20世紀(jì)中國(guó)美術(shù)史的星空中,林風(fēng)眠與吳冠中的名字星光熠熠。
100多年前,面對(duì)西方文化的沖擊和影響,“中國(guó)繪畫(huà)向何處去”是心系中華命運(yùn)的藝術(shù)家們必須面對(duì)的時(shí)代命題,林風(fēng)眠和吳冠中等藝術(shù)家經(jīng)過(guò)不懈求索和躬身實(shí)踐,做出極具中華價(jià)值和深遠(yuǎn)影響的回答。林吳二人的藝術(shù)道路始于東方,融合西方,進(jìn)而又影響世界,創(chuàng)造了東西方文明互鑒在美術(shù)領(lǐng)域的代表性成就,堪稱(chēng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展的成功樣本,同時(shí)成為海派文化精神的真正體現(xiàn)。
本文以全新的學(xué)術(shù)脈絡(luò)深度梳理兩位藝術(shù)大師的探索、成就與影響,呈現(xiàn)林風(fēng)眠、吳冠中對(duì)時(shí)代之問(wèn)的“回答”——融通中西古今的創(chuàng)新精神,用藝術(shù)探索開(kāi)創(chuàng)的“中國(guó)式風(fēng)景”。
何為“中國(guó)式風(fēng)景”
西方的風(fēng)景畫(huà)和中國(guó)的山水畫(huà)大相徑庭,“中國(guó)式風(fēng)景”這個(gè)詞語(yǔ),表明了中國(guó)近現(xiàn)代藝術(shù)學(xué)習(xí)和吸收西方藝術(shù)的史實(shí),同時(shí)“中國(guó)式”也表明了中華文化的主體性?!帮L(fēng)景”二字同時(shí)包含自然風(fēng)景(風(fēng)光)、社會(huì)風(fēng)景(風(fēng)情)和精神風(fēng)景(風(fēng)骨)等意味,可充分涵蓋林風(fēng)眠和吳冠中多元的創(chuàng)作題材。
林風(fēng)眠、吳冠中的創(chuàng)新實(shí)踐促成了傳統(tǒng)中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)的現(xiàn)代化、外來(lái)油畫(huà)藝術(shù)的中國(guó)化。兩位大師融通中西、熔鑄古今的開(kāi)放視野以及開(kāi)創(chuàng)新藝術(shù)的輝煌成就,為后來(lái)的中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)開(kāi)辟了一片新天地。這一片新天地便是“中國(guó)式風(fēng)景”,充分展現(xiàn)了在中西交融過(guò)程中中華文化異常堅(jiān)韌的延續(xù)性、創(chuàng)新性、統(tǒng)一性、包容性與和平性,充分展現(xiàn)了中華民族的文化精神、文化胸懷和文化自信。
不變的中華文化底色
林風(fēng)眠、吳冠中不僅是中西藝術(shù)融合和中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型的早期探索者、實(shí)踐者,更是中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代繪畫(huà)藝術(shù)的奠基者,是東西方文明互鑒在美術(shù)領(lǐng)域的代表性成就人物。
林風(fēng)眠出生于1900年,生活了將近一個(gè)世紀(jì),其藝術(shù)生涯也是20世紀(jì)中國(guó)藝術(shù)發(fā)展的縮影。作為最早一批留學(xué)法國(guó)的中國(guó)藝術(shù)家之一,林風(fēng)眠既深耕于中國(guó)畫(huà)筆墨的傳統(tǒng),亦在赴歐學(xué)習(xí)中吸收了印象派、野獸派和立體主義等重要西畫(huà)流派的養(yǎng)分。林風(fēng)眠中西融合的藝術(shù)主張與實(shí)踐,不但構(gòu)筑了富有時(shí)代性、民族性、創(chuàng)造性的藝術(shù),亦豐富了20世紀(jì)中國(guó)繪畫(huà)的理論和創(chuàng)作探索,給眾多后來(lái)者如吳冠中、趙無(wú)極、劉國(guó)松等提供了重要啟蒙。正如國(guó)際著名美術(shù)史家、文化史學(xué)家、普林斯頓大學(xué)教授方聞所評(píng)價(jià):“他吸引了一大批追隨者,如李可染、吳冠中、趙無(wú)極等,他們創(chuàng)作出了新的時(shí)代中最杰出的畫(huà)作?!?/p>
