［摘要］ 在新媒體時代背景下，信息化、計算機等先進科技手段的廣泛應(yīng)用，進一步完善了傳統(tǒng)媒體的功能，也為影視藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展帶來諸多機遇和挑戰(zhàn)。新媒體作為一種新興技術(shù)手段，在影視藝術(shù)傳播方法上具有顯著的優(yōu)勢，但也存在一些缺點。對此，在影視藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展中，需要充分掌握新媒體時代的優(yōu)勢與不足，立足于具體的發(fā)展需求，探索科學、可行的發(fā)展路徑，從而助推影視藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的良性發(fā)展。

［關(guān)? 鍵? 詞］ 新媒體；影視藝術(shù)；創(chuàng)作特點；發(fā)展路徑

隨著新媒體的興起，傳統(tǒng)媒體領(lǐng)域發(fā)生了極大的革新，以往的影視藝術(shù)創(chuàng)作模式已經(jīng)不能適應(yīng)新時代發(fā)展的需求。互聯(lián)網(wǎng)的普及、數(shù)字技術(shù)的蓬勃發(fā)展以及社交平臺的廣泛應(yīng)用等，使人們獲取和消費影視內(nèi)容的方式發(fā)生了諸多改變。在這一背景下，影視行業(yè)要想實現(xiàn)穩(wěn)定可持續(xù)發(fā)展，影視藝術(shù)創(chuàng)作者就需要明確當前自身面臨的機遇與挑戰(zhàn)，對創(chuàng)作模式不斷創(chuàng)新和優(yōu)化，把握好市場發(fā)展規(guī)律，創(chuàng)作出高質(zhì)量的影視藝術(shù)作品。另外，相關(guān)部門應(yīng)當為影視藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展提供必要的幫扶措施，指導影視藝術(shù)創(chuàng)作者更好地制作與傳播作品，并維護市場的穩(wěn)定與和諧。

一、新媒體背景下影視藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展面臨的機遇

（一）傳播渠道豐富多樣

在傳統(tǒng)媒體的傳播模式下，影視藝術(shù)作品的傳播涉及諸多方面，需要經(jīng)過很多的審核流程，且審核環(huán)節(jié)相對復雜，往往要花費大量的時間和精力，審核通過后方可投入影視市場。加上傳播的渠道比較單一，受眾在觀看影視藝術(shù)作品時會受到諸多限制，從而導致影視藝術(shù)作品的傳播效率不高。例如，一些制作精良的小眾劇的內(nèi)容與主流媒體的播放要求不相符，無法在主流媒體上播出。而新媒體的出現(xiàn)，為這些小眾劇提供了更多的播出平臺，因為從發(fā)行層面來看，新媒體時代影視藝術(shù)作品既能夠在電影院與電視臺上發(fā)行，還可在騰訊視頻、愛奇藝等線上平臺進行發(fā)行傳播，這些線上平臺對影視藝術(shù)作品的要求相對較低，這就給影視藝術(shù)創(chuàng)作人員提供了更多的機會［1］。另外，從受眾層面來看，受到傳統(tǒng)傳播模式的影響，受眾需要在固定的地點和固定的時間內(nèi)觀看影視作品。而在新媒體支持下，受眾通過智能移動終端就能夠隨時隨地觀看，不再受到時間和空間的限制，這就在極大程度上拓展了影視藝術(shù)作品的傳播范圍與傳播效率，也大大降低了創(chuàng)作方的制作風險。

