［摘 要］ 在北宋的繪畫領(lǐng)域內(nèi)，山水畫可以說是一座高峰，而在山水畫的整體發(fā)展中，水墨山水藝術(shù)也在此時得到了長足的發(fā)展。其在技法方面日趨進步，徹底擺脫了隋唐繪畫中先以空勾起筆、而后填補色彩的固有畫法，產(chǎn)生了皴、擦、點、染等筆法技巧，也更加講求筆墨意味，“宋人格法”即是如此。郭熙正是這一時期山水畫的代表人物之一，他作為山水畫家，也是山水畫理論家，對山水畫的創(chuàng)作發(fā)展有著很大影響，他的繪畫作品能夠體現(xiàn)這一階段山水畫的特點。試從郭熙繪畫的特色發(fā)掘宋代山水畫不同于其他時代的獨有特性。

［關(guān) 鍵 詞］ 山水畫；人文性；科學(xué)性

一、以三家山水為代表的宋代山水畫特色

五代宋初，有所謂三家山水之說，《圖畫見聞志》記載：“畫山水唯營丘李成，長安關(guān)仝，華原范寬，三家鼎峙，百代標(biāo)程?！痹谶@三位之中，關(guān)仝活躍于五代時期，早于其他兩家，在北宋時期的影響不能與李成、范寬相論，因此，李成方可稱為北宋時期當(dāng)朝所公認的山水畫家標(biāo)桿。在《宣和畫譜》中曾稱李成在世即被稱為“古今第一”，特別是《圣朝名畫評》中也評價李成的畫作為“神品”，更是稱道其作品“精通造化，筆盡意在，掃千里于咫尺，寫萬趣于指下，峰巒重疊，間露祠墅，此為最佳。至于林木稠薄，泉流深淺，如有真景。思清格老，古無其人”。造就所謂的北宋山水畫藝術(shù)可以說都是李成一系的，也說明了李成確實對北宋時期的山水畫影響極大。

范寬早先學(xué)于李成，根據(jù)《圣朝名畫評》中的描述：“雖得精妙，尚出于其下。遂對景造意，不取繁飾，寫山真骨，自為一家。故其剛古之勢，不犯前輩，由是與李成并行?！狈秾捴皇菍W(xué)習(xí)李成，但有別于李成而自成一派。《山水純?nèi)分休d有王冼對李成、范寬的評價，李成畫作“煙嵐輕動，如對面千里秀氣可掬”，范寬的風(fēng)格則“如面前真列，峰巒渾厚，氣壯雄逸，筆力老健”，還贊嘆兩人畫作可謂文武之別，其一素雅婉約，另一敦實厚重。

北宋首都在汴京開封，以至于整個北方地區(qū)都盛行李成、范寬之風(fēng)格。常有道“今齊魯之士，惟摹營丘；關(guān)陜之士，惟摹范寬”，以至于整個宋代的山水畫風(fēng)格都是繼承二人的，只是影響的時期有所不同，范寬主要影響在于北宋末期，經(jīng)李唐承繼直至南宋。北宋中期直到末年，范寬之畫沒有李成繁盛，且其中又以郭熙為最重要的代表。

北宋政和七年，宋徽宗曾召見郭熙之子郭思，郭熙的山水畫主學(xué)李成?！秷D畫見聞志》也提到郭熙“工畫山水寒林，施為巧贍，位置淵深，雖復(fù)學(xué)慕營丘，亦能自放胸臆，巨障高壁，多多益壯”，并評價他“今為世之獨絕”。不過在畫史中奠定其不朽地位的，還是在于其關(guān)于山水畫創(chuàng)作的論著《林泉高致集》。在這本著作中，郭熙根據(jù)前人的理論基礎(chǔ)以及他個人的創(chuàng)作經(jīng)驗，對山水畫的取景和構(gòu)成、局部與整體、色彩和整體等都進行了較為翔實的描述。他不僅對當(dāng)時較為流行的構(gòu)圖結(jié)構(gòu)，即“上下留天地、中間為大山”的構(gòu)圖形式進行了肯定，還認真歸納出了“三遠”為不同景物透視關(guān)系的方法論以及“山大于木、木大于人”的和諧比例關(guān)系等基礎(chǔ)性理論，至今仍然是山水畫創(chuàng)作所參考的基本理論。

