攝影與人文

攝影作為一種視覺(jué)語(yǔ)言，能更為直觀地展示所拍攝內(nèi)容，其目的意在傳遞創(chuàng)作者主題思想，最終滿足觀賞者人文精神需要。阮義忠的攝影風(fēng)格以人文紀(jì)實(shí)為主，他鏡頭下的風(fēng)土人情自然又不失真實(shí)，其中處處顯露出他對(duì)人類生命的關(guān)愛(ài)以及命運(yùn)的關(guān)注。黛安·阿勃絲說(shuō)：“用相機(jī)表達(dá)出人類心靈最底層的東西，開(kāi)啟原本在每人內(nèi)心深處的本性。熟悉的事物不可思議面，不可思議事物的熟悉面?！比盍x忠以關(guān)注人類為基本點(diǎn)，在此基礎(chǔ)上找到事物之間的聯(lián)系，并給予最珍貴的真善美，從而喚醒人類內(nèi)心深處的人文。

所謂人文，一是指人文精神，即以人為主體的思想及精神。人文精神實(shí)際上是一個(gè)外來(lái)詞匯，人文精神的基本內(nèi)涵是指文藝復(fù)興中所體現(xiàn)出對(duì)人的自由民主、博愛(ài)等人類普遍性價(jià)值的肯定；二是指人文關(guān)懷，即指人類對(duì)各個(gè)方面的關(guān)懷、尊重。人文關(guān)懷一般體現(xiàn)在人與人、人與自然、人的社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)中，是對(duì)人文精神表達(dá)方式的高度概括，標(biāo)志著人類思想文明的不斷發(fā)展。

反觀人類精神文明世界的不斷發(fā)展，同樣也對(duì)人文關(guān)懷的實(shí)現(xiàn)具有推動(dòng)作用。阮義忠是一位人文主義攝影師，他有意識(shí)地運(yùn)用鏡頭探索人類與自然，我們能看到他對(duì)整個(gè)人類社會(huì)的關(guān)懷，他的作品并不是簡(jiǎn)單地記錄客觀存在，而是通過(guò)畫面向觀賞者傳遞其自身主觀思想情感，使得觀者在面對(duì)作品時(shí)，進(jìn)一步思考作品深層含義，從而達(dá)到傳遞真善美的目的，喚醒觀者內(nèi)心深處的人文精神 ，這是一般作品無(wú)法企及的。

隨著數(shù)字化的發(fā)展，阮義忠始終堅(jiān)持手工沖印相片，他并不是否定數(shù)碼攝影，而是希望年輕攝影家可以更好地了解攝影傳統(tǒng)，堅(jiān)持傳統(tǒng)攝影時(shí)的創(chuàng)作態(tài)度，保持對(duì)攝影的崇敬之心。現(xiàn)如今，攝影成為傳播媒介的一種成熟手段，不僅可以為人類生活提供便利，更重要的是作為一種文化活動(dòng)而存在。在拍攝時(shí)貫徹人文精神，以人為核心，賦予作品除記錄實(shí)際以外的意義，將視覺(jué)藝術(shù)上升為思想藝術(shù)，凸顯人文價(jià)值，體現(xiàn)其在人類精神文明建設(shè)中占據(jù)重要作用。阮義忠說(shuō)：“任何攝影手法，只要表達(dá)出對(duì)生存環(huán)境的珍視、對(duì)人間事物的關(guān)懷，都是富于人文精神的?！比宋臄z影作為人文精神的載體，其目的都是為人文關(guān)懷服務(wù)，傳遞人文觀念，是攝影家對(duì)人類社會(huì)中所存問(wèn)題的思考。由此可見(jiàn)，攝影在人類文明的發(fā)展中具有不可替代的作用。

20世紀(jì)70年代臺(tái)灣現(xiàn)狀

臺(tái)灣自1960年開(kāi)始經(jīng)濟(jì)建設(shè)，由于一直處于外交受挫狀態(tài)，使得臺(tái)灣社會(huì)不安情緒與日俱增。在這一社會(huì)環(huán)境影響下，促使臺(tái)灣思想文化開(kāi)始反思，臺(tái)灣民眾開(kāi)始思考如何自救，逐漸掀起一股思想熱潮，將其歸結(jié)為兩個(gè)基本點(diǎn)：一是“回歸傳統(tǒng)”，二是“關(guān)懷現(xiàn)實(shí)”。在此基礎(chǔ)上，臺(tái)灣攝影界也逐步轉(zhuǎn)型，許多攝影家不再拘泥于現(xiàn)代主義藝術(shù)，開(kāi)始思考人本身。隨著經(jīng)濟(jì)逐漸復(fù)蘇，本土思潮的興起，充滿人文氣息的攝影風(fēng)格開(kāi)始成為主流?？梢?jiàn)，隨著社會(huì)的發(fā)展，攝影作品并非沒(méi)有意義。它作為一種展示人類社會(huì)的承載物，時(shí)刻記錄著時(shí)代的發(fā)展以及土地的變化。