（二）影視藝術(shù)作品的準入門檻降低

在傳統(tǒng)影視藝術(shù)創(chuàng)作模式下，相關(guān)企業(yè)往往需要在前期投入大量的財力、物力、人力，才能夠支持一部作品順利完成拍攝、制作與上映。當某一流程出現(xiàn)資金鏈斷裂等問題時，很可能導致整個項目被迫流產(chǎn)。這一風險就大大增加了影視藝術(shù)創(chuàng)作的難度，使很多有能力但缺少前期資金的影視藝術(shù)創(chuàng)作者被埋沒。而新媒體的出現(xiàn)，為這一問題的解決提供了有效的辦法。在新媒體的支持下，影視藝術(shù)創(chuàng)作者和受眾擁有了更多的選擇，這就在很大程度上降低了行業(yè)的準入門檻，隨著影視藝術(shù)作品傳播方式的增多，企業(yè)無需在傳播方面投入過多的成本，這就節(jié)省下了一大筆資金，可用于作品的創(chuàng)作與上映。最為典型的代表就是短視頻的興起，此種影視藝術(shù)創(chuàng)作形式在前期準備、拍攝與后期制作等環(huán)節(jié)均無需投入大量的資金成本，且短視頻的播放時間相對較短，通常不超過5分鐘，具有較強的社交屬性、較低的創(chuàng)作門檻以及較為便捷的應(yīng)用場景等，因此符合當前受眾的碎片化消費習慣，還能夠獲得更為顯著的經(jīng)濟效益［2］。

二、 新媒體背景下影視藝術(shù)創(chuàng)作面臨的挑戰(zhàn)

（一）管理模式比較滯后

雖然，在新媒體背景下影視藝術(shù)的創(chuàng)作與傳播模式得到了進一步革新，但是從整體層面來看，我國影視藝術(shù)創(chuàng)作市場以及一些影視企業(yè)的管理模式依然比較滯后，不能適應(yīng)新時代影視行業(yè)的發(fā)展需求，不利于影視藝術(shù)創(chuàng)作的長遠發(fā)展。其中最突出的問題就是對影視藝術(shù)創(chuàng)作人員的激勵反饋機制不夠合理，依然采用傳統(tǒng)的考核機制，忽視新媒體時代下影視藝術(shù)作品收益形式的改變。在傳統(tǒng)的模式下，影視藝術(shù)創(chuàng)作者的收益主要源自版權(quán)的售出價格，而此種收益計算方式是建立在信息流通速率慢、將來收益相對能夠預估的基礎(chǔ)至上。同時，收益是影視藝術(shù)創(chuàng)作者的關(guān)鍵激勵，也是評估其所創(chuàng)作的影視藝術(shù)作品是否得到市場認可的重要參考指標，若利益回收的時間過長，將會打擊到創(chuàng)作者的熱情［3］。

（二）缺乏完善的監(jiān)管機制

在新媒體時代下，影視藝術(shù)作品的傳播效率與速度顯著提升，同時也出現(xiàn)了一個不良的市場現(xiàn)象，就是大量盜版作品橫行，嚴重破壞了影視版權(quán)市場的穩(wěn)定秩序。影視藝術(shù)作品主要是通過在首發(fā)平臺上播出后賺取收視效益，為了維護影視藝術(shù)創(chuàng)作版權(quán)，影視機構(gòu)會在一定時間內(nèi)選擇購買觀看權(quán)的方式，還能擴大收益鏈條。在傳統(tǒng)媒體模式下，盜版作品的的制作難度較大，傳播的速度也相對較慢，所以對正版作品的影響相對較小。然而隨著新媒體技術(shù)的迅速發(fā)展，大幅度降低了影視藝術(shù)作品的復制與傳播成本，也大大提高作品的傳播速度，擴大了覆蓋范圍，從而在很大程度上擠壓了正版影視藝術(shù)作品的生存收益空間［4］。例如，在很多優(yōu)秀電影作品上映期間，互聯(lián)網(wǎng)上就出現(xiàn)了大量盜版資源，這些資源的清晰度較低，內(nèi)容也被刪減，作品質(zhì)量明顯低于正版，但是依然借助新媒體平臺進行迅速傳播，獲得經(jīng)濟收益，而此種行為嚴重擾亂了影視藝術(shù)創(chuàng)作市場的秩序，還會給創(chuàng)作者帶來巨大的打擊。

