詹永明的笛樂藝術(shù)精彩紛呈，成果疊呈，日前推出的陸春齡、趙松庭的研究著作及其笛樂成果，再加上不斷呈現(xiàn)的音樂會，不斷驚艷業(yè)界。從其表演藝術(shù)來看，他既有儒雅靈秀之氣，亦有勁峻瀟灑之風(fēng)；既有民間性的傳統(tǒng)淳樸韻味，亦有學(xué)院派的現(xiàn)代多變律動，他的演奏被譽為“神奇的魔笛”。從其笛樂藝術(shù)境界來看，他可以演奏傳統(tǒng)氣韻的地方風(fēng)格，可以演奏現(xiàn)代靈動的大型新創(chuàng)，還可以與時俱進(jìn)地詮釋雅俗共賞的大眾時尚。作為南派中國竹笛藝術(shù)的傳承人，他在繼承趙松庭、陸春齡等藝術(shù)家的基礎(chǔ)上，發(fā)揚了前輩藝人演創(chuàng)一體化學(xué)術(shù)傳統(tǒng)，尤其是深入的學(xué)術(shù)研究能力拓展，使其在現(xiàn)代學(xué)科發(fā)展與學(xué)術(shù)探研方面才華畢現(xiàn)，成果不斷。詹永明的笛樂藝術(shù)起點高，扎根深；站位高，視野寬。在趙松庭等南派傳統(tǒng)的傳承上，他也是演而優(yōu)則創(chuàng)，其作《春滿水鄉(xiāng)》《春耕時節(jié)》《西湖春曉》《春逝》等十余首新創(chuàng)，以優(yōu)雅的音韻展現(xiàn)了旖旎婉轉(zhuǎn)的“笛藝春天”，也已成為大眾喜愛之作，常見于音樂展演與各類曲集之中。在其引領(lǐng)下，他的學(xué)生們也多成為演創(chuàng)研俱佳的“復(fù)合型”人才。尤為可貴的是，他除了繼續(xù)活躍于舞臺與講臺外，還持續(xù)地傾注于學(xué)科建設(shè)，繼承上音的民族音樂學(xué)術(shù)傳統(tǒng)，出版了多部教程；他在發(fā)揚新時代的經(jīng)典文化上，編撰有趙松庭、陸春齡等人的學(xué)術(shù)專著，除了深入挖掘既往和自身的學(xué)術(shù)資源，又通過舞臺與著作協(xié)同并現(xiàn)的方式，進(jìn)而為大量后學(xué)所垂范。2023年4月“‘江南春’——南派笛樂經(jīng)典作品音樂會”及12月舉行的“‘江南·上海——緬懷國樂先賢’新加坡著名指揮鄭朝吉與上海音樂學(xué)院民族管弦樂團(tuán)音樂會”，就是上述學(xué)術(shù)與學(xué)科發(fā)展背景下的反映。

觀念：學(xué)術(shù)與實踐的外顯化推展

基于新著《陸春齡竹笛藝術(shù)經(jīng)典作品集》的發(fā)布，詹永明教授集合多地音樂家共同展演了“江南·上海——緬懷國樂先賢”的音樂會。此舉有三點創(chuàng)意值得一提，一是以舞臺藝術(shù)實踐的方式發(fā)揚陸春齡先生既往學(xué)術(shù)傳統(tǒng)，從演奏到創(chuàng)作，從研究到被研究，是對陸先生笛樂藝術(shù)多維度、全方位的新詮釋；二是以聚議的方式而吸引國內(nèi)外的民樂界同行而來關(guān)注國樂先賢，南派笛樂藝術(shù)不僅有陸先生，還有已故的趙松庭先生，自然還有后面的其他先生，詹永明的聚議之舉在于觀念新穎；三是以老中青民樂藝術(shù)家的演創(chuàng)研之舉而多維度地擴(kuò)展陸春齡先生的學(xué)術(shù)發(fā)展空間，溯源探流，循音求路，中國民族器樂表演藝術(shù)必將在詹永明的推展下蔚為大觀。這是詹先生外顯其學(xué)術(shù)與實踐觀念之顯現(xiàn)，是他多年來所辦“管樂藝術(shù)周”藝術(shù)實踐之舉的又一次新推展。

