上海當(dāng)代藝術(shù)博物館內(nèi),93歲的藝術(shù)家夏陽用130件作品與觀眾展開了一場跨越七十余年的對話。這場名為“老樹新枝”的展覽,用清晰的時間脈絡(luò)梳理出了夏陽的個人創(chuàng)作歷程,并以一幅幅生動的畫作于中國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展史上烙下了時間的腳印。
1932年,夏陽在湖南出生,青年時期的他在中國文化與傳統(tǒng)審美的浸潤下,開啟了自己的藝術(shù)生涯。1956年,他與七位藝術(shù)家組建“東方畫會”,提出“大眾藝術(shù)化”,主張自由舒展、富有實(shí)驗(yàn)性的抽象表現(xiàn)主義。
1960年到1980年,二十年的歐美旅居經(jīng)歷深刻影響了夏陽的藝術(shù)語言。他在巴黎時創(chuàng)作的“毛毛人”系列,以快速的筆觸勾勒出虛實(shí)相間的人體輪廓,獨(dú)特的動態(tài)造型成為其標(biāo)志性符號。
這一視覺形象也在其后續(xù)創(chuàng)作中逐漸從平面走向立體。夏陽通過金屬雕塑的剪裁、鏤空等技法,發(fā)展出兼具東方意蘊(yùn)與現(xiàn)代特質(zhì)的造型體系,其中“獅子”系列銅雕的剛勁線條與流動形態(tài)達(dá)成了奇妙平衡,既保留傳統(tǒng)雕塑的雄渾,又彰顯現(xiàn)代藝術(shù)的抽象特質(zhì)。
在展覽中,觀眾可以看到夏陽藝術(shù)語言的豐富維度。早期丙烯作品中的色塊碰撞與線條纏繞展現(xiàn)存在主義思考;他將紙本彩墨融入《山海經(jīng)》元素,在水墨氤氳中探尋東方美學(xué)新境,探索傳統(tǒng)美學(xué)的當(dāng)代轉(zhuǎn)化;“都市之鳥”系列則展現(xiàn)其寫實(shí)主義造詣,以精密筆觸凝固時空瞬間。
在 2022年丁立人、夏陽雙人展期間,他曾在采訪中表示:“我的藝術(shù)是生命經(jīng)驗(yàn)的累積,每個階段的作品都是不同時空的切片?!闭\然,作為中國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的親歷者,其創(chuàng)作始終與時代同頻。從現(xiàn)代藝術(shù)的先鋒,到文化融合的實(shí)踐,其藝術(shù)軌跡映射著中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)。
站在展廳中,靜心欣賞這些跨越了半個世紀(jì)的作品,就能感受到夏陽用長達(dá)七十年的實(shí)踐證明:真正的藝術(shù)如同古樹,雖歷經(jīng)歲月風(fēng)霜,仍能在時代土壤中萌發(fā)新枝。這場展覽既是對過往的致敬,更是藝術(shù)永續(xù)生長的生動注解。