景作人
內(nèi)蒙古藝術(shù)劇院是我國(guó)北方的一個(gè)重要?jiǎng)≡海嗄陙?lái)在藝術(shù)創(chuàng)作上收獲頗豐,且始終注重以民族性的開(kāi)拓傳承為特點(diǎn),他們將地區(qū)文化與傳統(tǒng)史詩(shī)相結(jié)合,走出了一條屬于自己、屬于內(nèi)蒙古地區(qū)的藝術(shù)發(fā)展之路,在國(guó)內(nèi)乃至世界上都頗具影響。2023年12月24日、25日,原創(chuàng)歌劇《江格爾》在內(nèi)蒙古藝術(shù)劇院音樂(lè)廳首演。這是內(nèi)蒙古地區(qū)創(chuàng)演的第一部大型歌劇,也是內(nèi)蒙古藝術(shù)劇院在體裁創(chuàng)新、實(shí)踐創(chuàng)新方面的一大成果。
眾所周知,《江格爾》是蒙古地區(qū)歷史上有名的悲壯史詩(shī),它記錄了自13世紀(jì)以來(lái),發(fā)生在新疆阿爾泰山、白頭山、額爾齊斯河附近蒙古部落中的歷史事件,并以江格爾及12雄獅虎將為中心,塑造了偉大的蒙古族英雄形象,表現(xiàn)了歷史上正義戰(zhàn)勝邪惡的偉大民族精神。
內(nèi)蒙古藝術(shù)劇院在院班子的領(lǐng)導(dǎo)下,緊緊抓住這一題材,他們以大無(wú)畏的精神和勇氣開(kāi)始了創(chuàng)編工作,經(jīng)過(guò)數(shù)年的不懈努力(包括考察、調(diào)研、匯總),終于在2023年完成了整劇的創(chuàng)作,并在12月24日與觀眾見(jiàn)面。
歌劇《江格爾》的創(chuàng)作是一件大事,因?yàn)榻駹柺吩?shī)是一幅歷史長(zhǎng)卷,它所涉及的史料、情節(jié)和傳說(shuō)極其復(fù)雜,要用歌劇的形式來(lái)表現(xiàn),其難度不亞于一項(xiàng)巨大的工程。為此,劇院領(lǐng)導(dǎo)以高度重視的態(tài)度,聘請(qǐng)劇作家克明撰寫劇本,聘請(qǐng)蒙古族作曲家色·恩克巴雅爾擔(dān)任作曲,聘請(qǐng)史學(xué)家塔亞擔(dān)任史詩(shī)顧問(wèn),聘請(qǐng)指揮家楊力執(zhí)棒,還聘請(qǐng)了以陳蔚總導(dǎo)演為核心的工作團(tuán)隊(duì),共同投入歌劇的創(chuàng)作和排演中。
《江格爾》的創(chuàng)作陣容還包括:執(zhí)行導(dǎo)演李大海、包玉榮,舞美設(shè)計(jì)劉科棟,燈光設(shè)計(jì)王琦,服裝設(shè)計(jì)彭丁煌,造型設(shè)計(jì)申淼,多媒體設(shè)計(jì)劉雙琛,道具設(shè)計(jì)馬超,舞蹈編導(dǎo)梁克虎、金花,作曲助理田芳、斯力莫,總導(dǎo)演助理鄭凱歌,場(chǎng)記田芳。
演員陣容包括:江格爾——韓蓬、呼斯楞,阿蓋——尤泓斐、仁欽花,洪格爾——王楊、朝樂(lè)門,希格西熱——田浩、烏德勒夫,贊丹格日勒——腦明格日樂(lè)、烏日汗,阿拉坦策吉——烏日格希拉圖、布仁德力格爾,海青——烏利吉,雄鷹——白建華,阿爾泰山神——海榮,芒乃汗——金山,西拉蟒古斯——金山,道格新嚇日古日古——烏蘭巴特爾,阿利亞蒙浩來(lái)——納日勒?qǐng)D,蟒古斯使者——石鵬,四方公主——武連杰,達(dá)賴格日勒公主——格日瑪,部落長(zhǎng)甲——寶音巴圖,部落長(zhǎng)乙——額日登畢力格,神駒——呼和木其爾、寶音烏德勒呼,明彥——阿如罕。
