金秋十月，中國(guó)上海國(guó)際藝術(shù)節(jié)“扶持青年藝術(shù)家計(jì)劃”拉開了新一個(gè)十年的帷幕—— 一系列精心策劃的演出和展覽亮相上海，展現(xiàn)青年藝術(shù)家的才華與創(chuàng)造力——藝術(shù)的種子在這里生根發(fā)芽，城市的文化土壤變得更加肥沃。

邁入新的十年

作為中國(guó)上海國(guó)際藝術(shù)節(jié)培養(yǎng)、扶持藝術(shù)新生力量的專業(yè)板塊，“扶青計(jì)劃”已歷經(jīng)十年的磨礪和發(fā)展，2024年，邁入新的十年，在自我革新中再度啟航。站在新十年征程的起點(diǎn)上，“扶青計(jì)劃”邀請(qǐng)了丁乙、丁設(shè)、葉小綱、田沁鑫、沈偉、楊麗萍、黃豆豆、黃昌勇、龔彥、廖昌永、譚盾、濮存昕12位音樂(lè)、舞蹈、戲劇戲曲、視覺(jué)藝術(shù)領(lǐng)域的大咖，擔(dān)任新一屆“扶青”藝術(shù)委員會(huì)成員。“扶青計(jì)劃”攜手藝委會(huì)成員，挖掘青年藝術(shù)家創(chuàng)作潛力，培育優(yōu)秀藝術(shù)人才，孵化先鋒原創(chuàng)作品，助力更多青年藝術(shù)家圓夢(mèng)舞臺(tái)。

今年，“扶青計(jì)劃”面向全球青年藝術(shù)家征集作品，歷經(jīng)多輪專家評(píng)審，從293份報(bào)名材料中，遴選出9部舞臺(tái)藝術(shù)委約作品、2個(gè)視覺(jué)藝術(shù)項(xiàng)目，并特設(shè)“扶持青年藝術(shù)家計(jì)劃”——“一帶一路”專題推介項(xiàng)目，展現(xiàn)多元文化風(fēng)貌，促進(jìn)文化交流與融合。

本次“扶青計(jì)劃”的委約作品以“新”為核心，展現(xiàn)了青年藝術(shù)家的獨(dú)特思考與時(shí)代精神。藝術(shù)家們?nèi)诤舷蠕h理念和尖端技術(shù)，開創(chuàng)獨(dú)特藝術(shù)視角。

舞臺(tái)藝術(shù)方面，7位來(lái)自上海音樂(lè)學(xué)院的博士生，共同創(chuàng)作了電子音樂(lè)會(huì)“聽覺(jué)喚醒”；宋揚(yáng)與法國(guó)斯特拉斯堡打擊樂(lè)團(tuán)聯(lián)袂創(chuàng)作《雨果與東方精靈的音樂(lè)之旅》，詩(shī)歌與音樂(lè)交互呈現(xiàn)東西方審美之異同；上海視覺(jué)藝術(shù)學(xué)院《借東風(fēng)》以街舞講中國(guó)意象與哲學(xué)，觸碰東方文化的“神”與“魂”；來(lái)自草原的蘇都爾與呼德勒以《最后一桿獵槍》講述蒙古族故事，展現(xiàn)生命的真實(shí)力量；金世佳帶領(lǐng)尤古立劇團(tuán)打磨《嘗試集》（2.0），致敬文學(xué)經(jīng)典，尋求當(dāng)代思想出路；敖定雯融昆曲的婉轉(zhuǎn)與芭蕾的輕盈，以《玉簪記》讓中國(guó)故事煥發(fā)新生機(jī)；錢敏、呂敬秋《在時(shí)間的島嶼上》從個(gè)人生命體驗(yàn)出發(fā)，描繪鄉(xiāng)愁，尋求過(guò)往的意義；《聲聞?dòng)谔臁穭〗M穿越百年時(shí)光，對(duì)話時(shí)代先鋒，喚起關(guān)于成長(zhǎng)與生命的當(dāng)代思考……他們回望歷史關(guān)照內(nèi)心，探索群體與個(gè)人的思想共振。藝術(shù)與技術(shù)攜手而生，東方與西方文化也在碰撞中盡顯創(chuàng)新活力。