除李成、范寬、郭熙三家外，當(dāng)時“惟摹”之風(fēng)氣較為流行，“齊魯關(guān)陜，幅員數(shù)千里，州州縣縣，人人作之”，但畢竟模仿未能掀起太大影響，即使一些不死守傳統(tǒng)、陳陳相因的畫家，仍無法突破當(dāng)時的社會風(fēng)氣。北宋山水畫基本上是李成、范寬、郭熙三家的一統(tǒng)地位，也恰恰是他們的山水畫成就創(chuàng)造了我國山水畫門類成熟后的第一個高峰。

二、郭熙的生平及風(fēng)格特色

郭熙，字淳夫，河南溫縣人。在宋神宗熙寧年間任圖畫院“藝學(xué)”，后被任命為翰林待詔直長，其創(chuàng)作高峰也是在神宗在位期間。郭熙專注山水寒林，法效李成，山石皴法多用“卷云”或“鬼臉”，樹枝狀蟹爪向下，筆法布局獨特，早期技法工整，后期莊重蒼勁，多繪長松巨木、峰巒秀奇、云煙變換之景。

傳說宋神宗曾將皇家收藏之名畫至寶交由其勘定品目，于是郭熙能夠盡數(shù)閱覽歷代名作，兼收并包且自成特色，最終成為北宋后期的山水畫宗師。郭熙還精研繪畫之理，他認為畫家應(yīng)當(dāng)汲取前人的創(chuàng)作經(jīng)驗，認真觀察現(xiàn)實，他在取景構(gòu)圖上有“高遠、深遠、平遠”的三遠構(gòu)圖法?！缎彤嬜V》著錄御府藏其作品有《奇石寒林圖》《煙雨圖》《晴巒圖》《幽谷圖》《平遠圖》等30件。著作《林泉高致》為其子郭思編纂，是我國第一部系統(tǒng)闡述山水畫創(chuàng)作規(guī)律的理論作品。

郭熙的藝術(shù)創(chuàng)作早期在《圖畫見聞志》和《宣和畫譜》中有所記載。河南溫縣在太行腹地緊鄰洛陽，而北宋時期的洛陽可謂名家云集。太行山又是五代山水畫家荊浩及宋初名家范寬的隱居之地，此地對郭熙的山水畫創(chuàng)作產(chǎn)生了啟發(fā)。郭熙的家世在歷史中沒有具體記載，他如何學(xué)習(xí)繪畫的過往也沒有相應(yīng)記錄，郭思在《林泉高致》的序言提到，“家世無畫學(xué)，蓋天性得之，遂游藝于此以成名焉”。由此可見郭熙具備極高的藝術(shù)天分，這是他能夠在繪畫藝術(shù)上取得成就的必備基礎(chǔ)。

從熙寧元年直到神宗元豐末年這一段時間，郭熙的藝術(shù)創(chuàng)作活動和關(guān)于他經(jīng)歷的記載開始豐富起來。郭思《畫記》所載，神宗熙寧元年二月九日“富相判河陽，奉中旨津遣上京”，由此開始了郭熙藝術(shù)創(chuàng)作的繁盛時期。郭熙曾受皇上旨意而在皇宮大殿的墻壁上創(chuàng)作作品，他曾與艾宣、崔白、葛守昌同作紫宸殿屏風(fēng)，此時，郭熙已成為宋代較高階級的專用畫師，并且有機會親赴御書院做御前屏帳，而后青云直上，倍受神宗恩寵。直到熙寧七年郭若虛作《圖畫見聞志》，郭熙被高度評價為“今之世為獨絕”，其后郭熙作《春雨晴霽圖》屏風(fēng)再次受到神宗的贊賞，蒙恩除待詔。

待詔屬于北宋畫院中比較高的職銜，據(jù)《畫記》所載，郭熙首先奉詔作玉華殿兩壁半屏，之后又作《著色春山》《冬陰密雪》，再后作大安輦屏畫、為溫縣宣圣殿畫山水窠石四壁、為玉堂屏風(fēng)創(chuàng)作春景《春江曉景圖》、為顯圣寺悟道者作十二幅大屏，由此郭熙相伴神宗朝的始終，現(xiàn)存的郭熙作品《早春圖》《關(guān)山春雪圖》《窠石平遠圖》皆是在這個時期完成的。