回歸源頭才能真正為文化找尋賴以生存的方向。20世紀(jì)70年代正是臺(tái)灣鄉(xiāng)土回歸運(yùn)動(dòng)的高潮時(shí)期，這一運(yùn)動(dòng)產(chǎn)生的核心原因是臺(tái)灣民眾普遍存在的社會(huì)認(rèn)同感與自我認(rèn)同感的斷裂。當(dāng)時(shí)的社會(huì)現(xiàn)狀促使臺(tái)灣人開(kāi)始思考自身的認(rèn)同感，而鄉(xiāng)土回歸運(yùn)動(dòng)是解決這一問(wèn)題的關(guān)鍵，即回歸本土才能得以延續(xù)。阮義忠是一名土生土長(zhǎng)的臺(tái)灣人，受到鄉(xiāng)土回歸運(yùn)動(dòng)的影響，他將鏡頭指向鄉(xiāng)村，深入人群，拓寬攝影界的拍攝思路，在鄉(xiāng)間不斷探索人與自然的關(guān)系，將這一時(shí)期的臺(tái)灣真實(shí)記錄，他細(xì)微的觀察力以及嫻熟的拍攝手法，使得他的作品充滿鄉(xiāng)村風(fēng)土人情的氣息。實(shí)際上，阮義忠在拿起相機(jī)前，是十分憎惡與土地相關(guān)的事物的，他一心想逃離家鄉(xiāng)，成為高知分子。但當(dāng)他拿起鏡頭后，他開(kāi)始反思，認(rèn)為盲目逃離鄉(xiāng)土社會(huì)是勢(shì)利的，植根平凡才是擁抱真善美的根本。阮義忠說(shuō)：“個(gè)人從拿起相機(jī)的那天開(kāi)始，始終如一。攝影增加了我的生命寬度，我也應(yīng)該在有生之年為它多盡一份力?！比盍x忠是一個(gè)堅(jiān)定的紀(jì)實(shí)攝影信徒，他的攝影作品都是親手沖洗，十分尊重?cái)z影以及被拍攝者。他作為臺(tái)灣攝影界的代表人物，主動(dòng)拿起鏡頭，秉承嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度和細(xì)致的觀察進(jìn)行拍攝，喚醒觀者對(duì)鄉(xiāng)土的赤誠(chéng)，引起情感上的共鳴，利用攝影進(jìn)一步提高鄉(xiāng)土回歸運(yùn)動(dòng)的影響力，對(duì)樹立民族自信、文化自信具有一定歷史意義。

阮義忠鏡頭下的人文體現(xiàn)

隨著計(jì)算機(jī)的不斷發(fā)展，便捷的智能攝影逐漸代替繁瑣不便的傳統(tǒng)膠卷。拍攝門檻的降低，使得攝影藝術(shù)不再神秘，人人都可以拍攝。由于攝影技術(shù)智能化趨勢(shì)，人們拍攝相片不再需要考慮膠卷數(shù)量和制作成本，隨時(shí)都可以對(duì)作品進(jìn)行刪除、修改。這樣便利的使用方式既有利于簡(jiǎn)易迅速地進(jìn)行拍攝，同時(shí)又可能會(huì)導(dǎo)致拍攝盲目性、立意模糊性，從而使得攝影作品內(nèi)涵不豐富。因此，阮義忠堅(jiān)持使用傳統(tǒng)攝影，忠于攝影與土地，這種態(tài)度是值得我們學(xué)習(xí)的?！度伺c土地》系列則是其最經(jīng)典的攝影作品集，該系列以黑白攝影作品記錄臺(tái)灣的自然風(fēng)光和鄉(xiāng)土人情，分為“成長(zhǎng)”“勞動(dòng)”“信仰”和“歸宿”四個(gè)單元，帶領(lǐng)我們進(jìn)一步感受黑白攝影的魅力與時(shí)尚。黑白影像具有恒久的價(jià)值和永恒的時(shí)尚，自攝影誕生至今，黑白攝影仍未被淘汰，并且越來(lái)越多的人開(kāi)始喜歡黑白攝影，這是因?yàn)槠渥陨愍?dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)力。黑白最大的魅力就在于沒(méi)有特定的約束，去除顏色干擾，只有三個(gè)色調(diào)，即黑色、白色、灰色，從而促使攝影家更注意光影強(qiáng)弱的變化。正是多變的光線與單一的顏色，使得被拍攝人物表情、環(huán)境情況更加明朗呈現(xiàn)，從而突出情感表達(dá)。這種簡(jiǎn)潔的藝術(shù)表達(dá)，展示出其獨(dú)有的視覺(jué)特征，激發(fā)觀者對(duì)單純信息的分辨能力，促使美感的傳遞?！额^城竹器匠》是阮義忠自認(rèn)拍攝的第一張杰作，收錄于《人與土地》的第四個(gè)單元：歸宿。他對(duì)頭城鎮(zhèn)的人民印象很深，都是一些受苦難折磨的人，如算命的盲人、扎紙人的殘疾人等，但他們始終自食其力，為自己贏得尊重。作品中的竹器匠人在拍攝時(shí)即便已經(jīng)十分疲憊，但仍然極力配合，這是阮義忠與匠人第一次也是最后一次見(jiàn)面，不久之后，竹器匠便離開(kāi)了人世。正是人類生命的脆弱，使得攝影變得有意義，除了生活的痕跡以外，留在世間的還有生命的象征，這便是人文的傳承。

