摘" "要：基于藝術(shù)療愈視角下高校陶瓷繪畫與教學(xué)是以藝術(shù)化的方式對(duì)學(xué)生進(jìn)行教育，通過(guò)審美體驗(yàn)、培養(yǎng)創(chuàng)造力等作用來(lái)提高高校學(xué)生的綜合素質(zhì)。在傳統(tǒng)教學(xué)模式中，教師注重知識(shí)傳授而忽視了學(xué)生創(chuàng)造性思維的發(fā)展，導(dǎo)致部分大學(xué)生缺乏創(chuàng)新精神。為此，本文將重點(diǎn)探討藝術(shù)療愈視角下高校陶瓷繪畫與教學(xué)的課程設(shè)計(jì)，從理論層面闡述其內(nèi)涵和意義，并分析當(dāng)前我國(guó)高校陶瓷繪畫與教學(xué)研究現(xiàn)狀以及存在的問題，在此基礎(chǔ)上提出相關(guān)設(shè)計(jì)策略，結(jié)合專業(yè)特點(diǎn)選擇教學(xué)內(nèi)容。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)療愈；高校陶瓷繪畫與教學(xué)；課程設(shè)計(jì)

中圖分類號(hào)：J527-4 " " 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A" " " 文章編號(hào)：2095-9699（2025）01-0117-007

※ 收稿日期：2024-09-01

作者簡(jiǎn)介：周滋柔（1990-），女，江西九江人，講師，主要從事美術(shù)學(xué)教育與陶瓷藝術(shù)繪畫等研究。

藝術(shù)療愈是指藝術(shù)家通過(guò)對(duì)個(gè)體心理的干預(yù)，達(dá)到心靈平衡、身心愉悅之目的。在當(dāng)代藝術(shù)中，藝術(shù)療愈被賦予了更多新的內(nèi)涵和意義，不僅是一種治療方法，也是一種精神上的享受與撫慰。在此背景下，高校陶瓷繪畫與教學(xué)應(yīng)順應(yīng)時(shí)代發(fā)展需求，以“藝術(shù)療愈”為理念進(jìn)行改革創(chuàng)新，讓學(xué)生們能從藝術(shù)療愈過(guò)程中學(xué)到生活技能、審美能力等多方面知識(shí)，并將這種學(xué)習(xí)成果運(yùn)用于實(shí)際工作當(dāng)中。

一、藝術(shù)療愈的理論基礎(chǔ)及實(shí)踐應(yīng)用

（一）藝術(shù)療愈的理論起源

藝術(shù)療愈是通過(guò)藝術(shù)創(chuàng)作和表達(dá)來(lái)促進(jìn)心理、情感與社會(huì)功能的治療方式。作為一種跨學(xué)科的療法，藝術(shù)療愈融合了心理學(xué)、藝術(shù)學(xué)與精神病學(xué)的理論，旨在通過(guò)非語(yǔ)言的方式幫助個(gè)體探索內(nèi)心、表達(dá)情感，并最終實(shí)現(xiàn)自我療愈。[1]自20世紀(jì)中期以來(lái)，藝術(shù)療愈在西方國(guó)家逐漸發(fā)展為一種重要的心理治療手段，并在全球范圍內(nèi)得到了廣泛應(yīng)用。

藝術(shù)療愈可追溯到榮格（Carl Jung）等心理學(xué)家的工作，榮格提出了“集體無(wú)意識(shí)”概念，并認(rèn)為藝術(shù)創(chuàng)作可以作為一種途徑，幫助個(gè)體接觸到深層次的潛意識(shí)內(nèi)容。榮格認(rèn)為，通過(guò)藝術(shù)創(chuàng)作，人們能將內(nèi)在的情感、沖突和心理困境以象征性的方式外化，從而更好地理解和整合這些內(nèi)在體驗(yàn)。此外，精神分析學(xué)派的弗洛伊德（Sigmund Freud）也認(rèn)為藝術(shù)具有表達(dá)潛意識(shí)沖突的功能，藝術(shù)作品往往是壓抑情感和欲望的象征性表達(dá)。

（二）藝術(shù)療愈的實(shí)踐與發(fā)展

在藝術(shù)療愈的實(shí)踐中，藝術(shù)創(chuàng)作被視為一種“安全空間”。個(gè)體可以在這個(gè)空間中自由地表達(dá)和探索自己的情感與想法，而無(wú)需擔(dān)心被評(píng)判。美國(guó)藝術(shù)治療師瑪格麗特·瑟納爾（Margaret Naumburg）被認(rèn)為是藝術(shù)療愈領(lǐng)域的開創(chuàng)者之一，她強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作為“語(yǔ)言的替代”，認(rèn)為藝術(shù)創(chuàng)作能夠揭示個(gè)體內(nèi)心深處的真實(shí)感受。她的工作為藝術(shù)療愈奠定了基礎(chǔ)，并推動(dòng)了這一領(lǐng)域的專業(yè)化發(fā)展。

