2024 年11 月2 日，由中國音樂家協(xié)會西方音樂學(xué)會與中國音樂史學(xué)會聯(lián)合主辦， 四川音樂學(xué)院承辦的“西方音樂經(jīng)驗與中國話語體系”學(xué)術(shù)會議在蓉舉行。來自中央音樂學(xué)院、中國音樂學(xué)院、上海音樂學(xué)院、哈爾濱音樂學(xué)院、浙江音樂學(xué)院、四川音樂學(xué)院、沈陽音樂學(xué)院、中國藝術(shù)研究院、南京藝術(shù)學(xué)院、上海師范大學(xué)、山東大學(xué)、西南大學(xué)的20 位資深學(xué)者緊密圍繞“西方音樂理論在中國的適用性及其與中國話語體系的融合與創(chuàng)新”這一議題，展開了一場深刻而富有啟發(fā)性的學(xué)術(shù)對話。

會議的開幕式由四川音樂學(xué)院院長文鋒主持。四川音樂學(xué)院黨委書記文云英、中國音樂家協(xié)會西方音樂學(xué)會會長楊燕迪、中國音樂家協(xié)會中國音樂史學(xué)會會長洛秦分別致辭。四川音樂學(xué)院在85 年的辦學(xué)歷程中， 非常重視中國傳統(tǒng)音樂與西方音樂的交融，本次會議通過回顧和反思西方音樂在中國的傳播與演變，探索如何將這些經(jīng)驗有效地融入中國本土的音樂創(chuàng)作和學(xué)術(shù)研究中去，促進不同音樂領(lǐng)域的深度交流，為構(gòu)建具有中國特色、中國風(fēng)格、中國氣派的音樂理論的學(xué)科體系、學(xué)術(shù)體系、話語體系作出貢獻。

本次會議共分四場，分別由李秀軍、項陽、薛藝兵、楊九華擔(dān)任主持人。與會學(xué)者圍繞跨文化交流與“三大體系”構(gòu)建、中西音樂理論的對話與融合、西方音樂教育理論在中國的本土化實踐、西方音樂與中國當(dāng)代音樂創(chuàng)作、表演的互補與創(chuàng)新等學(xué)科關(guān)注的熱點問題作了專題發(fā)言， 對如何應(yīng)用西方音樂理論的經(jīng)驗推進中國音樂的建設(shè)， 構(gòu)筑具有中國特色的音樂發(fā)展道路進行了深入探討， 為未來的研究方向提供了新的思路和視角。

一、跨文化交流與“三大體系”建構(gòu)

中國音樂的“三大體系”的建構(gòu)備受與會學(xué)者關(guān)注，顯示出中國音樂學(xué)界對于自身體系完善和發(fā)展的迫切需求。

楊燕迪教授的發(fā)言題目為《“三大體系”建構(gòu)和音樂史學(xué)相關(guān)方法論議題討論》。他從“語境探究與文本解讀”“西學(xué)借鑒與本土關(guān)懷”兩個維度探討了音樂理論研究的方法論，并強調(diào)了音樂史研究中理論牽引的重要性，以及理論創(chuàng)新和體系構(gòu)建在“三大體系”建構(gòu)中的核心地位。薛藝兵研究員在題為《從兩種不同性質(zhì)的“音樂理論”談西方理論的中國適應(yīng)性問題》的發(fā)言中，通過辨析音樂理論（Musicamp;Theory）和音樂學(xué)（Musicology）這兩種不同性質(zhì)的理論體系，探討西方音樂理論在中國的適應(yīng)性與局限性，認為西方的實用性技術(shù)理論，經(jīng)過中國音樂家的創(chuàng)造革新，已經(jīng)逐步形成了頗受西方音樂學(xué)界關(guān)注的中國音樂理論話語體系。項陽研究員的發(fā)言題目是《對中國傳統(tǒng)音樂理論話語體系的思考》， 他提出中國音樂理論話語體系是先民們在漫長歷史進程中以感知和體味音聲形體為主導(dǎo)所成技藝形態(tài)，認為對中國傳統(tǒng)音樂理論話語體系的深入理解，體現(xiàn)了中國音樂史學(xué)在當(dāng)前階段對過往研究的反思、審視和重新定位。陳荃有教授在《中國音樂的中國化、體系化：歷史必然與時代促動》的發(fā)言中通過回溯古代音樂發(fā)展歷程，提出“中國化”的追求是中國歷代社會體現(xiàn)國家自立、凝聚國民向心力的持續(xù)追求的觀點，強調(diào)新時代文化藝術(shù)及哲學(xué)社會科學(xué)的中國化與體系化已成必然。汪洋教授的發(fā)言《中國音樂現(xiàn)代學(xué)術(shù)話語體系構(gòu)建中的西學(xué)中化：以繆天瑞的譯介及研究貢獻為例》，以繆天瑞先生的學(xué)術(shù)遺產(chǎn)為例，對西方音樂理論如何融入并豐富了中國音樂學(xué)術(shù)話語體系進行分析，認為繆先生的工作為中國音樂理論體系的多層次建構(gòu)提供了理論基礎(chǔ)。

