中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華文明的智慧結(jié)晶和精華所在，是中華民族的根和魂，是我們在世界文化激蕩中站穩(wěn)腳跟的根基。作為一名曲藝工作者，如何在創(chuàng)作實踐中傳承、弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，回答好“為誰創(chuàng)作，如何創(chuàng)作，創(chuàng)作什么，誰來創(chuàng)作”的問題是關鍵。新時代日益多元的文化選擇和人民不斷提升的文化需求，也對當代曲藝工作者提出了更高的要求，曲藝藝術如何在時代發(fā)展的浪潮中始終葆有鮮活的生命力，煥新發(fā)展，承擔好抒寫時代、抒寫人民的使命，當代曲藝人始終在探索、努力。

一、深耕傳統(tǒng)與對話當下：精神內(nèi)涵的“不變”與“變”

中華傳統(tǒng)文化源遠流長，文化表現(xiàn)形式繁復多元，難以一言概之。然而，歌頌“真、善、美”，鞭笞“假、丑、惡”始終是包括曲藝創(chuàng)作在內(nèi)的文藝創(chuàng)作最重要的精神內(nèi)核和取之不盡用之不竭的素材來源，也是其在不同時期始終受到廣大人民群眾歡迎的根本原因?？v觀不同時期前輩藝術家留下的經(jīng)典作品，無疑不具有這一共同特性。無論時代怎么變，人們對“真、善、美”的追求只會持續(xù)熾熱，對文藝作品“走心”的需求只會更加強烈。引領正向價值，傳遞正能量，呼應大眾對現(xiàn)實人生的積極追求，是今天創(chuàng)作者的重要使命。

如何用曲藝形式講好中國故事、紅色故事和當代故事？著名劇作家、文藝評論家羅懷臻在談及紅色題材創(chuàng)作時，將當代文藝創(chuàng)作所面對的文化傳統(tǒng)概括為中華古代文化傳統(tǒng)、西方現(xiàn)代文明傳統(tǒng)和中國革命文藝傳統(tǒng)，將中華人民共和國成立后的75年分為4個以“新”字為標識的歷史階段——新中國、新時期、新世紀、新時代。他認為：不同時期，3種文化傳統(tǒng)的側(cè)重點有所不同，而“這三個文化傳統(tǒng)，只有在當下才是融合交匯不可分割的”。

那么，如何在創(chuàng)作實踐中處理好以上3種“文化傳統(tǒng)”的關系？一是要“看傳統(tǒng)”。從傳統(tǒng)中繼承、發(fā)展，讓傳統(tǒng)經(jīng)典煥發(fā)出青春活力。在眾多曲藝形式中，評彈歷史悠久，且不同發(fā)展時期都不乏文人、文化學者介入創(chuàng)作。評彈的這一特性決定了曲種本體具有較高文學性。許多評彈文本尤其是一些膾炙人口的開篇，辭藻優(yōu)美，情感婉轉(zhuǎn)，放諸傳統(tǒng)文學長廊亦相當出色。對于這一傳統(tǒng)，當代曲藝人必須珍視，不僅要做好傳統(tǒng)經(jīng)典的傳承，更需要在新作品創(chuàng)作中加強對作品文學性的重視?；蛟S有人認為，曲藝創(chuàng)作要通俗易懂、貼近百姓、老嫗能解，因此就不能追求文辭的華麗，最好都是大白話、大俗話。但筆者認為，這一觀點難免偏頗，雅俗共賞不代表拋棄文學性。僅舉一例，開篇《鶯鶯操琴》的唱詞：“香蓮碧水動風涼，水動風涼，夏日長，長日夏，碧蓮香……”朗朗上口而又充滿美感和韻律，尤其作品中巧妙嵌入的回文結(jié)構充分體現(xiàn)了創(chuàng)作者的巧思。前輩大師的創(chuàng)作令人高山仰止，作為青年創(chuàng)作者，或許很難達到那樣的高度，但不應放棄這一追求。

