饒曦

二十年前，國人還在為申報“古琴藝術(shù)”為“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”竭盡心力。二十年后，僅一個縣級市的古琴年產(chǎn)量竟超過十萬張，全國習(xí)琴人數(shù)逾百萬。不得不說，“申遺”成功不僅讓古琴藝術(shù)飛進尋常百姓家，成為老百姓修身養(yǎng)性、陶冶情操的主角，甚至還一度成為時下年輕人所追逐的潮流和風(fēng)尚。2023年11月28日，由中國藝術(shù)研究院音樂研究所（以下簡稱“音研所”）、中國昆劇古琴研究會、文化藝術(shù)出版社共同主辦的“古琴藝術(shù)”入選聯(lián)合國教科文組織第二批“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”二十周年學(xué)術(shù)研討會暨《幽蘭春曉》《琴薈》首發(fā)式在中國藝術(shù)研究院舉行。文化和旅游部非物質(zhì)文化遺產(chǎn)司司長王晨陽，中國藝術(shù)研究院副院長兼中國文化研究所所長喻靜，中國藝術(shù)研究院音樂研究所名譽所長、中國昆劇古琴研究會名譽會長田青，文化藝術(shù)出版社社長徐福山出席會議并先后致辭?！耙粞兴崩詈赇h所長主持開幕式。

本次會議的主題是以古琴保護與傳承為著眼點，回顧古琴藝術(shù)的發(fā)展歷史，總結(jié)二十年來的保護成就，從古琴藝術(shù)的文化空間、傳承特點、藝術(shù)形態(tài)等角度，進一步探討進入繁盛階段后古琴藝術(shù)所蘊含的文化機理，以及不同時期保護工作的理念與方法，對古琴藝術(shù)傳統(tǒng)的保護與繼承起到積極推動作用。會議共分兩部分，一是學(xué)術(shù)研討會，二是琴家雅集，旨在通過理論結(jié)合實踐的方式，引導(dǎo)大眾提升對古琴藝術(shù)的欣賞力與辨別力，尤其是在“古琴熱”的當(dāng)下，如何進行古琴研究、如何傳承古琴藝術(shù)、如何發(fā)展古琴事業(yè)，是琴家、學(xué)者需要共同探討的話題。

一、學(xué)術(shù)研討會：促進琴學(xué)發(fā)展

本次會議共有十二位代表性琴家和學(xué)者發(fā)言，內(nèi)容主要圍繞古琴打譜、古琴傳承與保護以及回顧近二十年的古琴發(fā)展歷程。

陳長林的《談?wù)剬徘俅蜃V的一些體會》闡釋了什么是打譜、為什么要打譜，以及如何打譜。他秉持使古曲近似原貌地再現(xiàn)原則，通過對琴曲背景、調(diào)弦法、指法的解讀確定音高，再按照“依永和聲”的方法確定音長。陳先生還呼吁應(yīng)仿照“讓古琴醒來”的研究理念，也應(yīng)“讓古琴曲醒來”。

吳釗的發(fā)言《有關(guān)“古琴藝術(shù)保護與傳承”的幾點思考》討論了如何讓新一代古琴傳承者掌握傳統(tǒng)演奏技法與審美方式，以“落指取音”技術(shù)說明對滑音幅度的選擇，反映出不同門派對相同技法的不同處理。丁承運的《古琴藝術(shù)的現(xiàn)代傳承與思考》認(rèn)為當(dāng)代古琴傳承方式的改變，使古琴審美方式、創(chuàng)作特點、表現(xiàn)形式均趨向彈撥樂化和舞臺化，失去了清微淡遠(yuǎn)的特點，應(yīng)對這種現(xiàn)象進行反思和改善。趙家珍的《不發(fā)展是對古琴傳統(tǒng)的保護》對如何保護古琴傳統(tǒng)提出三點建議：一是做好文獻保護解讀與文獻挖掘出版工作，二是運用考古學(xué)理念鉆研前輩錄音，三是加強打譜工作。戴曉蓮的《非遺二十年的總結(jié)和反思》歸納了古琴“申遺”成功后煥發(fā)的生機與活力，期望學(xué)界從沉心與耐性、廣度與深度、學(xué)院與民間等三方面發(fā)力，積極拓寬古琴傳承道路，沉心盡力培養(yǎng)后繼人才。林晨的《音研所古琴保護二十年》從學(xué)術(shù)研究、整理與出版、數(shù)字化探索、展覽與演出、傳承與普及等五方面總結(jié)了音研所對古琴藝術(shù)的保護工作。她認(rèn)為“音研所”堅持以保護為基礎(chǔ)，充分彰顯學(xué)者立場，并利用資料優(yōu)勢與出版專長，服務(wù)學(xué)術(shù)。李村的《新時期陜西古琴研究與保護工作述略》對陜西乃至西北地區(qū)斫琴修護、研究傳承和交流實踐工作做出總結(jié)，指出斫琴修護主要針對百衲琴研斫，研究傳承專注于古長安琴史研究，交流實踐旨在舉辦活動與研討會。

