物品又分化出許多不同的式樣，制作也更加精美。唐代的一套荷葉形茶碗，碗似荷花，托如荷葉，花葉相襯，青綠為色，清雅脫俗，令人賞心悅目，雖是一個茶碗，更是難得的藝術(shù)品。到了五代和北宋時期，青瓷的器物更是多如繁星，熠熠生輝。它已經(jīng)在日常用品基礎(chǔ)上上升到陳設(shè)藝術(shù)用瓷的高度，既在尋常百姓家的灶間案頭為生活服務(wù)，又登堂入室成為珍貴的藝術(shù)品，供人觀摩鑒賞把玩，滿足了大眾文化和貴族文化的兩種不同訴求，是物質(zhì)文化與精神文化的完美結(jié)合。

在精品眾多的青瓷世界里，印象最深的還是慈溪博物館收藏的國家一級文物北宋三足蟾蜍水注——那青綠的釉色晶瑩潤澤，造型靈動，富有張力，其構(gòu)思的精巧，令人嘆服。蟾蜍呈準備跳躍姿態(tài)，昂揚向上，充滿蓄勢待發(fā)的力量，兩眼直視前方，似乎有大獵物被牢牢鎖定。托盤的構(gòu)思更見匠心，荷葉隨風(fēng)搖曳，葉邊翻卷，動感十足。碩大的蟾蜍在上，更顯荷葉之弱，這一張一弛，一靜一動，一強一弱，到了絲絲入扣的地步，而微微向上翻起的荷葉，正好兜住跌落在外面的水珠，實用性又很強。水注是古代文人的文房用具，作磨墨注水之用。用蟾蜍作水注，寓意蟾宮折桂。從器物來看，它并不是供人鑒賞把玩刻意燒制的陳設(shè)用瓷，而是一個價廉物美，人人可用的日常生活用品，但藝術(shù)效果和審美意境之絕，堪稱越窯青瓷造型的經(jīng)典之作。

可以這樣說，在越窯青瓷干年不絕的爐火中，每一件瓷器都凝結(jié)了先人的智慧和心血，其獨具的匠心決不亞于時下的專業(yè)設(shè)計人員，曾經(jīng)有多少精美絕倫的藝術(shù)品在他們的靈感一現(xiàn)中誕生，又有多少珍貴的作品如流星滑落在歷史的夜空中，失傳于世，而我們，只能撥開厚厚的塵土，掀起歷史的一角，追尋它在那個沒有現(xiàn)代化機器裝備的年代里曾經(jīng)有過的輝煌。對制造業(yè)發(fā)達的慈溪而言，這是一筆值得我們深深領(lǐng)悟和恭敬領(lǐng)受的巨額文化遺產(chǎn)。

二

越窯青瓷的裝飾刻劃藝術(shù)傳承于印紋硬陶和原始瓷，初始階段工藝比較簡單，到了三國西晉時期，幾何紋樣流行，動物形象大量運用，開始呈現(xiàn)出多姿多彩的藝術(shù)形態(tài)，東晉時點彩裝飾、蓮瓣紋備受青睞，而唐代青瓷的裝飾技法和紋樣題材更蔚為大觀。裝飾技法主要有刻花、劃花、印花、堆塑、褐彩、鏤雕、壓印、金銀飾等，紋樣題材有植物紋、動物紋、昆蟲紋、人物紋、幾何形紋等，新穎而美觀。五代時期則出現(xiàn)了新的涂金裝飾工藝，使金銀飾的秘色瓷成為當時重要的貢品。北宋時期紋飾十分華麗，往往在同一個器物上，有多種裝飾技法配合運用，藝術(shù)性幾達巔峰。

越窯青瓷的裝飾藝術(shù)還折射出了當時人們的精神追求。如兩漢時期西域胡人已經(jīng)進入我國沿海地區(qū)，常有商貿(mào)文化往來，青瓷的堆塑罐上就多見高鼻深目的胡人形象，這是古代江南文化與西域文化交融的真實刻劃和生動體現(xiàn)。三國兩晉時期祥瑞之說盛行，受其影響，越窯青瓷上出現(xiàn)大量動物造型和紋飾，龍的威嚴，獅虎的力量，花鳥的安祥，羊者“祥”，鹿者“祿”，蝠者“?！?，喜(鵲)上眉(梅)梢，龍鳳呈祥等等，一件看似簡單的瓷器，也蘊涵了豐富的民俗文化，寄托了人們的美好愿望。