此次音樂會非同一般，首先是邀約新加坡著名指揮鄭朝吉參與到音樂會之中，還邀約中央音樂學(xué)院的著名三弦藝術(shù)家談龍建參演其中。名家匯聚，從而擴(kuò)展了陸春齡藝術(shù)的發(fā)展境界，如此次就加入了李乙的藝術(shù)成就顯現(xiàn)于音樂會之中。這是基于鄭朝吉與三弦大師李乙教授深厚的淵源關(guān)系，使得李先生的歷史成就得以在民樂舞臺上展演，李乙先生創(chuàng)編的三弦名曲《十八板》《塞上曲》被老中青三代演奏家所演繹，不僅是對傳統(tǒng)的致敬，更是對前輩顯現(xiàn)學(xué)術(shù)的發(fā)揚。詹永明所導(dǎo)演的這場民樂盛典，還得到徐衛(wèi)、劉灝、陳欣、張文祿等領(lǐng)導(dǎo)及民樂人的支持，他們引領(lǐng)大眾見識了李乙先生的音樂特色，也將三弦特有的民族樂韻集中顯現(xiàn)。

其次是音樂會薈萃了陸春齡、胡登跳、顧冠仁等經(jīng)典作品，還對新時代新創(chuàng)作的外顯，如張明藝的竹笛重奏《夢的呼喚》、王辰威的雙笛與樂隊《笛緣》等，可以與胡登跳的《歡樂的夜晚》《陽關(guān)三疊》、顧冠仁的《江南風(fēng)韻》、陸春齡的《江南春》等名曲同臺并現(xiàn)，這是詹永明藝術(shù)發(fā)展觀念的顯現(xiàn)，是他所倡導(dǎo)的演奏家參與創(chuàng)作的學(xué)術(shù)精神之發(fā)展，是他以實際行動而敦促其學(xué)生敢于創(chuàng)演的學(xué)術(shù)觀念之外顯。

再次是其藝術(shù)實踐外顯觀念的強(qiáng)化，從表演到創(chuàng)作與研究。此次的音樂會是工作之一，同時舉行了《陸春齡竹笛藝術(shù)經(jīng)典作品集》的發(fā)布與推介，這是詹先生多維學(xué)術(shù)發(fā)展觀念外顯之使然，是在發(fā)揚陸先生等前賢學(xué)術(shù)傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，以音樂藝術(shù)多層次化推廣為觀念，最終推展其藝術(shù)觀念的化顯。尤為值得強(qiáng)調(diào)的是，在其創(chuàng)作的作品和創(chuàng)意的音樂會中，他喜好以“春”為題材，這是他的音樂觀念之反映，源出于其鄉(xiāng)土情懷，也立意于學(xué)術(shù)與實踐之外顯化推展方式。

技藝：創(chuàng)演與學(xué)科的專題性深入

詹永明的新著《陸春齡竹笛藝術(shù)經(jīng)典作品集》既是在集中展現(xiàn)陸春齡先生成果，也是在專題性展現(xiàn)他自己的技藝特色。書中展現(xiàn)的有陸春齡先生的代表作，還有針對陸春齡作品及藝術(shù)成就所寫的評論，尤其有詹永明專題研究陸先生的作品及藝術(shù)風(fēng)格的闡釋之作。據(jù)筆者調(diào)查，該書是目前為止最為全面展現(xiàn)陸春齡竹笛藝術(shù)的綜合性著述，這是詹永明近年來在創(chuàng)演與學(xué)科發(fā)展方面技藝之反映。