參演的其他單位還有:內(nèi)蒙古藝術(shù)劇院合唱團(tuán)、交響樂(lè)團(tuán)、歌舞團(tuán)、蒙古劇藝術(shù)團(tuán)、民族曲藝團(tuán)、民族樂(lè)團(tuán)。
從以上的名單中就可以看出,這部歌劇是多么龐大、多么復(fù)雜、多么宏偉。它以微觀展現(xiàn)、宏觀包容的手法,將江格爾史詩(shī)的精華付諸劇作之間,并以音樂(lè)的呈現(xiàn)和戲劇的升華,使波瀾起伏而又悲壯的情節(jié)在舞臺(tái)上得以鮮活地體現(xiàn)。
江格爾的史詩(shī)是豐富而冗長(zhǎng)的,要將它寫成一部歌劇,就必須在劇本創(chuàng)作上采用選擇、提煉、綜合的方法。為此,劇作家克明在構(gòu)思創(chuàng)作時(shí)費(fèi)盡了腦筋,他努力通過(guò)典型人物、典型事例的核心效果,以愛(ài)情、友情、親情、“神”情的游離“纏繞”(幫襯、激勵(lì)、烘托)作為輔助來(lái)架構(gòu)劇本,最終使“江格爾率領(lǐng)本巴國(guó)民眾英勇奮戰(zhàn),打敗蟒古斯惡勢(shì)力”的主題得到了突出,并借此表達(dá)出人類歷史上“光明戰(zhàn)勝黑暗,正義戰(zhàn)勝邪惡”的不朽壯舉。
歌劇《江格爾》共四幕,全劇時(shí)間跨度為三小時(shí),算得上是一部超大規(guī)模的作品。我個(gè)人感覺(jué),劇作家是想在它身上獲得《伊戈?duì)柾酢泛汀赌岵埜闹腑h(huán)》一般的效果,至少有接近這兩部巨作的意圖。我非常欣賞克明的創(chuàng)作構(gòu)思,盡管這部劇帶有史詩(shī)情節(jié)和神話色彩,但克明卻以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)倪壿嬎季S,賦予其戲劇安排。他從江格爾少年的成長(zhǎng)與磨難開(kāi)始,寫到了江格爾與阿蓋公主的相識(shí)相愛(ài),再寫到成年后的江格爾率12雄獅與蟒古斯惡人戰(zhàn)斗的經(jīng)歷,還有因固執(zhí)而錯(cuò)怪洪格爾,并放棄本巴部落遠(yuǎn)走他鄉(xiāng)的錯(cuò)誤,最后江格爾又在敵人瘋狂入侵的時(shí)刻奮勇殺回,并在戰(zhàn)斗中親手殺死了蟒古斯的頭領(lǐng)芒乃汗和道格新嚇日古日古。
在整部劇的四幕中,劇作家圍繞著江格爾,先后以好友兼兄弟洪格爾、愛(ài)妻阿蓋、陰謀者希格西熱、額吉贊丹格日勒、蟒古斯惡魔芒乃汗、道格新嚇日古日古等人物作為烘托,以眾多的具體事例(被希格西熱殺害復(fù)生,不畏千辛萬(wàn)苦迎娶阿蓋公主、與蟒古斯惡人決斗等)作為情節(jié)鋪墊,樹(shù)立了江格爾英勇和智慧的形象,并將歌劇的內(nèi)涵主旨——歌頌光明正義,弘揚(yáng)善良人性,體現(xiàn)得鮮明而又透徹。
歌劇《江格爾》的作曲色·恩克巴雅爾(以下簡(jiǎn)稱“恩克”)是此次令我刮目相看的藝術(shù)家,他創(chuàng)作的音樂(lè)不僅征服了我,而且震撼了我。《江格爾》的音樂(lè)是鮮活、積極而富有生命力的,其豐富的內(nèi)涵,體現(xiàn)出作曲家深厚的藝術(shù)積淀。作曲家恩克是一位實(shí)踐主義者,他曾經(jīng)是民族合唱的寫作大家,對(duì)蒙古族音樂(lè)的研究可謂深入細(xì)致,觸及靈魂。為了創(chuàng)作歌劇《江格爾》,他多次深入新疆和蒙古各地區(qū)(有關(guān)江格爾史詩(shī)傳播的地區(qū)),挖掘?qū)ふ乙魳?lè)元素,佐證史詩(shī)故事情節(jié),做了大量的先期準(zhǔn)備工作。人們?cè)谟^看歌劇時(shí),當(dāng)聽(tīng)到那生動(dòng)鮮活而又悠悠遼遠(yuǎn)的音樂(lè)時(shí),總會(huì)不知不覺(jué)地被感動(dòng)、被激勵(lì),而這些滿載著民族情感和民俗風(fēng)情的旋律與節(jié)奏,總會(huì)在第一時(shí)間浸注到人們的感知之中,從而起到彼此交融后而出現(xiàn)的“化學(xué)反應(yīng)”。