（三）創(chuàng)作內(nèi)容雷同，缺乏新意

對于一部口碑良好的影視藝術(shù)作品而言，最關(guān)鍵的因素之一就是創(chuàng)新性的內(nèi)容，這也是吸引觀眾的有效方式，還能夠促進影視藝術(shù)創(chuàng)作不斷開拓創(chuàng)新發(fā)展。然而在新媒體技術(shù)的支持下，影視藝術(shù)的創(chuàng)作難度大大降低了，作品的創(chuàng)作速度也得到了顯著提升。據(jù)調(diào)查發(fā)現(xiàn)：每當市場上出現(xiàn)一部爆火的影視藝術(shù)作品后，緊接著互聯(lián)網(wǎng)上便會陸續(xù)出現(xiàn)很多相似題材的作品，部分創(chuàng)作者試圖通過照搬照抄他人的優(yōu)秀作品來賺取收益。這一現(xiàn)象導致影視藝術(shù)創(chuàng)作內(nèi)容呈現(xiàn)出同質(zhì)化的現(xiàn)象，不僅會讓觀眾產(chǎn)生審美疲勞，還會損害到優(yōu)秀創(chuàng)作者的創(chuàng)新能力，最終大大降低影視市場的活力［5］。

三、 新媒體時代影視藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展路徑

（一）創(chuàng)新影視作品的管理模式

在新媒體背景下，為更好地保護影視藝術(shù)作品，必須積極落實好影視作品的管理工作。具體做到：

1.針對現(xiàn)階段新媒體傳播渠道豐富多樣，影視資源得不到有效監(jiān)管的情況

相關(guān)部門應(yīng)當深入分析當前我國影視藝術(shù)創(chuàng)作行業(yè)的發(fā)展情況，立足未來行業(yè)的發(fā)展趨勢，轉(zhuǎn)變以往的管理理念，提出科學有效的影視作品管理方案來應(yīng)對新媒體時代的新變化與新情況，以更加嚴格、正確地監(jiān)管影視作品，從而實現(xiàn)對影視藝術(shù)創(chuàng)作者的作品版權(quán)與利益的有效保護。

2.加強對影視藝術(shù)創(chuàng)作者的引導與宣傳管理，進一步保證作品的創(chuàng)作質(zhì)量

即有關(guān)部門利用直播或錄播等方式，向廣大影視藝術(shù)創(chuàng)作者傳遞正確的創(chuàng)作思想，使之形成正確的價值觀。同時，影視機構(gòu)應(yīng)當重視對創(chuàng)作者的管理，對其行為、思想與動機進行有效規(guī)范，并給予一定的創(chuàng)作資源，培養(yǎng)其創(chuàng)新意識與創(chuàng)作能力，從而使其能夠參照影視市場的真實反饋，不斷創(chuàng)新和完善自身的影視藝術(shù)創(chuàng)作模式，始終堅持與時俱進的創(chuàng)作理念，從而制作出具有較高藝術(shù)價值、深受廣大群眾喜愛的影視藝術(shù)作品。

3.基于國家層面，加強關(guān)于影視藝術(shù)創(chuàng)作管理方面的法律建設(shè)，保證影視藝術(shù)創(chuàng)作管理工作可以有法可依，進一步規(guī)范我國的影視市場

即制定完善的法律制度，用于嚴厲打擊影視行業(yè)中的盜版行為；針對新媒體渠道平臺中傳播影視藝術(shù)作品，必須加大管理力度，拒絕低俗和博眼球的內(nèi)容在平臺上傳播，而是向受眾傳遞積極正確的作品，以此來營造正確、積極向上的影視市場氛圍。同時，有關(guān)部門應(yīng)當落實好普法教育，讓影視藝術(shù)創(chuàng)作者樹立“堅持原創(chuàng)、拒絕抄襲”的意識。在合理合法的情況下，深挖相關(guān)影視藝術(shù)創(chuàng)作資源，借助相應(yīng)的影視藝術(shù)創(chuàng)作手法，打造更多高質(zhì)量的影視藝術(shù)作品，并讓廣大受眾形成“堅持原創(chuàng)、拒絕盜版”的觀念，以此來預防低質(zhì)量影視藝術(shù)作品的泛濫問題［6］。

