[摘 要]植物紋樣具有悠久的歷史,是重要的裝飾元素之一,備受人們關(guān)注。在當代工筆人物畫中,藝術(shù)家借鑒多種元素,將植物紋樣融入其中,使繪畫作品展現(xiàn)出多樣化的表現(xiàn)形式。將植物紋樣與工筆人物畫有機結(jié)合,增強了繪畫作品的藝術(shù)情趣和視覺效果,為工筆人物畫作品增添了審美趣味和文化內(nèi)涵。
[關(guān)鍵詞]植物紋樣;工筆人物畫;裝飾
[中圖分類號]J222 [文獻標識碼] A [文章編號] 2095-7556(2024)3-0072-03
本文文獻著錄格式:鄧立.植物紋樣在工筆人物畫中的應(yīng)用研究[J].天工,2024(3):72-74.
一、植物紋樣概述
(一)植物紋樣的起源與發(fā)展
在我國,植物紋樣一直是重要的裝飾元素,表達了人們對大自然的敬畏和對美的追求。古代的植物紋樣豐富多樣,包括花卉、果實、樹葉、藤蔓等,常與動物紋樣相結(jié)合形成自然、生動的圖案。隨著時間的推移,植物紋樣受到不同文化的影響。在新石器時代晚期,中國就開始使用植物紋樣進行裝飾,如麥穗、蓮花等。在原始社會,動物紋樣和幾何紋樣處于主導(dǎo)地位,而植物紋樣發(fā)展緩慢,大都具有幾何特征。到了商周時期,植物性質(zhì)逐漸凸顯,這個階段的植物紋樣為春秋戰(zhàn)國時期各種纏枝紋的產(chǎn)生奠定了基礎(chǔ)①。到了春秋戰(zhàn)國時期,一些變形的花草和藤蔓開始與動物圖案交織使用,植物紋樣主要起襯托作用。西漢時期,植物紋樣獲得了較大的發(fā)展,漢代的服飾上開始出現(xiàn)了植物紋樣,具有豐富多樣的吉祥寓意,如蓮花紋、扶桑紋、茱萸紋等。魏晉南北朝時期,植物紋樣持續(xù)發(fā)展,并廣泛運用在繪畫、服飾、玉器、瓷器、雕塑、木雕等各個領(lǐng)域,成為裝飾物品的重要元素。在唐代,通過貿(mào)易或者進貢的方式引入了很多異域植物,人們對花卉和果木也有了更深刻的認識。隨著人們開始更加注重自然之美,植物紋樣開始占據(jù)主導(dǎo)地位,為中國裝飾紋樣帶來了新的風格和創(chuàng)意。宋元時期,植物紋樣的特征基本定型,表現(xiàn)更加細膩和精準,注重形態(tài)的真實性和自然性,廣泛運用在各個領(lǐng)域。明清時期,由于植物紋樣蘊含吉祥寓意,在繪畫、陶瓷、建筑和家具制作等領(lǐng)域得到廣泛的運用??偟膩碚f,植物紋樣源遠流長,不僅是重要的裝飾元素,也體現(xiàn)了人類對大自然的熱愛和追求。
(二)植物紋樣的類型與特點
對于紋樣,《辭海》解釋為“器物上裝飾花紋的總稱”。根據(jù)這個解釋,植物紋樣可以理解為器物上以植物為題材的裝飾花紋,包括陶器、瓷器、金銀器、漆器、建筑、紡織品等物體上的植物裝飾花紋。它不僅具有美學(xué)價值,還可以反映當時社會人們的生產(chǎn)生活狀態(tài)、信仰以及思想觀念等②。隨著社會的發(fā)展,植物紋樣成為人們裝飾的必然選擇,不僅是因為其美觀,還因為其具有豐富的象征意義和文化內(nèi)涵,形成了極具特色的文化符號。植物紋樣的種類非常豐富,常用諧音表意和象征手法寄托吉祥的寓意,表達美好的祝愿。植物紋樣有纏枝蓮、萬花紋、牡丹紋、蟠桃紋等,每個紋樣都有獨特的內(nèi)涵。例如,菊花在中華文化中象征高潔、堅強和長壽。菊花經(jīng)常被描繪成傲立風霜的形象,展現(xiàn)了堅貞不屈和不畏艱難的品質(zhì);梅花則是冬季花卉的代表,常被描繪成傲雪凌霜、堅貞不屈的形象;纏枝蓮紋樣是以蓮花為主體,以蔓草纏繞組成的圖案,其結(jié)構(gòu)連綿不斷,蘊含“生生不息”的意思;卷草紋也是傳統(tǒng)的植物紋樣之一,被賦予了吉祥、祝福和長壽的象征意義;牡丹被視為繁榮昌盛、美好幸福的象征,纏枝牡丹紋寓意富貴吉祥、連綿不斷。在藝術(shù)創(chuàng)作中,這些植物紋樣經(jīng)常相互結(jié)合和交織,形成了豐富多樣的組合紋樣。它們通過獨特的形態(tài)、紋理和色彩,使藝術(shù)作品更加生動、美觀和富有藝術(shù)感。同時,植物紋樣蘊含著吉祥、祝福等文化內(nèi)涵,成為一種具有文化意義的藝術(shù)表達方式。