歌劇《江格爾》的配器效果很重(修改時(shí)應(yīng)盡量削減),其目的是加強(qiáng)歌劇中的戲劇效果,制造情感表現(xiàn)的擴(kuò)張力度。人們?cè)诂F(xiàn)場(chǎng)聽(tīng)到,劇中戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面的音樂(lè)交響化非常突出,其中打擊樂(lè)的分量超乎尋常(定音鼓和小軍鼓),可以說(shuō)是傾盡全力,奮勇出“擊”。然而從音樂(lè)的總體平衡上看,打擊樂(lè)聲部卻并非“喧賓奪主”,它的演奏確實(shí)表現(xiàn)出了應(yīng)有的效果并達(dá)到了作曲家的要求。只是辛苦了幾位打擊樂(lè)的演奏家,每晚演出都像演奏定音鼓和小軍鼓協(xié)奏曲一般,聽(tīng)完整場(chǎng)歌劇后實(shí)在有些令人心疼。
此次觀《江格爾》,我認(rèn)為其最大的成功就是恩克的音樂(lè)。它是生動(dòng)的、鮮明的、細(xì)膩的、壯烈的,在整部歌劇中,這些音樂(lè)起到了情節(jié)表現(xiàn)和戲劇宣泄的作用,并以強(qiáng)烈的民族性和動(dòng)聽(tīng)的旋律性,帶給人們深刻的印象和感官的享受。我在這里真誠(chéng)地贊美作曲家恩克,因?yàn)樗囊魳?lè)是有風(fēng)格、有特色、有追求的。我認(rèn)為,《江格爾》是一部非常有價(jià)值的歌劇,它在探索民族音樂(lè)與國(guó)際歌劇體裁接軌方面做出了突出貢獻(xiàn),亦為中國(guó)歌劇走出國(guó)門進(jìn)行了寶貴的實(shí)踐。
作為國(guó)內(nèi)最活躍的歌劇導(dǎo)演,陳蔚近年來(lái)業(yè)績(jī)不斷,成果頗豐,其導(dǎo)演技法已經(jīng)在實(shí)踐中形成了風(fēng)格。此次她擔(dān)任歌劇的總導(dǎo)演,帶領(lǐng)李大海、包玉榮兩位年輕導(dǎo)演組成了執(zhí)導(dǎo)班子,與劇院全體藝術(shù)家一起,共同促成了歌劇《江格爾》的舞臺(tái)呈現(xiàn)。
記得2023年10月我去觀摩歌劇聯(lián)排時(shí),陳蔚就對(duì)我說(shuō)過(guò),《江格爾》是一部大歌劇,她要按照大歌劇的風(fēng)格來(lái)執(zhí)導(dǎo)這部歌劇。因此,她對(duì)劇中聲樂(lè)、器樂(lè)、舞蹈、舞美等方面,都要做加深、加大、加難的處理,要以絢爛的舞臺(tái)呈現(xiàn)來(lái)烘托史詩(shī)的氣勢(shì),以典型形象的典型塑造來(lái)強(qiáng)化戲劇效果,并以曲折細(xì)膩的層次變化來(lái)發(fā)展劇情。
此次看首演,開(kāi)幕的場(chǎng)面就令人眼前一亮,臺(tái)上的舞美效果頗具吸引力,龐大的合唱團(tuán)鋪滿了舞臺(tái),很有震撼的效果。接下來(lái)角色演員的依次出場(chǎng),使歌劇的情節(jié)表現(xiàn)與戲劇發(fā)展逐漸明朗,人物的特征亦隨著劇情的發(fā)展?jié)u漸清晰起來(lái)。