視覺(jué)藝術(shù)方面，由呂東昆和陳伶俐首次聯(lián)合策展的群展項(xiàng)目《虛構(gòu)的貿(mào)易：拒絕以物換物的故事復(fù)寫》，以白莉鴻、程新皓、童義欣、毛晨雨、覃鈺玲、吳雨航六位藝術(shù)家的創(chuàng)作為質(zhì)料，聚焦于如何在當(dāng)代重新講述絲綢之路的文化故事，著重以當(dāng)代的藝術(shù)視角展現(xiàn)新絲路貿(mào)易中“物”的故事。個(gè)展項(xiàng)目《膚趣無(wú)界》亦是青年藝術(shù)家張超然的首次個(gè)展，展覽將呈現(xiàn)裝置、繪畫、綜合材料等多種媒介的作品，通過(guò)人們?nèi)粘Ｗ畈豢珊雎缘摹捌つw”為載體，試圖構(gòu)建包含詩(shī)性隱喻和某種深層“療愈”的藝術(shù)空間。

“一帶一路”專題推介項(xiàng)目的舉辦，意在深入挖掘共建“一帶一路”國(guó)家的共鳴故事和文化精髓。

2024年是共建“一帶一路”倡議邁進(jìn)新一個(gè)十年，亦是“扶青計(jì)劃”創(chuàng)設(shè)的第十一年，因此，“一帶一路”專題推介項(xiàng)目，本次特別推出6臺(tái)共9場(chǎng)演出和1個(gè)展覽，由來(lái)自中國(guó)、法國(guó)、羅馬尼亞、塞爾維亞、俄羅斯、亞美尼亞的青年藝術(shù)家參與創(chuàng)作及呈現(xiàn)。其中，來(lái)自羅馬尼亞錫比烏國(guó)家劇院話劇《羅密歐與朱麗葉》重構(gòu)經(jīng)典愛(ài)情故事，放大感官與情緒，感受吸引力與欲望的波動(dòng)。中法藝術(shù)家合作的《雨果與東方精靈的音樂(lè)之旅》將打擊樂(lè)、電子音樂(lè)和視頻多媒體相結(jié)合，探索了東西方文化的共鳴和藝術(shù)創(chuàng)新。而中國(guó)的青年音樂(lè)家們以東方風(fēng)土人情、民族文化為靈感之源，與自然對(duì)話，與聲音共生，徐徐展開《萬(wàn)象聲息》的藝術(shù)之旅。

“一帶一路”專題推介項(xiàng)目的舉辦，意在深入挖掘共建“一帶一路”國(guó)家的共鳴故事和文化精髓，扶持共建“一帶一路”國(guó)家主題藝術(shù)創(chuàng)作，助力培養(yǎng)共建“一帶一路”國(guó)家的青年藝術(shù)人才。未來(lái)，“扶青計(jì)劃”將繼續(xù)深耕藝術(shù)人才培育，為青年藝術(shù)家提供從孵化、創(chuàng)作、演出到“走出去”的全鏈條扶持，推動(dòng)藝術(shù)領(lǐng)域創(chuàng)新發(fā)展，匯聚全球新生藝術(shù)之力，打造跨文化語(yǔ)境下的文化藝術(shù)交流舞臺(tái)，發(fā)掘全球藝術(shù)多樣性與創(chuàng)新思維的深度融合新可能。

七位上音博士的風(fēng)格化創(chuàng)作

此次的委約作品之一，是由上海音樂(lè)學(xué)院7位博士生（景新、陳耀顯、王煁湡、劉奕成、林森、牛妍蘇、依克山·阿不都沙拉木）共同創(chuàng)作的電子音樂(lè)會(huì)《聽覺(jué)喚醒》。音樂(lè)會(huì)被巧妙地劃分為三個(gè)階段：?jiǎn)拘?、探索與升華。每個(gè)階段借由其特有的聲音敘事，引領(lǐng)觀眾深入探訪不同的情感層面與意識(shí)狀態(tài)。從柔和旋律喚醒感官的初醒，通過(guò)復(fù)雜聲響的探索觸發(fā)內(nèi)心的深層對(duì)話，到和諧聲音景象中情感與精神的共同升華。