（三）中國(guó)藝術(shù)療愈的特色與應(yīng)用

藝術(shù)療愈在中國(guó)的應(yīng)用取得了顯著成就，中國(guó)學(xué)者們逐漸結(jié)合本土文化和傳統(tǒng)療愈方式，將藝術(shù)療愈與中醫(yī)理論、道家思想相融合。中國(guó)的藝術(shù)療愈更加注重整體觀與和諧觀，強(qiáng)調(diào)通過(guò)藝術(shù)創(chuàng)作達(dá)到身心的全面平衡。例如，中醫(yī)的“氣”理論認(rèn)為，人體的情感與健康狀態(tài)與氣的流動(dòng)密切相關(guān)，而通過(guò)書法、繪畫等藝術(shù)形式，可有效調(diào)理氣的運(yùn)行，達(dá)到身心和諧的效果。

藝術(shù)療愈的核心在于其“過(guò)程導(dǎo)向”，即關(guān)注藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程，而非作品本身的藝術(shù)價(jià)值。在此過(guò)程中，個(gè)體能更加深入地理解自己，并在創(chuàng)造性的表達(dá)中獲得心理支持和療愈。該療愈方式特別適用于那些難以通過(guò)言語(yǔ)表達(dá)內(nèi)心感受的人群，如兒童、孤獨(dú)癥患者、創(chuàng)傷經(jīng)歷者等。

二、藝術(shù)療愈在高校陶瓷繪畫課程中的應(yīng)用意義

（一）促進(jìn)學(xué)生情感表達(dá)與心理調(diào)適

在高校陶瓷繪畫與教學(xué)的課程設(shè)計(jì)中，藝術(shù)療愈的應(yīng)用對(duì)學(xué)生情感表達(dá)與心理調(diào)適具有積極影響。陶瓷繪畫作為融合藝術(shù)與手工技藝的創(chuàng)作形式，可為學(xué)生提供一個(gè)安全的情感表達(dá)平臺(tái)。在陶瓷繪畫過(guò)程中，學(xué)生通過(guò)色彩、圖案和形態(tài)的創(chuàng)作，外化內(nèi)在情感。尤其是在面對(duì)學(xué)業(yè)壓力、情感困惑和人際沖突時(shí)，藝術(shù)療愈的過(guò)程可起到調(diào)節(jié)情緒、釋放壓力的作用。通過(guò)有意識(shí)地引導(dǎo)學(xué)生將潛意識(shí)中的情感轉(zhuǎn)化為視覺語(yǔ)言，幫助學(xué)生緩解焦慮、抑郁等負(fù)面情緒，促進(jìn)自我認(rèn)知與心理健康的發(fā)展。教學(xué)過(guò)程中，應(yīng)輔以心理學(xué)方法和藝術(shù)治療理論的課程設(shè)計(jì)，更好地幫助學(xué)生在陶瓷繪畫中找到自我，增強(qiáng)心理韌性，達(dá)到情感的深層次釋放與調(diào)節(jié)。

（二）提升審美素養(yǎng)與創(chuàng)造能力

藝術(shù)療愈融入陶瓷繪畫課程，不僅是對(duì)學(xué)生心理健康的關(guān)注，更是對(duì)其審美素養(yǎng)與創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。陶瓷繪畫要求學(xué)生在創(chuàng)作中進(jìn)行細(xì)致的藝術(shù)構(gòu)思與色彩運(yùn)用，通過(guò)陶瓷藝術(shù)的視覺與觸覺體驗(yàn)，增強(qiáng)學(xué)生對(duì)美的感知能力，幫助他們?cè)诓粩嗟乃囆g(shù)實(shí)踐中積累藝術(shù)修養(yǎng)。[2] 在課程設(shè)計(jì)中，應(yīng)設(shè)置開放性和挑戰(zhàn)性的創(chuàng)作課題，引導(dǎo)學(xué)生在藝術(shù)療愈的過(guò)程中不斷探索新的表達(dá)方式和藝術(shù)理念，從而在提高審美素養(yǎng)的同時(shí)，培養(yǎng)其獨(dú)特的創(chuàng)造能力，增強(qiáng)藝術(shù)表現(xiàn)力。

