每當(dāng)提及卡通玩具、芭比娃娃時(shí)，人們第一時(shí)間想到的或許是“可愛(ài)”“甜美”等形容詞，但在新銳藝術(shù)家孫一鈿的繪畫(huà)作品中，她以光滑而飽滿(mǎn)的筆觸將這些充滿(mǎn)夢(mèng)幻元素的玩具逼真地呈現(xiàn)在畫(huà)布上，并將其放大到讓人感到怪誕和陌生的程度，以揭示其鮮艷色彩下的空洞本質(zhì)。憑借獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格、創(chuàng)新觀念以及對(duì)當(dāng)下文化趨勢(shì)的深沉思考，孫一鈿贏得了被世界看到的機(jī)會(huì)。自然與人造、表象與內(nèi)在、真實(shí)與虛幻，這些元素在她的筆下交會(huì)，進(jìn)而被賦予了顛覆性的意義。

1991年出生于浙江溫州的孫一鈿，從小就對(duì)繪畫(huà)展現(xiàn)出濃厚的興趣。4歲時(shí)，她便背起畫(huà)板，開(kāi)始了自己的學(xué)畫(huà)生涯。中考時(shí)，她以?xún)?yōu)異的成績(jī)考入中央美術(shù)學(xué)院附屬中等美術(shù)學(xué)校，進(jìn)入了一個(gè)自由的新天地。在那里，她讀難懂的哲學(xué)書(shū)、看小眾電影，學(xué)會(huì)了用不同的眼光觀察世界。那段歲月的積淀，成為她日后藝術(shù)創(chuàng)作的養(yǎng)分。也就是在那時(shí)，孫一鈿的藝術(shù)自我初步覺(jué)醒，她開(kāi)始不斷嘗試尋找表達(dá)自己的方式，并逐漸意識(shí)到“原來(lái)一幅畫(huà)可以這么畫(huà)，也可以那么畫(huà)”。從央美附中畢業(yè)后，孫一鈿被保送至中央美術(shù)學(xué)院，后來(lái)又被保送讀本校研究生。畢業(yè)后，孫一鈿曾短暫當(dāng)過(guò)一段時(shí)間美術(shù)教師，不過(guò)很快就辭職投入獨(dú)立創(chuàng)作。她在北京輾轉(zhuǎn)于多個(gè)工作室，這些工作室有的空間局促，有的冬冷夏熱，盡管條件簡(jiǎn)陋，她仍以飽滿(mǎn)的熱情堅(jiān)持創(chuàng)作。在藝術(shù)領(lǐng)域得到廣泛認(rèn)可后，她不驕不躁，又前往清華大學(xué)攻讀文藝學(xué)博士。

對(duì)孫一鈿而言，藝術(shù)的意義就是創(chuàng)作本身，看到一閃而過(guò)的靈感被自己捕捉、打磨、呈現(xiàn)，就是最大的快樂(lè)。超寫(xiě)實(shí)的表現(xiàn)風(fēng)格與對(duì)時(shí)代議題的精準(zhǔn)把握互為表里，使她受到市場(chǎng)青睞。漸漸地，她成了各類(lèi)藝術(shù)展覽的寵兒。2019年，孫一鈿入選當(dāng)年亞洲福布斯“30歲以下杰出青年”榜單；2022年，她的作品《一雙眼睛看兩個(gè)世界（雙聯(lián)畫(huà)）》被拍出百萬(wàn)元的高價(jià)，刷新個(gè)人紀(jì)錄。成名后，令孫一鈿滿(mǎn)足的，只是不必再為物質(zhì)困擾，能夠搬入她口中“最豪華”的工作室一有空調(diào)、暖氣、充足的自然光和足夠大的空間供她自由創(chuàng)作。至于接踵而來(lái)的名與利，對(duì)一心沉浸在精神世界中的她來(lái)說(shuō)，不過(guò)是浮云。