陳耀顯告訴《新民周刊》：“我們期望通過(guò)“聽覺(jué)喚醒”這場(chǎng)別開生面的沉浸式電子音樂(lè)會(huì)，不僅呈現(xiàn)一場(chǎng)音樂(lè)與藝術(shù)的交融盛宴，更期待激發(fā)出人們對(duì)聲音更加深刻的理解和感受，引導(dǎo)大家踏上一場(chǎng)心靈的探索之旅，勇敢地邁向藝術(shù)的未知領(lǐng)域。”

在中國(guó)古典哲學(xué)中，“氣”的概念非常重要，其內(nèi)涵和象征意義深遠(yuǎn)。眾多思想家將宇宙中的一切存在抽象為“氣”的運(yùn)行與變化結(jié)果。視其為構(gòu)成天地萬(wàn)物的基本要素，生命的能量和動(dòng)力。受此啟發(fā)，景新創(chuàng)作的《楓之語(yǔ)》（為巴揚(yáng)與電子音樂(lè)而作）通過(guò)舞臺(tái)表演與電子音頻技術(shù)結(jié)合的方式，展現(xiàn)音樂(lè)要素間微妙的動(dòng)態(tài)與相互作用，表現(xiàn)它們的流動(dòng)與轉(zhuǎn)換。為聽眾構(gòu)建一次沉浸式的“聽覺(jué)喚醒”體驗(yàn)，感受音樂(lè)結(jié)構(gòu)中的“氣”態(tài)流變。作品起始于巴揚(yáng)無(wú)音高的氣鳴噪音，與多層次的大氣噪音的呼應(yīng)，經(jīng)過(guò)響度、密度的疊加，逐步形成明確的音高，隨后發(fā)展出具有特定韻律的旋律線條，最終呈現(xiàn)為多維、豐富的音色音響結(jié)構(gòu)體。同時(shí)作品中使用Hypophrygian音列，呼應(yīng)“塞基洛斯銘文” 中的伊壁鳩魯哲學(xué)氣質(zhì)。

陳耀顯創(chuàng)作的《飆風(fēng)怒號(hào)》，則是為古箏、笙與電子音樂(lè)而作，以細(xì)膩的音色對(duì)話與氛圍鋪陳，勾勒出風(fēng)暴中的自然景象與內(nèi)心波瀾。古箏與笙在作品中相互呼應(yīng)，展現(xiàn)出風(fēng)的迅疾與猛烈。而電子音樂(lè)則如同自然的回聲，滲透在傳統(tǒng)樂(lè)器的細(xì)微變化之間，為整體增添了一抹隱秘的現(xiàn)代感。通過(guò)精致的音響層次與張弛有度的音樂(lè)結(jié)構(gòu)，作品描繪出風(fēng)暴前后那瞬息萬(wàn)變的狀態(tài)，蘊(yùn)含著對(duì)自然與生命內(nèi)在力量的沉思與敬畏。

牛妍蘇創(chuàng)作的《CAM》（為長(zhǎng)笛、鋼琴、大提琴與電子音樂(lè)而作）也非常有特點(diǎn)，作品以人內(nèi)在細(xì)微的呼吸、唇齒等聲音材料為引，在創(chuàng)作之中嘗試探索器樂(lè)聲音的“具象化”寫作，如長(zhǎng)笛與呼吸聲、吞咽聲等源自人體的具體聲音元素之間的相互映射；對(duì)大提琴發(fā)聲法的多樣化采樣與使用；鋼琴演奏技法與內(nèi)部發(fā)聲的融合交替等。通過(guò)對(duì)器樂(lè)非常規(guī)技法的大量使用，以及電子音樂(lè)技術(shù)的加持，在聽感上達(dá)到對(duì)于“機(jī)械化”的模仿，器樂(lè)聲與人聲、機(jī)械聲、電子聲的過(guò)渡融合、模仿對(duì)比，聲音細(xì)節(jié)在發(fā)展之中拓展出全新的樣貌，以聲化形，呈現(xiàn)出視聽一體的聲音藝術(shù)。

