石濤的這本冊頁，我在青年時期二十幾歲的時候就見到過印刷品，當(dāng)時就非常喜歡，還臨摹過其中的幾張。后來發(fā)現(xiàn)，張大千的許多畫都來源于這本冊頁。細(xì)看一遍發(fā)現(xiàn)，冊頁上張大千、張善孖的印章都有，張大千的印章尤其多。應(yīng)該說，這本冊頁對于形成張大千第一個階段的風(fēng)格，起了決定性的作用。張大千在二十幾歲的時候并沒有形成自己繪畫的面目，到了他三十幾歲到四十歲的時候，繪畫的面目才基本形成。張大千成熟階段的第一個時期的作品中，全都能夠看到這本冊頁的影子，無論是小人物還是山水的畫法，對張大千的影響是至關(guān)重要的一本冊頁。

這本冊頁并沒有年款，署名是大滌子?？此娘L(fēng)格，應(yīng)該是石濤五十歲左右的作品。石濤之前游歷了各地，尤其是在黃山居住了十幾年，以后心境比較平復(fù)，最后定居在揚州。這本冊頁就是石濤定居揚州前后的作品，石濤把他全部的本領(lǐng)顯示在了這本冊頁中間。我們看這本冊頁，每一張的畫法都不一樣，而且都是非常奇特，有趣味。比如有一張畫的叫凌歊臺，畫的就是一塊大石頭，圓渾如瓜狀的大石頭，但皴法非常有奇趣。一塊大石頭變成這張畫的主體，在前景和遠(yuǎn)景中間就這么一塊奇石和一顆垂枝的松樹，無論石頭還是松樹，都非常奇特?？雌饋碜屓搜矍耙涣粒尤贿€有這樣的畫法？而且畫得如此有趣味。所以，這個在石濤的畫中非常重要，它是有禪趣的。石濤在畫畫的時候當(dāng)然有構(gòu)思，在《苦瓜和尚畫語錄》中，石濤自己講“一畫論”，這應(yīng)該是來源于老子的“一生二，二生三，三生萬物”。所以，中國畫并不是事先勾好圖，一點一點畫出來的，而是心中有所思，在畫面上一步一步生發(fā)出來的，有了第一筆才有第二筆，有了第二筆才有第三筆，最后把它圓融在一起。這本冊頁的遍數(shù)，我當(dāng)時仔細(xì)看了，每一張都是精心之作，它不是一遍完成，也不是兩遍完成，也不是三遍完成，有些部位是多遍反復(fù)皴染去完成的，看起來根根線條都是非常清晰，無論是烘染還是皴擦，都講究得不得了。這本冊頁應(yīng)該是石濤在藝術(shù)成熟之后，身體處于健康狀態(tài)，處于藝術(shù)的旺盛期的作品，沒有一點衰頹的現(xiàn)象。由此我估計，這本冊頁應(yīng)該是石濤四十歲到五十多歲這十年之間的精心之作。

更可貴的是這本冊頁一邊是畫，一邊是字。他的字，行書、草書都有，而且非常率意，與畫面形成一種對照。畫是非常精致，是一種率意之中的精致，跟那種工筆或?qū)m廷畫是完全不同的。比如這張《水西觀漲》，完全取法米家山水，是米芾、米友仁父子的畫法，我們稱之為米點或者是米氏云山。因為畫的是下雨，所以樹木混成了一片，看起來用的就是一種混點。在中國畫的點法中間，混點有大米點和小米點，這是米氏父子創(chuàng)造的一種皴法。畫面下面的這個樹，也是經(jīng)歷了風(fēng)雨之后，樹葉融成了一片，畫得非常有趣味。它又類似于山，好像是連成一氣的。最妙的是這一排樹中間的空隙處，有一個文人劃船穿過這個樹林，穿林而出，太有趣味了！把大境界和小趣味結(jié)合在一起，讓人看起來特別地賞玩不盡。像饅頭一樣的山重山，似乎有拙趣，但他的安排又奇巧無比，所以他的巧與拙，在稚拙的趣味中包裹著他的巧。后面山重山完全用花青，六個山頭畫在一起，排布得非常有趣味。整體是大片的空白，空白處全是云煙。這是煙雨中間的一張畫，是大自然的一種情景，他通過這樣一種實景感染了自己，回憶起來，把它畫之于畫上。所以，中國畫的寫生不是當(dāng)場去畫，而是看在眼里記在心中，在回憶的時候，不重要的東西統(tǒng)統(tǒng)都忘記了，最重要最感人的東西他記憶猶新。這是中國畫寫生的很重要的一種方法，與西洋畫是完全不一樣的。

（作者：蕭平，江蘇省國畫院國家一級美術(shù)師，江蘇省文史研究館館員）