5月12日，上海大劇院何占豪作品專場音樂會上，青年古箏演奏家羅小慈首演了何占豪的《陸游與唐婉》。她的演奏撥動了在場1800余名觀眾的心弦。掌聲的驟起預示著作曲家與演奏家的再次成功。

何占豪是中國作曲界有名的“大才子”，羅小慈在上海音樂學院就讀時就被同學、老師譽為“小才女”，他們的合作始于去年在“上海之春”上演奏古箏協(xié)奏曲《西楚霸王》。小慈的演奏技驚申城，有媒體評論為“手撫出千軍萬馬”，“激昂之處，金戈鐵馬，鏗鏘震耳；柔美之時，兒女情長，細膩動人”。初次的成功，孕育已久的《釵頭鳳》讓羅小慈再度邀請何占豪為其“度身定作”。何欣然同意羅的創(chuàng)意，他亦覺得中國民族樂器在舞臺的表演應該開拓一些新的領域。

一名演奏家在智商、生活積累和演技良好的狀態(tài)下，文化修養(yǎng)往往決定著她的內驅內和感應世界的敏捷性。羅小慈有次說她是：“大器晚成”，據(jù)說是她在“大三時還難以進入‘箏氣的門道”，然而，她受家庭的影響從小興趣廣泛，喜歡書法、繪畫等姐妹藝術，這些使羅小慈在演奏音樂、欣賞藝術時獲得“柳暗花明又一村”的飛躍發(fā)展。

進入東廣民族樂團兩年多的羅小慈藝的迅速長進令同行驚訝，這恐怕與她的心靜有關。她常常謝絕不必要的商演，連教學生“扒出”都被她婉拒，她說：“演奏古箏有三個境界。開始是‘有琴有譜，然后是‘有琴無譜，最后是‘無琴無譜。其實，到達最高境界是沒有止境的，我會永遠為之努力的?！薄靶撵o”對于一個物欲橫流的社會，尤其是讓一個年輕人不心動是很難的，然而，羅小慈至少是在今天做到了，她明白，藝無止境，她將年輕的“浮躁”化為“墨趣中浸淫（著）山水清音”，“讓心蓄滿自然的箏聲”。

羅小慈不驕不躁，但不循規(guī)蹈矩，她將創(chuàng)造性看成是音樂必須具備的美學素質。為了設計《西楚霸王》的服裝，她獨辟蹊徑，請名師裁剪；為了《陸游與唐婉》，她又邀請舞臺設計師創(chuàng)作舞美，她揭橥異同，拈出新義。羅小慈在這上面給了我們一種很好的聽覺與視覺享受。

羅小慈在古箏藝術上開拓了音樂的更廣義的美學，她說是種“探索”。進入新時代的中國民族音樂表演是否要采納其它藝術表現(xiàn)形式，這也是“新民樂”給我們帶來一種新思維方式吧。