看林風(fēng)眠的作品,無(wú)論仕女,還是畫(huà)面中高挑的花瓶、透光的窗景,都透露出歐洲繪畫(huà)藝術(shù)的影響。而凝視畫(huà)面,又教人聯(lián)想到中國(guó)繪畫(huà)中的古典仕女和敦煌壁畫(huà)中的飛天,其中甚至有來(lái)自唐宋瓷器的靈感,這是林風(fēng)眠內(nèi)心對(duì)傳統(tǒng)根基的堅(jiān)守。恰如其曾說(shuō)過(guò)的:“我是中國(guó)人,有中國(guó)的底子、血統(tǒng),自然喜歡表達(dá)自己的東西?!边@也是林風(fēng)眠作品中始終不變的底色。
與老師林風(fēng)眠一樣,深埋吳冠中心底的始終是東方情結(jié)。留法期間,他意識(shí)到:“藝術(shù)的學(xué)習(xí)不在歐洲,不在巴黎,不在大師們的畫(huà)室;在祖國(guó),在故鄉(xiāng),在家園,在自己的心底?!眳枪谥凶罱K也選擇回到祖國(guó)。
因時(shí)代的差異,吳冠中在前輩林風(fēng)眠的“中國(guó)畫(huà)去向何處”難題之外,還多了一個(gè)“油畫(huà)如何民族化”的審慎思考?;氐焦释恋膮枪谥?,始終在思考、探索油畫(huà)民族化。他嘗試在油畫(huà)中融入中國(guó)意境和民族審美。20世紀(jì)50年代至70年代,他創(chuàng)作了大量以農(nóng)村生活為題材的油畫(huà),《瓜藤》《碩果》《庭院小景》《濱海城市》等融入了清新時(shí)代之風(fēng)的新油畫(huà)作品,為他成熟期創(chuàng)作的到來(lái),打下了良好基礎(chǔ)。
在油畫(huà)民族化和水墨畫(huà)現(xiàn)代化的探索中,吳冠中對(duì)于色彩、構(gòu)圖、意境、東西方繪畫(huà)材料等所進(jìn)行的深入研究,顯示了他對(duì)東西方藝術(shù)所采取的理性態(tài)度和深刻理解、反省。吳冠中這樣解釋他的作品與中國(guó)文化的關(guān)系:“將作品比之風(fēng)箏,風(fēng)箏必須能離地升空,但風(fēng)箏不能斷線(xiàn)?!彼麘阎嘧影愕臒崆槊詰俸臀罩袊?guó)傳統(tǒng)文化精華,同時(shí)又不愿為千年傳承因襲的程式化藝術(shù)語(yǔ)言所局限。在“左沖右突”“東尋西找”中,吳冠中形成了畫(huà)風(fēng)多變但主線(xiàn)貫通、具有中國(guó)氣質(zhì)的油畫(huà)和具有現(xiàn)代意味的水墨畫(huà)。
值得一提的是吳冠中生前最后一幅作品《最后的春天》。2010年4月,吳冠中住進(jìn)醫(yī)院,兩個(gè)月之后溘然長(zhǎng)逝。他的畫(huà)架上留下的是一幅還沒(méi)有來(lái)得及簽名的《最后的春天》。畫(huà)作中充盈著跳躍的節(jié)奏律動(dòng)與迸發(fā)的生命活力。吳冠中將春天化作細(xì)長(zhǎng)柔軟的線(xiàn)條、濃淡相宜的點(diǎn)彩,直觀、恣意地鋪陳于畫(huà)面中,使人如沐春風(fēng)。因?yàn)樗奶厥庖饬x,吳冠中家人強(qiáng)調(diào)該作品不做托裱,保持其既有的筆觸與狀態(tài)。這幅“原生態(tài)”作品,讓我們感受到大師在生命尾聲時(shí)依然沉浸于美的創(chuàng)作中的恣意、自由狀態(tài)。