《江格爾》是一部復(fù)雜的歌劇,它的故事情節(jié)并非平鋪直敘,而是需要各種人物的出場(chǎng)、表現(xiàn)和烘托來(lái)澄清的(如江格爾出現(xiàn)前贊丹格日勒和阿爾泰山神的出現(xiàn)),而英雄江格爾的人格、個(gè)性、能力、作用,亦要通過(guò)洪格爾、希格西熱、阿拉坦策吉、明彥這些輔助角色的側(cè)面陪襯來(lái)建立。因此劇中這些人物的交叉關(guān)系及游離銜接都非常復(fù)雜,這些都是令導(dǎo)演在執(zhí)導(dǎo)時(shí)“頭疼”和“煞費(fèi)苦心”的地方。
然而陳蔚執(zhí)導(dǎo)的場(chǎng)面卻沒(méi)有那種凌亂的感覺(jué),她能夠以敏銳眼光,迅速“捕捉”到劇本中的戲劇脈絡(luò),并將劇本內(nèi)容進(jìn)行現(xiàn)場(chǎng)的實(shí)地梳理,找到角色人物在劇中的準(zhǔn)確定位,安排好他們的舞臺(tái)站位及表演上的一切。
陳蔚曾經(jīng)說(shuō)過(guò),她執(zhí)導(dǎo)歌劇,首先要好看,其次要感人,這是她的歌劇觀,亦是她執(zhí)導(dǎo)歌劇時(shí)的準(zhǔn)則。人們從《江格爾》中能夠看出,歌劇的戲劇場(chǎng)面非常豐富,人物的情節(jié)對(duì)峙十分緊湊,而音樂(lè)的表現(xiàn)亦在角色的交織中得以順利體現(xiàn),其中抒情段落、敘述段落、激情段落的對(duì)比都顯得十分清晰。
我一直認(rèn)為,陳蔚具有執(zhí)導(dǎo)“大戲”和“細(xì)戲”的能力;在這其中,她的“密鑰”是絕活??梢哉f(shuō),這些絕活都是她在多年的鉆研與實(shí)踐中悟出來(lái)的方法。一般來(lái)說(shuō),她在執(zhí)導(dǎo)一部歌劇時(shí),往往是先抓住主線、再梳理副線、繼而隱蔽暗線,并通過(guò)一番番的順序操作,將劇中的主題內(nèi)涵與戲劇精華提煉而出,繼而在舞臺(tái)呈現(xiàn)上發(fā)揮出效能和作用。
歌劇《江格爾》就是如此,對(duì)于這部四幕大戲,陳蔚以宏觀駕馭結(jié)合微觀調(diào)配,很好地處理了人民災(zāi)難、江格爾誕生、遇害復(fù)生、迎娶阿蓋、負(fù)氣出走、激戰(zhàn)蟒古斯、消滅敵梟、二次復(fù)生、率領(lǐng)人民贏得勝利等情節(jié)與場(chǎng)景,并使江格爾、洪格爾、阿蓋、贊丹格日勒、希格西熱等人物形象在劇中得到了很好的塑造。
除此之外她還有一點(diǎn)非常富有魄力,就是讓全體演員都不戴“麥”演唱(除了兩位呼麥演員)。她敢于以角色的真聲面對(duì)觀眾,并以實(shí)際行動(dòng)還原了歌劇藝術(shù)多年來(lái)的本來(lái)面目。
此次執(zhí)棒《江格爾》首演的指揮家,是中央音樂(lè)學(xué)院指揮系教授楊力。作為老一輩指揮大師楊鴻年的兒子,楊力全方位地繼承了其父指揮家的天賦。
我與楊力很熟,深知他是一位細(xì)心、耐心、專心的指揮家,對(duì)于音樂(lè)作品始終有著自己的理解和追求。記得在1990年代,剛剛從國(guó)外留學(xué)而歸的楊力就接手指揮了包頭藝術(shù)劇院創(chuàng)演的歌劇《舍楞將軍》。碰巧的是,那部歌劇也是由陳蔚執(zhí)導(dǎo)的,而在該劇進(jìn)京演出時(shí),我又作為中央歌劇院援助地方劇院的樂(lè)團(tuán)人員參加了全部演出,這可真是一種難得的緣分。