2022年，評彈與天津大鼓合作，創(chuàng)作了以敦煌研究院名譽院長樊錦詩為主人公的南北曲藝聯(lián)唱《追光人》，這是一次帶有命題作文色彩的創(chuàng)作。筆者作為文本創(chuàng)作者之一，在諸多“時代楷模”“道德模范”素材中，之所以選擇樊錦詩作為創(chuàng)作對象，除了對既是“敦煌女兒”又是“上海女兒”的樊錦詩所抱有的情感之外，瑰麗的敦煌藝術、深厚的文化底蘊也是觸發(fā)作者創(chuàng)作沖動的關鍵因素。作品以樊錦詩與洞窟雕塑、壁畫之間的對話，展現(xiàn)主人公守護敦煌60年中3個不同時期的困惑與堅持。作品以評彈塑造現(xiàn)實中的樊錦詩，以天津大鼓描摹飛天、禪定佛等藝術形象，通過對話方式呈現(xiàn)瑰麗的敦煌藝術和“追光人”的高貴精神。創(chuàng)作過程中，精美絕倫的飛天，神秘微笑的禪定佛都為作者提供了馳騁想象和雕琢文字的自由空間。

當然，追求傳統(tǒng)文學底蘊，僅僅是“看傳統(tǒng)”的第一步。在“看傳統(tǒng)”的過程中，尋找傳統(tǒng)故事、歷史人物的當下價值，還需要有用當代眼光審視、挖掘傳統(tǒng)，尋找到古今情感共鳴的能力。2020年，上海評彈團上演評彈劇《醫(yī)圣》，該劇獨辟蹊徑，講述了東漢名醫(yī)、清官張仲景擔任長沙郡太守期間，幫助當?shù)匕傩辗馈耙摺笨埂耙摺保瑧椭呜澒傥劾舻墓适?。作品尊重歷史，敬畏傳統(tǒng)，著重刻畫了一代醫(yī)圣心懷蒼生、大愛無私的光輝形象。全劇借古喻今，表達對當代醫(yī)護工作者的致敬，引發(fā)當代觀眾產(chǎn)生強烈共鳴。從長遠看，這樣一部傳統(tǒng)題材的作品，比起應景應時之作或許具有更長久的生命力。

評彈在紅色題材、現(xiàn)實題材創(chuàng)作領域，始終走在各劇種、曲種前列，無愧“文藝輕騎兵”的稱號。中華人民共和國成立后，老一輩評彈藝術家在不同歷史時期留下的《王孝和》《蘆葦青青》《一定要把淮河修好》《真情假意》等諸多作品膾炙人口，都是時代的精彩寫照。中華人民共和國成立70周年，建黨百年前后，上海評彈團先后推出《初心》《戰(zhàn)·無硝煙》兩部紅色題材原創(chuàng)作品。前者講述了共產(chǎn)黨員張人亞守護《共產(chǎn)黨宣言》和《黨章》的故事。后者則講述了中華人民共和國成立前后，發(fā)生在上海的一場不見硝煙，卻驚心動魄的金融戰(zhàn)爭。兩部作品在題材挖掘上，不約而同避開了對正面戰(zhàn)場宏大敘事的講述，另辟蹊徑，充分發(fā)揮評彈特色，以小人物的視角，曲折離奇的情節(jié)取勝。

在“看傳統(tǒng)”的同時，更要“看當下”?，F(xiàn)實生活無比廣闊。謳歌“真善美”，新時代曲藝作品更需要從生活中、從人民中發(fā)現(xiàn)素材。宣傳思想干部要不斷掌握新知識、熟悉新領域、開拓新視野，增強本領能力，加強調(diào)查研究，不斷增強腳力、眼力、腦力、筆力?！八牧Α钡淖非髮τ谇噭?chuàng)作者同樣適用，發(fā)揮“腳力”，通過采風實踐尋找題材；發(fā)揮“眼力”，運用敏銳的眼光發(fā)現(xiàn)值得抒寫、適合曲種特色的人和事；發(fā)揮“腦力”，尋找最合適、最巧妙的切入角度和作品結(jié)構；發(fā)揮“筆力”，最終將創(chuàng)意、想法通過文本、音樂、表演呈現(xiàn)在大眾面前。

好的題材是作品成功的第一步，近年來，上海的評彈創(chuàng)作者在從道德模范中尋找素材創(chuàng)作曲藝聯(lián)唱《追光人》的同時，也并未忽視從青年創(chuàng)業(yè)者、科技工作者身上獲取靈感，創(chuàng)作以芯片研發(fā)為題材的作品。