從書的結(jié)構(gòu)布局來看，有總有分。從總的方面來看，有張文祿所寫的“叢書總序”、詹永明所寫的專題文章《南派宗師陸春齡的笛樂藝術(shù)》及《陸春齡笛樂藝術(shù)風(fēng)格的形成、確立與發(fā)揚》；分的方面，有詹永明針對陸春齡的《歡樂歌》《鷓鴣飛》《行街》《小放牛》《今昔》《喜報》《江南春》《瀟湘銀河》等作品所寫的解讀與演奏提示。詹先生以學(xué)生的身份，站在技術(shù)精要領(lǐng)悟的角度，對陸先生作品的技術(shù)處理及藝術(shù)風(fēng)格進(jìn)行了專題性解讀，深入而直觀地詮釋技藝真核，這是他作為南派竹笛藝術(shù)家傳承傳統(tǒng)技藝之顯現(xiàn)，更是他站在高校專業(yè)學(xué)科建設(shè)的角度而對陸春齡笛樂藝術(shù)所進(jìn)行的深入專題剖析。其技藝解析中不乏精妙言辭，如：“演奏這些曲目（指《歡樂歌》等江南絲竹而成的笛曲）需要極為深厚的氣息與口風(fēng)控制力，配合極為精妙的運指技巧，即所謂‘顫、疊、贈、打’，方能詮釋江南絲竹所特有的韻味。陸老長期浸沒/沉浸在江南絲竹的傳統(tǒng)中，南派笛樂氣、指、唇、舌的體系化演奏技巧至臻至善?！保ㄒ娫摃?頁）這是詹先生以其演奏技術(shù)在細(xì)微之處的辨識而做出的技藝深入詮釋，也是他站在傳承人的長期感受中得出的專題性認(rèn)知。再如：“陸春齡吹出了悠遠(yuǎn)、回蕩與感懷，其中所用的技法是單純、清淡的線性輔衍，也正是這看似平淡、波瀾不驚的呈現(xiàn)方式，達(dá)到了‘行之所當(dāng)行，止之所當(dāng)止’的藝術(shù)境界?！保ㄒ娫摃?頁）由演奏技術(shù)呈現(xiàn)而推展到藝術(shù)境界的詮釋，詹永明先生能深入其里而又能躍然其外，這是他在觀察陸春齡“平淡”演奏之中所飽含的“強(qiáng)烈內(nèi)心情感”和“激情壯志的藝術(shù)境界”的學(xué)理技術(shù)支撐所在。

值得一提的是，詹永明還能將張風(fēng)、呂驥、林谷芳、劉文金、陳正生、方立平、周林生、鄭濟(jì)民、陳惠龍、毛宇龍、高純?nèi)A、章詩怡、沈興、李書婷、鄭金珠等人的文論也納入其中，以海納百川的學(xué)術(shù)情懷而并陳展現(xiàn)眾多學(xué)思，這是學(xué)術(shù)人文關(guān)懷精神之反映。尤為可貴的是，他雖是演奏家，卻能以史學(xué)家的思維，對陸春齡進(jìn)行評價，給出了“根植傳統(tǒng)，風(fēng)格初成”“民族音樂職業(yè)生涯的開啟”“陸派笛樂風(fēng)格傳承與發(fā)揚”等三個時期的評定，這是其在研究技藝之外，又能站在演創(chuàng)的技藝歷史發(fā)展層面而再做理性思辨，站位高，立意遠(yuǎn)，立論深，情思重。由此可見詹先生的學(xué)術(shù)技藝縱深多元。