此次楊力指揮《江格爾》,首先遇到的困難就是時(shí)間緊。由于整體創(chuàng)作上的原因,楊力在接手作品時(shí)已基本上沒(méi)有了仔細(xì)排練的時(shí)間,故對(duì)于樂(lè)團(tuán)及合唱團(tuán)所存在的諸多問(wèn)題無(wú)法“細(xì)摳”,只能以自己的經(jīng)驗(yàn)來(lái)進(jìn)行臨場(chǎng)的把控與調(diào)整。然而,事實(shí)上楊力在首演的兩場(chǎng)中都做得非常好。首先,他以沉穩(wěn)的心態(tài)面對(duì)樂(lè)池和舞臺(tái),以清晰而略帶夸張的手勢(shì)控制樂(lè)團(tuán),使其盡量與臺(tái)上的演員達(dá)成音樂(lè)感覺(jué)上的一致。再有,他在指揮時(shí)始終為舞臺(tái)上的角色演員留有預(yù)備的余地,使他們盡量輕松地掌握氣口,并隨著音樂(lè)的變化來(lái)調(diào)整自己。而對(duì)于樂(lè)團(tuán)來(lái)說(shuō),楊力的掌控是強(qiáng)有力的,當(dāng)一些交響性的戲劇段落出現(xiàn)時(shí),他又能夠竭盡全力地帶領(lǐng)樂(lè)團(tuán)奏出激情,使樂(lè)團(tuán)在瞬間達(dá)到一個(gè)超出想象的效果。
楊力指揮《江格爾》還有一大優(yōu)勢(shì),那就是他對(duì)于合唱的調(diào)配與處理。眾所周知,楊力指揮合唱具有先天的優(yōu)勢(shì)(其實(shí)他也很擅長(zhǎng)指揮樂(lè)隊(duì))。當(dāng)年跟隨其父,他就卓有成效地訓(xùn)練過(guò)幾個(gè)高水平的童聲合唱團(tuán),現(xiàn)如今更是成了國(guó)內(nèi)少有的合唱指揮家(他本人是中國(guó)合唱協(xié)會(huì)副理事長(zhǎng))。
此次可謂無(wú)巧不成書,正因?yàn)椤督駹枴肥且徊亢铣至砍氐母鑴。◣缀鯊念^唱到尾),故對(duì)于楊力來(lái)說(shuō),正是“獵物撞到了槍口上”。只見(jiàn)楊力在指揮時(shí)毫無(wú)懼色,他以天生的優(yōu)勢(shì)及特殊的技巧,將舞臺(tái)上的合唱團(tuán)控制得十分協(xié)調(diào)完順,幾乎沒(méi)有任何閃失出現(xiàn)。
歌劇《江格爾》的演員陣容是強(qiáng)大而豐富的,在首演的兩場(chǎng)演出中,來(lái)自浙江音樂(lè)學(xué)院的著名男高音歌唱家韓蓬,來(lái)自中央歌劇院的女高音歌唱家尤泓斐、男低音歌唱家田浩,來(lái)自中國(guó)歌劇舞劇院的男高音歌唱家王楊出場(chǎng),分別飾演了江格爾、阿蓋、希格西熱和洪格爾,他們?cè)趧≈械谋硌葜^可大放異彩,其唱演都表現(xiàn)出了國(guó)家級(jí)的水平。韓蓬的聲音極好,高音的穿透力及持續(xù)感相當(dāng)出眾,劇中江格爾的多首詠嘆調(diào)都具有相當(dāng)?shù)碾y度,然韓蓬不僅都能完成自如,還在持續(xù)了三個(gè)小時(shí)的歌劇劇尾處自行添加了一個(gè)延長(zhǎng)的高音,其技巧之高、唱法之嫻熟、表現(xiàn)力之強(qiáng)大都令人嘆為觀止。
尤泓斐飾演的阿蓋雖唱段不多,但每一首都具有“要命”的難度,這個(gè)角色是全劇中抒情的集中典范,演唱時(shí)既需要掌握溫柔的舒美,又需要保持民族性的韻味,其分寸的把控十分微妙。而其在第四幕中的詠嘆調(diào)“假如一切重新開(kāi)始”則是一首帶有戲劇性的“沖動(dòng)”唱段,這個(gè)唱段尤泓斐演唱得非常投入,她不僅將詠嘆調(diào)的張力擴(kuò)大到了極限,還將中國(guó)傳統(tǒng)戲曲中哭腔的表現(xiàn)融入其中,取得了十分震撼的劇場(chǎng)效果。