“三大體系”建設(shè)已經(jīng)成為時代賦予吾輩學(xué)者的歷史使命。與會學(xué)者從多元視角對中國音樂理論的體系建構(gòu)進行了深入探討，在總結(jié)前輩學(xué)人實踐經(jīng)驗的基礎(chǔ)上， 吸收西方音樂理論的精華，對推進形成具有中國特色的音樂理論體系提出了具體建議和方案。加強“三大體系”在研究、教育和實踐中的應(yīng)用，不僅有助于系統(tǒng)化地整理和傳承中國音樂文化的豐富遺產(chǎn)，對于豐富和發(fā)展中國音樂理論的內(nèi)涵，促進中國音樂在全球文化語境中的交流與對話同樣具有重要意義。

二、中西音樂理論的對話與融合

百余年前，西方文化的輸入對中國音樂的發(fā)展產(chǎn)生了重要影響。王光祈、趙元任、劉天華、蕭友梅、黃自等先輩在理論、教育、創(chuàng)作等領(lǐng)域借鑒西方音樂理論探索中國音樂發(fā)展道路，主要顯現(xiàn)出西方文化對中國的單向影響。今天，在“文明互鑒”的背景下，隨著對自身文化根源的深入挖掘和對西方音樂理論的批判性吸收，中國音樂學(xué)者更多地站在平等對話的基礎(chǔ)上對中西音樂的互動進行探討。

洛秦教授的發(fā)言《“Areaamp;Studies”之于中國“區(qū)域國別學(xué)”音樂研究的話語建構(gòu)》認為，將美國的“區(qū)域國別學(xué)”（Area8Studies）經(jīng)驗應(yīng)用于中國音樂研究，一方面需重建認知觀念、知識結(jié)構(gòu)與研究方法；另一方面應(yīng)從“世界看中國”和“中國看世界”兩個視角，理解區(qū)域國別學(xué)在促進國際交流合作、理解世界和融入全球發(fā)展規(guī)律中的作用，以及其對中國未來發(fā)展的戰(zhàn)略意義。李方元教授的發(fā)言《從中西古代早期音樂理論規(guī)劃看中西音樂的本體觀》探討了中西古代音樂本體觀的差異。西方音樂本體觀受亞里士多德《范疇篇》影響，強調(diào)靜態(tài)的“存在”；而中國《禮記·樂記》則從“樂本”角度討論音樂本體，強調(diào)動態(tài)的“變在”。這種差異深刻影響了中西方音樂理論和實踐的形成與發(fā)展。馮長春教授以《五四時期西方音樂史學(xué)觀念的輸入與影響》為題，深入探討了民國時期西方音樂史學(xué)觀念對中國音樂史學(xué)觀念的深遠影響，并通過回溯中國學(xué)人史觀與方法形成的歷程，對進化論史觀、比較音樂史學(xué)方法、實證主義研究方法以及對其他人文學(xué)科方法的借鑒意義進行了思考。伍維曦教授的發(fā)言《西方音樂史學(xué)中的中國文化意識———以中世紀(jì)文人音樂研究為例》，以其“中世紀(jì)文人音樂家”系列研究心得為例，討論西方音樂史學(xué)漢語語境化過程以及中國學(xué)者在西方音樂史研究中的獨到見解和方法。他提出了兩種不同的音樂史研究視角：“英雄主義”和“時勢主義”，并對文人音樂的基本特性和西方文明的特異性進行了探討。劉小龍教授的《當(dāng)代中國音樂歷史研究的新題與方案》發(fā)言從音樂歷史研究的實踐出發(fā)，強調(diào)音樂歷史研究承擔(dān)著新時代的歷史使命，指出歷史研究要服務(wù)于中國音樂與當(dāng)代文化的發(fā)展繁榮，就需要把傳統(tǒng)課題做到新的高度，將新的現(xiàn)象納入研究視域，用新的觀念方法審度古今。王丹丹教授的發(fā)言《以中國音樂“同宗異曲”現(xiàn)象探析西方音樂中的“拿來主義”》提供了一個跨文化視角，通過對中國傳統(tǒng)音樂中“同宗異曲”及西方音樂中“拿來主義”現(xiàn)象的分析，強調(diào)“同宗異曲”中“異” 的本質(zhì)， 母曲及其音樂旋律渠道的多重變異， 構(gòu)建起相關(guān)渠道發(fā)展的音樂層級的體系化，而“拿來主義”的關(guān)鍵也在于其能否成長為新的個體。