“看當下”既要看到當下的現(xiàn)實生活狀態(tài)，也要善于發(fā)現(xiàn)當下文藝創(chuàng)作中可以轉(zhuǎn)化的題材。其中，當代優(yōu)秀文學作品也是評彈創(chuàng)作的重要源泉。日前上演的評彈《千里江山圖》（上）正是改編自著名作家孫甘露的“五個一”工程獎和茅盾文學獎獲獎小說，而在小說獲得殊榮之前，上海評彈團已經(jīng)“瞄準”了該部作品，可見“眼力”在創(chuàng)作素材選擇上是至關重要的。

二、堅守本體與創(chuàng)新融合：表現(xiàn)樣式的“變”與“不變”

據(jù)不完全統(tǒng)計，中國現(xiàn)有曲藝形式500多種，這些分散于全國各地、大江南北的曲種傳承、傳播現(xiàn)狀各不相同，但無一不蘊含著當?shù)貧v史人文基因。

面對受眾日益多元的文化需求和文化選擇，曲藝的表現(xiàn)形式也在不斷變化發(fā)展。事實上，這種“變”從各種曲藝誕生之初，伴隨著曲種的發(fā)展就始終存在。以誕生于江南、具有全國影響的評彈為例，早期評彈以長篇彈詞為主體，前輩藝術家留下的彈詞《珍珠塔》《玉蜻蜓》《雙珠鳳》、評話《武松》《三國》等動輒要說上一兩個月，對于人物刻畫、情節(jié)描寫巨細靡遺，環(huán)環(huán)相扣。然而，隨著近代社會人們生活節(jié)奏的加快，能堅持幾十天欣賞一個故事的人群越來越少。為了適應受眾欣賞習慣的變化，同時更是出于反映時代的需要，中華人民共和國成立后，上海評彈團于1953年創(chuàng)作排演了評彈歷史上的首部中篇《一定要把淮河修好》，中篇評彈這一新樣式應運而生。此后，隨著電視逐漸成為百姓文化活動的主流，適應熒屏播出需要，評話藝術家吳君玉開創(chuàng)了長度在幾十分鐘到半小時之間的“微型評話”，至今仍是評話創(chuàng)作的重要形式之一。

進入新時代，“變”的速度和角度日益加速和擴大，無論是從業(yè)者還是觀眾都有深切地感受。這種變化在曲藝傳播特點“短、平、快”的特色中愈加凸顯。新創(chuàng)作品的時效性不斷增強，新聞性功能更被強調(diào)，在面對突發(fā)事件、輿論導向方面發(fā)揮越來越重要的宣傳、傳播作用，這類作品普遍具有創(chuàng)作周期短、篇幅小、樣式多元的特點。相比于戲劇、戲曲等形式，曲藝創(chuàng)作的獨特規(guī)律使其能夠盡可能精簡主創(chuàng)團隊規(guī)模，通過有限的交流，完成創(chuàng)作并經(jīng)由網(wǎng)絡平臺第一時間發(fā)布。“讀新聞”“唱新聞”也是曲藝最基本功能的回歸，當然，追求“時效性”并不意味著損失“藝術性”。在追求創(chuàng)作、傳播速度的同時，更要堅持對思想深度、藝術高度的追求。

曲種間的交流合作更加頻繁，與方言多樣性相似，農(nóng)業(yè)時代相對落后的交通條件和地區(qū)間文化交流的隔閡是曲種差異形成的重要原因之一。而隨著時代發(fā)展和科學技術的進步，不同區(qū)域曲種間交流、對話日益頻繁，曲種也在某種程度上出現(xiàn)趨同化傾向，差異性逐步減弱。對話交流對于曲種發(fā)展是一把雙刃劍，一方面，交流融合拓寬了當代曲藝從業(yè)者的視野?！八街梢怨ビ瘛?，通過吸收兄弟曲種的菁華，可以豐富自身，得到更快發(fā)展。對于一些相對年輕、家底較薄的曲種，這種吸收融合更具有重要意義。但同時，隨著交流的加速與發(fā)展，曲種獨特性存在日益弱化的情況，特別是歷史悠久、影響較大的曲藝形式對年輕曲種、小曲種的“侵蝕”現(xiàn)象較為突出。

但無論是利是弊，交流對話始終是大勢所趨，不難發(fā)現(xiàn)，近年來不同曲種的合作在曲藝舞臺上不斷出現(xiàn)，成為常態(tài)。不同曲種，乃至曲藝和其他藝術形式之間的合作此前也有過不少嘗試，例如評彈與鋼琴、薩克斯的合作等等，但更多是對單個成熟作品的改編，音樂上的創(chuàng)新。從內(nèi)容創(chuàng)作開始，用不同曲藝、藝術形式共同呈現(xiàn)一個主題、原創(chuàng)一個作品，并有意識地將其作為一條可復制、可推廣的創(chuàng)作思路，是近幾年才出現(xiàn)的。