男低音歌唱家田浩是一位天分頗高的歌劇演員,他的聲音猶如洪鐘,亮澤通透而又“打遠(yuǎn)”,然而他的表演卻是獨(dú)樹(shù)一幟,飾演角色時(shí)站在舞臺(tái)上不出聲都有“戲”,難怪導(dǎo)演陳蔚稱他為“戲精”。田浩此次在劇中飾演了心理變化最復(fù)雜(惡轉(zhuǎn)善)的人物希格西熱,他的唱演都帶有著深層的形象感,一招一式都給觀眾帶來(lái)了豐富的想象。
飾演洪格爾的青年男高音歌唱家王楊非常年輕,形象好,氣質(zhì)佳,擁有高亢嘹亮的聲音,可謂聲貌俱全。在劇中,洪格爾的唱段和戲份都很重,角色的形象感和變化性亦很強(qiáng),實(shí)屬難唱難演的人物。王楊沒(méi)有令人失望,他以少年老成的歌唱技術(shù)及舞臺(tái)戲劇感,出色地完成了演出任務(wù),并在人們面前樹(shù)立了一個(gè)精明強(qiáng)悍而又英俊帥氣的洪格爾形象。
A組的其他演員基本上都是內(nèi)蒙古藝術(shù)劇院的演員,他們均有著很好的聲音及演技,如飾演贊丹格日勒的腦明格日樂(lè),飾演阿拉坦策吉的烏日格希拉圖,飾演四方公主的武連杰,飾演達(dá)賴格日勒公主的格日瑪,特別是飾演芒乃汗和西拉蟒古斯的金山及飾演道格新嚇日古日古的烏蘭巴特爾,二者令人叫絕的呼麥演唱,既為劇情增加了效果,又使觀眾受到了震撼,實(shí)為全劇歌唱中的神來(lái)之筆。
我特別要提的是,該劇的B組演員實(shí)屬了得,盡管我沒(méi)有看到他們的實(shí)況演出,但在演出之外我聽(tīng)了他們每一個(gè)人的演唱。說(shuō)句真心話,這些內(nèi)蒙古藝術(shù)劇院的年輕歌唱家,個(gè)個(gè)都具有一流的嗓音和令人叫絕的音樂(lè)感,他們每個(gè)人的聲音都給我留下了難忘的印象。所幸此次陳蔚導(dǎo)演抽出了大量時(shí)間為他們排了戲,而且在1月2日至10日的連續(xù)8場(chǎng)演出中,他們亦都作為歌劇的頂梁柱出場(chǎng)了。為此我深信,在這幾場(chǎng)演出中,這些年輕的歌唱家一定都取得了輝煌的成功。
歌劇《江格爾》是一部龐大的正歌劇,它的成功上演,離不開(kāi)與歌劇有關(guān)的所有參與者,在此我特別要提的是內(nèi)蒙古藝術(shù)劇院的合唱團(tuán)、交響樂(lè)團(tuán)及舞蹈團(tuán)的藝術(shù)家們,他們這次的表現(xiàn)是突出的好,其吃苦耐勞的精神和為藝術(shù)奉獻(xiàn)的態(tài)度令我和所有同仁們都肅然起敬。
眾所周知,歌劇《江格爾》風(fēng)格獨(dú)特,為了表現(xiàn)其宏偉的史詩(shī)性,創(chuàng)作者大幅度地動(dòng)用了合唱團(tuán)、交響樂(lè)團(tuán)及舞蹈團(tuán)的力量,使他們?cè)诼晿?lè)群體效果、樂(lè)團(tuán)戲劇性張力、舞臺(tái)形體造型方面起到渲染作用,而這勢(shì)必要使三個(gè)團(tuán)體的藝術(shù)家們承受更多的艱辛,付出更大的努力。然而這些藝術(shù)家們卻沒(méi)有半點(diǎn)的抱怨,他們本著職業(yè)藝術(shù)家的道德與責(zé)任,在自己的演出崗位上默默地付出,嚴(yán)肅認(rèn)真地對(duì)待每一個(gè)演出的細(xì)節(jié),從而使歌劇在首演中獲得了超出人們期待的成功。