當(dāng)然，作為技藝顯現(xiàn)的最直接表達(dá)，詹永明在“演奏提示”及“曲譜集成”方面成就更是值得點贊。眾所周知，演奏風(fēng)格的顯現(xiàn)在于每一處細(xì)節(jié)，這些體現(xiàn)在書中的譜面上。其技藝需要精深的修養(yǎng)和深厚的理論為基礎(chǔ)，更需要長期浸染其中的細(xì)致體悟。詹先生以其由表及里的認(rèn)知方式，從樂曲立意到技術(shù)體現(xiàn)，從而深解其妙。詹永明先生是最為契合這些“技術(shù)詮釋”和“樂譜深描”的研究者之一，因為他長期跟隨陸先生，又在專業(yè)高校做了經(jīng)年學(xué)科建設(shè)，知其然并知其所以然。如：在《鷓鴣飛》的演奏提示上，他認(rèn)為，“通過顫音、疊音、打音、贈音等多種技巧潤飾，以力度強(qiáng)弱的細(xì)致對比……樂曲最后用虛指顫音演奏的長音，給人以鷓鴣鳥向茫茫無際的天邊飛去的意境。”在特色技藝詮釋上，他甚至認(rèn)為這首曲子要吹得比較“沖”，不能像慣常的江南曲調(diào)那樣吹得太平穩(wěn)，要注意“平凡的音符，不平凡的處理，‘文曲武吹’?！保ㄒ娫摃?1頁）

詹永明在解讀中顯現(xiàn)出來的技藝是長期浸潤其中的感悟所得，也是他在練習(xí)與演奏實踐中根據(jù)自我的體驗而獲得的細(xì)微體察，還是他在幾十年的學(xué)術(shù)思辨中的技藝實踐之所得。感于心而動，其“技”藝由心而生；由表而并及其里，其論深入淺出，他的技術(shù)不僅體現(xiàn)在舞臺演繹之中，還體現(xiàn)在他對既有經(jīng)典的解讀之上。

發(fā)展：藝術(shù)與文化的綜合性策動

詹永明的藝術(shù)人生發(fā)展與其原生文化環(huán)境息息相關(guān)。他出生于江南水鄉(xiāng)，溫潤悠然的綠水青山，不僅造就了他的文質(zhì)彬彬之表，還鑄就了他笛樂藝術(shù)的超然物外之本。他精于演奏之道，能將笛子曲的外顯線條與內(nèi)在韻味協(xié)同呈現(xiàn)。從他在《聽泉：詹永明笛子獨奏音樂會》中演奏的《西湖春曉》來看，其引子的旋律線條舒展悠然，旋律的每一處高音皆以弱奏而留給音樂意境以伸展的空間，強(qiáng)弱之間而潤飾了水面泛綠波的溫雅之氣韻，又以氣韻生動而帶動音樂結(jié)構(gòu)伸展。這樣的藝術(shù)特色是基于他所在的原生文化所油然而生的，但又是他在不斷追求中接受他者文化后，以綜合性策動而成的發(fā)展之道。

從師承上來看，1957年出生的他，從小就受教于南派笛樂名師趙松庭先生。彼時的趙先生在浙江藝術(shù)學(xué)校從教，詹永明在考入該校后而進(jìn)行了綜合性的專業(yè)技術(shù)訓(xùn)練，而非其他琴童只是單純的笛子吹奏技術(shù)訓(xùn)練。同時，他還到上海跟隨陸春齡等名家學(xué)習(xí)，博采眾家之長。改革開放后，他又考入中央音樂學(xué)院，受到北派笛樂藝術(shù)名家劉管樂、霍偉、曾永清等人的教益，也在“新潮音樂”發(fā)展的北京文化環(huán)境中成長為現(xiàn)代笛樂藝術(shù)人才，在演奏現(xiàn)代新創(chuàng)的笛子曲上又有了技藝新擴(kuò)展。傳統(tǒng)+現(xiàn)代的多元文化浸染，使其有了更多的發(fā)展空間。他也因此而在上個世紀(jì)八十年代的很多比賽中獲獎，如全國民族器樂比賽中名列榜首（笛子組第一名）。國內(nèi)外的獲獎使其得以走出國門，又因此而受到國際文化環(huán)境的影響，這些多元文化促進(jìn)其藝術(shù)的發(fā)展空間多維。他也在國外的演出后獲評“神奇的魔笛”“當(dāng)今杰出的演奏家”“穿透海峽的第一聲笛音”等贊譽。他在1988年的31歲時就被評定為中國國家一級演奏員，并于1991年享受國務(wù)院政府特殊津貼，這些成績和榮譽使其在1997年得到新加坡南洋藝術(shù)學(xué)院的聘任。從2004年起，詹永明被聘任上海音樂學(xué)院民樂系教授，在這一國際領(lǐng)先的民族器樂學(xué)府，詹永明開啟了他作為學(xué)者型演奏家的生涯。