在創(chuàng)作中，孫一鈿有意將抽象的藝術(shù)與具體的現(xiàn)實(shí)結(jié)合，表達(dá)自己對(duì)時(shí)代、e世界的思考。受到童年記憶中的小商品工廠、塑料充氣玩具等事物的啟發(fā)，孫一鈿創(chuàng)作了令她一舉成名的“人造物”系列。20世紀(jì)90年代是溫州經(jīng)濟(jì)飛速發(fā)展的時(shí)期，小時(shí)候，孫一鈿常常和伙伴們?cè)诟骷业膹S房里玩耍，那時(shí)的她滿(mǎn)眼都是批量生產(chǎn)的廉價(jià)小商品。有感于大規(guī)模生產(chǎn)帶來(lái)的物質(zhì)洪流，孫一鈿將這些“人造物”搬上畫(huà)布。遠(yuǎn)遠(yuǎn)看去，觀眾會(huì)以為它們是一幅幅攝影作品；走近觀察，會(huì)發(fā)現(xiàn)這些“人造物”是畫(huà)出來(lái)的。它們充滿(mǎn)了塑料質(zhì)感，有著劣質(zhì)的邊角、粗糙的接頭、刺眼的顏色。孫一鈿以極端寫(xiě)實(shí)的手法、精細(xì)的光影描繪，突出這些物品的“人造”屬性，創(chuàng)造出“逼真的假象”，揭示出其鮮艷外表下空洞、呆板的實(shí)質(zhì)，以此傳遞自己對(duì)現(xiàn)代社會(huì)的反思。

與“人造物”系列相對(duì)的是“自然物”系列，這是孫一鈿從16歲開(kāi)始創(chuàng)作的、面向“自身深處”的一個(gè)系列。在她細(xì)膩而充滿(mǎn)隱喻意味的筆觸下，花朵、果實(shí)、樹(shù)木以及山川呈現(xiàn)出絢麗的色彩和豐富的質(zhì)感，看上去既迷人又危險(xiǎn)。不同于“人造物”系列表達(dá)對(duì)社會(huì)的批判，“自然物”系列是她對(duì)自身情緒的探索和記錄，寄托了她對(duì)內(nèi)在性靈的審視。這兩個(gè)系列相輔相成、對(duì)立統(tǒng)一，反映出孫一鈿現(xiàn)階段藝術(shù)創(chuàng)作的主題。

素材運(yùn)用

1．借藝術(shù)創(chuàng)作叩問(wèn)時(shí)代

面對(duì)現(xiàn)代社會(huì)的精神荒蕪，海德格爾曾借荷爾德林的詩(shī)歌發(fā)問(wèn)：“在這個(gè)貧乏的時(shí)代，詩(shī)人何為？”在孫一鈿的作品中，我們能看到她對(duì)時(shí)代的觀照和審視。帶著20世紀(jì)90年代印記的“人造物”系列，引發(fā)人們對(duì)當(dāng)今社會(huì)物質(zhì)主義過(guò)度膨脹的思考。孫一鈿借藝術(shù)創(chuàng)作傳達(dá)時(shí)代隱憂：消費(fèi)主義大行其道，機(jī)械復(fù)制剝奪自然性靈。人們被她作品帶來(lái)的強(qiáng)烈視覺(jué)沖擊所吸引，又為其深刻的思想內(nèi)涵所折服。藝術(shù)并非無(wú)源之水、無(wú)根之木，只有把握時(shí)代的脈搏，才能煥發(fā)出生機(jī)與活力。

2.于喧囂浮華中堅(jiān)守本真

在物質(zhì)文明高度發(fā)達(dá)的現(xiàn)代社會(huì)，人們常常被物質(zhì)的洪流裹挾，被名利綁架，迷失了前進(jìn)的方向。但孫一鈿始終聽(tīng)從自己的內(nèi)心：尚未出名時(shí)，她靠著對(duì)藝術(shù)的熱愛(ài)撐過(guò)酷暑寒冬；事業(yè)成功后，她沒(méi)有陷入名利場(chǎng)中無(wú)法自拔，而是通過(guò)精進(jìn)學(xué)術(shù)水平，繼續(xù)提升自我。無(wú)論境遇如何，孫一鈿都不忘自己的創(chuàng)作本心—表達(dá)真我、呼應(yīng)時(shí)代。而她對(duì)本真的執(zhí)著追求，也成為其作品中最深沉、動(dòng)人的底色。

（編輯：汪玉琪）