作為一項(xiàng)綜合舞臺(tái)藝術(shù),歌劇創(chuàng)演的成功是離不開(kāi)多種輔助藝術(shù)的渲染與陪襯的,歌劇《江格爾》也同樣如此。在此次的創(chuàng)演中,舞美設(shè)計(jì)劉科棟繼續(xù)保持了自己的設(shè)計(jì)風(fēng)格,他以真實(shí)與虛幻相結(jié)合、寫實(shí)與寫意相融會(huì)的手法,為歌劇設(shè)計(jì)了既實(shí)用又富有寓意的舞美背景,而燈光設(shè)計(jì)王琦,服裝設(shè)計(jì)彭丁煌,造型設(shè)計(jì)申淼,多媒體設(shè)計(jì)劉雙琛,道具設(shè)計(jì)馬超,舞蹈編導(dǎo)梁克虎、金花等人,同樣以各自非凡的創(chuàng)造力,為整部歌劇的成功奉獻(xiàn)了辛苦,貢獻(xiàn)了力量。
歌劇《江格爾》是一個(gè)大手筆的創(chuàng)作,其規(guī)模、形式、陣容都是一些其他題材的歌劇所無(wú)法比擬的,由于它的復(fù)雜與龐大,再加上新匯集、新創(chuàng)作的緣故,作品中間難免會(huì)出現(xiàn)藝術(shù)上的各種問(wèn)題,至于劇本創(chuàng)作、音樂(lè)創(chuàng)作、演員表演方面的缺憾,也肯定是真實(shí)存在著的。在歌劇首演的第二天,內(nèi)蒙古藝術(shù)劇院便召開(kāi)了關(guān)于該劇創(chuàng)演的專家研討會(huì),及時(shí)聽(tīng)取了全國(guó)各地專家的意見(jiàn)和建議。我本人也參加了會(huì)議,并在會(huì)中坦率地發(fā)表了自己的看法,下面就將我的意見(jiàn)和看法付之于眾,僅供大家了解和參考。
一、編劇的問(wèn)題
歌劇《江格爾》是傳統(tǒng)史詩(shī)的部分音樂(lè)翻版。面對(duì)如此浩瀚的歷史長(zhǎng)卷,若想在三個(gè)小時(shí)的時(shí)間里展其全貌是不可能的,因此劇作家在創(chuàng)作時(shí)很難做到恰如其分的情節(jié)歸攏與人物塑造。人們看到,歌劇《江格爾》的劇本盡管充分提煉了重點(diǎn)情節(jié),但仍有一些略顯粗糙的失當(dāng)安排。例如江格爾從出世到其后的形象塑造,總覺(jué)得不那么挺拔,不那么堅(jiān)定,很多地方都有一種“形象弱勢(shì)”的感覺(jué)。相反,洪格爾的形象卻顯得相對(duì)合理,甚至在某些方面超過(guò)了江格爾。我想這里面一定有對(duì)史詩(shī)人物理解誤差上的問(wèn)題,或者是還沒(méi)有準(zhǔn)確找到江格爾更具魅力和氣派的史實(shí)來(lái)進(jìn)行渲染。
再有一點(diǎn)就是角色塑造的問(wèn)題,在首演第二天的專家研討會(huì)上,很多人都提出了希格西熱這個(gè)角色,并對(duì)他前后的表現(xiàn)與轉(zhuǎn)變有所不解,我也認(rèn)為這個(gè)角色在塑造上稍顯簡(jiǎn)單。對(duì)于這個(gè)人物,編劇并沒(méi)有將他由惡轉(zhuǎn)善的根源及思想途徑交代清楚,反而使這個(gè)本該內(nèi)心復(fù)雜且很有琢磨味道的人物變成了不可理解的“半成品”。