（三）強(qiáng)化團(tuán)隊(duì)合作與社會(huì)適應(yīng)能力

陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作往往涉及多人協(xié)作，無(wú)論是共同完成大型陶藝作品，還是在創(chuàng)作過(guò)程中進(jìn)行技術(shù)與藝術(shù)的交流，都需要學(xué)生在團(tuán)隊(duì)中學(xué)會(huì)溝通、協(xié)調(diào)與合作。藝術(shù)療愈通過(guò)集體創(chuàng)作的形式，促進(jìn)了學(xué)生之間的互動(dòng)與理解，增強(qiáng)了合作意識(shí)和集體榮譽(yù)感。[3] 同時(shí)，陶瓷繪畫課程設(shè)置中，通過(guò)角色分配與任務(wù)協(xié)作，學(xué)生在團(tuán)隊(duì)中體驗(yàn)到責(zé)任分擔(dān)與角色認(rèn)同，有助于培養(yǎng)他們的社會(huì)適應(yīng)能力。藝術(shù)療愈的團(tuán)隊(duì)合作實(shí)踐為學(xué)生提供了一個(gè)模擬社會(huì)關(guān)系的環(huán)境，使他們?cè)诩w創(chuàng)作中學(xué)會(huì)與他人有效溝通、處理沖突，并逐漸形成良好的社會(huì)行為模式，從而為未來(lái)的職業(yè)發(fā)展和社會(huì)融入奠定基礎(chǔ)。

三、基于藝術(shù)療愈視角下高校陶瓷繪畫課程的教學(xué)內(nèi)容設(shè)計(jì)

（一）開發(fā)陶瓷療愈校本課程，打造鮮活寬闊的育人陣地

在開發(fā)陶瓷療愈校本課程時(shí)，應(yīng)將陶瓷藝術(shù)的獨(dú)特療愈功能與高校學(xué)生的心理需求緊密結(jié)合，打造既有實(shí)踐操作性，又有心理調(diào)適作用的課程體系。陶瓷療愈校本課程的核心目標(biāo)是通過(guò)陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作，促進(jìn)學(xué)生的心理健康與情感平衡。具體來(lái)說(shuō)，課程旨在幫助學(xué)生釋放學(xué)習(xí)壓力、培養(yǎng)情緒表達(dá)能力，并通過(guò)藝術(shù)創(chuàng)作提升自我認(rèn)知與心理韌性。為實(shí)現(xiàn)這些目標(biāo)，課程設(shè)計(jì)應(yīng)強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作過(guò)程中的情感體驗(yàn)與心理調(diào)適，而不僅僅是技藝的傳授。重點(diǎn)突出陶瓷創(chuàng)作的療愈特性，圍繞心理療愈的需求進(jìn)行模塊化設(shè)置。課程可以分為以下幾個(gè)主要模塊：一是基礎(chǔ)陶瓷工藝模塊，教授基本的陶瓷制作技藝，如泥塑成型、釉彩配置和窯燒技法，為學(xué)生提供基礎(chǔ)技能支持，使他們?cè)趧?chuàng)作中自由表達(dá)情感；二是心理療愈創(chuàng)作模塊，結(jié)合心理學(xué)中的藝術(shù)療愈理論，如榮格的分析心理學(xué)和表達(dá)性藝術(shù)治療，鼓勵(lì)學(xué)生通過(guò)陶瓷創(chuàng)作表達(dá)內(nèi)心情感和潛意識(shí)，重點(diǎn)在于通過(guò)創(chuàng)作過(guò)程，引導(dǎo)學(xué)生探索自我、釋放情緒；三是個(gè)性化創(chuàng)作項(xiàng)目模塊，設(shè)計(jì)個(gè)性化的陶瓷創(chuàng)作項(xiàng)目，讓學(xué)生在自由創(chuàng)作中表達(dá)個(gè)人內(nèi)心世界，教師可在此過(guò)程中提供指導(dǎo)，幫助學(xué)生將內(nèi)心的復(fù)雜情感轉(zhuǎn)化為具象的藝術(shù)作品，從而達(dá)到心理療愈的效果。

在實(shí)施陶瓷療愈校本課程時(shí)，需采用體驗(yàn)式學(xué)習(xí)與個(gè)別化指導(dǎo)相結(jié)合的方式，確保每位學(xué)生在創(chuàng)作過(guò)程中得到充分關(guān)注和個(gè)性化指導(dǎo)。具體來(lái)說(shuō)，課程應(yīng)采取小班制教學(xué)模式，以保證教師能深入了解每位學(xué)生的心理狀態(tài)和情感需求，從而提供針對(duì)性的輔導(dǎo)與技藝指導(dǎo)。在此過(guò)程中，體驗(yàn)式學(xué)習(xí)強(qiáng)調(diào)學(xué)生通過(guò)實(shí)際動(dòng)手操作來(lái)深入感受陶瓷創(chuàng)作的療愈效果，而個(gè)別化指導(dǎo)則通過(guò)教師的悉心關(guān)懷和專業(yè)引導(dǎo)，使學(xué)生在創(chuàng)作中掌握技藝，在情感表達(dá)和心理調(diào)適上獲得支持。