在全球化的背景下，中國音樂學(xué)的理論研究已經(jīng)呈現(xiàn)與西方平等對話的新態(tài)勢，立足于本土的文化背景和音樂傳統(tǒng)，在尊重差異的基礎(chǔ)上進行深層次的交流與互鑒，建立多元視角的音樂理論研究，積極探索與創(chuàng)新對拓寬我國音樂學(xué)研究的理論范疇，促進音樂理論的實踐轉(zhuǎn)化具有深遠意義。

三、西方音樂教育理論在中國的本土化實踐

西方音樂教育理論在中國的本土化實踐，是中國音樂教育現(xiàn)代化過程中的一個重要方面。這一過程不僅涉及對西方音樂教育理念、教學(xué)方法和課程體系的引進、消化與改造，還包括如何在尊重中國文化傳統(tǒng)、結(jié)合中國音樂特色的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造出適合中國社會和文化背景以及適應(yīng)國際語境下中國現(xiàn)代化人才培養(yǎng)需求的教育模式。

湯瓊教授在題為《西方音樂教育體系在中國的本土化實踐》的發(fā)言中，回顧了中國近代音樂教育對西方音樂教育理論借鑒、吸收、融合的發(fā)展歷程，認為在長期且深入的實踐中，已形成了適合中國社會發(fā)展需要的、具有中國特色的音樂教育體系。她認為，我國當(dāng)前對專業(yè)劃分過細，應(yīng)打破專業(yè)壁壘，開拓學(xué)術(shù)視野，重視多學(xué)科理論和方法的融合交叉，以構(gòu)建中國音樂教育的戰(zhàn)略體系。李秀軍教授《〈西方音樂史〉課程的中外教學(xué)》的發(fā)言指出，創(chuàng)辦國際一流大學(xué)，需在教學(xué)和科研上都領(lǐng)先于世界。他強調(diào)，根據(jù)國內(nèi)現(xiàn)狀，我們要真正地從大學(xué)建設(shè)的觀念上，充分認識到建設(shè)這些“單元和細胞”才是通往“世界一流”大學(xué)之路， 把現(xiàn)存于個體觀念中自發(fā)的大學(xué)發(fā)展思想， 轉(zhuǎn)變成一種自覺的符合規(guī)律的大學(xué)發(fā)展意識。潘瀾教授的發(fā)言《西方“差異化”意識運用于中國西方音樂史專業(yè)教學(xué)中的可能性》， 探討了西方“差異”意識在20 世紀(jì)下半葉的發(fā)展及其在音樂史專業(yè)教學(xué)中的應(yīng)用可能性。她指出，差異意識源自西方民主與自由思想，而中國性別研究缺乏現(xiàn)實基礎(chǔ)，因此應(yīng)用時需謹慎。教學(xué)中應(yīng)鼓勵學(xué)生自由探索作品，同時警惕差異理論可能帶來的虛構(gòu)性，以確保學(xué)術(shù)研究的嚴(yán)謹性。楊九華教授的發(fā)言題目為《數(shù)字時代中國西方音樂史教學(xué)傳播的數(shù)智化構(gòu)建———兼論面向西方的中國話語體系創(chuàng)新》， 他結(jié)合西方音樂史課程建設(shè)的實踐經(jīng)驗，認為“數(shù)字化”實現(xiàn)了全天候教學(xué)資源，信息技術(shù)的發(fā)展為文化傳播和學(xué)術(shù)交流提供了新平臺，向世界展示了中國語境下的西方音樂教學(xué)內(nèi)容和成果。

