2024年12月28日，“厚德秉貞”2024望甌·陶溪川龍泉青瓷國際創(chuàng)作營暨國際青瓷藝術(shù)作品展在龍泉望甌·陶溪川美術(shù)館舉行，展出來自9個國家的27位陶藝家的136件（組）作品。這是國內(nèi)目前第一次以“主題”形式來進(jìn)行邀請的駐地藝術(shù)展。展覽的27位陶藝家中24位來自此次駐地創(chuàng)作，特邀的3位藝術(shù)家徐朝興、陳淞賢和安田猛（日本）皆為青瓷大家，他們分別代表產(chǎn)區(qū)、學(xué)院派與國際的不同面向。他們的加入呼應(yīng)了本次駐地項目與展覽策展人國際陶藝學(xué)會IAC理事中國區(qū)代表萬里雅的策展初衷：“回到青瓷的歷史與審美，回溯它的精神指向，以青瓷去連接當(dāng)下的世界”，在邀請藝術(shù)家的時候注重德行修身與藝術(shù)創(chuàng)作精神強(qiáng)度探索的統(tǒng)一性，遂本次展覽的主題為“厚德秉貞”——在當(dāng)代社會重述“器可載道”，并探索當(dāng)代陶藝中器皿的現(xiàn)代性審美。

本次創(chuàng)作營活動自2024年4月以來，歷時8個月，有8個國家的24位駐地藝術(shù)家進(jìn)駐創(chuàng)作。他們的學(xué)術(shù)方向各有側(cè)重，可以大致分為幾個方向：一是從傳統(tǒng)中出發(fā)的，以容器走向現(xiàn)代與當(dāng)代；二是以陶瓷融合其他領(lǐng)域的藝術(shù)表達(dá)，體現(xiàn)跨學(xué)科與跨文化的特性；三是涉及陶瓷的語言與觀念，關(guān)于陶瓷的組織形態(tài)、語言與邏輯的變革。以下分別予以簡述。

陶瓷的本質(zhì)中有容器的屬性，只是到了現(xiàn)代藝術(shù)才被還原為泥與火的媒介，傳統(tǒng)的容器功能依然成為很多藝術(shù)家創(chuàng)作的出發(fā)點，它可以變?yōu)槌橄蟮牡袼埽[喻為“身體的容器”，陶藝家們繼續(xù)在傳統(tǒng)容器的德行修身中感知宇宙萬千?？梢钥吹叫斐d、陳淞賢、安田猛、許群與金貞華的青瓷在釉色裝飾與造型上各有不同，從中依然可以看到宋代“東亞青瓷審美標(biāo)準(zhǔn)”的傳承，透著簡約、厚德與深邃；徐林峰、竺娜亞與湯忠仁也是在傳統(tǒng)中走向現(xiàn)代，他們從多樣的青瓷釉色、不同的燒成方式與造型的不同等多方向發(fā)力。青瓷之青依然有著如玉之美，充滿著仁愛與自由。

國外陶藝家的容器創(chuàng)作有更多折衷主義的表達(dá)，如比利時陶藝家安·范·霍伊（Ann Van Hoey）在容器中看到現(xiàn)代設(shè)計與陶瓷的編織性表達(dá)；法國陶藝家戴夫尼·科里根（Daphne Corregan）則是在泥的延展性中表達(dá)原始藝術(shù)、舞蹈與溫和的日常用品的綜合之美；荷蘭陶藝家迪爾德里·麥克勞林（Deirdre Mcloughlin）則將容器與身體聯(lián)系起來。他們在拓展著青瓷的純粹性以及激發(fā)著與現(xiàn)代生活的聯(lián)系。