為確保陶瓷療愈課程的有效性，還必須建立科學(xué)的評(píng)估機(jī)制，過(guò)程性評(píng)估與結(jié)果性評(píng)估相結(jié)合，全面關(guān)注學(xué)生在課程中的心理變化與情感表達(dá)效果。過(guò)程性評(píng)估通過(guò)教師的觀察與交流，動(dòng)態(tài)跟蹤學(xué)生的心理狀態(tài)和情緒變化，采用定期的創(chuàng)作日志、情緒問卷等工具來(lái)實(shí)現(xiàn)。成果性評(píng)估則集中在學(xué)生的陶瓷作品上，評(píng)估應(yīng)超越單純的技藝標(biāo)準(zhǔn)，注重學(xué)生作品中情感表達(dá)的深度與真誠(chéng)度。

（二）陶瓷繪畫與教學(xué)帶動(dòng)藝術(shù)療愈，開展以藝術(shù)療愈為主題的實(shí)踐活動(dòng)

1.個(gè)性化的材料選擇與繪畫體驗(yàn)

陶瓷繪畫的療愈效果在很大程度上依賴于材料的質(zhì)感和可塑性，因此，應(yīng)注重材料的選擇，根據(jù)學(xué)生的個(gè)體差異和心理需求，提供多種類型的陶瓷材料。例如，柔軟的陶泥適合情緒波動(dòng)較大、通過(guò)捏塑等粗放動(dòng)作宣泄情感的學(xué)生，而硬質(zhì)的瓷土則適合情感內(nèi)斂、需要通過(guò)精細(xì)操作表達(dá)內(nèi)心世界的學(xué)生。[4] 此外，還應(yīng)提供色彩豐富的釉料和顏料，使學(xué)生在創(chuàng)作過(guò)程中進(jìn)一步表達(dá)和調(diào)節(jié)情緒。在每次課程開始前，應(yīng)向?qū)W生介紹不同材料的特點(diǎn)及其在情感表達(dá)中的作用，并鼓勵(lì)學(xué)生根據(jù)自己的情感狀態(tài)選擇適合的材料。學(xué)生可以選擇冷色調(diào)的釉料來(lái)表達(dá)內(nèi)心的寧?kù)o或憂郁，也可以選擇溫暖的色調(diào)來(lái)傳達(dá)快樂或舒適感，這種選擇過(guò)程本身就具有一定的自我療愈效果。

2.引導(dǎo)式的創(chuàng)作主題設(shè)定

創(chuàng)作主題的設(shè)定直接影響學(xué)生在陶瓷繪畫中的情感投入和表達(dá)，因此主題設(shè)計(jì)需具有高度的象征性和啟發(fā)性。應(yīng)設(shè)計(jì)一些具有象征意義的創(chuàng)作主題，如“內(nèi)心的花園”“情感的波浪”或“時(shí)光的痕跡”，這些主題具有高度的開放性。允許學(xué)生根據(jù)自己的理解進(jìn)行創(chuàng)作，引導(dǎo)學(xué)生在創(chuàng)作過(guò)程中深度反思和探索自身的情感世界。在學(xué)生進(jìn)行創(chuàng)作的過(guò)程中，可通過(guò)提問和討論的方式引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)一步挖掘主題背后的情感含義。例如，在創(chuàng)作“內(nèi)心的花園”這一主題時(shí)，可引導(dǎo)學(xué)生思考：花園中有怎樣的植物？這些植物是否象征著某種情感或記憶？通過(guò)這種引導(dǎo)，幫助學(xué)生將內(nèi)在情感具象化為藝術(shù)表現(xiàn)。

3.創(chuàng)作過(guò)程的引導(dǎo)與支持

創(chuàng)作過(guò)程是陶瓷繪畫發(fā)揮療愈效果的關(guān)鍵階段，可將創(chuàng)作過(guò)程分為多個(gè)階段，每個(gè)階段有不同的目標(biāo)和側(cè)重點(diǎn)。第一階段主要集中在材料的初步處理和感受，第二階段則專注于細(xì)節(jié)的雕琢和表達(dá)，最后一個(gè)階段則是對(duì)整體作品的完善與調(diào)整。同時(shí)，在技術(shù)層面提供全方位的支持，如：如何利用雕刻工具表達(dá)情感、如何通過(guò)釉料的調(diào)和傳達(dá)內(nèi)心的微妙感受等。通過(guò)提供專業(yè)技術(shù)指導(dǎo)，幫助學(xué)生在創(chuàng)作中更加精準(zhǔn)地表達(dá)情感。此外，在創(chuàng)作過(guò)程中，教師應(yīng)主動(dòng)與學(xué)生進(jìn)行交流，了解他們的情感狀態(tài)，分享自己的感受或引導(dǎo)學(xué)生思考作品的內(nèi)涵，激發(fā)情感共鳴，同時(shí)增強(qiáng)他們的創(chuàng)作自信。