（二）創(chuàng)新作品評估標準，找準作品定位

如今，人們主要是通過影視藝術(shù)作品的點擊量、觀看量、收藏量、互動量等數(shù)據(jù)信息，來評估這一作品是否受到觀眾的歡迎。然而影視藝術(shù)作品的藝術(shù)價值無法通過這些數(shù)據(jù)信息進行體現(xiàn)，更重要的是創(chuàng)作者對自身作品的解讀，利用直播互動等方式與觀眾進行溝通交流，幫助觀眾更加深刻的理解影視藝術(shù)作品，促使其積極參與到作品的討論活動中。在這一過程中，創(chuàng)作者可以收集觀眾對作品的看法和意見，再通過不斷反思來提升自身的影視藝術(shù)創(chuàng)作水平，豐富自身的創(chuàng)作經(jīng)驗，找準影視藝術(shù)作品的價值定位，明確影視藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展趨勢，從而創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的作品。

（三）提高影視藝術(shù)作品的審美價值

在新媒體時代下，人們對影視藝術(shù)作品的需求不在僅僅停留在娛樂層面，而是希望在觀看影視藝術(shù)作品的過程中被引導思考，感同身受，以及探索新的審美領(lǐng)域。同時，創(chuàng)新是一部影視藝術(shù)作品持續(xù)煥發(fā)生機的關(guān)鍵因素?；诖?，在影視藝術(shù)創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作者必須重視作品的審美價值，提升作品的生命感，即在作品內(nèi)容、創(chuàng)作方式上不斷創(chuàng)新，打造獨特的藝術(shù)價值，從而切實提高作品在影視市場中的競爭力。具體可從以下兩個方面出發(fā)：

1.充分利用中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，提升作品的文化深度

近年來，國民對傳統(tǒng)文化的重視程度與文化意識不斷提升，將優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化與影視藝術(shù)創(chuàng)作相融合，不僅能夠?qū)崿F(xiàn)對傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展，還能夠在新媒體時代對影視藝術(shù)創(chuàng)作具有比較全面的借鑒作用，促進社會經(jīng)濟、思想等方面的發(fā)展。因此，在影視藝術(shù)創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作者應(yīng)當充分利用中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，從中汲取創(chuàng)作靈感，選擇獨特、新鮮的創(chuàng)作主題與角度，深挖地域特色、鄉(xiāng)土情感以及文化元素等，在作品中展出優(yōu)秀文化的同時，也能為故事情節(jié)提供更加深層次的背景，進一步豐富作品的氛圍與形象。例如，在電影《封神第一部：朝歌風云》的創(chuàng)作中，創(chuàng)作者從我國傳統(tǒng)文化名作《封神榜》中獲取靈感，基于該書中的道德議題進行內(nèi)容創(chuàng)編，并在演員服飾設(shè)計上借鑒山西運城市芮城縣元代永樂宮壁畫，通過有效結(jié)合演員的表演風格與服裝的默契搭配，創(chuàng)作出具有獨特審美價值與視覺效果的影視作品。