佛教在我國開始傳播后，普通青瓷器物上的佛像也隨之出現(xiàn)。它們與一般的裝飾紋樣的意義并無多大區(qū)別。隨著佛教的廣泛傳播，帝王尊崇，百姓膜拜，逐漸抬高了它的社會地位，佛像就很少作為裝飾題材出現(xiàn)在瓷器上了。到了東晉晚期，蓮瓣紋樣開始出現(xiàn)。從某種意義上講，蓮瓣紋樣既與祥瑞之說有淵源，又無疑帶有很明顯的宗教意義，是佛教文化的一個象征性符號。后來，蓮瓣紋成為越窯青瓷的主要紋樣，花紋有龜心荷葉、荷花、蓮瓣紋、鴛鴦戲荷、雙魚戲荷等，可謂式樣繁多，千姿百態(tài)，這與佛教在江南蓬勃發(fā)展、為大眾所普遍接受、并進一步深入民間有直接的關(guān)系。當然，蓮紋荷花的裝飾還進一步折射出了人們的審美取向和道德精神層面的追求。

三

作為一種器物，青瓷的文化張力十分強大，文化延伸的觸角深入其他文化藝術(shù)門類，從而結(jié)出了具有獨特魅力的藝術(shù)之果。其中最具代表性的當數(shù)唐代的詠瓷詩。

詠瓷詩并非始于唐代，但興盛肯定是在唐代，至中晚唐時期為極盛，杜甫、白居易、孟郊、皮日休、陸龜蒙等皆有詠瓷佳作傳世，他們以浪漫的情懷、細膩的筆觸和豐富的想象，謳歌青瓷，也謳歌勞動人民的智慧和創(chuàng)造。

詠瓷詩的內(nèi)容十分豐富，其中有許多詩篇與越窯有關(guān)。顧況的《茶賦》中的“越泥似玉之甌”描述的就是越窯中溫潤似玉的青瓷甌。孟郊在《憑周況先輩于朝賢乞茶》中說：“蒙茗玉花盡，越甌荷葉空”，柔美的“荷葉”中“玉花”綻放，茶香碗美，相襯相托，觀色品香，相宜相得。

詠瓷詩中，最著名的當數(shù)陸龜蒙的《秘色瓷》了。從某種意義上說，《秘色瓷》一詩堪稱題詠越窯青瓷的經(jīng)典：

九秋風(fēng)露越窯開，奪得干峰翠色來。

好向中宵盛沆瀣，共嵇中散斗遺杯。

深秋露重時節(jié)，窯爐徐徐打開，炭火中生成的是千峰凝翠的精靈。只有這清潔純凈的青瓷，才可承接天地的靈氣和精華，在夜深人靜、月上中天的時候，與先賢嵇康煮茶共飲，這是多么暢快的人生意趣啊!而“千峰翠色”，也從此成為越窯青瓷獨特的標志性色彩。

詠瓷詩作為一個獨立的文化形態(tài)，它的文化功能在于既為人們欣賞把玩青瓷提供了豐富的精神食糧，又更加襯托了越窯青瓷的各種美態(tài)，還大大提升了青瓷的實際價值，從現(xiàn)代意義上來說，詠瓷詩是最好的廣告，對越窯青瓷起到了不可替代的宣傳作用，使瓷器美名遠播，蜚聲中外，同時推動了青瓷的生產(chǎn)銷售和內(nèi)外貿(mào)易，這也應(yīng)算是文化與經(jīng)濟互動的古代經(jīng)典版本了。