阮義忠的許多作品都透露著人文痕跡，如1979年的《北港的媽祖信徒》，出自《人與土地》中的第三個(gè)單元：信仰。圖中人物呈跪拜姿勢(shì)，雙手向上攤開(kāi)，手上沾滿泥土，描繪出一個(gè)媽祖信徒極其虔誠(chéng)的祈禱畫面。這幅作品既說(shuō)明宗教與鄉(xiāng)土社會(huì)之間的結(jié)合，也體現(xiàn)出當(dāng)時(shí)臺(tái)灣社會(huì)生存環(huán)境的艱難。地上的鞭炮紙傳遞出當(dāng)天的儀式十分隆重，被踩成泥狀的紙屑也凸顯出參加活動(dòng)的信徒眾多。阮義忠通過(guò)這一作品，將臺(tái)灣人民對(duì)媽祖的信仰展現(xiàn)得淋漓盡致。

除第三單元：信仰描述了宗教與鄉(xiāng)土人文結(jié)合以外，阮義忠也在其他單元對(duì)傳統(tǒng)農(nóng)業(yè)生產(chǎn)方式進(jìn)行闡述，如《人與土地》中第二個(gè)單元：勞動(dòng)。依靠農(nóng)田謀生的人民，對(duì)土地的依賴是十分強(qiáng)烈的，而不同的地理位置和地理環(huán)境所促成的生產(chǎn)勞動(dòng)方式也不盡相同。在拍攝這張作品的時(shí)候，由于工作模式的特殊性，人物不停運(yùn)動(dòng)，構(gòu)圖瞬息變換。阮義忠說(shuō)：“當(dāng)我在拿不定主意時(shí)，我通常都會(huì)把相機(jī)擱下，暫時(shí)當(dāng)個(gè)純粹的欣賞者。但當(dāng)夕陽(yáng)漸斜，光線愈柔，那時(shí)仿佛連粗重的勞動(dòng)都顯得優(yōu)雅萬(wàn)分。在那一刻，我恍然大悟，立即明白應(yīng)該如何取景了。”阮義忠偏向拍攝鄉(xiāng)間環(huán)境，他認(rèn)為城市與鄉(xiāng)村相比較而言，鄉(xiāng)村沒(méi)有城市被侵蝕得那么嚴(yán)重，鄉(xiāng)間的人民在被拍攝時(shí)也不會(huì)特別抵觸，這與鄉(xiāng)間人民的淳樸善良有關(guān)?！痘ㄉ锏臉?lè)章》直觀地向我們展示出當(dāng)時(shí)花生的種植方式，男女合作提高種植效率，相比較而言男性身強(qiáng)體壯，可以更好地控制牛犁將地面耕成溝狀；女性身材嬌小、活動(dòng)靈敏，負(fù)責(zé)挖洞播種。

勞動(dòng)分為許多種，除農(nóng)田中的忙碌外，城市的車水馬龍則是人們奮斗的另一種展示。在阮義忠的鏡頭下，鄉(xiāng)間的勞動(dòng)盡顯純粹，定格一幕幕人與人之間的淳樸，形象生動(dòng)地闡述出臺(tái)灣鄉(xiāng)間人民濃厚的鄰里之情。輾轉(zhuǎn)城市畫面，隨著經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展，人與人之間純粹的信任已少之又少，阮義忠始終堅(jiān)持用赤誠(chéng)的鏡頭記錄一張又一張人間的真善美。《二水鄉(xiāng)的十字路口》同樣是《人與土地》第二單元：勞動(dòng)中的作品。畫面拍攝的是一輛捆滿稻草即將轉(zhuǎn)彎的三輪車，即使車輛被稻草擋住，車上的人們依舊伸出手臂向周圍人傳遞出車輛即將轉(zhuǎn)彎的信號(hào)。畫面向觀者傳遞出城市中快節(jié)奏的生活模式，但不缺乏人情味。車上的稻草體現(xiàn)勞動(dòng)的價(jià)值，人民伸出的手臂則延伸出濃濃的人情味。因此，即便畫面中沒(méi)有更多的人物入鏡，但車上人的動(dòng)作也仍然讓觀者感受到城市的擁擠、繁茂。