二、植物紋樣在傳統(tǒng)工筆人物畫中的藝術(shù)特征
(一)傳統(tǒng)工筆人物畫中紋樣運用的起源
中國工筆人物畫至今已經(jīng)有兩千余年的發(fā)展歷史,隨著時代的不斷進步,裝飾紋樣也逐漸運用于工筆人物畫中。在戰(zhàn)國時期,人物畫已經(jīng)出現(xiàn),其中一幅名為《人物龍鳳帛畫》(見圖1)的作品是現(xiàn)存最早的人物畫之一。畫面描繪了一位側(cè)身的貴族婦女在騰龍、舞鳳的接引下合掌祈禱并向天國飛升的景象,令觀者沉浸在神話傳說描繪的世界。這一時期的作品主要涉及靈魂升天的主題,在題材表現(xiàn)上相對單一。秦漢時期,隨著繪畫題材的不斷發(fā)展,畫家開始嘗試以神話和歷史為題材進行創(chuàng)作,為繪畫創(chuàng)作帶來了更廣闊的發(fā)展空間。同時,中國畫技法的不斷成熟也為畫家提供了更多的表現(xiàn)手法,促進了紋樣在中國畫中的運用。到了魏晉時期,畫家開始追求更加寫實的畫面,他們通過繪制服飾、桌布、屏風等細節(jié)上的植物紋樣,使畫面更加豐富和精致??偟膩碚f,紋樣起源于古代的裝飾和文化符號,并在明清時期達到了高峰。紋樣在人物服飾、背景和其他細節(jié)上得到廣泛運用,使工筆人物畫更加精致、細膩,同時也傳達了更大的藝術(shù)價值。當代的工筆人物畫家擁有更多的圖案素材和文獻資源,畫家之間的交流更加方便。既可以深刻領(lǐng)悟前人的風格形式,又可以不斷地吸收不同的元素,形成百花齊放的局面。在眾多優(yōu)秀的工筆人物畫中,有的使用了復(fù)雜的纏枝紋樣,使作品富有裝飾意味①。
(二)傳統(tǒng)工筆人物畫中植物紋樣的運用
在傳統(tǒng)工筆人物畫中,植物紋樣常用于描繪仕女的服飾、頭飾、配飾等部分,以增強畫面的裝飾性與豐富性。例如,唐代的服飾為了凸顯貴族婦女的奢華,在服飾上都有細膩的刺繡、精美的圖案和華麗的花紋,服裝精美、工藝精湛。在唐代張萱的《搗練圖》(見圖2)中,植物紋樣經(jīng)常用于仕女的服飾之上,這些植物紋樣可以是花朵、葉子、枝干等植物的形象,也可以是這些植物形象的變形與組合。在這幅作品中,畫家通過精細的線條和細膩的色彩,將各種植物紋飾繪制在仕女的服飾上。這些繁復(fù)、細膩的植物紋飾組合經(jīng)過作者的巧妙處理,既保留了服飾原有的感覺,又起到了裝飾的作用,使得服飾更加華麗和精細。植物紋樣通常采用豐富的色彩,與服飾的整體色調(diào)相協(xié)調(diào),使得畫面更加生動艷麗。此外,植物紋樣的顏色應(yīng)與服飾和配飾的色彩相呼應(yīng),使畫面的顏色不會相互孤立,可以起到很好的襯托作用。通過在服飾上繪制紋樣,可以在不影響畫面整體效果的前提下,增強服飾的層次感,使人物更加生動。同時,植物紋樣的運用也反映了人們對自然的熱愛與贊美,展現(xiàn)了中華傳統(tǒng)文化的獨特魅力。
三、植物紋樣在當代工筆人物畫中的運用
(一)裝飾之美
在當代工筆重彩人物畫中,經(jīng)常運用植物紋樣來增強作品的裝飾性和文化內(nèi)涵。人物服飾無疑是畫面中重要的組成部分,畫家通過對客觀事物的概括、提煉,對其進行抽象化的處理,使畫面呈現(xiàn)出富有裝飾性意味的視覺效果②。畫家通過運用植物紋進行裝飾,使得畫面細節(jié)更加精彩。在楊臻臻的《青花·六》(見圖3)這幅作品中,畫家描繪了一位低頭思索的年輕少女,少女思索的姿態(tài)給人一種沉思和內(nèi)斂的感覺。少女身披一塊透明紗巾,紗巾上布滿絢麗的纏枝紋和牡丹紋。畫家通過主觀處理,著重突出植物紋飾的細節(jié),使紋飾在作品中成為亮點,賦予了作品更多的趣味性和吸引力。這種獨特的繪畫處理手法,充分展示了東方美學(xué)特色,讓觀者能夠深刻感受到其裝飾性和藝術(shù)特色。在當代的工筆重彩人物畫中,植物紋樣在人物服飾中的運用是十分常見的。在工筆人物畫中應(yīng)用植物紋樣,可以使作品更加生動和豐富,不僅增強了畫面的視覺效果,也為作品注入了一種自然與人文的融合之美。