神宗駕崩之后，哲宗即位，典籍中再也看不到關(guān)于郭熙在畫院活動的記載，但通過史料可知郭熙在哲宗朝已年過八十，卻仍舊繼續(xù)作畫，保持著旺盛的創(chuàng)作精力。郭熙是一位高壽的畫家，他不止為宮廷、府邸、寺廟等建筑創(chuàng)作了壁畫作品，還繪就了大量的卷軸畫作品，但是隨著時光的流逝，承載這些藝術(shù)杰作的建筑物消失在了歷史的長河中。郭熙所作的卷軸畫在北宋御府所藏不過30幅，流傳至民間的郭熙的作品至今不足為信。根據(jù)文獻能夠查到的郭熙卷軸畫達一百多幅，其中具備物候等特征的有近30幅，行旅為題材的有10幅以上，涉及人物的有五六幅，名稱中有“平遠”的也有近10幅，含有松、石、木、泉、瀑的有十幾幅，同時還有幾件巨幅的山水畫以及沒有明確實物為題的作品20幅，流傳至今且較為確定的郭熙作品只有七八幅，疑似為郭熙作品的有20幅之多，屬北宋傳世作品較多的畫家。

郭熙的藝術(shù)創(chuàng)作實踐活動繁多，成就顯著，在其漫長的藝術(shù)生涯中，他的畫作多表現(xiàn)山水、季節(jié)時令等。其認真嚴謹?shù)淖鳟嬂砟?、對藝術(shù)的崇高追求使其作品在技法和表現(xiàn)力上有深刻的革新。

三、郭熙山水畫創(chuàng)作的獨特性

郭熙的偉大之處在于他對山水畫的深刻理解，這離不開他對前人的學(xué)習(xí)借鑒，更離不開對當(dāng)時山水畫創(chuàng)作的深入探究，他真正挖掘了山水畫創(chuàng)作的靈魂。

上文提到，郭熙多學(xué)李成，但在具體的創(chuàng)作技法方面仍有不同，郭熙的筆法鋒銳脫穎，墨色精細，以淡墨為善，景態(tài)萬千，常作平遠險峻之景，多畫寒林枯枝，山石用卷云皴，石如云動。然而李成的畫風(fēng)傾向于文秀一面，且多畫平遠小幅，郭熙則更善于畫大幅山水，景物布置繁復(fù)；李成用筆清爽尖利，郭熙則蒼老壯健；李成多用淡墨，惜墨如金，郭熙則善于用淡墨營造遠近層次，并大膽使用濃墨和濕墨。郭熙學(xué)李成不是僅僅停留在表面的模仿，更繼承并發(fā)揚了李成創(chuàng)造的理念和法度，并且自放胸臆。郭熙用墨豐富灑脫，無論卷云的皴法，還是闊葉的表現(xiàn)，皆酣暢淋漓，散發(fā)著生命力，后人稱郭熙的畫“蒼潤淋漓”，且就此點來說他的山水畫與米芾的“云山”有相通之處，也正因此，后人認為郭熙對米芾有一定的影響。

郭熙善于大幅面全景式山水布局，在理論上對此做進一步的總結(jié)，重視師法造化和對生活的寫真描繪，從郭熙對不同地域特征以及季節(jié)、物候、時間早晚景色不同的悉心描繪，能夠真實地體會到他對山川河澤的細微觀察和深刻的體會，這讓他的畫作不僅充滿了生活的氣息，而且更加展現(xiàn)了寫實風(fēng)格。他還繼承了五代以來水墨的運用，并吸收南北畫風(fēng)之所長，使得他的山水畫兼具北方山水的寫真表現(xiàn)和南方山水畫的秀柔之美，以此為基礎(chǔ)繼承并發(fā)展了李成的山水畫風(fēng)格特征。

郭熙的天賦決定了其藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)，而后天的藝術(shù)修養(yǎng)也是他成功的一大因素，相比當(dāng)時畫院的眾多畫手，郭熙在藝術(shù)上的情操更高、也更全面。郭熙兼收并覽，廣義博考，雖承襲李成，但不囿于一家，反對一家之學(xué)。且兼具詩文素養(yǎng)和繪畫理論基礎(chǔ)，常在空閑時閱讀詩句佳篇，并對其中可入畫者加以集錄，用于日后創(chuàng)作，也正是這種不斷學(xué)習(xí)和從文化中汲取養(yǎng)分的精神，使郭熙的繪畫理論和文學(xué)修養(yǎng)遠高于一般畫工。他不僅重視師法造化，向前人和書本學(xué)習(xí)繪畫技藝，更重視向真山真水學(xué)習(xí)，這讓他對生活有更多、更細致的體會。因此，郭熙取得了在當(dāng)時即被稱為“獨絕”和“獨步一時”的極大成就。