面對(duì)如何處理西方和本土、傳承和創(chuàng)新、傳統(tǒng)和當(dāng)代的關(guān)系這些難題,林風(fēng)眠和吳冠中前后相繼、不約而同地選擇立足中國(guó)傳統(tǒng),對(duì)接現(xiàn)代藝術(shù),以東方氣韻、中國(guó)精神吸納融合西方藝術(shù)先進(jìn)技法,推動(dòng)實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)的現(xiàn)代化和西方油畫(huà)的中國(guó)化,開(kāi)創(chuàng)了中國(guó)水墨藝術(shù)的新范式和世界油畫(huà)的新圖景。
可以說(shuō),林風(fēng)眠和吳冠中的藝術(shù)成就是中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展的成功樣本。今天,面對(duì)新時(shí)代如何推動(dòng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展,這兩份樣本依然具有重要啟示價(jià)值和借鑒意義。
以“中國(guó)式風(fēng)景”,傳遞“中國(guó)式審美”
林風(fēng)眠和吳冠中先后留學(xué)法國(guó),又都選擇回到故土,并熱切地以國(guó)外所學(xué)服務(wù)祖國(guó)。藝術(shù)為人民服務(wù),是他們的共同觀點(diǎn)。林風(fēng)眠和吳冠中都主張,藝術(shù)應(yīng)表現(xiàn)生命、表達(dá)情感,服務(wù)于人類(lèi)。
林風(fēng)眠曾說(shuō),“你必須真心生活著,才能體驗(yàn)今天中國(guó)幾萬(wàn)萬(wàn)人的生活,身上才有真正‘人’味。首先立‘人’,徹底‘人’化了,作品才有真正的生命活力”。去過(guò)的地方,見(jiàn)過(guò)的人和物,經(jīng)過(guò)的事,都是林風(fēng)眠的創(chuàng)作素材。林風(fēng)眠反復(fù)畫(huà)的花,是少女,是一切美好事物的象征;他再三描繪的蘆蕩、湖濱、山林是對(duì)杭州、對(duì)家鄉(xiāng)的記憶;他的仕女總和鮮花同框,仕女是花,也是林風(fēng)眠對(duì)母親、對(duì)理想化女性形象的深情致意。吳冠中亦以作品的感情作為衡量作品好壞的標(biāo)準(zhǔn),強(qiáng)調(diào)不管用什么手段表現(xiàn),最終要看效果是否感動(dòng)人。
如林風(fēng)眠詩(shī)歌所詠:“美像人間一個(gè)最深情的淑女,當(dāng)來(lái)人無(wú)論懷了何種悲哀的情緒時(shí),她第一會(huì)使人得到他所愿得的那種溫情和安慰,而且毫不費(fèi)力?!彼囆g(shù)家苦心孤詣多年,創(chuàng)造了人性的風(fēng)景、生命的風(fēng)景、內(nèi)心的風(fēng)景,以毫不費(fèi)力的美,毫不費(fèi)力地給人以慰藉,這正是林風(fēng)眠、吳冠中藝術(shù)探索的意義,也是今天他們給予我們的啟發(fā):藝術(shù)家要有所成就,需立足于人本身,立足于真誠(chéng)表達(dá),立足于深沉的思想情感,立足于自身文化土壤,立足于開(kāi)放的國(guó)際視野,立足于甘下苦功練就扎實(shí)的技法,還得有經(jīng)得住寂寞、誤解和無(wú)出頭之日風(fēng)險(xiǎn)的承受力。他們用生命打造的中國(guó)式風(fēng)景,是天人合一的自然風(fēng)光,是充滿(mǎn)人味的社會(huì)風(fēng)情,也是不忘初心的精神風(fēng)骨。
也正因?yàn)槿绱耍诛L(fēng)眠和吳冠中的作品才被那么多普通人接受并喜歡。他們以“中國(guó)式風(fēng)景”傳遞“中國(guó)式審美”,欣賞兩位大師的作品,就像開(kāi)啟了一場(chǎng)高品質(zhì)的美術(shù)館社會(huì)大美育,堪稱(chēng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的展示窗口和傳統(tǒng)美學(xué)的能量供給站。