王安潮

古城西安的音樂(lè)家們因長(zhǎng)期浸染于唐代文化，會(huì)不自覺(jué)地投身于唐音古韻的描繪中，勾勒出其中的古典文化之美。2023年5月出版的鋼琴組曲《唐三彩》，就是崔炳元、姚依彌久感受于唐代文化語(yǔ)境下的精彩之作。作品是作曲家在參觀了西安的唐三彩博物館后的靈感觸發(fā)，已在西安音樂(lè)廳等演出場(chǎng)所展演，獲得了古城樂(lè)迷的贊美。

在這場(chǎng)共同創(chuàng)作中，崔炳元的古典作曲技巧以現(xiàn)代多元手法展現(xiàn)了鋼琴音樂(lè)的色彩變化，和聲的絢麗、結(jié)構(gòu)的開(kāi)元和音樂(lè)織體的多變，將“唐三彩”的視覺(jué)藝術(shù)之美以聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)的特有手法展現(xiàn)；從海外學(xué)成歸來(lái)的青年鋼琴家姚依，在西安音樂(lè)廳的獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)《流光“依”彩》中首演了崔炳元這部新創(chuàng)的《唐三彩》，從鋼琴演奏技巧中挖掘出作品在靜態(tài)美的內(nèi)涵式展現(xiàn)與動(dòng)態(tài)美的外顯化營(yíng)造上的可行性之美。

在《唐三彩》作為歷史遺珍的靜態(tài)美的呈現(xiàn)上，崔炳元緊抓每一種物象——“塔”“打馬球的女傭”“胡人武士”“鳥(niǎo)歌萬(wàn)歲樂(lè)”“舞馬”鮮明的藝術(shù)形象，分別用空靈悠遠(yuǎn)、玲瓏奔放、威武雄壯、曼妙溫暖、生動(dòng)萬(wàn)千的音樂(lè)主題予以展現(xiàn)，每一組曲的主題均以直觀簡(jiǎn)潔的手法呈示，展現(xiàn)歷史物象“唐三彩”鮮活的視覺(jué)藝術(shù)之美。

在動(dòng)態(tài)美的挖掘中，崔炳元、姚依二人通過(guò)對(duì)和聲與音樂(lè)織體的巧思，以多聲音樂(lè)所賦予的多元、多變的音色和音響挖掘藝術(shù)的生動(dòng)性將其展開(kāi)，尤其注意了與各藝術(shù)形象直接對(duì)應(yīng)的文化情趣，如《塔》中在縱合化和聲基礎(chǔ)上的半音化發(fā)展構(gòu)建的空靈縱深度，《胡人武士》中非三度疊置（二度、四度、五度音程）和弦在多種節(jié)奏律動(dòng)下快速進(jìn)行所產(chǎn)生的色彩感、力量感，《鳥(niǎo)歌萬(wàn)歲樂(lè)》以線性思維展開(kāi)的多種和弦織體所產(chǎn)生的多維度色彩等。這些古典與現(xiàn)代音樂(lè)技法的綜合所展現(xiàn)出的動(dòng)態(tài)美吸引了古城樂(lè)迷的關(guān)注，顯示出古城音樂(lè)家們以新穎的手法協(xié)同創(chuàng)作的方式，使歷史靜物宛若新生。其中，姚依的演奏很好地抓住了組曲的外在形式與內(nèi)在氣韻，收放自如又極富演奏激情，賦予作品多維的視聽(tīng)意象空間。

除了演創(chuàng)層面的藝術(shù)美展現(xiàn)外，鋼琴組曲《唐三彩》還有深層次的理論創(chuàng)新探索。無(wú)論在藝術(shù)語(yǔ)言的符號(hào)化挖掘、藝術(shù)美韻的標(biāo)志性描繪，抑或是藝術(shù)色彩的多維轉(zhuǎn)換上，都有可圈可點(diǎn)之處。

首先是在藝術(shù)語(yǔ)言的符號(hào)化挖掘上。作品緊抓盛唐文化最具符號(hào)意義的世界性文化標(biāo)識(shí)“唐三彩”，尤其將彩繪造像的中西文化交融薈萃之處加以展現(xiàn)。據(jù)創(chuàng)作者所言，他們不僅長(zhǎng)期觀察遺存的代表性唐三彩，還曾經(jīng)多次參觀西安唐三彩博物館，從中挖掘靈感的觸發(fā)點(diǎn)，并提煉出作品中給予作曲家最有印象的“塔”“打馬球的女傭”“胡人武士”“鳥(niǎo)歌萬(wàn)歲樂(lè)”“舞馬”等造像為各樂(lè)章中的音樂(lè)題材，并將美術(shù)中的素描手法發(fā)展成音樂(lè)語(yǔ)言。以此看來(lái)，其選題的代表性不僅在于其表，還在于其里。如首樂(lè)章的《塔》是唐代佛教文化興盛的標(biāo)志，以其為藝術(shù)語(yǔ)言便可從其開(kāi)始切入唐代的歷史文化；第二、第三樂(lè)章的《打馬球的女傭》《胡人武士》是以唐代宮廷文化中最有“人氣”的人物形象為語(yǔ)言符號(hào)，它們動(dòng)靜相間的結(jié)構(gòu)布局也展現(xiàn)出作品語(yǔ)言符號(hào)發(fā)展的邏輯性關(guān)系；第四樂(lè)章的《鳥(niǎo)歌萬(wàn)歲樂(lè)》是以唐代宮廷坐部伎中最具生活情趣的藝術(shù)對(duì)象為語(yǔ)言符號(hào)；《舞馬》是宮廷體育項(xiàng)目中的時(shí)尚娛樂(lè)。創(chuàng)作者緊抓這些物象的直觀動(dòng)態(tài)造型，挖掘出其中的語(yǔ)言符號(hào)為其鋼琴音樂(lè)的織體所用，再以后浪漫主義的手法加以形神兼?zhèn)涞囊魳?lè)解讀。