（三）走訪民間陶藝基地，豐富教學(xué)資源素材

在藝術(shù)療愈視角下，陶瓷繪畫教學(xué)的核心目標(biāo)是通過(guò)實(shí)踐教學(xué)，提升學(xué)生對(duì)陶瓷藝術(shù)的感知力、創(chuàng)造力和文化認(rèn)同感。為實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)，課程應(yīng)注重引導(dǎo)學(xué)生在陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作中找到心理平衡與情感抒發(fā)的途徑，進(jìn)而提升他們的藝術(shù)修養(yǎng)與審美體驗(yàn)。因此，走訪民間陶藝基地作為課程的一部分，不僅在于獲取創(chuàng)作靈感，更是為了促進(jìn)學(xué)生深入體驗(yàn)陶瓷藝術(shù)的文化底蘊(yùn)和工藝流程，從而在學(xué)習(xí)過(guò)程中達(dá)到“知行合一”的境界。[1]

選擇合適的民間陶藝基地是課程設(shè)計(jì)中的首要任務(wù)。針對(duì)學(xué)生的學(xué)習(xí)內(nèi)容與目標(biāo)，選擇具有代表性和豐富歷史文化底蘊(yùn)的陶藝基地，如湖北漢川馬口窯等，學(xué)校應(yīng)與基地建立長(zhǎng)期合作關(guān)系，制定詳細(xì)的合作計(jì)劃，確保學(xué)生定期參與基地的實(shí)踐活動(dòng)。合作關(guān)系不僅局限于單次走訪，還應(yīng)包括定期邀請(qǐng)民間陶藝大師到校舉辦講座和開設(shè)工作坊，以便更好地將基地資源融入日常教學(xué)中。同時(shí)，走訪民間陶藝基地的教學(xué)設(shè)計(jì)，注重將課堂理論與基地實(shí)踐緊密結(jié)合。例如，在學(xué)習(xí)陶瓷繪畫的基礎(chǔ)技法時(shí)，教師可在理論講授后，安排學(xué)生到民間基地觀察和體驗(yàn)傳統(tǒng)的繪畫工藝流程，如瓷器的手繪工藝、釉下彩繪等。通過(guò)親身體驗(yàn)，使其直觀地理解不同技法的操作要點(diǎn)和藝術(shù)效果，實(shí)現(xiàn)從“理論—實(shí)踐—再理論”的循環(huán)教學(xué)模式，幫助學(xué)生更好地掌握陶瓷繪畫的精髓，增強(qiáng)他們對(duì)傳統(tǒng)工藝的尊重和認(rèn)同。

在基地走訪過(guò)程中，學(xué)生與民間藝術(shù)家的互動(dòng)是教學(xué)中的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。為確?；?dòng)的深度和效果，學(xué)校應(yīng)提前安排并設(shè)計(jì)交流活動(dòng)的內(nèi)容與形式，組織“師徒結(jié)對(duì)”項(xiàng)目，讓學(xué)生在走訪過(guò)程中跟隨一位經(jīng)驗(yàn)豐富的陶藝大師，參與其日常創(chuàng)作活動(dòng)，學(xué)習(xí)技藝的同時(shí)，了解大師的創(chuàng)作理念與藝術(shù)追求。在課程設(shè)計(jì)中教師應(yīng)預(yù)留足夠的時(shí)間和空間，允許學(xué)生將基地走訪的所見所感融入個(gè)人的創(chuàng)作中。在結(jié)課作品展示環(huán)節(jié)中，學(xué)生可以通過(guò)影像、實(shí)物展示和文字描述等方式，呈現(xiàn)自己在基地學(xué)習(xí)中的收獲，并將其轉(zhuǎn)化為創(chuàng)作靈感。教師在評(píng)審學(xué)生作品時(shí)，應(yīng)該注重考察他們?nèi)绾螌鹘y(tǒng)工藝與現(xiàn)代設(shè)計(jì)相結(jié)合，評(píng)估他們?cè)趧?chuàng)作中的創(chuàng)新性和文化傳承意識(shí)。需要注意的是，教師在組織基地走訪時(shí)，應(yīng)特別關(guān)注學(xué)生的心理反應(yīng)；走訪結(jié)束后，安排心理輔導(dǎo)課，幫助學(xué)生梳理實(shí)踐過(guò)程中的情感體驗(yàn)，探討藝術(shù)創(chuàng)作對(duì)心理健康的積極影響。[5]

（四）改變?cè)u(píng)價(jià)方式，完善評(píng)估考核體系

在傳統(tǒng)的陶瓷繪畫課程中，評(píng)價(jià)方式較為單一，主要依賴于期末作品的質(zhì)量或考試成績(jī)。該方式雖然能夠在一定程度上反映學(xué)生的技術(shù)水平，但忽略了學(xué)生在創(chuàng)作過(guò)程中的心理狀態(tài)和成長(zhǎng)過(guò)程。為了更全面地反映學(xué)生的學(xué)習(xí)效果，應(yīng)引入多元化的評(píng)價(jià)方式，特別是在藝術(shù)療愈的背景下，評(píng)價(jià)學(xué)生的心理健康發(fā)展及藝術(shù)創(chuàng)作的情感表達(dá)顯得尤為重要。