期望通過(guò)“聽覺(jué)喚醒”這場(chǎng)別開生面的沉浸式電子音樂(lè)會(huì)，不僅呈現(xiàn)一場(chǎng)音樂(lè)與藝術(shù)的交融盛宴，更期待激發(fā)出人們對(duì)聲音更加深刻的理解和感受。

而劉奕成的《深空》（為單簧管與電子音樂(lè)而作）是一部聚焦于樂(lè)器和電子音樂(lè)間的融合與對(duì)峙，嘗試打破“現(xiàn)實(shí)與想象之間的壁壘”的作品。主題來(lái)源于對(duì)多維度空間的幻想。身為三維生物的我們，天生無(wú)法親身感知更高的維度，而他在作品中有意地引導(dǎo)著代表“現(xiàn)實(shí)世界”的單簧管，與代表“想象空間”的電子音樂(lè)之間相互碰撞與交融，最終呈現(xiàn)出忘記自己身處在現(xiàn)實(shí)還是幻想中的迷失感?！跋Ｍ恳晃获雎犨@部作品的聽眾，都能在腦海中構(gòu)建出一幅對(duì)未知幻想世界的想象之畫?！?/p>

7位藝術(shù)家，7部作品，風(fēng)格迥異，和而不同——作品聚焦了一些瑣碎卻有趣的聲響，一些新的聲音理念，呼吁我們打開耳朵，重新構(gòu)筑一個(gè)不一樣的聽覺(jué)世界。

“扶青計(jì)劃”藝委會(huì)成員充分肯定青年藝術(shù)家們的創(chuàng)新意識(shí)，鼓勵(lì)青年藝術(shù)家探索藝術(shù)邊界、創(chuàng)新表達(dá)模塊。陳耀顯告訴記者，扶青不僅給到了一筆音樂(lè)會(huì)的委約費(fèi)用，支持演出場(chǎng)地，在宣傳推廣方面也給了很大幫助。而在創(chuàng)意方面，陳強(qiáng)斌老師（扶青評(píng)委）同樣給了很多的幫助。從策劃開始就提出了很多想法、技術(shù)支持，直到將想法落地、呈現(xiàn)最終的演出效果。

名師薈集青年藝術(shù)創(chuàng)想周

在邁向新十年的征程中，上海戲劇學(xué)院攜手中國(guó)上海國(guó)際藝術(shù)節(jié)中心共同推出了精彩紛呈的系列活動(dòng)，內(nèi)容涵蓋舞臺(tái)藝術(shù)委約作品演出、系列藝術(shù)講座和主題展覽等多種藝術(shù)形式。近日，“青年藝術(shù)創(chuàng)想周”在上海戲劇學(xué)院圓滿收官。今年的“青年藝術(shù)創(chuàng)想周”兼顧戲劇、舞蹈、音樂(lè)、視覺(jué)藝術(shù)等多種藝術(shù)形式，通過(guò)劇目展演、專題講座、主題展覽等多元形式，為這一原創(chuàng)孵化扶持平臺(tái)賦能升級(jí)，凸顯青年藝術(shù)家的嶄新力量。

