摘要：目的：文章旨在厘清絲網(wǎng)版畫中拼貼技法的發(fā)展脈絡(luò)和運(yùn)用方式，并總結(jié)拼貼與絲網(wǎng)版畫結(jié)合的主要特點(diǎn)，探究其在當(dāng)時(shí)社會(huì)背景下的學(xué)術(shù)意義。方法：通過研究多名藝術(shù)家對(duì)拼貼技法的運(yùn)用與所產(chǎn)生的效果，將之置于當(dāng)時(shí)的藝術(shù)背景之下，代入藝術(shù)家視角，梳理主客體相互影響的邏輯關(guān)系。結(jié)果：通過研究藝術(shù)家作品及其所處時(shí)代背景，得出藝術(shù)創(chuàng)作中拼貼手法的運(yùn)用具有素材信息化與碎片化、創(chuàng)作現(xiàn)實(shí)和超現(xiàn)實(shí)結(jié)合的特征。在此基礎(chǔ)上總結(jié)出拼貼與絲網(wǎng)版畫結(jié)合的三個(gè)特點(diǎn)：局部拼貼與局部手繪結(jié)合以塑造驚奇美與形式感，現(xiàn)實(shí)性質(zhì)的拼貼側(cè)重于寫意和寫生對(duì)立產(chǎn)生的美感，超現(xiàn)實(shí)性質(zhì)的拼貼側(cè)重于挖掘畫家潛意識(shí)中的新境界。結(jié)論：拼貼技法在絲網(wǎng)版畫中的運(yùn)用展現(xiàn)出絲網(wǎng)版畫在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域所蘊(yùn)含的巨大潛力。隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，絲網(wǎng)版畫的表現(xiàn)形式和藝術(shù)風(fēng)格也不斷改變，并且在繼承傳統(tǒng)文化、引入外來文化的基礎(chǔ)上不斷發(fā)展。

關(guān)鍵詞：絲網(wǎng)版畫；波普藝術(shù)；拼貼技法；超現(xiàn)實(shí)

中圖分類號(hào)：J217 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1004-9436（2024）16-00-03

0 引言

波普藝術(shù)是20世紀(jì)50年代初發(fā)展起來的一種帶有濃厚商業(yè)氣息的藝術(shù)形式，其憑借通俗性的特點(diǎn)迅速崛起并席卷世界各國(guó)。最初的絲網(wǎng)版畫就是受波普藝術(shù)的影響發(fā)展起來的，在安迪·沃霍爾等一眾波普藝術(shù)大師的推動(dòng)下，其獲得了獨(dú)立的藝術(shù)地位。隨著絲網(wǎng)版畫制作技術(shù)的日益成熟和完備，波普藝術(shù)獨(dú)特的創(chuàng)作理念也在絲網(wǎng)版畫創(chuàng)作中有所呈現(xiàn)，并形成了諸多慣用方法，拼貼就是其中一種。

1 藝術(shù)家們?nèi)绾问褂闷促N

在理查德·漢密爾頓之前，還未有哪位畫家將通俗文化搬上藝術(shù)舞臺(tái)。在畫面內(nèi)容上，波普藝術(shù)沒有采用那些晦澀難懂的抽象主義，而是主張貼近生活，關(guān)注社會(huì)，將當(dāng)時(shí)流行元素作為主要題材，并將其組合。在那個(gè)普遍用筆描繪物體的年代，波普藝術(shù)的拼貼手法掀起了一股熱潮，引發(fā)了熱烈討論［1］。

1.1 理查德·漢密爾頓

英國(guó)著名藝術(shù)家理查德·漢密爾頓作為拼貼藝術(shù)的先鋒之一，對(duì)拼貼手法的運(yùn)用是大膽而富有創(chuàng)新的。在《究竟是什么使今日家庭如此不同，如此吸引人呢？》一畫中，有從藥品雜志上剪下來的拿著酷似網(wǎng)球拍的上面印有“pop”的棒棒糖的肌肉男人，有擺著性感姿勢(shì)的半裸女郎，有能看到屋外街頭巨型廣告牌的窗戶，還有電視機(jī)、海報(bào)、沙發(fā)等現(xiàn)代常見的家庭生活必需品……這些素材通過漢密爾頓的有意識(shí)組合，構(gòu)成了一幅帶有流行色彩的拼貼畫［2］。