多元化評(píng)價(jià)方式應(yīng)包括藝術(shù)實(shí)踐表現(xiàn)、主題創(chuàng)作、作品答辯三個(gè)方面。藝術(shù)實(shí)踐表現(xiàn)是指學(xué)生在課堂上的操作技能和藝術(shù)表現(xiàn)力，包括他們?cè)谡麄€(gè)學(xué)習(xí)過(guò)程中的情緒狀態(tài)和心理變化。通過(guò)定期觀察和記錄學(xué)生的創(chuàng)作過(guò)程，使教師更好地了解學(xué)生的心理健康狀況，并給予及時(shí)的指導(dǎo)和關(guān)懷。通過(guò)定期的心理評(píng)估與創(chuàng)作記錄，結(jié)合學(xué)生的藝術(shù)實(shí)踐表現(xiàn)，進(jìn)行全面評(píng)價(jià)。

主題創(chuàng)作是學(xué)生在課程中根據(jù)特定主題進(jìn)行的創(chuàng)作，這不僅是對(duì)其技藝的考驗(yàn)，更是對(duì)其內(nèi)心情感的表達(dá)和對(duì)主題理解的展示。在藝術(shù)療愈背景下，主題創(chuàng)作的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)側(cè)重于學(xué)生對(duì)主題的情感投入、創(chuàng)作過(guò)程中的心理變化以及最終作品的情感表達(dá)。為了科學(xué)地評(píng)估這一過(guò)程，應(yīng)采用“藝術(shù)作品分析法”，從藝術(shù)治療的角度出發(fā)，分析學(xué)生作品中的情感表達(dá)、心理象征和內(nèi)在沖突的表達(dá)。評(píng)價(jià)時(shí)既要關(guān)注作品的完成度和技藝，還要結(jié)合學(xué)生在創(chuàng)作過(guò)程中表現(xiàn)出的心理特征與情感流露，確保能全面地評(píng)估學(xué)生的學(xué)習(xí)效果和心理狀態(tài)。

作品答辯作為評(píng)價(jià)方式之一，是對(duì)學(xué)生創(chuàng)作能力的檢驗(yàn)，更是深化藝術(shù)教育的一種重要手段。尤其是在藝術(shù)療愈與陶瓷繪畫課程中，答辯的意義不僅局限于對(duì)作品本身的評(píng)價(jià)，還包括對(duì)學(xué)生情感表達(dá)和心理狀態(tài)的深入探討。通過(guò)綜合性的評(píng)估方式，學(xué)生能全面地認(rèn)識(shí)自己的創(chuàng)作過(guò)程，并借此機(jī)會(huì)反思和梳理自己的情感體驗(yàn)，進(jìn)而為教師提供更為精確的心理輔導(dǎo)和藝術(shù)指導(dǎo)的依據(jù)。在答辯過(guò)程中，學(xué)生應(yīng)對(duì)自己的作品進(jìn)行深度闡釋，包含創(chuàng)作思路、靈感來(lái)源、藝術(shù)表達(dá)手法等方面，并從多個(gè)角度重新審視自己的創(chuàng)作，不僅僅是形式上的構(gòu)思和表現(xiàn)，更是對(duì)內(nèi)心情感的揭示與解析。答辯中的互動(dòng)提問是深化學(xué)生心理探討的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，評(píng)委通過(guò)專業(yè)的提問，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)一步闡述作品背后的情感邏輯和心理動(dòng)因。例如，評(píng)委應(yīng)根據(jù)學(xué)生選擇的色彩、材質(zhì)或構(gòu)圖形式發(fā)問，探討這些選擇是否與學(xué)生當(dāng)時(shí)的心理狀態(tài)或情感體驗(yàn)相關(guān)聯(lián)，進(jìn)而揭示學(xué)生在創(chuàng)作時(shí)潛意識(shí)中的心理活動(dòng)，為藝術(shù)療愈提供更為準(zhǔn)確的方向。評(píng)委的提問能考驗(yàn)學(xué)生的藝術(shù)表達(dá)能力，為他們提供反思和深化自我認(rèn)知的機(jī)會(huì)。