陶瓷是一個綜合性的媒介，它既是雕塑、裝飾、設(shè)計，也可以應(yīng)用在建筑、科技與潔具之中。藝術(shù)家在陶瓷中的表達(dá)也可以融合其他領(lǐng)域的藝術(shù)訴求。澳大利亞陶藝家簡奈特·狄步思（JanetDeBoos）將陶瓷裝飾與跨文化融合相統(tǒng)一，創(chuàng)作出“混血兒”風(fēng)格的藝術(shù)作品；法國陶藝家吉爾斯·隋夫倫（Gilles Suffren）將陶瓷與建筑構(gòu)成相融，他的陶藝中多有巧妙的力的構(gòu)成，青瓷在他那里展現(xiàn)出另類模樣；中國陶藝家吳昊將偶然性與簡約的陶瓷形態(tài)指向自然主義審美，中國陶藝家張凌云在陶瓷裝飾中融入詩性與插畫的趣味，形成組合性的裝置作品。陶瓷是世界性的語言，青瓷是其中的一個方向，多地域的陶藝家將他們的風(fēng)格融入其中。

陶瓷的創(chuàng)作中從來不缺少觀念的參與，望甌·陶溪川的駐地藝術(shù)家們以更豐富更多元的方式來理解青瓷，不只是從材料出發(fā)，也從創(chuàng)作邏輯與當(dāng)代藝術(shù)觀念中融入。如中國陶藝家陸斌對經(jīng)典青瓷器的破碎與再造，中國陶藝家張明將入駐創(chuàng)作時園區(qū)落下的葉子與青瓷相連，由青到黃再到灰的多樣青釉在亦真亦假的葉片中完成升華。波蘭陶藝家莫妮卡·帕圖金絲卡（Monika"Patuszynska）在灌漿時的破碎裂隙中尋找新的表達(dá)，中國陶藝家萬里雅還原青瓷燒成過程中瓷與胎的關(guān)系，胎釉皆可在裂變之中；還有中國陶藝家陳光輝對青瓷歷史遺跡的追問。創(chuàng)作中也可以看到科技與影像的參與，如英國陶藝家納森·凱普（JonathanKeep）將3D打印融入創(chuàng)作，中國陶藝家譚紅宇的影像記錄表達(dá)，記錄青瓷的制作過程……陶藝家們通過陶瓷，通過龍泉青瓷，構(gòu)建了一個個意義世界，貢獻(xiàn)了他們探索的勇氣。

在全球化走向保守甚至走向逆全球化的今天，傳統(tǒng)陶瓷產(chǎn)區(qū)的龍泉依然爆發(fā)出巨大的國際化、現(xiàn)代化生機(jī)，本次展覽從青瓷的純凈深邃與厚德秉貞的精神溯源出發(fā)，探討青瓷如何融入國際藝術(shù)，創(chuàng)新出自己的青瓷之路。如參展藝術(shù)家許群所言：“將內(nèi)在的精神灌注于日常之物的創(chuàng)作，在泥與火的物質(zhì)里交織出浩瀚的精神世界，美好的尋常日用之物讓我們觸手可及的日子泛起了詩性之光，陶藝家們以此找到了自己安身立命的篤實”。本次展覽學(xué)術(shù)主持陸斌教授同樣對展覽做出總結(jié)：“在AI時代陶瓷何為？通過‘厚德秉貞’對龍泉青瓷的回溯可視為是一次回應(yīng)，‘美與善’是藝術(shù)與人類區(qū)別技術(shù)，區(qū)別于人工智能的本質(zhì)性答案。”

在望甌·陶溪川，我們可以看到陶瓷是一個“交錯的生態(tài)區(qū)”，當(dāng)代陶藝美學(xué)正在逐漸脫離其邊緣的屬性，陶藝家們從美術(shù)與工藝美術(shù)兩者之間，在交換各自擅長的能量中取得陶瓷藝術(shù)的新魅力。另一方面，還可以看到，陶瓷連接了生活與藝術(shù)、現(xiàn)代與后現(xiàn)代、歷史與當(dāng)下，望甌·陶溪川讓傳統(tǒng)與國際連為一體，在龍泉，跨文化的表達(dá)多彩交融，藝術(shù)的心靈相互連接。

參考文獻(xiàn)：

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[2] 馬克·德爾·維奇奧.后現(xiàn)代主義陶瓷[M].上海：上?？茖W(xué)技術(shù)出版社，2023：35.