與會學(xué)者在對以往成績和自身實踐經(jīng)驗的回溯與總結(jié)的基礎(chǔ)上，對西方音樂經(jīng)驗之于中國音樂教育發(fā)展的影響、當(dāng)下中國音樂教育存在的問題、未來的發(fā)展進行了多方位的思考，提出了不同的路徑與方案，顯示出學(xué)者們對于推動中國音樂教育進步的深刻認識和強烈責(zé)任感，體現(xiàn)了中國音樂教育在傳統(tǒng)與現(xiàn)代、地方與國際之間的互動。學(xué)者們尤其強調(diào)，課程內(nèi)容更新與優(yōu)化、教學(xué)方法的創(chuàng)新、適應(yīng)新時代人才培養(yǎng)的需求至關(guān)重要。

四、西方音樂與中國音樂創(chuàng)作、表演的互補與創(chuàng)新

一個世紀(jì)回眸，許多中國作曲家、表演家和音樂學(xué)者在繼承中國傳統(tǒng)音樂精髓的基礎(chǔ)上，積極吸收西方音樂的理念、技巧與形式，推動了中國音樂創(chuàng)作和表演的創(chuàng)新與多樣化。在本次會議中， 與會學(xué)者從不同的視角對中國音樂創(chuàng)作、表演與西方音樂的借鑒、融合、創(chuàng)新的相關(guān)實踐上進行了理論性思考，并提出了諸多富有洞見性的觀點。

居其宏教授的發(fā)言《中國民族歌劇音樂創(chuàng)作中的西方“魅影”》探討了民族歌劇音樂創(chuàng)作中西方元素的影響，提出了“西方魅影”這一概念。他以《白毛女》為例，分析了西方歌劇觀念如何與中國傳統(tǒng)音樂相結(jié)合， 并推動民族歌劇創(chuàng)新發(fā)展，認為“西方魅影”已成為民族歌劇魅力的重要來源。安寧教授的發(fā)言《中國歌劇創(chuàng)作中的兩種實踐》探討了民族歌劇與新歌劇的區(qū)別，并對如何平衡傳統(tǒng)與現(xiàn)代、民族與國際的關(guān)系，中國歌劇如何在吸收西方歌劇創(chuàng)作技法的同時保持本土化特征，創(chuàng)造出符合國人文化審美的作品進行了較為深入的剖析。楊曉琴教授在《西方音樂與巴蜀音樂文化碰撞與未來研究》的發(fā)言中，討論了中國音樂應(yīng)該如何建立起自己的學(xué)科體系、學(xué)術(shù)體系以及話語體系。她認為，當(dāng)今文藝工作者應(yīng)在傳承與發(fā)展中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的同時，促進外來文化的本土化，并以郭文景、何訓(xùn)田、黃虎威等十余位川籍作曲家的作品為例，說明中國現(xiàn)當(dāng)代音樂作品如何利用現(xiàn)代作曲技法對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化進行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展。董蓉教授以《中西交匯處的創(chuàng)造：“魯藝”音樂創(chuàng)作軌跡審思》為題，對“魯藝”的西方音樂接受與融合實踐的案例進行了梳理，認為西方音樂對中國音樂創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠影響，尤其在魯藝時期，中國音樂家通過結(jié)合民間音樂與西方技法，推動了民族音樂的創(chuàng)新。中國音樂家在借鑒西方音樂元素的同時，仍注重本土哲學(xué)與美學(xué)表達，西方音樂經(jīng)過本土價值觀和意識形態(tài)的同化，成為中國音樂的一部分，體現(xiàn)了中國文化的同化能力和包容多樣性。孫紅杰教授的發(fā)言為《表演視域下的西方音樂經(jīng)驗與中國詩樂話語》， 他借鑒西方音樂表演理論對漢語古詩文傳唱進行探討，提出五大理論問題：語音系統(tǒng)選擇、古聲韻現(xiàn)代演繹、樂譜使用、吟唱方式現(xiàn)代化及多聲部思維引入，并進一步指出中西方音樂文化雖有表面差異，但基于深層共性，可相互適應(yīng)與共生。

顯然，立足本土，借鑒與融合西方音樂的理論與技術(shù)， 深入挖掘中國音樂的內(nèi)在精神和美學(xué)價值， 創(chuàng)造出具有時代特色和民族風(fēng)格的新音樂，是與會學(xué)者的普遍共識。中國音樂創(chuàng)作和表演的未來發(fā)展， 不僅需要在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間找到平衡點， 更要在本土文化與國際視野之間架起橋梁。

