人們品評繪畫，猶如欣賞一切文藝創(chuàng)作一樣，主要在乎作品的藝術質(zhì)量。藝術作品的質(zhì)量包括兩大要素：一是藝術家的功力，二是藝術家的修養(yǎng)。從事藝術創(chuàng)作的人，必須有基本的技藝能力——運用點線面和色彩的造型本領以及構(gòu)圖的技巧，方能組織一幅像樣的畫面。繪畫技藝是一種手藝，要掌握它，必須經(jīng)過長期的磨煉。有了技藝不一定能成為真正的藝術家，但技藝是不可或缺的基本功，缺少技藝的人只能是空頭藝術家。藝術家的技藝能得以充分發(fā)揮，關鍵是藝術家的修養(yǎng)，即藝術家對生活和藝術本質(zhì)的認識和理解。技藝和修養(yǎng)，簡單說就是古人論述的藝術家必備的“技”與“道”。我國傳統(tǒng)的說法“道進乎技”（莊子《寓言》），是說“道”的境界往往佐以得心應手、出神入化的操作（即技藝），才能找到解決問題的途徑。后人又有“技進乎道”的言論，不過意思都是說“技”與“道”的辯證關系。對包括繪畫在內(nèi)的一切藝術門類來說，技術、技巧是基礎，藝術家只有掌握了嫻熟的技巧，才能理解到其中的文化精神，體悟到其中所含的“道”，由此又使手下的技藝增添應有的文化內(nèi)涵。

上面這段話，是我讀了杰出青年藝術家周午生的國畫作品引發(fā)的感想。

周午生在天津美術學院受過良好的中國畫教育，他專攻工筆花鳥，畢業(yè)后從工整的重彩畫創(chuàng)作逐漸轉(zhuǎn)向兼工兼寫的風格，同時迷戀紙本水墨技法，近幾年來又在沒骨花鳥領域馳騁自己的才能。他的作品，不論運用了何種技法、技巧，都給人一個強烈的印象：作畫態(tài)度嚴肅認真、一絲不茍，技藝精湛、功力雄厚和品格純正。如果不是浸淫傳統(tǒng)、迷戀古典、心靜神定的人，是難以在技藝上達到這一高度的。周午生的功力見于筆線的力度與韻律，墨與色彩交融的和諧雅致，畫面氣氛的平和、清凈。他之所以沉醉于技藝，最初是出于對技藝的崇拜，深知技藝是繪畫創(chuàng)作的基礎。在實踐過程中，他則逐漸感覺到技藝后面似乎有一種精神力量在支撐——那就是自己對藝術與人生和藝術原理的領悟，從而增強了自覺研究有關藝術歷史、理論和專業(yè)門類藝術特點的興趣，由此膽識大增，視野大為開闊，他的創(chuàng)作實踐也明顯地發(fā)生著變化，尤其對工筆畫創(chuàng)作中“雅”與“俗”、“工”與“寫”的關系有了更清晰的認識。長期以來，煩惱工筆畫界的是“為大眾喜愛的工筆花鳥如何不媚俗而有雅致的品格”，以及“在工整描繪中如何有寫意精神”。周午生始終以傳統(tǒng)經(jīng)典為師，保持應有的品格，不斷探討“工”中有“寫”的方法，使工寫結(jié)合，增添畫中的書寫元素，并適當用構(gòu)成法補充傳統(tǒng)的筆法、墨法，賦予作品以新的特質(zhì)。

最能代表周午生創(chuàng)作的清麗雅致特色的是他近期醉心的沒骨花鳥。近幾年來，他創(chuàng)作了許多沒骨畫，如《碧煙染秋》（2008年）、《側(cè)翅三秋》（2010年）、《林間》（2011年）、《貓》（2013年）等。周年生的沒骨花鳥特點，在于強調(diào)用筆，即他說的“點法”。沒骨而又要用筆，豈不矛盾？周午生在他的著作《沒骨畫》（四川美術出版社，2013）解釋說：正是用恰到好處的點法，使沒骨花鳥“見筆”“見物”。他認為畫界流行的不見筆、不見物，而只用撞水撞粉的沒骨畫面易花、易爛和過于媚、巧。他在實踐中積累的經(jīng)驗點法用筆“灑脫，靈變，松動，妙在運筆挑剔頓挫變化之中，一氣落筆，氣和為主，意求神韻，點必藏鋒，含蓄細蘊”。他的這段話，完全可以用來形容他的沒骨花鳥畫創(chuàng)作。他還指出，點法用于沒骨花鳥有其不足，可用其他技法如撞水、撞粉、提亮、分染等技法加以彌補，增強畫面的質(zhì)感和層次感。也是在這本著作中，他鮮明地提出自己的主張：“花卉沒骨法是介于工筆與小寫意之間的一種藝術表現(xiàn)形式，因為它既具文人寫意畫的特點，又具工筆形神兼?zhèn)渲L?！贝送?，書中關于“以法致道”“傳承與創(chuàng)造關系”以及“寫生的重要性”等一些問題的見解，也是相當有學術深度的，充分說明他是一位兼有扎實藝術功力與理論思考的藝術家。正是他的實踐經(jīng)驗和藝術修養(yǎng)，使他的作品筆墨有品質(zhì)、有氣韻、有意蘊，語言大方而有感情，格調(diào)雅正，人們在賞心悅目同時，能得到審美情感趣味的陶冶。

我在周午生的作品和著述中，不僅看到一位有豐富實踐經(jīng)驗和有思想的杰出藝術家形象，而且還深信，他的藝術未來有非常廣闊的發(fā)展空間！