四、由郭熙看宋代山水畫的獨特性

宋代是我國古代技術(shù)發(fā)展的巔峰時期，我國古代的四大發(fā)明，其中有三個出自宋代，且當(dāng)時重文輕武，文官制度培養(yǎng)出大批名士，唐宋八大家除去韓愈、柳宗元皆出于宋，理學(xué)思想盛行，儒釋道三家平衡發(fā)展，經(jīng)濟總量幾乎占世界的四分之一，首都汴京更是世界第一大都市。藝術(shù)是被經(jīng)濟基礎(chǔ)所決定的上層建筑，藝術(shù)的發(fā)達反證了宋代的發(fā)達，通過藝術(shù)也能表現(xiàn)出更多不同于過去、未來，只屬于當(dāng)時的社會屬性。

郭熙在山水畫創(chuàng)作的目的上仍支持宗炳、王微畫論中所強調(diào)的“臥游、暢神”論調(diào)，但在對創(chuàng)作淵源的認知上有所不同。郭熙提到，士大夫慕山戀水，傾心山野，源于廟堂之上的人之常情，山水畫作也是因為可以“不下堂筵，坐窮泉壑”的快意人生之用。其中人性就是人之常情，而從這人性的本質(zhì)看，士大夫長居廟堂瑣碎，更是羨慕怡人的煙霞勝地，即“林泉之志，煙霞之侶，夢寐在焉”?！傲秩尽笔枪跎剿嬂碚摰暮诵囊x，他站在一個藝術(shù)家的角度，將傳統(tǒng)文化中的“仁智之樂”隱身為山水畫人性人情的需要，這就擺脫了宗炳所謂“山水以形媚道”“唯當(dāng)澄懷觀道”的觀念。山水作為審美意義上的對象被畫家關(guān)注，具有純粹意義上的功能和價值。

除此之外，人文性關(guān)懷是滲透在郭熙山水畫創(chuàng)作始終的，郭熙本身處于士大夫階層，了解士大夫情懷，既想出仕為官，又艷羨坐窮山林的山野村氓。“不下堂筵，坐窮泉壑”的觀念正是其深刻理解所在階層而散發(fā)的感慨。故事性和喻己性是郭熙繪畫的另一大特色，例如，《窠石平遠圖》孤石寒山，象征意味明顯；《溪山訪友圖》在山水的基礎(chǔ)上平添人物情節(jié)，趣味性陡然而生。

宋代科技發(fā)達是當(dāng)時的另一大特色，郭熙處于具有較高知識積累的階層，對當(dāng)時各類技藝應(yīng)該是有所耳聞的。正是因為如此，較為符合自然科學(xué)理念的思維開始在他的畫作理論中成型，尤其在其《林泉高致》集中對構(gòu)圖及“三遠形式”的概述中有所體現(xiàn)。其實《林泉高致》的涉獵面寬廣，從山水畫的緣起、功能到創(chuàng)作時的思考、構(gòu)成、實物形象、筆墨等，以及觀察方法都有具體的論述。許多觀點更是獨樹一幟，特別是在山水畫上，他認為要認真觀察實際情況然后再作畫?！斑h望以取其勢，近看以取其質(zhì)”，對山水的物候時空變化，郭熙經(jīng)思考研究，總結(jié)了許多規(guī)律、經(jīng)驗，主要是“三遠”的提及對山水畫創(chuàng)作具有劃時代的意義。抓住詩情畫意醞釀構(gòu)思，帶著人文關(guān)懷的心懷觀察自然，去發(fā)現(xiàn)現(xiàn)實中的詩意情節(jié)，給予畫面更加人文化的意義。而創(chuàng)作時精神高度集中且反復(fù)修改，這種嚴肅認真的創(chuàng)作態(tài)度值得大家學(xué)習(xí)。學(xué)畫也要廣取博采，不拘泥一家，技法更要靈活運用，遵循“筆墨要為人使，不可反為筆墨使”等原則。

由此可見，宋代科技的發(fā)展也帶動了對各式思維定式的反思，通過日常的觀察積累，得出一定的結(jié)論，契合了一些自然科學(xué)發(fā)展所使用的方式方法，并對之后的藝術(shù)創(chuàng)作有了較為明晰的指向性作用，這是宋代之前繪畫不曾做到的，也是宋代繪畫寫實性上升到一個極點的表現(xiàn)。

總體來說，郭熙作為北宋著名的山水畫大師，他在山水畫創(chuàng)作及理論總結(jié)方面的成就是卓著的，在山水畫方面展現(xiàn)的獨特性也能夠展現(xiàn)出宋代山水畫的獨特風(fēng)貌，是我國繪畫的重要組成部分，能夠讓我們對那個時代有更深入、全面的了解。

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作者單位：鄭州工程技術(shù)學(xué)院