1.2 橫尾忠則

橫尾忠被譽(yù)為“日本的安迪·沃霍爾”，其作品多采用櫻花、陽光、海浪等日本傳統(tǒng)元素，天馬行空，色彩奔放大膽，被稱為“無禮的藝術(shù)”。他將看似無關(guān)的各種符號(hào)加以組合拼貼，再利用有序的視覺規(guī)則創(chuàng)造藝術(shù)感，并附上奇特的狂想，使呈現(xiàn)出的效果能夠刺激觀眾。

1.3 安迪·沃霍爾

美國(guó)藝術(shù)家安迪·沃霍爾的大部分作品都充滿了商業(yè)氣息，他的招貼設(shè)計(jì)作品都是用絲網(wǎng)印刷技術(shù)制成的。畫面中各種艷俗夸張顏色的碰撞，形象的無數(shù)次復(fù)制，雖給人呆板之感，但表現(xiàn)出極強(qiáng)的趣味性。

1.4 瑞貝卡·艾麗澤吉

女性形象是西班牙藝術(shù)家瑞貝卡·艾麗澤吉常用的題材，其作品所用素材輪廓干凈明確且清晰，所表達(dá)的內(nèi)容都集中在畫面中間，以凸顯主題。這些圖像按照一定主題拼貼在一起，呈現(xiàn)出極強(qiáng)的超現(xiàn)實(shí)主義效果。

1.5 小結(jié)

各國(guó)波普藝術(shù)家的作品遵循相似的創(chuàng)作方法，將看似毫無關(guān)系的圖像元素作為材料，經(jīng)過剪切和粘貼，以特定且特殊的形式組合排列起來，從而反映出傾覆性的新內(nèi)涵和引人注目的畫面風(fēng)格。這就是拼貼效果的魅力所在［3］。

2 波普藝術(shù)中拼貼手法的特點(diǎn)

拼貼看似零散破碎，但絕不是七拼八湊，而是將各種圖片截取下來，遵循創(chuàng)作主題，使其緊密聯(lián)系起來。拼貼的影像與剪切材料大多屬于商業(yè)元素，為了使作品內(nèi)涵更加豐富，有時(shí)需要進(jìn)行手繪，并以顏色輔助。

2.1 信息化、碎片化的素材

20世紀(jì)中期，很大一部分波普藝術(shù)家受畢加索組合立體主義的影響，在創(chuàng)作時(shí)，經(jīng)常對(duì)現(xiàn)實(shí)素材進(jìn)行拆解、重構(gòu)，也就是使用拼貼這種手法塑造畫面內(nèi)容。在波普藝術(shù)最為興盛的時(shí)期，以英美為代表的國(guó)家正處于信息技術(shù)高速發(fā)展、流行元素迅速傳播的時(shí)代，布滿大街小巷的海報(bào)、雜志、報(bào)紙都為拼貼提供了豐富的元素。甚至被遺棄的垃圾，也能成為拼貼素材。藝術(shù)家對(duì)這些信息化、碎片化的圖片、文字進(jìn)行再組合，并施以顏色，豐富形態(tài)，創(chuàng)作出了具有強(qiáng)烈感官?zèng)_擊力的波普藝術(shù)作品。

2.2 素材的兩種不同加工方式

現(xiàn)實(shí)性質(zhì)的拼貼，即對(duì)素材進(jìn)行合乎實(shí)際物象的加工。在藝術(shù)方面，是指摒棄過于理想化的思想，準(zhǔn)確彰顯對(duì)象?，F(xiàn)實(shí)拼貼就是把剪切的影像按照生活實(shí)際或一定的設(shè)計(jì)思路擺放，一般而言，僅注重畫面外在形式的合理性，見畫便知意。

例如，《大廳》中的任何素材都來源于現(xiàn)實(shí)生活，通過樓梯、鏡子、玻璃塑造出空間的縱深層次。坐在紅色沙發(fā)上的男女、鏡子前面的花瓶，都十分引人注目。倘若沒有這些元素，畫面的空間感再?gòu)?qiáng)，也少了一絲趣味性。這幅作品充分展現(xiàn)出現(xiàn)實(shí)性質(zhì)拼貼的規(guī)律：商業(yè)、流行［4］。