2018年“百花迎春”中國文學藝術界春節(jié)大聯(lián)歡中，由李亮節(jié)、王昕軼、陳靚作詞、編曲，馮鞏、何賽飛、苗阜、李亮節(jié)、陳靚表演的南北說唱《這樣的好生活》是一次較早的成功嘗試。這個作品首次登上舞臺是在東方衛(wèi)視《喝彩中華》節(jié)目，作品以北方曲藝天津快板和南方曲藝上海說唱為基礎，融合了大鼓、搖滾等音樂元素，用質(zhì)樸的語言講述了改革開放以來，老百姓衣食住行的變化，唱出了普通人對幸福生活的向往。繼《這樣的好生活》后，南北曲藝、東西曲藝的合作模式不斷涌現(xiàn)，并誕生了不少被廣泛傳唱的優(yōu)秀作品。

不同曲種之間的合作有利于突破方言的限制，拓展作品的傳播范圍。但在實踐過程中必須清醒認識到，曲藝聯(lián)唱不是簡單拼接，對曲種、題材的選擇都需要審慎考量，風格過于接近的曲種，體現(xiàn)不出融合的意義，但若風格差異太大，則又難免彼此干擾。優(yōu)秀的融合應當既能捕捉并發(fā)揮曲種風格、音樂的內(nèi)在相似相通之處，又能充分體現(xiàn)各自的藝術特色，做到各美其美，美美與共。并且，同臺演繹的曲種之間，各自承擔的功能也需要創(chuàng)作者精心設計，才能達到如鹽入水，“1+1>2”的效果。

相比于思想內(nèi)容的堅守，形式上的“變”或許更為明顯。然而，曲藝工作者在探索曲種融合的“變化”之道的同時，必須堅持不變的是對本體——曲種特點的堅守。曲種的個性是賴以生存、發(fā)展的最關鍵因素，無論是形式上的多元表達，還是曲種間的彼此融合，抑或曲藝吸收戲曲、話劇等表現(xiàn)手段，在呈現(xiàn)上向“劇”靠攏，都必須以堅持曲藝敘事體與代言體相結(jié)合的藝術本質(zhì)，堅持不同曲種風格特色為前提，這樣的創(chuàng)新實踐才是成功的，值得提倡的。

三、書場演出與文旅融合：傳播手段的“變”與“不變”

形式的變化與創(chuàng)新相輔相成，曲藝藝術的傳播平臺和手段也在新時代進入一個飛速發(fā)展時期。究其根本，曲藝傳播平臺、傳播手段的多元是催生形式多元化的重要因素，而形式的多元也反過來令傳統(tǒng)曲藝在適應不同演繹環(huán)境時顯得更加游刃有余。

近年來，上海在大力推動文旅融合高質(zhì)量發(fā)展的過程中發(fā)現(xiàn)，評彈相比于其他劇種、曲種，表現(xiàn)可謂亮眼。除堅持包括“鄉(xiāng)音書苑”在內(nèi)的書場傳統(tǒng)長篇演出外，演出在虛擬空間和現(xiàn)實空間都有所突破。在虛擬空間方面，網(wǎng)絡直播令評彈的傳播更為迅捷便利，青年評彈演員對網(wǎng)絡技術的熟練運用也推動了傳統(tǒng)曲藝在青年受眾中的影響。在現(xiàn)實空間方面，上海評彈團在書場之外，陸續(xù)開辟了劇場、商場、時尚街區(qū)等各種演繹新空間，海上梨園、今潮8弄等演出如火如荼。“化整為零”的傳播方式也更有利于當下社會的信息傳播，并充分體現(xiàn)出文藝服務大眾，豐富百姓精神生活的特質(zhì)。

“變”與“不變”是一組互為表里的辯證關系，只有做到精神追求的堅持“不變”和形式方法的創(chuàng)新“求變”，傳統(tǒng)曲藝才能在時代發(fā)展的浪潮中堅持創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展，始終成為勇立潮頭的弄潮兒，不斷創(chuàng)作出廣大人民群眾喜聞樂見的經(jīng)典佳作。

（責任編輯/邵玉茹）