詹永明在他所負(fù)責(zé)的《中國竹笛專業(yè)主干課》中非常注意教材建設(shè)，2009年人民音樂出版社出版的《笛子基礎(chǔ)教程十四課（上下冊）》注重學(xué)科發(fā)展的技術(shù)訓(xùn)練與文化培育，鼓勵學(xué)生在演奏中加強(qiáng)創(chuàng)作及理論研究，他的課程在2013年被上海市教委評選為重點項目課程與上海音樂學(xué)院精品課程。在“高峰高原”學(xué)科發(fā)展語境下，他還在2015～2017年擔(dān)任上海音樂學(xué)院高峰高原民族管樂團(tuán)隊、2018-2020年上海音樂學(xué)院中國民族音樂體系中的創(chuàng)新與實踐團(tuán)隊民族管樂項目首席教授。這些文化環(huán)境使其不斷逐浪升高，新一代笛樂大師風(fēng)范逐漸養(yǎng)成。

在高峰高原的學(xué)科語境中，他開始加強(qiáng)學(xué)術(shù)品牌建設(shè)，他所創(chuàng)開的“管樂藝術(shù)周”等藝術(shù)實踐平臺就是其一。除注重實踐能力培養(yǎng)外，他還于2018年出版了《竹笛精品課程新編》（獨奏曲）、2020年出版了《竹笛精品課程新編》（重奏曲）、2022年出版了《竹笛精品課程新編》（協(xié)奏曲），于2019年出版了《竹笛五線譜視奏訓(xùn)練》、2021年出版了《詹永明竹笛教學(xué)曲精選》等教材或?qū)Ｖ?。在上文提到的“中國民族器樂頂級專家?chuàng)作表演系列叢書”中，除了陸春齡的專題外，業(yè)已編著出版的還有“趙松庭笛派藝術(shù)經(jīng)典作品集”的專題。

如今，詹永明先生在舞臺表演實踐上也常見其身影，如2023年11月底在西安、寶雞連演兩場音樂會，他在以身示范地引領(lǐng)學(xué)生走上舞臺，走進(jìn)學(xué)術(shù)，并注意創(chuàng)作的實踐。這些多元文化的建構(gòu)，不僅在其藝術(shù)發(fā)展上更上層樓，也使其在博士生培養(yǎng)上再現(xiàn)新成果。如：2023級博士生盧耀波已創(chuàng)作有《祁連音畫》《塬上訴》《云韶》《錦瑟》等作品，它們或獲批為國家藝術(shù)基金資助項目，或在中央電視臺上展播。其中所注重的藝術(shù)與文化的綜合策動，使得詹永明的笛樂境界不斷地拓展，持續(xù)地升華。

結(jié)語

詹永明從江南水鄉(xiāng)一路走來，水潤青綠的鄉(xiāng)土文化是其地方傳統(tǒng)音樂文化中的芳華，《聽泉》《西湖春曉》《婺江歡歌》是其創(chuàng)作之顯現(xiàn)。在笛樂藝術(shù)的新時代文化語境中，他又綜合為之，演創(chuàng)研學(xué)多維度發(fā)展，現(xiàn)已成為趙松庭、陸春齡之后的新一代南派笛藝名師。他一方面在將傳統(tǒng)笛樂藝術(shù)發(fā)揚光大，另一方面更在推動現(xiàn)代笛樂藝術(shù)走向縱深，綜合修為又使其“青出于藍(lán)勝于藍(lán)”。“大鵬一日同風(fēng)起，扶搖直上九萬里”（李白《上李邕》），詹先生以其不懈追求的拼搏精神，漸入器樂藝術(shù)與文化風(fēng)格協(xié)同發(fā)展的新境界。