本次創(chuàng)想周推出的多部話劇作品，以其獨(dú)特的創(chuàng)意、年輕化的審美和深刻的內(nèi)涵吸引了觀眾的目光——《聲聞?dòng)谔臁芬栽?shī)意思維和寫意筆法勾勒了青年張聞天在“覺(jué)醒年代”追求真理和信仰的歷程，彰顯了上海的紅色血脈與力量之源?！蹲詈笠粭U獵槍》探討了人與自然的關(guān)系，通過(guò)人狼之爭(zhēng)展現(xiàn)了牧民與狼的復(fù)雜故事?！侗枷蜾仢M向日葵的美麗國(guó)度》以關(guān)愛(ài)兒童成長(zhǎng)和和平為主題，講述了一位孤兒的奇幻冒險(xiǎn)，傳遞出勇氣與愛(ài)。這些來(lái)自國(guó)內(nèi)外不同專業(yè)藝術(shù)院校和劇院、劇團(tuán)的劇目側(cè)重于藝術(shù)表達(dá)的多樣性和創(chuàng)新性，以青年人的藝術(shù)理念、思辨精神和美學(xué)品格跟當(dāng)代觀眾對(duì)話，集中展示出多元文化碰撞交流的魅力，引發(fā)觀眾情感和思想上的共鳴。街舞劇場(chǎng)《借東風(fēng)》通過(guò)6個(gè)詩(shī)意空間的構(gòu)建，進(jìn)行一場(chǎng)心靈旅途，體現(xiàn)了“天人合一”的哲學(xué)思想?！对跁r(shí)間的島嶼上》則通過(guò)7位舞者的故事，探討了個(gè)人與社會(huì)、時(shí)空的關(guān)系，尋找身份認(rèn)同與命運(yùn)的連接?！毒抛想x火動(dòng)靜釋然·火與舞術(shù)·流動(dòng)藝術(shù)〈離火〉》將多元文化及廣袤的宇宙之音融匯在火舞之中，引領(lǐng)觀眾穿越時(shí)空回到遠(yuǎn)古部落時(shí)代，感受自然的純粹之美。

創(chuàng)想周還分別推出了藝術(shù)裝置《光合作用》Photosynthesis和特別活動(dòng)“創(chuàng)想破界 無(wú)聲漫舞”，充滿濃郁的藝術(shù)氣息和蓬勃的青春活力。青年藝術(shù)家們根植于藝術(shù)的熱愛(ài)和現(xiàn)實(shí)的人文關(guān)懷，通過(guò)多媒介、多視角、多元化、多層次的審美表達(dá)，極力探索傳統(tǒng)文化的豐厚底蘊(yùn)、東西方的美學(xué)碰撞和現(xiàn)代科技的融合，拓寬藝術(shù)創(chuàng)作的邊界，生動(dòng)詮釋了青年人極致的創(chuàng)新精神、藝術(shù)情懷和年輕姿態(tài)。

繼去年推出“十年至新，未來(lái)可期”專題論壇后，上海戲劇學(xué)院與中國(guó)上海國(guó)際藝術(shù)節(jié)中心這次還特邀了一批深耕戲劇、影視、舞蹈、科技等領(lǐng)域的藝術(shù)家、專家、演員和學(xué)者來(lái)進(jìn)行不同主題的講座。北京人民藝術(shù)劇院院長(zhǎng)馮遠(yuǎn)征、上海戲劇學(xué)院王蘇教授、表演藝術(shù)家奚美娟、上海芭蕾舞藝術(shù)總監(jiān)辛麗麗以及上海戲劇學(xué)院優(yōu)秀校友薛佳凝等眾多嘉賓，結(jié)合自身的從藝經(jīng)歷，分享了他們的寶貴經(jīng)驗(yàn)和獨(dú)到見解。華東師范大學(xué)上海人工智能金融學(xué)院院長(zhǎng)邵怡蕾、Xenario飛來(lái)

飛去創(chuàng)始人飛蘋果（Alexander Brandt）與常駐倫敦與上海的國(guó)際戲劇制作人翁世卉聚焦藝術(shù)與科技的融合，深入探討人工智能時(shí)代的藝術(shù)本質(zhì)與創(chuàng)作主體性、失敗與成長(zhǎng)、未來(lái)表演藝術(shù)的多種可能。這些精彩講座不僅為廣大受眾提供了學(xué)習(xí)與交流的機(jī)會(huì)，拓寬藝術(shù)視野，激發(fā)對(duì)藝術(shù)、人生、社會(huì)的深入思考，也為青年藝術(shù)家們提供了接觸行業(yè)前沿思想和資深前輩經(jīng)驗(yàn)的契機(jī)，助力他們?cè)谒囆g(shù)道路上更好地成長(zhǎng)和發(fā)展。