(二)造型之美
以線造型是中國傳統(tǒng)繪畫的重要特征和主要表現(xiàn)形式,是富有中華文化和民族特色的表達方式。線在傳統(tǒng)繪畫中發(fā)揮著“生死剛正之骨”的作用,早在六朝時期,謝赫就在自己的論畫“六法”中提出“骨法用筆”,就是指構(gòu)成繪畫形象的線條輪廓以及線條表現(xiàn)時的書法用筆,在重要性上僅次于“氣韻生動”,成為千百年來傳統(tǒng)繪畫重要的美學(xué)追求①。植物紋樣和工筆人物畫都是以線造型為基礎(chǔ),兩者在繪畫語言上具有很大的共性,將兩者相結(jié)合可以創(chuàng)造出更加細膩、豐富的視覺效果。例如,莊道靜的作品《潮·美甲》(見圖4)主要描繪的是少女美甲的場景,展現(xiàn)了當代女性對于美的追求。畫面中大量運用了紋樣,主要用于服飾、座椅、沙發(fā)等,對整體畫面的疏密安排起到了重要的作用。作者先提煉植物紋樣,經(jīng)過自己的主觀處理,再調(diào)整紋樣,以符合畫面的整體需求,大量運用紋樣線條來增強畫面的動感和層次感,使整體效果更加生動和吸引人。此外,作者對植物紋樣的線條也進行了主觀處理,為了使畫面更加具有休閑氣息,刻意削弱了紋樣線條的強度,使整個畫面看起來十分和諧。
(三)色彩之美
工筆人物畫和植物在色彩方面有著相似之處,工筆人物畫中礦物質(zhì)顏料的使用使畫面色彩更加艷麗和豐富。而植物本身擁有多種顏色,如紅、黃、綠等,這些色彩能為作品增添活力和生氣,同時傳達出一種自然的美感,植物紋樣的顏色特性滿足了工筆人物畫對于色彩的需求,兩者相互搭配,使得畫面更加和諧,并具有較強的藝術(shù)感染力。例如,在孫震生的《五月陽光》(見圖5)這幅作品中,一位奶奶背著嬰兒,奶奶低頭仿佛在包里尋找物品,嬰兒含著奶嘴愜意地熟睡,旁邊一位小男孩手里拿著一輛玩具車。作品中的男孩的衣服上布滿了黃色的菊花纏枝紋,將人物服飾和植物紋樣巧妙融合,黃色的菊花纏枝紋與人物服飾的黑色形成互補,通過紋飾色彩的巧妙運用,使人物的黑色衣服更加靈動??傊?,工筆人物畫和植物在色彩方面的相互搭配可以使畫面更加和諧,使色彩互補,增強了作品的美感和視覺沖擊力,給人一種自然和生動的感覺。
四、結(jié)束語
隨著時代的發(fā)展,植物紋樣在工筆人物畫中的應(yīng)用將更加廣泛。當代藝術(shù)家應(yīng)該將植物紋樣與工筆人物畫相結(jié)合,以創(chuàng)作出更具時代感和個人特色的作品,還可以運用植物紋樣的造型和圖案提高作品的裝飾效果。在節(jié)奏感上,與相對簡潔的部分形成鮮明的對比,通過疏密虛實的畫面經(jīng)營,使畫面更有沖擊力。植物紋樣在工筆人物畫中的應(yīng)用使工筆人物畫更加豐富多彩,具有獨特的藝術(shù)魅力。藝術(shù)家可以根據(jù)自己的創(chuàng)作意圖和審美需求,靈活運用植物紋樣創(chuàng)作出獨特、富有個性的作品。
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注釋:① 李倩雯:《纏枝紋樣在當代工筆畫襯景中的應(yīng)用》,碩士學(xué)位論文,華北水利水電大學(xué),2021。
② 龍彩鳳:《唐代典型植物紋樣在家具設(shè)計中的應(yīng)用研究》,碩士學(xué)位論文,中南林業(yè)科技大學(xué),2012。
注釋:① 李昕澍:《乾隆粉彩纏枝紋在我工筆創(chuàng)作中的運用》,碩士學(xué)位論文,蘇州科技大學(xué),2020。
② 尤燕華:《陶瓷幾何紋樣與植物紋樣在當代工筆重彩人物畫創(chuàng)作中服飾圖案的運用》,碩士學(xué)位論文,福建師范大學(xué),2018。
注釋:① 尚瑩輝:《新時期中國重彩藝術(shù)語言研究》,博士學(xué)位論文,天津大學(xué),2010。