超現(xiàn)實(shí)性質(zhì)的拼貼，即對(duì)素材進(jìn)行超現(xiàn)實(shí)的加工。超現(xiàn)實(shí)，顧名思義，就是超出現(xiàn)實(shí)，打破合乎邏輯的傳統(tǒng)，放棄循規(guī)蹈矩的形象。布列頓說：“我相信，在表面上被認(rèn)為矛盾的兩個(gè)狀態(tài)，將來是有辦法解決的，那便是夢(mèng)與現(xiàn)實(shí)的統(tǒng)一。那可以說是絕對(duì)現(xiàn)實(shí)的一種，也可以說是超現(xiàn)實(shí)的一種?！保?］超現(xiàn)實(shí)主張釋放人類的夢(mèng)、本能、欲望，掙脫理性枷鎖，到達(dá)所謂的彼岸世界。超現(xiàn)實(shí)意義上的拼貼應(yīng)用，剪貼的影像與生活實(shí)際不相符，其大小、擺放位置較為詭異和新奇，偏向超現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格，這些作品往往具備象征主義的隱喻意味，見畫難知意。

例如，馬克斯·恩斯特的作品《西里伯斯大象》描繪了一個(gè)塵埃滿天、烏云密布的惡劣環(huán)境，其中灰色大象占據(jù)了整幅畫面。大象頭上戴有紅、藍(lán)、綠三色帽子，其身體仿佛一個(gè)泛著金屬光澤的機(jī)器，象鼻穿著白色百褶裙從身體中穿過，畫面右下方是一個(gè)無頭裸體女性形象，她伸出一只手，以妖嬈的姿態(tài)觸摸著大象。這些無意義的組合，自然流露出真實(shí)的人格，從而成就了一幅怪誕深刻的作品，具有較強(qiáng)的視覺沖擊力。

2.3 拼貼與絲網(wǎng)版畫結(jié)合的表現(xiàn)和運(yùn)用

現(xiàn)代性既是一種規(guī)整、秩序的有機(jī)性，也是統(tǒng)一、整合的有機(jī)性，后現(xiàn)代是對(duì)現(xiàn)代性的一種反思，是在其基礎(chǔ)上的“二次創(chuàng)作”，不過轉(zhuǎn)變?yōu)閷?duì)立、沖突的有機(jī)性。拼貼手法是后現(xiàn)代興起的標(biāo)志之一，德里達(dá)將后現(xiàn)代語言的敘述手段分為三類：拼貼、戲仿、黑色幽默。它們的共同目的是塑造一種由落差和對(duì)立構(gòu)成的奇異感，而這種奇異感有別于任何現(xiàn)代性作品帶來的直觀體驗(yàn)。拼貼足夠直觀，直接重現(xiàn)原文原物。盡管最后呈現(xiàn)的效果是全新的，但單看其拼貼元素，其中大多是原有的。

隨著科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步，絲網(wǎng)版畫展現(xiàn)出明顯的當(dāng)代性。傳統(tǒng)的絲網(wǎng)版畫制作過程是先將畫稿分版，復(fù)制至薄膜或硫酸紙上，再通過感光制版，從而進(jìn)行印制。后來，拼貼也作為一種新興手法在絲網(wǎng)版畫創(chuàng)作中得到應(yīng)用，將實(shí)物、影像等一次性或分開拼起進(jìn)行感光。拼貼制版呈現(xiàn)出無序性、隨意性和不確定性。絲網(wǎng)版畫中的拼貼是對(duì)這個(gè)多元化和碎片化社會(huì)最好的顯示，圖片中的元素被重新組合，獲得不同于本身的內(nèi)涵，給畫家提供新的藝術(shù)形式和思考問題的新思路。對(duì)拼貼碎片化的理解運(yùn)用，指引畫家去細(xì)品那些從未留意過的事物的聯(lián)系，從而突破創(chuàng)作瓶頸［6］。

在制版過程中，物體的肌理較難表現(xiàn)，如葉子、牛仔、皮毛的紋路，需要一定的耐心和細(xì)致的手法。而拼貼的實(shí)物感光則可以解決這一難題，為畫作帶來特殊的視覺效果，使本需要消耗較長(zhǎng)時(shí)間來描繪的實(shí)物快速成為絲網(wǎng)版畫語言，增強(qiáng)了畫面的趣味性［7］。

3 拼貼與絲網(wǎng)版畫結(jié)合的特點(diǎn)

3.1 局部拼貼和局部手繪

為了避免過于依賴技術(shù)，導(dǎo)致畫家忘記手繪技巧和思維方式，絲網(wǎng)版畫一般將局部拼貼和局部手繪相結(jié)合，豐富畫面的藝術(shù)效果。因此，控制手繪和拼貼元素的占比尤為重要。兩者在畫面中的比重不同，能夠產(chǎn)生不同的效果，表達(dá)不同的情感。