在詠瓷詩中有一個有趣的現(xiàn)象，就是詠瓷往往和品茗聯(lián)系在一起。青瓷的清雅與茶的清香，如同君子相交，自然而又充滿雅趣，可謂相得益彰。我們可以想象這樣一幅雋永的品茶圖：一群文人雅士圍桌而坐，吟詩作對，談古論今，精美的越窯茶具如一朵朵盛開的鮮花將柔嫩的茶葉盛于其中，茶水之碧綠與瓷釉之青潤相映。侍童奉茶，紅袖添香，其景美，其樂悠也。茶作為中國傳統(tǒng)飲品，歷史悠久，遠非其他飲料可比，已成為被世人稱道的茶文化。而同樣作為中華文明精髓的越窯青瓷，因其盛裝茶水的功能，與茶文化有著深厚的歷史淵源。茶具始于西漢，到了東漢晚期，越窯已開始制作茶具，以瓷胎致密、釉層較厚，光潤美觀的青釉盞、盞托與茶碗為主。至唐代，飲茶成為一種社會風(fēng)尚，而越窯青瓷在飲茶時的使用也已很普遍。同時，唐朝飲茶之風(fēng)的風(fēng)靡也促進了青瓷茶具的發(fā)展，尤其是在民間飲茶用品中，瓷茶具成為最普遍的品茶用品，自然也是詩人們的品茶用具，其式樣之豐富、造型之典雅博得詩人的美譽。唐代越窯青瓷典型的茶具為一盞一托，器型有海棠式、蓮花瓣式、荷葉式等，制作精巧，成為瓷文化與茶文化的藝術(shù)結(jié)晶。詩人爭詠越窯青瓷茶具，除了飲茶之風(fēng)日盛，青瓷使用普遍，同時也與唐代飲茶習(xí)俗中“尚青”的審美偏好有關(guān)?！安枋ァ标懹鹪凇恫杞?jīng)》中也首推越窯青瓷為茶具之精品。

四

由青瓷而衍生出來的文化形態(tài)。除了上面說到的詩文和飲茶之外，用青瓷作樂器在唐代也十分流行，時稱“擊甌”。

甌是一種茶具，甌樂是一種以越甌為樂器的打擊樂，擊甌以甌為器，也可以以碗、盤、杯、碟等為器。其方法是在甌內(nèi)灌上多少不等的水，輔以用皮封口、蛙塤打孔等方式，用不同的工具單擊、合擊或吹奏。其聲或叮咚婉轉(zhuǎn)，或錚錚有聲，十分美妙動聽。在唐代，它不僅是文人騷客茶余酒后的即興表演，一些宮廷樂師、民間樂人對此也頗有研究。唐朝段安吉在《樂府雜錄》中記述：“郭道源為鳳翔府天興寺丞，充太常寺調(diào)音律官，善擊甌，率以邢甌、越甌共十二只，旋加減水于其中，以箸擊之。咸通中，有吳賓洞曉音律，亦為鼓吹署丞，充調(diào)音律官，善于擊甌?！痹谕硖茣r期，狀元張曙還專門寫過一篇《擊甌樓賦》，對擊甌吟詠的場面作過生動細致的描述。擊甌之聲和著詩的韻致和詩人的心情，聲聲皆字，字字皆聲。在唐詩的千古流傳中，我們仿佛能夠聽到越甌遠遠近近地飄散著的清音。

作為青瓷最生動的一種文化形態(tài)，甌樂在中國已失傳了一千多年。千年之后，越甌之聲又裊裊傳響，曾經(jīng)創(chuàng)造了越窯青瓷燦爛文化的慈溪人，繼承恢復(fù)了擊甌的古老傳統(tǒng)，成立了以青瓷為主要演奏樂器的青瓷民樂團，使失傳千年的甌樂清音再次回蕩在青瓷故鄉(xiāng)。甌樂原來是以甌為主，青瓷民樂團則把它發(fā)展成了瓷編鐘、瓷磬、瓷管鐘、瓷鼓、瓷笛、瓷簫等多種樂器。還把地方傳統(tǒng)民間音樂和現(xiàn)代音樂技巧巧妙結(jié)合，創(chuàng)作出了如《九秋風(fēng)露越窯開》、《上林追憶》等極具地域色彩的樂曲，這是越窯青瓷的輝煌再現(xiàn)，它已不再是唐代筑擊行酒令、和詩文的舊時模樣了，而是陣容齊整，在正大堂皇中透著古風(fēng)和古韻。2003年夏天，慈溪青瓷民樂團代表中國城市，在法國波黑沃擁有了一個美麗的仲夏夜之夢，青瓷甌樂器在以浪漫著稱的法國一鳴驚人，被稱之為：“神奇的東方，迷一樣的甌樂!”在有三十多個國家和地區(qū)民間音樂團體參加的音樂大賽上，一舉奪得樂隊最高獎。那一夜，法蘭西的夜空飄散著中國的茉莉花香，飄散著青瓷甌樂的縷縷清音。那一夜，屬于慈溪。屬于青瓷。

[責(zé)編 李村]