2.重視先進技術(shù)手段的應(yīng)用，突破傳統(tǒng)的影視藝術(shù)審美界限

在新媒體時代背景下，VR技術(shù)、3D虛擬技術(shù)在影視藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域得到廣泛應(yīng)用，為創(chuàng)作者提供了前所未有的可能性，既能夠增強影視藝術(shù)作品的視覺效果，還能夠提升作品的藝術(shù)魅力。例如，在綜藝節(jié)目《明星大偵探》的創(chuàng)作中，利用VR技術(shù)將真實的探案體驗進行還原，觀眾利用智能移動終端就能夠進行“VR探案”，獲得一種身臨其境的沉浸式觀看體驗；同時，該節(jié)目推出了VR預告片與VR幕后花絮等節(jié)目內(nèi)容，并搭配大量特殊音效，打造一種刺激、驚悚的節(jié)目氛圍，后期制作引入了諸多的動畫特效，這就能夠在保證節(jié)目娛樂性的同時，帶給觀眾更加豐富的觀看體驗，強化節(jié)目和觀眾之間的互動，從而顯著提高節(jié)目的創(chuàng)作質(zhì)量與藝術(shù)水平。

（四） 重視媒體深度融合，完善產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)

針對傳統(tǒng)媒體模式下過度依賴作品版權(quán)銷售的弊端。在新媒體時代下，應(yīng)當與時俱進，積極推動傳統(tǒng)媒體和新媒體之間的深度融合，完善影視藝術(shù)創(chuàng)作行業(yè)的產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)，以此來提高創(chuàng)作者的收益，促進行業(yè)的健康發(fā)展。首先，創(chuàng)作者應(yīng)當加強與新媒體平臺的合作。即影視藝術(shù)作品除了在主流媒體上傳播以外，還可結(jié)合新媒體平臺的傳播特征與受眾需求，對作品內(nèi)容進行再包裝與再傳播，如：將作品進行短視頻剪輯等，以此來滿足新媒體時代下受眾碎片化的觀看需求，還能夠提高作品的曝光度。其次，創(chuàng)作者應(yīng)當積極與其他領(lǐng)域的媒體進行跨界合作，如：游戲、音樂等領(lǐng)域，以拓寬影視藝術(shù)作品的傳播渠道。

四、 結(jié)束語

綜上所述，在新媒體時代下，為了使影視藝術(shù)作品的傳播渠道更加豐富多樣，所以大大降低了準入門檻，但同時也遇到諸多挑戰(zhàn)，如：出現(xiàn)盜版作品、創(chuàng)作內(nèi)容雷同，這些情況都制約了影視行業(yè)的良性發(fā)展。對此，在影視藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展過程中，有關(guān)部門應(yīng)當從法律、制度等層面給予足夠的支持，維護好影視市場的秩序；創(chuàng)作者則應(yīng)當與時俱進，不斷創(chuàng)新影視藝術(shù)創(chuàng)作模式，提高自身的業(yè)務(wù)水平；影視機構(gòu)要積極探索更加合理的產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)，創(chuàng)新作品盈利模式等，以此來更好的適應(yīng)新媒體時代的發(fā)展需求。

參考文獻：

［1］方錄晨，蔡思詩.新媒體時代影視藝術(shù)創(chuàng)作的機遇與挑戰(zhàn)［J］.藝術(shù)研究快報，2022，11（4）：175-181.

［2］徐海嬰.新媒體時代簡析影視藝術(shù)創(chuàng)作的問題與應(yīng)對［J］.傳播力研究，2022，6（8）：43-45.

［3］馬懷貴.新媒體時代影視藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展研究［J］.文化產(chǎn)業(yè)，2022（36）：31-33.

［4］趙宛鈺.談數(shù)字媒體藝術(shù)和影視創(chuàng)作的融合［J］.藝術(shù)評鑒，2023（12）：164-168.

［5］張澤博.新媒體時代影視藝術(shù)創(chuàng)作的機遇與挑戰(zhàn)［J］.中國報業(yè)，2023（2）：66-67.

［6］趙詩若.新媒體時代影視藝術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)新策略探究［J］.新聞研究導刊，2023，14（23）：235-237.

作者簡介：

雷明麗（1996—），女，漢族，重慶人，碩士，助教，工研究方向：藝術(shù)管理、藝術(shù)設(shè)計。

作者單位：重慶傳媒職業(yè)學院