不同的拍攝角度傳遞的信息狀態(tài)也有所不同，高于被拍攝者的視角往往會(huì)帶著侵略性，反之平視、俯視的視角則更自然，尤其是在拍攝人文、鄉(xiāng)村題材時(shí)，平視和仰視的視角更加親近，能傳遞出更多信息，符合觀察學(xué)的構(gòu)成。無(wú)論被拍攝的人物是什么身份，攝影家與被拍攝者的定位都不存在高低之分，阮義忠樂(lè)于觀察被拍攝者，并且尊重他們。在《一個(gè)時(shí)代的結(jié)束與開(kāi)始》這一作品中，仰視的視角給觀者帶來(lái)不同的視覺(jué)體驗(yàn)。圖中，一個(gè)工人坐在中正紀(jì)念堂巨大的銅像胸前，手拿對(duì)講機(jī)，眼神向上看去，前面的人物與身后的銅像形成鮮明的對(duì)比，向我們傳遞出這幅作品深遠(yuǎn)的含義：隨著臺(tái)灣政治環(huán)境的改變，原本只能抬頭仰望的銅像也可以被人坐在上面，這并不是不尊敬，而是體現(xiàn)出不同時(shí)代思想的轉(zhuǎn)變。阮義忠利用仰視的拍攝手法將銅像和工人置于一個(gè)畫面當(dāng)中，一是代表了參觀紀(jì)念堂的人民視角，二是可以增強(qiáng)視覺(jué)沖擊力，在不失參與感的同時(shí)也能更好地表達(dá)攝影家對(duì)人文的獨(dú)特解讀，因此，其鏡頭下的攝影作品被稱為最有溫度的記錄。這也正是阮義忠想通過(guò)攝影表達(dá)的中心思想：通過(guò)攝影不斷思考關(guān)于人自身的發(fā)展問(wèn)題，尋找精神的本質(zhì)，像大樹一樣深深植根于“土地”，從而文化便有了延續(xù)。

攝影家的批判精神

對(duì)于攝影家而言，作品不僅僅用于記錄生活，更重要的是傳遞給觀者的信息，以及有意義的內(nèi)涵?，F(xiàn)如今許多攝影家都只專注追求趨勢(shì)，從而導(dǎo)致思想浮于表面，目標(biāo)迷茫、立意不明確，這是對(duì)自己以及攝影的不負(fù)責(zé)，必然會(huì)受到社會(huì)的批判。真正有內(nèi)容的作品以促進(jìn)社會(huì)發(fā)展、提高人類思想為最高追求，向觀者傳遞人文關(guān)懷，從而進(jìn)一步豐富人類精神文明建設(shè)、喚醒人性的真善美。阮義忠作為老一輩的攝影家，不僅追求觀念意識(shí)的創(chuàng)新，更重要的是，他注重與被拍攝者的交流。若想呈現(xiàn)人性真實(shí)的面貌，必然要秉承誠(chéng)懇的態(tài)度真正深入其中，真正去接觸人民、鄉(xiāng)間、土地等，去了解不同的生活環(huán)境，注意現(xiàn)存的問(wèn)題，通過(guò)鏡頭向觀者傳遞完整確鑿的一面，這樣的作品才能反映一個(gè)時(shí)代、一種精神。正是攝影家這種可貴的精神、對(duì)社會(huì)矛盾的敏感意識(shí)，喚醒了人們對(duì)社會(huì)的關(guān)注，為推動(dòng)社會(huì)的發(fā)展作出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。

想要拍攝出好的作品，批判精神是不可或缺的重要因素之一，攝影家不斷發(fā)現(xiàn)問(wèn)題，通過(guò)作品進(jìn)行傳遞，促使人們解決問(wèn)題，周而復(fù)始，從而推動(dòng)社會(huì)不斷前進(jìn)。正是這樣的批判精神，使得其作品具有說(shuō)服力，才能促使其不斷反思、進(jìn)步。攝影作為一種媒介體現(xiàn)了攝影家對(duì)人文的關(guān)注，其目的是尋找解決辦法或?qū)で蠛玫陌l(fā)展方向，在人類社會(huì)發(fā)展的過(guò)程中不斷反思，最終促使整個(gè)社會(huì)的前進(jìn)，這才是對(duì)攝影真正深層次的認(rèn)知。

作者簡(jiǎn)介：

張潤(rùn)琪，女，2000年4月生，山西運(yùn)城人，漢族，研究生學(xué)歷，就讀于首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，研究方向?yàn)楣すP人物。