安迪·沃霍爾的《花朵圖案》是拼貼偏多的作品，畫面前方以四朵手繪的花形為主，后面以影像草床為輔，兩者相互映襯，層次分明。另外，本畫使用純度極高的色彩搭配，具有強(qiáng)烈的視覺沖擊力。與追求準(zhǔn)確的印象主義畫家不同，沃霍爾更傾向于精煉色彩和精簡(jiǎn)敘述，使作品展現(xiàn)出與傳統(tǒng)藝術(shù)截然不同的魅力。當(dāng)然，無論是拼貼偏多的畫作還是手繪偏多的畫作，均可表現(xiàn)畫家的創(chuàng)作主題，但拼貼偏多的作品商業(yè)化氣息較濃，更易于推廣，為大眾所接受［8］。

羅必武的《有四個(gè)袋子的風(fēng)景》是手繪偏多的作品，畫面背景取自報(bào)紙，撕下后先去復(fù)印，再進(jìn)行感光，畫面中手繪部分有關(guān)在籠子里和圈在圍欄中的鳥、位于角落的麥當(dāng)勞Logo、記錄表格等雜亂事物，以及與這些事物對(duì)比強(qiáng)烈的按秩序擺放的四個(gè)袋子。碎片化的拼貼將一堆無序的事物組合起來，碰撞出不一樣的火花。相較于拼貼偏多的作品，這種類型的作品在藝術(shù)表現(xiàn)上更顯張力，展現(xiàn)出的個(gè)人色彩更加濃郁厚重。

3.2 現(xiàn)實(shí)性質(zhì)的拼貼運(yùn)用于絲網(wǎng)版畫

安迪·沃霍爾《花朵圖案》背景上的草床并非沃霍爾所畫，而是應(yīng)用了照片，屬于現(xiàn)實(shí)性質(zhì)的拼貼。隨著時(shí)代的發(fā)展，圖像處理技術(shù)被引進(jìn)版畫創(chuàng)作中，這種方式一般伴隨著對(duì)原有文本的模仿性再創(chuàng)造。在絲網(wǎng)版畫創(chuàng)作中，藝術(shù)家先利用PS處理，將圖片最凝練的形狀或顏色提取出來，再對(duì)其進(jìn)行不同程度的整改，并應(yīng)用于畫面之中［9］。

藝術(shù)家直接提取圖像中最具代表性的特征，并用于新的畫面，以產(chǎn)生寫意和寫生對(duì)立的沖擊感。這種沖擊感傳達(dá)著后現(xiàn)代所追逐的現(xiàn)實(shí)與幻想對(duì)立的一種主客矛盾的美感。

3.3 超現(xiàn)實(shí)性質(zhì)的拼貼運(yùn)用與絲網(wǎng)版畫

在薇姬·托梅科的絲網(wǎng)版畫作品《瀕臨滅絕的注意事項(xiàng)》中，植物、動(dòng)物、景觀等都不屬于同一個(gè)時(shí)期，顏色大膽奔放。畫面中有站在山頂上的烏鴉、埋在海里面的火山、從水底伸出水面的綠色鮮花等，整體偏夢(mèng)幻，元素怪誕，大小不一，不遵循現(xiàn)實(shí)規(guī)律的擺放。這種畫作一般屬于超現(xiàn)實(shí)性質(zhì)，用常見的素材戲劇性地表達(dá)或調(diào)侃一些問題、矛盾，以便挖掘探索畫家潛意識(shí)中的新境界。這般對(duì)立的沖擊足以帶來奇異的觀感，藝術(shù)且含蓄地透露出某種難以理解的現(xiàn)象。相較于現(xiàn)實(shí)性質(zhì)的拼貼，超現(xiàn)實(shí)不再堅(jiān)持事物本身組合后根本的、一眼辨清的特點(diǎn)，其是混亂和寫實(shí)的沖突，以平靜世界與荒誕事件的對(duì)比來填充整個(gè)畫面。

4 結(jié)語

拼貼與絲網(wǎng)版畫所碰撞出的火花不容小覷。雖然絲網(wǎng)版畫在我國(guó)的發(fā)展歷史尚短，但隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，絲網(wǎng)版畫的表現(xiàn)形式和藝術(shù)風(fēng)格也在不斷變化，并且一定是在繼承傳統(tǒng)文化、引入外來文化的基礎(chǔ)上向前發(fā)展的?！皽婧２贿z點(diǎn)滴，始能成其大，泰岱不棄拳石，始能成其高”，相信在不久的將來，絲網(wǎng)版畫勢(shì)必能在廣闊的藝術(shù)天地中開辟出一條屬于自己的康莊大道。

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作者簡(jiǎn)介：陸玉婷 （2000—） ，女，研究方向：美術(shù)（版畫）。