在考核標(biāo)準(zhǔn)的制定過(guò)程中，必須注意多元化和科學(xué)化。藝術(shù)實(shí)踐表現(xiàn)的考核標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)包括技藝水平、情感表達(dá)、創(chuàng)作過(guò)程中的情緒變化以及心理狀態(tài)的調(diào)整，并引入心理學(xué)評(píng)估工具，如“情感量表”“情緒波動(dòng)記錄”等，定期評(píng)估學(xué)生在創(chuàng)作過(guò)程中的心理變化和情緒狀態(tài)。此外，還應(yīng)通過(guò)學(xué)生的創(chuàng)作日志、課堂表現(xiàn)記錄等方式，全面評(píng)估其在學(xué)習(xí)過(guò)程中的情感流露和心理調(diào)適。而主題創(chuàng)作的考核標(biāo)準(zhǔn)則應(yīng)考慮創(chuàng)作主題的深度、情感表達(dá)的真誠(chéng)度和作品的心理象征意義。教師在評(píng)價(jià)學(xué)生作品時(shí)，應(yīng)重點(diǎn)關(guān)注作品中情感和心理象征的表達(dá)，如通過(guò)色彩、形狀、圖案等形式，分析作品所表達(dá)的情感狀態(tài)和內(nèi)心世界。作品答辯的考核標(biāo)準(zhǔn)要側(cè)重于學(xué)生對(duì)作品的情感闡述能力和對(duì)創(chuàng)作過(guò)程的反思深度。在這一環(huán)節(jié)中，通過(guò)提問引導(dǎo)學(xué)生深入思考作品背后的情感和心理狀態(tài)，并通過(guò)對(duì)答辯內(nèi)容的分析，評(píng)估學(xué)生對(duì)自我情感的認(rèn)知和表達(dá)能力。[6]

（五）整合課程屬性，建設(shè)開放性教學(xué)內(nèi)容

在高校教學(xué)體系中，藝術(shù)類課程的教學(xué)內(nèi)容涉及藝術(shù)療愈還是比較常見的，特別是工藝美術(shù)專業(yè)，常常以陶瓷繪畫為依托進(jìn)行實(shí)操和理論的教學(xué)進(jìn)而提升心理療愈的能力。但是，非藝術(shù)類專業(yè)的學(xué)生并未開設(shè)陶瓷藝術(shù)公共課程，大部分陶瓷藝術(shù)課程只面向藝術(shù)類學(xué)生，由此可見，陶瓷繪畫課程的授課群體是相對(duì)有限的，療愈的群體范圍也因而受到了制約。公共課程是高校通識(shí)課程的主要形式，可以通過(guò)在非藝術(shù)專業(yè)類課程中增設(shè)陶瓷繪畫選修課，教授對(duì)象不分專業(yè)方向，只作為普及性教育的功能，目的就是使學(xué)生認(rèn)識(shí)和了解不同的學(xué)科領(lǐng)域，并能學(xué)以致用，將不同的學(xué)科知識(shí)融會(huì)貫通。如理工類專業(yè)可以增設(shè)相關(guān)陶瓷繪畫公共選修課程，這類學(xué)生經(jīng)常跟數(shù)字、公式和機(jī)械打交道，相對(duì)而言學(xué)習(xí)環(huán)境和方式比較枯燥，容易產(chǎn)生消極懈怠的情緒，那么通過(guò)陶瓷繪畫課程來(lái)療愈他們是一項(xiàng)非常有意義的教學(xué)方式，不僅能提升學(xué)生的人文藝術(shù)內(nèi)涵，還能全面培養(yǎng)學(xué)生的整體綜合素質(zhì)。由此可見，在藝術(shù)療愈視角下，陶瓷繪畫課程的設(shè)置可以調(diào)整為專業(yè)課程+公共選修課程的方式來(lái)整合。

陶瓷繪畫的教學(xué)內(nèi)容設(shè)計(jì)通常要根據(jù)課程屬性來(lái)進(jìn)行完善。藝術(shù)類專業(yè)課程應(yīng)進(jìn)行正常的陶瓷理論和陶瓷實(shí)操，一方面不斷激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情和創(chuàng)作欲望，另一方面從多元化的陶瓷藝術(shù)發(fā)展史中，不斷探索創(chuàng)新。作為公共選修課程的陶瓷繪畫教學(xué)主要面對(duì)的是非藝術(shù)類專業(yè)學(xué)生，他們來(lái)自不同專業(yè)、不同年級(jí)，對(duì)知識(shí)結(jié)構(gòu)的理解各有差異，甚至沒有繪畫基礎(chǔ)，因此選修課程通常作為一門賞析課程來(lái)進(jìn)行授課。此時(shí)，可將教學(xué)側(cè)重點(diǎn)放在對(duì)陶瓷藝術(shù)發(fā)展史的了解、對(duì)陶瓷藝術(shù)美的賞析和陶瓷作品造型設(shè)計(jì)想象力的開發(fā)上，不斷加強(qiáng)學(xué)生的視覺體驗(yàn)，以此療愈心靈，升華情感，完善學(xué)生的人格，從而發(fā)揮高等教育課程建設(shè)的開放性功能。