其次是在藝術(shù)美韻的標(biāo)志性描繪上。本組曲集中于挖掘視覺(jué)造型中的音樂(lè)形態(tài)與神韻。作品雖然是在單純的鋼琴上展開(kāi)的，但是它充分挖掘了其中多聲色彩豐富的表現(xiàn)手法，在音響顆粒性的疏密與靈動(dòng)的基礎(chǔ)上，展現(xiàn)了組曲中各個(gè)標(biāo)題所示的藝術(shù)形象。為便于觀眾理解，演出的節(jié)目單上還附有作曲家描繪手法的圖像。靜穆安詳?shù)摹八币钥侦`悠遠(yuǎn)的音響表現(xiàn)；動(dòng)感十足的“打馬球的女傭”以歡快跳躍的音響描繪；富有西域風(fēng)情的“胡人武士”以西域音調(diào)和強(qiáng)有力的音響凸顯；“鳥(niǎo)歌萬(wàn)歲樂(lè)”中不斷出現(xiàn)唐代燕樂(lè)的器樂(lè)音響，將觀眾帶入琵琶彈挑、排簫猶唱、笙管和鳴的“鳥(niǎo)鳴”樂(lè)饗之場(chǎng)景中；生龍活虎、儀態(tài)萬(wàn)千的“舞馬”則綜合運(yùn)用了鋼琴音樂(lè)織體多變的特色，展現(xiàn)盛唐雄美的氣象。作品巧妙地抓住了視覺(jué)造像中所凝固的音樂(lè)，將其流動(dòng)并鋪展開(kāi)來(lái)，使音樂(lè)的形態(tài)具象化。這是崔炳元擅長(zhǎng)的藝術(shù)手法之一。

最后是在藝術(shù)色彩的多維轉(zhuǎn)換上。音樂(lè)用色彩形態(tài)使藝術(shù)造像的內(nèi)在神韻延展開(kāi)來(lái)，將它依托于鋼琴的寬幅音域及其多聲豐富性優(yōu)勢(shì)，進(jìn)行了深入的縱橫向探索。在縱向發(fā)展上，作品以多種和弦構(gòu)建手法為主進(jìn)行了多聲部展開(kāi)，以五聲性和聲為主體構(gòu)建色彩?！端芬婚_(kāi)始就以空五度進(jìn)行的全音階展現(xiàn)了空靈悠遠(yuǎn)的音樂(lè)色彩，這是用民族五聲性和聲與現(xiàn)代的全音階所附載的半音化關(guān)系營(yíng)造出的緊張度，是由古典出發(fā)的古今色彩融合，其縱深度是音樂(lè)直觀音響的綜合表現(xiàn)；《打馬球的女傭》以二度、四度、五度等非三度疊置的和聲描寫(xiě)了打馬球時(shí)的絢麗之彩，其縱向與橫向的和弦構(gòu)建手法又將色彩做了動(dòng)靜的對(duì)比；《胡人武士》以二度疊置為主要和弦結(jié)構(gòu)，彰顯武士出場(chǎng)時(shí)的威儀，它們以各種音樂(lè)織體及速度展現(xiàn)武士的胡人氣質(zhì)及文化色彩；《鳥(niǎo)歌萬(wàn)歲樂(lè)》也是以非三度疊置的和弦構(gòu)建起民族性音響空間的，其中的“和鳴”通過(guò)鋼琴左右手的呼應(yīng)來(lái)表現(xiàn)；《舞馬》則以四度、五度音程疊置與齊奏型織體強(qiáng)調(diào)音響的硬朗質(zhì)感、更多變的色彩及織體變化，再輔以多聲空間的縱向擴(kuò)展。

站在長(zhǎng)安這一曾經(jīng)的“絲綢之路”起點(diǎn)之上，立于今天發(fā)揚(yáng)中華民族優(yōu)秀經(jīng)典傳統(tǒng)文化的氛圍之中，崔炳元、姚依借助世界音樂(lè)承載鋼琴藝術(shù)語(yǔ)言，將他們對(duì)世界多元文化廣為融合接納的胸襟，用于“唐三彩”這一歷史物象的現(xiàn)代音樂(lè)探索之中，其技藝與理念可見(jiàn)一斑！