秦序以《藝術(shù)與文化齊飛，琴樂與琴脈長天一色———關(guān)于古琴遺產(chǎn)傳承創(chuàng)新的一點思考》為題，探討了古琴在現(xiàn)代化進程中應(yīng)當(dāng)引領(lǐng)文化前進，實現(xiàn)文化多樣性。同時，也應(yīng)當(dāng)理解琴脈的流變，特別是士大夫階層對古琴精神的影響，讓琴脈與琴樂精神相得益彰。李祥霆的《國運昌則琴運昌》透過時代背景講述古琴發(fā)展歷程，回顧了特殊歷史時期以查阜西為代表的老一輩琴家所作出的貢獻，以及依靠國家力量古琴藝術(shù)由衰轉(zhuǎn)盛的變遷過程。王鵬的《圣人治世之樂，君子養(yǎng)德之器———談古琴藝術(shù)古今之用》從“琴音調(diào)而天下治”理解古今之間古琴具有的禮樂教化功能、音樂治療功能與外交功能。

王風(fēng)的《相隔廿載的中國藝術(shù)研究院藏琴的兩次鑒定》回憶了相隔二十年對中國藝術(shù)研究院藏琴的兩次斷代工作，指出必須通過對比才能揭示古琴特征。其中，宋琴“紅輕雷”之所以形制奇特是因為琴額曾被改圓，琴式屬連珠式，“真趣”是朱致遠(yuǎn)真器，夏一峰舊藏，腹款為赤城朱遠(yuǎn)，七弦七徽處有一磕傷；“鳳凰來鳴”屬變體連珠式，極可能是宮廷制作。

楊春薇的《關(guān)于當(dāng)代古琴音樂研究的幾點想法》提出既要重視研究和應(yīng)用的關(guān)系，也要加強當(dāng)代古琴音樂文化景觀的整合性研究。她將應(yīng)用民族音樂學(xué)與古琴非遺研究結(jié)合，內(nèi)容涉及古琴傳統(tǒng)曲目樂調(diào)與旋律構(gòu)成研究、古琴與博物館研究、古琴音像檔案收藏研究、古琴非遺政策研究等。

最后，薛藝兵針對上述琴家與學(xué)者的發(fā)言進行總結(jié)。他歸納了三方面：一是關(guān)于古琴打譜，他期望琴界同仁深思古人為何把琴曲記成減字譜，被認(rèn)可的琴家打譜具有傳承譜系，且傳承了樂曲獨特的演奏風(fēng)格與流派；二是古琴傳承和發(fā)展，琴曲是否要原樣保護，誰的打譜可以被視為標(biāo)準(zhǔn)以及哪些技法或風(fēng)格需要保護；三是學(xué)術(shù)研究應(yīng)該付諸于應(yīng)用，如何在蓬勃發(fā)展的“古琴熱”中啟發(fā)國人更好地傳承和傳播古琴藝術(shù)。

二、琴家雅集：推動各派交流

本次雅集共有九位琴家現(xiàn)場演奏代表性琴曲或新打譜琴曲，推動各派間的交流互鑒。

王鵬演奏的《漁樵問答》，傳譜最早見于《杏莊太音續(xù)譜》。吳釗使用了一張宋代以前的琴演奏《憶故人》，安絲弦，琴上刻有“余謙印”。李村演奏的《秋鴻》（節(jié)本）出自《西麓堂琴統(tǒng)》，由其父親李明忠打譜整理，該曲最早刊于《神奇秘譜》，全曲共三十六段，每段皆有標(biāo)題與歌詞?！肚賹W(xué)初津》后記：“曲中用指極難，起承轉(zhuǎn)合各有神妙。所以三十余段之多，不嫌其繁復(fù)”。林晨演奏由楊蔭瀏譯譜的《醉漁唱晚》，描寫漁翁微醉泛舟江上的情景。廣陵派傳人戴曉蓮選擇了曾被美國太空探測器“旅行者一號”送上太空的《流水》。趙家珍演奏的《秋塞吟》源自《五知齋琴譜》，由吳景略打譜，相傳王昭君所作，風(fēng)格哀婉。丁承運演奏由其本人打譜的代表作《白雪》，該曲載《澄鑒堂琴譜》。李祥霆即興演奏，取名《回望》。陳長林演奏的《二泉映月》系由華彥鈞二胡曲移植而來。