結(jié)語：響應(yīng)時代使命，傳播中國聲音

本次會議是由中國音協(xié)西方音樂學(xué)會和中國音樂史學(xué)會聯(lián)合舉辦的專題性學(xué)術(shù)會議，這一會議的召開正是中國音樂學(xué)界對中西融通、文明互鑒的熱烈呼應(yīng)與詮釋，體現(xiàn)出新時代學(xué)界同仁對打破專業(yè)局限，推進交叉學(xué)科發(fā)展的主動思考與積極探索。中、西兩個學(xué)會共同舉辦的這次會議是一場具有標(biāo)志性意義的會議，具有高度的引領(lǐng)性與示范性。

與會學(xué)者從不同的視角對中西音樂理論的交流與融合進行了深入探討，提出了諸多富有建設(shè)性的觀點和建議。

1.立足時代需求與國家戰(zhàn)略。與會學(xué)者的發(fā)言緊密圍繞時代需求與國家戰(zhàn)略展開， 從國際、國內(nèi)雙重語境出發(fā)， 對中國音樂“三大體系”建構(gòu)、學(xué)科建設(shè)、課程建設(shè)、音樂創(chuàng)作、音樂表演提出了富有前瞻性和建設(shè)性的意見。學(xué)者們對“三大體系”建構(gòu)有深刻的理解與思考，共同倡導(dǎo)要形成具有中國特色又與國際接軌的音樂理論體系，增強中國音樂在世界文化中的影響力；在學(xué)科建設(shè)方面，要勇于打破學(xué)科壁壘，與社會需求緊密結(jié)合， 推動學(xué)術(shù)研究與人才培養(yǎng)的協(xié)調(diào)發(fā)展；在課程建設(shè)方面，應(yīng)借鑒、吸收西方國家的經(jīng)驗，實現(xiàn)教育和方法的創(chuàng)新；在音樂創(chuàng)作和表演方面，應(yīng)在尊重本土文化的基礎(chǔ)上，與國際音樂文化接軌，推動中國音樂創(chuàng)作走向多元化、國際化的未來。以上議題顯示出，全球文化競爭的大背景下， 學(xué)者們對中國音樂發(fā)展的深層思考，在推動中國音樂文化發(fā)展中的積極創(chuàng)新精神與強烈的歷史責(zé)任感。

2.回溯歷史與展望未來。學(xué)者們?nèi)婊仡櫫酥袊魳吩诓煌瑲v史時期的演變與成就， 同時也對中國音樂未來的發(fā)展進行了深入思考，提出中國音樂在不斷吸收外來文化的同時， 需要植根于自身獨特的文化內(nèi)涵和藝術(shù)價值。需要在傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上， 積極融入國際化的視野，探索更為多樣化的理論視角、創(chuàng)作形式和表現(xiàn)手法。隨著科技的迅猛發(fā)展，數(shù)字化和信息化技術(shù)也將為中國音樂理論、創(chuàng)作、表演與傳播帶來更多機遇。如何推動中國音樂的全球化傳播，提升其在國際舞臺上的影響力，彰顯中國文化自信， 是當(dāng)前和未來音樂學(xué)者亟須面對的重要課題。

3.理論建設(shè)聯(lián)系音樂實踐。與會學(xué)者的發(fā)言充分體現(xiàn)了理論研究不應(yīng)停留在抽象的學(xué)術(shù)探討中，而應(yīng)與音樂創(chuàng)作、表演及教育實踐緊密結(jié)合，相互促進、相輔相成。學(xué)者們特別關(guān)注本土音樂文化與現(xiàn)當(dāng)代創(chuàng)作、表演技法的融合，注重對中國傳統(tǒng)音樂文化與西方音樂經(jīng)驗結(jié)合的經(jīng)典案例分析，從而為中國音樂的創(chuàng)作及表演、中國音樂文化的傳承與全球傳播提供更為堅實的理論基礎(chǔ)。

會議的圓滿召開，是對中國學(xué)人勇于探索與創(chuàng)新的學(xué)術(shù)品格、強烈的使命感與責(zé)任感的生動體現(xiàn)；是對跨文化交流與合作，構(gòu)建中國特色的理論體系的一次積極嘗試；是立足于中國本土文化，以開放包容的姿態(tài)吸收國際先進理念，迎接全球性挑戰(zhàn)的完美詮釋。相信在未來，中國學(xué)人還將響應(yīng)時代號召，不斷探索創(chuàng)新之路，努力讓中國音樂的聲音在世界舞臺上更加響亮，為人類文明的多樣性和豐富性作出更大的貢獻！

楊曉琴 博士，四川音樂學(xué)院教授

謝艾伶 四川音樂學(xué)院音樂學(xué)系副教授，上海音樂學(xué)院在讀博士

（特約編輯 盛漢）