（六）創(chuàng)新教學(xué)模式，加強(qiáng)課程互聯(lián)互動(dòng)機(jī)制

隨著科技的進(jìn)步與發(fā)展，教學(xué)模式不再局限于傳統(tǒng)的面對(duì)面授課，利用“線上+線下”混合式的創(chuàng)新授課方式可以更有效地推進(jìn)藝術(shù)療愈視角下的高校陶瓷繪畫課程內(nèi)容建設(shè)。大學(xué)生目前處在一個(gè)信息化復(fù)雜的時(shí)代，所接收的文化和知識(shí)來(lái)源非常廣，所以在是非判斷面前，很容易對(duì)心理產(chǎn)生觸碰，此時(shí)必須為他們樹立一個(gè)正確的價(jià)值觀。[7] 通過(guò)線上直播講座、陶瓷藝術(shù)家互動(dòng)交流和打造精品課程，藝術(shù)療愈的渠道可以變得更加輕松和私密。

陶瓷繪畫是一項(xiàng)理論和實(shí)踐性相結(jié)合的課程，線上的授課內(nèi)容主要是通過(guò)理論傳授為主，課堂教師進(jìn)行文字講解會(huì)相對(duì)比較枯燥，以平臺(tái)直播藝術(shù)家的創(chuàng)作環(huán)境和連線藝術(shù)家本人進(jìn)行交流，可以很好地調(diào)動(dòng)課堂氛圍，增強(qiáng)學(xué)生對(duì)陶瓷藝術(shù)知識(shí)的理解，也便于學(xué)生在課后觀看直播回放和復(fù)習(xí)。線下的教學(xué)主要以實(shí)踐為主，可設(shè)置拉坯、成型、釉料應(yīng)用、裝飾貼花等技能性教學(xué)。“線上+線下”混合式教學(xué)模式將會(huì)讓教學(xué)模塊與思路更為清晰，教師授課時(shí)間和方式更為靈活和便捷，學(xué)生學(xué)習(xí)效率也會(huì)相應(yīng)提高。課程結(jié)束后，可集中進(jìn)行線上課程理論考核，并和線下陶瓷作品共同完成課程學(xué)習(xí)效果的最終評(píng)價(jià)。[8]

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，藝術(shù)療愈在高校陶瓷繪畫課程教學(xué)中的應(yīng)用打破了傳統(tǒng)教學(xué)模式，將學(xué)生置于主體地位，通過(guò)藝術(shù)治療的方式幫助學(xué)生實(shí)現(xiàn)自我心理疏導(dǎo)和精神慰藉。在未來(lái)的教學(xué)中，教師應(yīng)深入挖掘藝術(shù)療愈在高校陶瓷繪畫課程教學(xué)中的價(jià)值，結(jié)合具體教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行實(shí)踐探索，以提升教學(xué)效果。

參考文獻(xiàn)：

[1]王譽(yù)欽，陸曉幸.現(xiàn)代陶藝的心理療愈探究[J].陶瓷研究，2024，39（03）：19-21.

[2]王思思.論陶瓷藝術(shù)的心理療愈[D].江西：景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)，2021.

[3]方思琳.“藝術(shù)療愈”在高校大學(xué)生心理健康教育中的應(yīng)用研究[J].佳木斯職業(yè)學(xué)院學(xué)報(bào)，2024，40（03）：82-84.

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[5]楊碩.手工陶藝的藝術(shù)療愈機(jī)制研究[D].山東：山東藝術(shù)學(xué)院，2023.

[6]鄧爽.淺論陶藝作為藝術(shù)治療媒介對(duì)聽障兒童的療愈作用[J].陶瓷科學(xué)與藝術(shù)，2022，56（09）：26-27.

[7]王佳琦.高校美術(shù)課程線上線下混合教學(xué)改革研究[J].陶瓷科學(xué)與藝術(shù)，2024，58（04）：28-29.

[8]張琳.景德鎮(zhèn)陶瓷繪畫的價(jià)值與發(fā)展特點(diǎn)[J].景德鎮(zhèn)學(xué)院學(xué)報(bào)，2022，37（05）：123-126.

責(zé)任編輯：周瑜

Research on the Teaching Content Design of Ceramic Painting Course in Colleges and Universities from the Perspective of Healing with Art

ZHOU Zirou，LI Xihuan

（School of Ceramic Art and Design， Jingdezhen University， Jingdezhen 333400， Jiangxi， China）

Abstract： Ceramic painting and teaching guided by the concept of healing with art in colleges and universities aims at educating students in an artistic way—to improve their comprehensive quality through aesthetic experience and creativity training. In the traditional teaching mode， teachers attach most importance to imparting knowledge and neglect the development of students' creative thinking， which leads to the lack of innovative spirit in some college students. Therefore， this paper focuses on the curriculum design of ceramic painting and teaching in colleges and universities based on the concept of healing with art， interpreting the connotation and significance of such concept at theoretical level and analyzing the current research status of the ceramic painting and teaching in China' higher schools and the problems concerned with it. Based on the conclusions， relevant design strategies are proposed and it's advised that the teaching content should be selected according to the specialty characteristics.

Keywords： healing with art; ceramic painting and teaching in college and universities; curriculum design