三、兩筆遺產(chǎn)：《幽蘭春曉》《琴薈》

對于一門藝術(shù)的發(fā)展來說，二十年不長，但對于一門被納入全人類共同遺產(chǎn)的藝術(shù)來說，二十年的保護歷程卻也不短。二十年前，古琴這門擁有三千多年歷史的藝術(shù)的生存狀態(tài)岌岌可危，在經(jīng)過改革開放、經(jīng)濟騰飛乃至申遺成功等與國家命運休戚相關(guān)的一系列重要歷史事件后，民眾開始重燃對傳統(tǒng)文化的熱情。古琴便理所應(yīng)當(dāng)?shù)爻蔀榇碇袊鴤鹘y(tǒng)文化的象征。

為了總結(jié)二十年來古琴藝術(shù)的保護成就，該項目保護單位———中國藝術(shù)研究院聯(lián)合“音研所”和文化藝術(shù)出版社編輯出版《幽蘭春曉：“古琴藝術(shù)”申遺二十周年紀(jì)念文集》。該文集精選了2003年以來的代表性學(xué)術(shù)論文，內(nèi)容涉及：琴論、琴史、琴派、琴曲、琴指法、琴律與琴調(diào)、琴譜與打譜、琴人、琴器、評論等十個領(lǐng)域，編撰順序在各領(lǐng)域門類下按原文發(fā)表時間排列，共57篇。由于編者期望展現(xiàn)更加豐富的學(xué)術(shù)內(nèi)容，體現(xiàn)更多作者的學(xué)術(shù)思考，以人均一篇的限定標(biāo)準(zhǔn)，共匯集六十余位學(xué)者（有些論文為合著）的學(xué)術(shù)思想。據(jù)編后記，《幽蘭》《春曉吟》是古琴作品中較為知名的二首，文集取名《幽蘭春曉》，意在體現(xiàn)古琴藝術(shù)具有的聲微志遠(yuǎn)之氣，不再重蹈窘困蹇蹙之途，在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護成為舉國體制的時代，讓古琴藝術(shù)華麗轉(zhuǎn)身，成為調(diào)動學(xué)界研究熱情與想象，不斷涌現(xiàn)新鮮學(xué)術(shù)議題的視點。

此外，文化藝術(shù)出版社還編輯出版由林晨主編的《琴薈》，系楊蔭瀏于南京期間的自存稿，共5卷，收錄62首琴曲。全書采取原手稿影印，四色印刷，最大限度地呈現(xiàn)楊蔭瀏的琴學(xué)研究理念。林晨通過梳理回憶錄、名人筆記、自傳、口述史等資料理清了楊蔭瀏的習(xí)琴脈絡(luò)與琴學(xué)研究動向。她分析得出，楊蔭瀏琴學(xué)研究成果最為豐碩的階段是1946—1950年的南京時期。楊蔭瀏不僅與程午嘉將王燕卿傳譜與包含介紹古琴構(gòu)造、均調(diào)、音位與指法的文論統(tǒng)一編訂為《琴譜》，還為夏一峰、凌其陣、謝孝蘋的演奏記譜，并制作“古琴音位表”匯編為《琴薈》五卷。此次出版的《琴薈》既囊括上述內(nèi)容，又為讀者深入理解楊蔭瀏琴樂觀加入了楊先生發(fā)表的琴學(xué)領(lǐng)域文論八篇與《琴學(xué)舉要》《古琴研究進度表（1948—1950）》作為附錄。