還有,歌劇中安排的三次“死而復(fù)生”情節(jié)也略失考慮,盡管原史詩(shī)中確有此方面的母題事件,但在一部歌劇中連續(xù)出現(xiàn)三次未免太頻繁了。尤其是第二次洪格爾的死而復(fù)生更不可思議。舞臺(tái)上,士兵們抬來(lái)了洪格爾的尸骨,但一會(huì)兒他又在咒語(yǔ)聲中滿血復(fù)活了,這在情節(jié)安排上似有些太“玄”的感覺(jué),它甚至?xí)蛴^眾誤解而引起劇場(chǎng)內(nèi)的笑場(chǎng)現(xiàn)象。
我認(rèn)為,在整部歌劇中,死而復(fù)生的情節(jié)用兩次就已經(jīng)足夠了(江格爾的兩次),而這種帶有神意般的情節(jié),亦只能給予江格爾這位第一英雄(為了體現(xiàn)史詩(shī)中的英雄永生)。至于洪格爾,將他設(shè)計(jì)為重傷或犧牲都是合理的?,F(xiàn)在洪格爾同樣享受了這一待遇,且在歌劇中還有著大段的渲染,這無(wú)形中削弱了江格爾的英雄形象,亦使整部歌劇的主題及主要人物塑造產(chǎn)生了不應(yīng)有的偏離。
二、音樂(lè)的問(wèn)題
歌劇《江格爾》的音樂(lè)總體來(lái)說(shuō)寫得非常好。但看完歌劇靜下心來(lái)思考后,還是覺(jué)得音樂(lè)過(guò)于厚重了。其實(shí)厚重并非缺點(diǎn),然一定要在此基礎(chǔ)上達(dá)到層次的清晰和條理的通順。而目前《江格爾》的音樂(lè)有很多不必要的重疊,致使層次的條理感不夠細(xì)膩,希望作曲家在日后的修改中予以調(diào)整。
再有就是歌劇中的合唱比例太大了,合唱團(tuán)在舞臺(tái)上幾乎是從頭唱到尾,這對(duì)于一部戲來(lái)說(shuō)的確有些額外增負(fù)。其實(shí),合唱在歌劇中的作用無(wú)外乎是烘托、渲染、調(diào)劑、銜接,當(dāng)然也可作為一個(gè)總角色參與劇中,這些都是無(wú)可厚非的。然而《江格爾》中的合唱部分有些是略感重復(fù)的,它們是可以省略的。假如省略掉,就會(huì)騰出更多的舞臺(tái)空間和音樂(lè)間隙來(lái)為角色塑造增加機(jī)會(huì)。現(xiàn)在的合唱處處站滿全場(chǎng),無(wú)疑給歌劇在舞臺(tái)縱深調(diào)整及角色個(gè)性對(duì)比方面帶來(lái)了些許麻煩。
另外,我希望恩克今后在創(chuàng)作中能夠大膽使用復(fù)調(diào)技術(shù)來(lái)豐富合唱,從而為合唱“劃分”出性格對(duì)比、性別對(duì)比、職業(yè)對(duì)比、年齡對(duì)比等鮮活的效果,使之成為真正的歌劇化、戲劇化、個(gè)性化的舞臺(tái)音樂(lè)手段。
史詩(shī)的音樂(lè)呈現(xiàn)是歌劇的亮點(diǎn),情節(jié)的戲劇升華是歌劇的魅力。一般來(lái)說(shuō),在人們的普遍認(rèn)知中,歌劇是最擅長(zhǎng)表現(xiàn)龐大歷史題材和豐富情感魅力的綜合體裁,而它在藝術(shù)上所表現(xiàn)出的全面性與多樣性,則是任何其他體裁形式所無(wú)法涉獵和達(dá)到的。
內(nèi)蒙古藝術(shù)劇院真是了不起,他們能夠傾心打造出《江格爾》這樣一部集歷史大成和民族氣概為一體的大歌劇,其意義和作用是絕對(duì)不能低估的。在這里,我們要感謝內(nèi)蒙古藝術(shù)劇院的各級(jí)領(lǐng)導(dǎo)及各位藝術(shù)家,是他們?yōu)樽鎳?guó)、為內(nèi)蒙古、為人民大眾創(chuàng)作出了這樣一部?jī)?yōu)秀的歌劇。而這部歌劇,也一定會(huì)在內(nèi)蒙古、新疆、祖國(guó)各地乃至世界各地產(chǎn)生出更大、更廣、更輝煌的影響。