我們可以注意到《楊蔭瀏全集》第十一卷中的《琴譜》（以下簡稱《楊蔭瀏·琴譜》）與《琴薈》卷三，以及《琴譜》均為楊蔭瀏與程午嘉的合作編訂?！稐钍a瀏·琴譜》是《琴譜》的重新匯編，雖然排版更為清晰，但卻省略了楊蔭瀏新創(chuàng)制的、與五線譜對照的按指譜，且出現(xiàn)重新制譜的訛誤（如《古琴吟》第六小節(jié)、《極樂吟》第一小節(jié)、《玉樓春曉》第二段第六小節(jié)等）?！肚偎C》卷三不僅增加了《平沙落雁》《秋江夜泊》兩首王燕卿傳譜以及楊蔭瀏自譯譜《普安咒》《醉漁唱晚》，所載各曲均記錄了琴家小傳、琴調(diào)、據(jù)本、傳譜者、記譜者、改訂者、全曲時間等信息，因為是原手稿影印還得以窺見楊蔭瀏所做的修改記錄。綜合上述兩種版本，《琴薈》共呈現(xiàn)三種譜式（減字譜與五線譜、歌詞與五線譜、按指譜與五線譜），加上楊先生的修改記錄與《古琴研究進度表（1948—1950）》等附錄，我們可以充分了解楊蔭瀏在習(xí)彈古琴、改進古琴譜式等方面所做出的努力，以及楊先生尚實踐的學(xué)風(fēng)。因此，《琴薈》的出版為進一步挖掘楊蔭瀏古琴藝術(shù)研究理念，探索琴樂記譜問題起奠基性作用。

結(jié)語：把遺產(chǎn)交給未來

1956年4月17日，中國音樂家協(xié)會和民族音樂研究所（現(xiàn)“音研所”）委派查阜西、許健、王迪三位琴家組成“古琴采訪小組”。他們從北京出發(fā)，歷時百天，走訪了17座城市，收錄了86位琴家的262首琴曲，還收集整理了部分古琴文獻和器物。此次采訪工作激發(fā)了音樂家對民族遺產(chǎn)的熱愛，掀動了人們愛國主義的熱情。更重要的是，這些工作與思考對后來的民族音樂學(xué)調(diào)查與研究，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的認(rèn)定與保護，乃至傳統(tǒng)音樂文化的集成和發(fā)揚都有重要的啟示作用。

“音研所”自成立起就一直自覺承擔(dān)收集、整理、研究各類傳統(tǒng)音樂文化的工作。今天我們回望二十年來的古琴保護歷程，正如田青先生在致辭中說，古琴藝術(shù)在二十年的時間從瀕臨滅絕到空前繁榮，主要有三個原因：一是以古琴藝術(shù)為代表的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化本身所具有的蓬勃生命力和無限魅力；二是國家政府的大力提倡和中國經(jīng)濟建設(shè)所取得的偉大成就；三是保護自然與保護生物多樣性的共識與保護非物質(zhì)文化遺產(chǎn)和保護文化多樣性的共識以及古琴藝術(shù)申遺成功后遇上的新時代。

如果說20世紀(jì)50年代古琴藝術(shù)的復(fù)興主要依靠于“音研所”與北京古琴研究會的推動，讓一大批琴家、琴曲、琴器與古籍文獻得到保護與留存。那么當(dāng)下古琴藝術(shù)的蓬勃發(fā)展則繼續(xù)倚靠“音研所”的助力，中國昆劇古琴研究會的支持，以及社會各界人士對于保護傳統(tǒng)文化的共識。國家機構(gòu)與隸屬于國家機構(gòu)一級學(xué)會的相互輔佐，讓七弦琴一躍成為舉國關(guān)注的中心事件，古琴藝術(shù)因未經(jīng)西方改良，不摻雜現(xiàn)代性，又具有凸顯自我格調(diào)的意蘊成為國人爭相追捧的新時尚。

當(dāng)然，僅僅成為一種時下風(fēng)尚還不夠。古琴藝術(shù)在新時代迸發(fā)新活力，是所有中華兒女的熱切期盼。我們同樣期待在下一個二十年，古琴藝術(shù)的發(fā)展不只是習(xí)琴人數(shù)的上漲，而是譜本上三千多首琴曲被更多年輕人付諸于實踐；古琴藝術(shù)的繁榮不只是整理典籍或出版琴譜，而是充分利用現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)手段展開古琴數(shù)字化保護與科普工作；古琴藝術(shù)的興盛不只是保護古琴文物，而是修復(fù)古琴文物，進一步恢復(fù)傳世古琴與琴人間的依存關(guān)系。

我們期冀透過古琴的發(fā)展脈絡(luò)，解讀其一路走來的艱辛與歡暢，以此梳理歷史。相較編輯出版《琴曲集成》的創(chuàng)意，《幽蘭春曉》的出版更集中于反映二十年來古琴藝術(shù)的保護、傳承、研究等方面的進展與成果。琴學(xué)是一個兼具樂律學(xué)、樂器學(xué)、史學(xué)等多重學(xué)科的綜合體，關(guān)注琴學(xué)就是關(guān)注遺產(chǎn)，也是重視未來。今天，我們把老祖宗留下的琴曲、琴譜、琴器與典籍，又開始了新一輪的書寫。